О ‎первой‏ ‎Дюне ‎- ‎было ‎здесь. ‎

https://clck.ru/34UbJD

ТТХ‏ ‎второй ‎картины:‏ ‎(США,‏ ‎Канада, ‎ОАЭ, ‎Венгрия,Италия,‏ ‎Новая ‎Зеландия,‏ ‎Иордания, ‎Гамбия); ‎бюджет ‎190‏ ‎000‏ ‎000 ‎долларов;‏ ‎хронометраж ‎166‏ ‎мин.; ‎8.5 ‎баллов ‎на ‎"Кинопоиск"‏ ‎в‏ ‎текущем ‎моменте

В‏ ‎моменте, ‎фильм‏ ‎по ‎сравнению ‎с ‎первой ‎частью,‏ ‎показался‏ ‎несколько‏ ‎более ‎затянутым‏ ‎и ‎менее‏ ‎динамичным. ‎Даже‏ ‎немного‏ ‎вздремнул ‎во‏ ‎время ‎просмотра, ‎в ‎уютном ‎кресле‏ ‎кинозала, ‎минут‏ ‎-‏ ‎15. ‎Как ‎оказалось‏ ‎- ‎ничего‏ ‎особенного ‎не ‎пропустил. ‎

Хороши‏ ‎-‏ ‎схватки ‎с‏ ‎охранниками ‎гигантских‏ ‎машин ‎по ‎сбору ‎специи ‎(спайса),‏ ‎выпрыгивающие‏ ‎из ‎песчанных‏ ‎ям/укрытий ‎-фримены.‏ ‎Очень ‎неплох ‎барон, ‎со ‎своим‏ ‎сумашедшим‏ ‎племянником.‏ ‎

Но ‎очень‏ ‎трудно, ‎почти‏ ‎невозможно ‎(и‏ ‎Вильневу,‏ ‎вместе ‎со‏ ‎сценаристом ‎- ‎это ‎абсолютно ‎не‏ ‎удалось) ‎-‏ ‎передать‏ ‎все ‎политические ‎и‏ ‎экономические ‎взаимосвязи‏ ‎в ‎Империи. ‎Сложнейшая ‎система‏ ‎взаимоотношений.‏ ‎Все ‎это‏ ‎- ‎выхолощено‏ ‎и ‎не ‎вошло ‎в ‎фильм.‏ ‎Тот‏ ‎же ‎орден‏ ‎Бене ‎Джесерит,‏ ‎сложнейшая ‎тайная ‎огранизация, ‎развивающая ‎таинственные‏ ‎психические‏ ‎навыки‏ ‎и ‎самое‏ ‎главное ‎-‏ ‎занимающаяся ‎мифотворчеством‏ ‎для‏ ‎миров ‎Галактики,‏ ‎во ‎второй ‎части ‎-пара ‎сморщенных‏ ‎старушек. ‎Тот‏ ‎же‏ ‎-"Голос", ‎показан ‎эпизодический,‏ ‎не ‎интересно.‏ ‎В ‎книге ‎же, ‎или‏ ‎в‏ ‎серии ‎книг,‏ ‎Херберт ‎построил‏ ‎и ‎описал ‎очень ‎сложный ‎мир,‏ ‎политическую‏ ‎и ‎экономическую‏ ‎системы. ‎

Слабо,‏ ‎не ‎смотря ‎на ‎современные ‎технологии,‏ ‎получились‏ ‎эпизоды‏ ‎управления ‎фрименами‏ ‎- ‎песчанными‏ ‎червями. ‎При‏ ‎приближении‏ ‎камеры, ‎стойкое‏ ‎ощущение, ‎что ‎это ‎не ‎спина‏ ‎червя, ‎а‏ ‎построенная‏ ‎для ‎актера ‎платформа.‏ ‎

Сардукары ‎-‏ ‎лучшие ‎солдаты ‎в ‎Империи,‏ ‎благодаря‏ ‎искусственному ‎и‏ ‎естественному ‎отбору,‏ ‎в ‎фильме ‎- ‎вообще ‎никакие.‏ ‎Не‏ ‎показаны ‎силовые‏ ‎щиты ‎у‏ ‎воинов. ‎

В ‎общем, ‎вторая ‎часть‏ ‎мне‏ ‎понравилась,‏ ‎значительно ‎меньше‏ ‎первой ‎и‏ ‎смотреть ‎ее‏ ‎дома‏ ‎- ‎не‏ ‎рекомендую. ‎Лучше- ‎на ‎большом ‎экране.‏ ‎И ‎снова‏ ‎рекомендую,‏ ‎прежде ‎чем ‎смотреть‏ ‎фильм ‎-‏ ‎прочитать ‎первую ‎книгу ‎Херберта‏ ‎"Дюну",‏ ‎иначе ‎-‏ ‎многое ‎останется‏ ‎непонятным. ‎

Начнем ‎с‏ ‎ТТХ ‎фильма: ‎2023 ‎г.; ‎USA,‏ ‎хронометраж ‎-103‏ ‎мин.;‏ ‎жанр ‎-триллер ‎(‏ ‎по ‎мне,‏ ‎точнее ‎- ‎криминальная ‎драма);‏ ‎на‏ ‎текущий ‎момент‏ ‎рейтинг ‎на‏ ‎Кинопоиск ‎" ‎5,8" ‎( ‎что‏ ‎опять‏ ‎же, ‎по‏ ‎мне ‎-‏ ‎несправедливо).

Плавное ‎течение ‎фильма, ‎спокойные ‎разговоры,‏ ‎очень‏ ‎приятный‏ ‎внешний ‎и‏ ‎внутренний ‎облик‏ ‎главного ‎героя.‏ ‎Маленький‏ ‎телом ‎человек,‏ ‎со ‎стальным ‎характером. ‎В ‎картине‏ ‎присуствует ‎"гротеск",‏ ‎который‏ ‎как ‎бы ‎разбавляет‏ ‎всю ‎серьезность‏ ‎и ‎драматичность ‎сюжета. ‎Что-то‏ ‎такое...‏ ‎неуловимое ‎"коэновское"‏ ‎из ‎"Фарго".‏ ‎

Конечно ‎преводчики ‎фильма ‎перемудрили, ‎ведь‏ ‎в‏ ‎оригинале ‎фильм‏ ‎носит ‎имя‏ ‎главного ‎героя, ‎а ‎стенографист ‎-‏ ‎это‏ ‎его:‏ ‎призвание, ‎работа‏ ‎и ‎хобби.‏ ‎

Хорошая ‎криминальная‏ ‎драма,‏ ‎простая ‎и‏ ‎легкая. ‎Рекомендую. ‎

На ‎мой‏ ‎взгляд, ‎"День ‎шакала" ‎- ‎один‏ ‎из ‎лучших‏ ‎криминальных‏ ‎романов, ‎раскрывающий ‎психологию‏ ‎"наемного ‎убийцы"/‏ ‎"серого ‎человека". ‎Перечитывал ‎роман,‏ ‎наверно,‏ ‎с ‎десяток‏ ‎раз, ‎эффект‏ ‎погружения ‎- ‎полнейший. ‎Вообще, ‎качественные‏ ‎художественные‏ ‎книги ‎-‏ ‎позволяют ‎читателю‏ ‎"проживать" ‎разные ‎жизни. ‎Нарратив- ‎бесстрастно‏ ‎отсеченное‏ ‎повествовование,‏ ‎другими ‎словами-"сухая‏ ‎суть ‎произведения"-‏ ‎эмоционально ‎и‏ ‎интеллектуально‏ ‎обогащает ‎читателя,‏ ‎знакомит ‎его ‎с ‎определенными ‎поведенческими‏ ‎шаблонами ‎в‏ ‎конкретных‏ ‎обстоятельствах. ‎

Этот ‎эффект‏ ‎тем ‎более‏ ‎заметен, ‎если ‎читатель- ‎не‏ ‎спешит,‏ ‎не ‎пропускает‏ ‎абзацы. ‎По‏ ‎возможности, ‎после ‎прочтения ‎- ‎резюмирует‏ ‎свои‏ ‎впечатления ‎в‏ ‎виде ‎короткой‏ ‎рецензии. ‎

об ‎авторе ‎

Стоит ‎немного‏ ‎коснуться‏ ‎и‏ ‎некоторых ‎интересных‏ ‎деталей ‎в‏ ‎биографии ‎Форсайта.‏ ‎Это‏ ‎поможет ‎приоткрыть‏ ‎и ‎секрет ‎успеха ‎его ‎произведения‏ ‎("День ‎Шакала"‏ ‎включен‏ ‎в ‎список ‎из‏ ‎100 ‎лучших‏ ‎детективных ‎романов ‎всех ‎времен).‏ ‎

Фредерик‏ ‎родился ‎в‏ ‎городе ‎Эшфорд,‏ ‎графства ‎Кент. ‎С ‎детства ‎зачитывался‏ ‎приключенческими‏ ‎романами, ‎имел‏ ‎склонность ‎к‏ ‎овладению ‎инстранными ‎языками, ‎увлекался ‎мотоциклами.‏ ‎В‏ ‎17‏ ‎лет ‎Фредерик‏ ‎Форсайт ‎-пилот‏ ‎самолета ‎истребителя‏ ‎в‏ ‎королевских ‎ВВС.‏ ‎После ‎службы ‎- ‎репортер. ‎Форсайт‏ ‎из ‎интервью‏ ‎" то‏ ‎была ‎единственная ‎работа,‏ ‎которая ‎по‏ ‎моему ‎мнению, ‎могла ‎обеспечить‏ ‎возможность‏ ‎писать, ‎путешествовать‏ ‎и ‎оставаться‏ ‎хозяином ‎собственного ‎времени, ‎хотя ‎бы‏ ‎в‏ ‎некоторых ‎пределах"‏ ‎. ‎

Во‏ ‎время ‎одной ‎из ‎своих ‎многочисленных‏ ‎международных‏ ‎командировок,‏ ‎Форсайту ‎пришлось‏ ‎освещать ‎историю‏ ‎военнизированной ‎организации‏ ‎ветеранов‏ ‎OAS ‎( в‏ ‎романе, ‎руководство ‎этой ‎организации ‎нанимает‏ ‎наемного ‎убийцу‏ ‎) . "День‏ ‎Шакала"- ‎первое ‎художественное‏ ‎произведение ‎Форсайта,‏ ‎до ‎него ‎писатель ‎выпустил‏ ‎книгу‏ ‎- ‎"‏ ‎История ‎Биафры"‏ ‎( ‎документальные ‎очерки ‎о ‎гражданской‏ ‎войне‏ ‎в ‎Нигерии).

немного‏ ‎о ‎книге‏ ‎"День ‎Шакала"

О ‎наемных ‎убицах ‎написаны‏ ‎"тонны"‏ ‎художественных‏ ‎произведений, ‎хотя,‏ ‎киллер- ‎далеко‏ ‎не ‎публичная‏ ‎хм...профессия,‏ ‎но ‎в‏ ‎чем ‎же ‎секрет ‎успеха ‎произведения‏ ‎Форсайта? ‎А‏ ‎дело‏ ‎здесь, ‎на ‎мой‏ ‎взгляд, ‎в‏ ‎детальной, ‎беспристрастной ‎достоверности, ‎возможно‏ ‎излишней‏ ‎для ‎художественного‏ ‎произведения. ‎Как‏ ‎отметил ‎сам ‎Форсайт ‎в ‎статье‏ ‎для‏ ‎БиБиСи ‎В‏ ‎2003 ‎г.,‏ ‎отвечая ‎на ‎вопросы ‎читателей,- "...Меня ‎до‏ ‎сих‏ ‎пор‏ ‎поминают ‎недобрым‏ ‎словом ‎каждый‏ ‎раз ‎когда‏ ‎кто-нибудь‏ ‎пытается ‎использовать‏ ‎поддельный ‎паспорт. ‎С ‎тех ‎пор,‏ ‎как ‎была‏ ‎опубликована‏ ‎книга, ‎прошло ‎уже‏ ‎32 ‎года,‏ ‎а ‎эту ‎прореху ‎в‏ ‎законе‏ ‎до ‎сих‏ ‎пор ‎не‏ ‎заткнули. ‎А ‎что ‎касается ‎технических‏ ‎подробностей‏ ‎подготовки ‎преступлений,‏ ‎то ‎здесь‏ ‎главное ‎- ‎не ‎сидеть ‎в‏ ‎библиотеке,‏ ‎а‏ ‎разговаривать ‎с‏ ‎живыми ‎людьми.‏ ‎

Когда ‎я‏ ‎писал‏ ‎"День ‎Шакала",‏ ‎меня ‎интересовало ‎буквально ‎все: ‎как‏ ‎можно ‎раздобыть‏ ‎поддельный‏ ‎паспорт, ‎где ‎киллеры‏ ‎покупают ‎снайперские‏ ‎винтовки. ‎И ‎за ‎ответами‏ ‎на‏ ‎эти ‎вопросы‏ ‎я ‎отправился‏ ‎к ‎людям, ‎которые ‎как ‎раз‏ ‎этим‏ ‎и ‎зарабатывают‏ ‎на ‎жизнь.‏ ‎

Я ‎встречался ‎со ‎специалистом ‎по‏ ‎изготовлению‏ ‎поддельных‏ ‎документов, ‎в‏ ‎Париже ‎за‏ ‎бокалом ‎вина‏ ‎разговаривал‏ ‎с ‎профессиональным‏ ‎убийцей ‎- ‎мы ‎познакомились ‎в‏ ‎Алжире, ‎а‏ ‎потом‏ ‎я ‎случайно ‎узнал,‏ ‎что ‎он‏ ‎во ‎Франции, ‎и ‎специально‏ ‎отправился‏ ‎в ‎Париж,‏ ‎чтобы ‎побеседовать‏ ‎с ‎ним. ‎И ‎кстати, ‎когда‏ ‎книга‏ ‎вышла ‎в‏ ‎печать, ‎человек,‏ ‎который ‎подделывает ‎документы, ‎был ‎очень‏ ‎огорчен.‏ ‎Он‏ ‎мне ‎прямо‏ ‎сказал: ‎"Вы‏ ‎отобрали ‎у‏ ‎меня‏ ‎мой ‎кусок‏ ‎хлеба". ‎

Я ‎до ‎сих ‎пор‏ ‎стараюсь ‎как‏ ‎можно‏ ‎чаще ‎общаться ‎с‏ ‎экспертами. ‎Если‏ ‎мне ‎нужно ‎описать ‎какой-то‏ ‎город,‏ ‎какое-то ‎кафе,‏ ‎я ‎отправляюсь‏ ‎туда ‎сам. ‎И ‎потом, ‎когда‏ ‎вы‏ ‎окажетесь ‎в‏ ‎этом ‎городе,‏ ‎вы ‎сможете ‎сказать: ‎"Вот ‎отсюда‏ ‎он‏ ‎стрелял,‏ ‎вот ‎здесь‏ ‎стоял ‎этот‏ ‎персонаж, ‎здесь‏ ‎-‏ ‎тот".

Структурно ‎книга‏ ‎представляет ‎собой ‎-описание ‎подготовки ‎физического‏ ‎устранения ‎главы‏ ‎республики‏ ‎наемным ‎убийцей ‎,‏ ‎а ‎в‏ ‎параллель ‎- ‎детали ‎оперативных‏ ‎мероприятий‏ ‎по ‎его‏ ‎поиску ‎спец.‏ ‎службами. ‎Согласно ‎оглавлению ‎"День ‎Шакала"‏ ‎разбита‏ ‎на ‎три‏ ‎больших ‎раздела:‏ ‎"Технология ‎заговора", ‎"Технология ‎облавы" ‎и‏ ‎"Технология‏ ‎убийства".

мифотворчество‏ ‎вокруг ‎романа‏ ‎и ‎личности‏ ‎автора ‎

Роман‏ ‎иногда‏ ‎называют ‎-"алгоритмом‏ ‎или ‎антологией ‎политического ‎убийства", ‎он‏ ‎собрал ‎вокруг‏ ‎себя‏ ‎множество ‎мифов. ‎

Например:‏ ‎1. ‎"День‏ ‎шакала" ‎был ‎запрещен ‎для‏ ‎публикации‏ ‎в ‎СССР‏ ‎(вполне ‎может‏ ‎оказаться ‎правдой), но ‎был ‎в ‎списке‏ ‎литературы,‏ ‎обязательной ‎для‏ ‎прочтения ‎сотрудниками‏ ‎КГБ ‎(похоже ‎на ‎миф). 2. У ‎наемного‏ ‎убийцы‏ ‎из‏ ‎романа ‎-‏ ‎был ‎реальный‏ ‎прототип, ‎а‏ ‎описание‏ ‎подготовки ‎к‏ ‎убийству ‎президента ‎республики ‎Франция, ‎в‏ ‎общем ‎и‏ ‎целом‏ ‎соответствовало ‎реальности. ‎(Это‏ ‎предположение ‎-‏ ‎не ‎верно. ‎Хотя, ‎в‏ ‎истории‏ ‎известно ‎более‏ ‎десятка ‎покушений‏ ‎на ‎президента ‎французской ‎республики ‎Шарля‏ ‎Де‏ ‎Голля, ‎в‏ ‎том ‎числе‏ ‎совершенных ‎группой ‎членов ‎OAS ‎,‏ ‎а‏ ‎персонаж‏ ‎Жан-Мари-Бастьен-Терри, ‎описанный‏ ‎на ‎страницах‏ ‎романа ‎,‏ ‎реально‏ ‎существовал, ‎но‏ ‎никакого ‎наемного ‎убийцы ‎не ‎было.‏ ‎В ‎интервью‏ ‎БиБиСи,‏ ‎Форсайт ‎упоминает ‎о‏ ‎том, ‎что‏ ‎перед ‎написанием ‎книги ‎ему‏ ‎приходилось‏ ‎беседовать ‎с‏ ‎реальными ‎людьми‏ ‎из ‎криминального ‎мира. ‎"Портреты" ‎-‏ ‎Шакала,‏ ‎оружейника ‎и‏ ‎специалиста ‎по‏ ‎фальшивым ‎документам ‎со ‎страниц ‎книги‏ ‎-‏ ‎это‏ ‎собирательные ‎образы.‏ ‎3. ‎Реальный‏ ‎террорист ‎-‏ ‎Ильич‏ ‎Рамирес ‎Санчес,‏ ‎был ‎фанатом ‎этой ‎книги ‎и‏ ‎поэтому ‎получил‏ ‎кличку‏ ‎"Шакал" ‎(Не ‎верно,‏ ‎книжка ‎была‏ ‎найдена ‎у ‎одной ‎из‏ ‎его‏ ‎"подружек" ‎при‏ ‎обыске ‎и‏ ‎благодаря ‎статье ‎криминального ‎репортера, ‎в‏ ‎которой‏ ‎он ‎упомянул‏ ‎этот ‎факт,‏ ‎Санчес ‎заработал ‎такое ‎прозвище ‎). 4. Нередко‏ ‎упоминается,‏ ‎что‏ ‎Форсайт ‎был‏ ‎сотрудником ‎британской‏ ‎внешней ‎разведки‏ ‎МI-6,‏ ‎прямо ‎как‏ ‎Джеймс ‎Бонд. ‎( ‎Форсайт ‎затронул‏ ‎этот ‎"момент"‏ ‎в‏ ‎интервью ‎для ‎БиБиСи‏ ‎в ‎2015‏ ‎г. ‎С ‎его ‎слов‏ ‎-он‏ ‎был ‎внештатным‏ ‎сотрудником, ‎не‏ ‎получал ‎за ‎это ‎деньги).

Конечно, ‎существую‏ ‎разные‏ ‎переводы ‎этой‏ ‎книги ‎на‏ ‎русский ‎язык. ‎Мне ‎симпатичен ‎перевод‏ ‎В.С.‏ ‎Муравьева‏ ‎и ‎С.А.‏ ‎Сухарева. ‎Обложка‏ ‎издания ‎с‏ ‎этим‏ ‎переводом ‎на‏ ‎фотографии ‎в ‎заметке. ‎

Как ‎говорил‏ ‎"знаток ‎человеческих‏ ‎душ"‏ ‎Ф.М. ‎Достоевский,- ‎"Учитесь‏ ‎и ‎читайте.‏ ‎Читайте ‎книги ‎серьезные. ‎Жизнь‏ ‎сделает‏ ‎остальное". Конечно ‎роман‏ ‎- ‎"День‏ ‎Шакала" ‎- ‎далеко ‎не ‎"Иллиада"‏ ‎Гомера‏ ‎и ‎не‏ ‎"Братья ‎Карамазовы",‏ ‎но, ‎на ‎мой ‎взгляд, ‎роман-‏ ‎очень‏ ‎хорошая,‏ ‎"плотная", ‎качественная‏ ‎беллетристика ‎в‏ ‎духе: ‎"В‏ ‎августе‏ ‎44" ‎В.‏ ‎Богомолова ‎или ‎книги ‎"Война ‎в‏ ‎зазеркалье" ‎Джона‏ ‎Ле‏ ‎Карре. ‎

"Море ‎не‏ ‎знает ‎милосердия. ‎Не ‎знает ‎иной‏ ‎власти, ‎кроме‏ ‎своей‏ ‎собственной"

Г. ‎Мелвилл ‎"Моби‏ ‎Дик, ‎или‏ ‎Белый ‎кит"

"Кому ‎арбуз, ‎а‏ ‎кому‏ ‎свинной ‎хрящик" - говаривал‏ ‎М.Е. ‎Салтыков-Щедрин.‏ ‎Смотрел ‎я ‎смотрел ‎- ‎"В‏ ‎сердце‏ ‎моря" ‎и‏ ‎... ‎ничего‏ ‎не ‎увидел. ‎Ожидание ‎было ‎гораздо‏ ‎больше,‏ ‎ведь‏ ‎именно ‎перед‏ ‎просмотром, ‎я‏ ‎"домучил" ‎книгу‏ ‎Мелвилла‏ ‎-"Моби ‎Дик",‏ ‎а ‎читать ‎ее, ‎скажу ‎я‏ ‎вам ‎-тот‏ ‎еще‏ ‎труд. ‎Продираться, ‎не‏ ‎теряя ‎концентрации,‏ ‎через ‎все ‎эти ‎описания:‏ ‎анатомии‏ ‎китов, ‎оснастки‏ ‎китобойного ‎судна.‏ ‎Свою ‎картину ‎Рон ‎Ховард ‎снял‏ ‎"по‏ ‎мотивам" ‎книги‏ ‎Мелвилла, ‎точнее‏ ‎- ‎ну ‎очень ‎"по ‎мотивам".

Самая‏ ‎главная‏ ‎претензия‏ ‎- ‎получился‏ ‎типичный ‎"Голливуд".‏ ‎Такой ‎"пластик",‏ ‎если‏ ‎хотите ‎-‏ ‎"фастфуд" ‎для ‎масс. ‎Пасофосные ‎речи,‏ ‎главный ‎герой‏ ‎-"по‏ ‎пояс ‎деревянный" ‎и‏ ‎тусклые ‎второстепенные‏ ‎персонажи. ‎Как ‎говорил ‎товарищ‏ ‎Станиславский,‏ ‎- " Не ‎верю".‏ ‎

На ‎мой‏ ‎взгляд, ‎в ‎картине ‎Рона ‎Ховарда,‏ ‎все‏ ‎персонажи ‎-‏ ‎это ‎именно‏ ‎актеры ‎играющие ‎профессиональных ‎моряков, ‎но‏ ‎ими‏ ‎не‏ ‎являющиеся. ‎

    Вспомнил‏ ‎историю, ‎которую‏ ‎рассказывали ‎о‏ ‎Станиславском.‏ ‎Мэтр, ‎попросил‏ ‎студентку ‎разыграть ‎небольшую ‎сценку, ‎с‏ ‎поиском ‎потерянной‏ ‎иголки.‏ ‎Студентка,"заломив" ‎руки, ‎с‏ ‎истерическими ‎нотками‏ ‎в ‎голосе ‎- ‎«Ну‏ ‎где‏ ‎же ‎ты?», начала‏ ‎метаться ‎по‏ ‎сцене. ‎Тогда ‎Станиславский ‎заметил,–«я ‎прошу‏ ‎вас,‏ ‎не ‎играть,‏ ‎как ‎будто‏ ‎вы ‎ищете ‎иголку, ‎а ‎действительно‏ ‎искать». Получив‏ ‎указание,‏ ‎студентка ‎сосредоточилась‏ ‎и ‎начала‏ ‎поиски, ‎не‏ ‎используя‏ ‎лишних ‎жестов.‏ ‎

  Если ‎захочется ‎посмотреть ‎"атмосферный" ‎фильм‏ ‎про ‎выживание‏ ‎в‏ ‎северных ‎условиях, ‎могу‏ ‎рекомендовать ‎"Затерянные‏ ‎во ‎льдах" ‎с ‎Мадсом‏ ‎Миккельсоном.‏ ‎Другая ‎эпоха,‏ ‎никакой ‎героики‏ ‎и ‎пафоса,просто ‎- ‎тяжелый, ‎монотонный,‏ ‎повседневный‏ ‎труд. ‎В‏ ‎"Затерянных", ‎за‏ ‎весь ‎хронометраж ‎картины, ‎главный ‎герой‏ ‎произносит,‏ ‎буквально-"пару‏ ‎предложений".

Но ‎вернемся‏ ‎к ‎картине‏ ‎" ‎В‏ ‎сердце‏ ‎моря". ‎ТТХ:‏ ‎хронометраж ‎-122 ‎мин., ‎2015 ‎г.,‏ ‎США/Австралия/Испания, ‎рейтинг‏ ‎Кинопоиск‏ ‎(7.2). ‎

У ‎исландского‏ ‎-"Затерянные ‎во‏ ‎льдах", ‎рейтинг ‎( ‎6.8).

Давно ‎я‏ ‎не ‎обращался ‎к ‎творчеству ‎Джека‏ ‎Лондона. ‎Мощный‏ ‎писатель,‏ ‎по ‎праву ‎занявший‏ ‎свою ‎нишу‏ ‎в ‎мировой ‎литературе. ‎Что‏ ‎интересно‏ ‎- ‎Лондон‏ ‎из ‎писательской‏ ‎братии, ‎книги ‎которой ‎отлично ‎"заходят"-‏ ‎как‏ ‎в ‎16‏ ‎лет, ‎так‏ ‎и ‎после ‎сорока. ‎В ‎прошлые‏ ‎выходные,‏ ‎был‏ ‎в ‎книжном‏ ‎магазине ‎и‏ ‎не ‎отказал‏ ‎себе‏ ‎в ‎удовольствии,‏ ‎купить ‎-"Мартин ‎Иден". ‎Читал ‎по‏ ‎вечерам, ‎закончил‏ ‎за‏ ‎три ‎дня, ‎к‏ ‎четвергу. ‎

Есть‏ ‎множество ‎авторов ‎мирового ‎масштаба,‏ ‎которых‏ ‎сложно ‎читать,‏ ‎когда ‎тебе‏ ‎только ‎"шестнадцать". ‎Просто ‎не ‎вопринимаются‏ ‎те‏ ‎заложенные ‎в‏ ‎произведении ‎-‏ ‎глубина ‎и ‎мощь. ‎Конечно, ‎школьная‏ ‎программа‏ ‎заставляет‏ ‎знакомиться ‎с‏ ‎отдельными ‎вещами‏ ‎у ‎классиков‏ ‎и‏ ‎даже ‎формулировать‏ ‎свои ‎мысли ‎в ‎сочинении, ‎но‏ ‎это ‎все‏ ‎-‏ ‎"через ‎силу", ‎без‏ ‎удовольствия. ‎Отсутствует‏ ‎жизненный ‎опыт, ‎нет ‎багажа‏ ‎пережитого,‏ ‎человек ‎еще‏ ‎"не ‎созрел".‏ ‎

Из ‎писателей, ‎которых ‎по ‎настоящему‏ ‎"распробуешь"‏ ‎в ‎зрелом‏ ‎возрасте, ‎можно‏ ‎привести ‎в ‎качестве ‎примера ‎-‏ ‎Ф.М.‏ ‎Достоевского,‏ ‎описание ‎внутренних‏ ‎конфликтов ‎и‏ ‎противоречий ‎его‏ ‎книжных‏ ‎героев- ‎потрясает.‏ ‎Как ‎пример, ‎из ‎менее ‎известных‏ ‎- ‎Леонид‏ ‎Андреев,‏ ‎вот ‎уж ‎где‏ ‎-"потемки ‎души‏ ‎человеческой". ‎

Как ‎же ‎так‏ ‎вышло,‏ ‎что ‎в‏ ‎творчестве ‎Джека‏ ‎Лондона, ‎вне ‎зависимости ‎от ‎собственного‏ ‎возраста,‏ ‎каждый ‎из‏ ‎читателей ‎может‏ ‎найти ‎"свое"? ‎На ‎мой ‎взгляд,‏ ‎благодаря‏ ‎трем‏ ‎основным ‎факторам.‏ ‎

Первое ‎-‏ ‎Джек ‎Лондон‏ ‎(‏ ‎настоящее ‎имя‏ ‎- ‎Джон ‎Гриффит ‎Чейни)- ‎писатель‏ ‎"практик". ‎Джек‏ ‎ходил‏ ‎на ‎шхуне ‎за"корраловыми"‏ ‎рифами, ‎браконьерил,‏ ‎бродяжничал, ‎участвовал ‎в ‎забастовках,‏ ‎пытал‏ ‎счастье ‎на‏ ‎Аляске, ‎во‏ ‎времена ‎"Золотой ‎лихорадки". ‎В ‎его‏ ‎произведениях‏ ‎то, ‎что‏ ‎он ‎-‏ ‎видел ‎и ‎пережил. ‎Характеры ‎персонажей,‏ ‎повстречавшиеся‏ ‎на‏ ‎жизненном ‎пути,‏ ‎конечно, ‎с‏ ‎определенной ‎литературной‏ ‎обработкой.‏ ‎

Второе ‎-‏ ‎безусловный ‎писательский ‎дар. ‎Произведения ‎Джека‏ ‎Лондона ‎вызывают‏ ‎эффект‏ ‎"полного ‎погружения". ‎Это‏ ‎именно ‎то,‏ ‎про ‎что ‎говорится ‎-‏ ‎"читатель‏ ‎может ‎прожить‏ ‎"тысячу" ‎жизней,‏ ‎благодаря ‎чтению ‎хорошей ‎литературы". ‎

Третье‏ ‎-‏ ‎Джек ‎писал‏ ‎о ‎вечных‏ ‎вещах: ‎об ‎отваге, ‎стойкости, ‎силе‏ ‎духа,‏ ‎о‏ ‎чести ‎и‏ ‎достоинстве ‎,‏ ‎мужестве, ‎жизни‏ ‎и‏ ‎смерти. ‎Он‏ ‎писал ‎о ‎суровой ‎природе, ‎братьях‏ ‎наших ‎меньших,‏ ‎о‏ ‎тяжелой ‎работе, ‎самопожертвовании‏ ‎и ‎конечно‏ ‎о ‎любви ‎мужчины ‎к‏ ‎женщине.‏ ‎О ‎низменном‏ ‎и ‎прекрасном‏ ‎в ‎человеческой ‎душе. ‎Сложные ‎обстоятельства‏ ‎-‏ ‎лишь ‎лакмус,‏ ‎проявляющий ‎в‏ ‎героях ‎Лондона ‎-худшие ‎или ‎лучшие‏ ‎черты‏ ‎характера.‏ ‎Казалось ‎бы‏ ‎с ‎каждым‏ ‎столетием ‎изменяется‏ ‎окружающая‏ ‎среда, ‎сумашедшие‏ ‎технические ‎изобретения, ‎но ‎человек ‎"внутри‏ ‎себя" ‎остался‏ ‎прежним,‏ ‎прежним- ‎с ‎библейских‏ ‎времен. ‎

"Мартин‏ ‎Иден" ‎- ‎не ‎последняя‏ ‎книга‏ ‎писателя, ‎но‏ ‎очень ‎зрелая.‏ ‎Есть ‎мнение, ‎что ‎она ‎несколько‏ ‎"автобиографична",‏ ‎что ‎подтверждается‏ ‎схожестью ‎деталей‏ ‎из ‎жизни ‎главного ‎героя ‎и‏ ‎собственно‏ ‎событиями‏ ‎из ‎официальной‏ ‎биографии ‎писателя.‏ ‎

Есть ‎-‏ ‎"Сердца‏ ‎трех", ‎последнее‏ ‎из ‎произведений ‎Джека ‎Лондона ‎и‏ ‎"Мартин ‎Иден"‏ ‎-‏ ‎опубликованный ‎одинадцатью ‎годами‏ ‎ранее. ‎Первая-‏ ‎чистая ‎беллетристика, ‎одно ‎из‏ ‎самых‏ ‎слабых ‎произведений‏ ‎в ‎биографии‏ ‎писателя. ‎Можно ‎сравнить ‎с ‎"Парижскими‏ ‎тайнами"‏ ‎Эжен ‎Сю.‏ ‎"Мартин ‎Иден"‏ ‎- ‎напротив, ‎одна ‎из ‎жемчужин‏ ‎творчества‏ ‎писателя.‏ ‎Я ‎могу‏ ‎сравнить ‎ее‏ ‎с ‎произведением‏ ‎"Райский‏ ‎сад" ‎Э.‏ ‎Хемингуэя, ‎или ‎скажем ‎с ‎трилогией‏ ‎желания ‎(Финансист/Стоик/Титан)‏ ‎Т.‏ ‎Драйзера. ‎

Молодым ‎людям,‏ ‎наверняка ‎будут‏ ‎импонировать: ‎стойкость ‎героя, ‎его‏ ‎тяга‏ ‎к ‎самообразованию‏ ‎и ‎самосовершенствованию.‏ ‎Людям ‎постарше- ‎неприхотливость ‎и ‎жесткие‏ ‎этические‏ ‎правила, ‎которых‏ ‎придерживался ‎Мартин.‏ ‎Книгу ‎можно ‎посоветовать ‎для ‎обязательного‏ ‎чтения,‏ ‎как‏ ‎начинающим ‎писателям‏ ‎так ‎и‏ ‎просто ‎молодым‏ ‎людям‏ ‎- ‎"ищущим"‏ ‎себя ‎в ‎этом ‎мире. ‎

Но‏ ‎сейчас, ‎когда‏ ‎перечитывал‏ ‎роман, ‎я ‎невольно‏ ‎отметил ‎следующее:‏ ‎самообразование, ‎какие-то ‎приземленные ‎цели‏ ‎(‏ ‎благосостояние, ‎любовь‏ ‎к ‎женщине)-‏ ‎это ‎не ‎главное, ‎не ‎фундаментальное,-‏ ‎просто‏ ‎сопутствующие ‎инструменты.‏ ‎У ‎героя‏ ‎Джека ‎Лондона ‎- ‎молодого ‎моряка,‏ ‎драчуна‏ ‎и‏ ‎писателя, ‎не‏ ‎оказалось ‎хм...эдакого‏ ‎духовного ‎вектора,‏ ‎некой-"высшей"‏ ‎цели, ‎ради‏ ‎которой ‎стоило ‎жить. ‎Казалось ‎бы,‏ ‎достиг ‎всего‏ ‎о‏ ‎чем ‎мечтал, ‎тяжким‏ ‎трудом, ‎а‏ ‎в ‎душе- ‎сосущая ‎"пустота".‏ ‎Эго.‏ ‎Но ‎повторюсь-‏ ‎книга ‎сильная,‏ ‎наводит ‎на ‎размышления ‎и ‎читается‏ ‎легко.‏ ‎Ставлю ‎роману‏ ‎Лондона ‎очень‏ ‎высокую ‎оценку, ‎обязательно ‎перечитаю ‎под‏ ‎настроение.‏ ‎

Задалась ‎-"пара‏ ‎часиков" ‎свободного ‎времени, ‎заехал ‎в‏ ‎кинотеатр ‎и‏ ‎посмотрел‏ ‎эту ‎картину. ‎Ну,‏ ‎что ‎ж‏ ‎...Ожидал ‎такую ‎проходную" ‎бэшечку",‏ ‎вроде‏ ‎картины- ‎"Никто‏ ‎тебя ‎не‏ ‎спасет", ‎в ‎которой ‎девушка- ‎интроверт‏ ‎мочит‏ ‎пришельцев, ‎но‏ ‎нет. ‎У‏ ‎авторов ‎получился ‎- ‎мощный, ‎плотный,‏ ‎медленно‏ ‎разворачивающийся‏ ‎криминальный ‎триллер,‏ ‎с ‎очень‏ ‎и ‎очень‏ ‎короткими‏ ‎вспышками ‎насилия.‏ ‎Скорее ‎даже ‎- ‎криминальная ‎драма.‏ ‎

Весьма...Актриса ‎в‏ ‎роли‏ ‎главной ‎героини ‎-‏ ‎органична, ‎как‏ ‎и ‎актер, ‎сыгравший ‎отца‏ ‎"The‏ ‎Marsh ‎King".‏ ‎На ‎мой‏ ‎взгляд, ‎есть ‎некие ‎нестыковочки, ‎скорее‏ ‎-‏ ‎технического/тактического ‎характера,‏ ‎но ‎эффект‏ ‎погружения ‎в ‎картину- ‎присутствует. ‎Речь‏ ‎идет‏ ‎о‏ ‎психическом ‎феномене,‏ ‎когда ‎зритель,‏ ‎не ‎просто‏ ‎наблюдает‏ ‎разворачивающееся ‎действие,‏ ‎но ‎как ‎бы ‎- ‎находится‏ ‎внутри ‎него.‏ ‎Такое‏ ‎бывает ‎и ‎с‏ ‎хорошей ‎художественной‏ ‎книгой. ‎"Дочь ‎болотного ‎царя"-‏ ‎понравится‏ ‎поклонникам ‎фильма-"Ветренная‏ ‎река". ‎Улавливается‏ ‎определенная ‎симметричность ‎- ‎по ‎темпоритму,‏ ‎этническим‏ ‎мотивам ‎и‏ ‎по ‎скупости‏ ‎экшен ‎сцен. ‎Эпизод, ‎когда ‎отец‏ ‎перевернулся‏ ‎в‏ ‎лодке, ‎уходя‏ ‎от ‎последующего‏ ‎выстрела ‎-хорош.‏ ‎

Название‏ ‎фильма, ‎как‏ ‎и ‎ряд ‎деталей ‎в ‎нем-‏ ‎отсылка ‎к‏ ‎нарративу‏ ‎сказки ‎Андерсона ‎"Дочь‏ ‎болотного ‎царя".‏ ‎

Достойно ‎просмотра. ‎ТТХ ‎фильма:‏ ‎США(‏ ‎2023 ‎г.),‏ ‎108 ‎мин.,‏ ‎криминальный ‎триллер, ‎текущий ‎рейтинг ‎на‏ ‎Кинопоиск-‏ ‎6, ‎1‏ ‎( ‎на‏ ‎мой ‎взгляд, ‎не ‎отражает ‎реальной‏ ‎"стоимости",‏ ‎я‏ ‎бы ‎поставил‏ ‎7-7.5 ‎баллов)

Иногда ‎хочется‏ ‎посмотреть ‎что-то ‎попроще. ‎"Жатва" ‎-такая‏ ‎картина ‎на‏ ‎грани"бэшечки",‏ ‎но ‎неплохая. ‎

Понятно,‏ ‎отсылки ‎к‏ ‎библейским ‎преданиям, ‎прежде ‎всего‏ ‎к‏ ‎книгам- ‎"Пятикнижие‏ ‎Моисеево". ‎фильм‏ ‎сделан ‎по ‎определенному ‎"лекалу" ‎и‏ ‎поэтому,‏ ‎довольно ‎легко‏ ‎определить ‎куда‏ ‎повернется ‎сюжет, ‎начиная, ‎примерно ‎с‏ ‎середины‏ ‎картины.‏ ‎Конечно, ‎по‏ ‎настоящему, ‎такой‏ ‎христианской ‎борьбы‏ ‎с‏ ‎вечным ‎злом‏ ‎здесь ‎нет, ‎ведь- ‎молитва, ‎внутренняя‏ ‎борьба, ‎это‏ ‎же‏ ‎- ‎так ‎скучно.‏ ‎

Вообще, ‎не‏ ‎смотря ‎на ‎все ‎потуги‏ ‎главной‏ ‎героини, ‎что-то‏ ‎решить, ‎приходишь‏ ‎к ‎однозначному ‎выводу, ‎который ‎можно‏ ‎выразить‏ ‎строчкой ‎из‏ ‎псалма ‎-‏ ‎" ‎Если Господь не охранит города, напрасно бодрствует страж", ‎так ‎и ‎в‏ ‎нашей‏ ‎обычной‏ ‎жизни. ‎На‏ ‎мой ‎взгляд,‏ ‎чуть ‎поменьше‏ ‎откровенной‏ ‎прямолинейной ‎мистики‏ ‎и ‎картина ‎бы ‎получилась ‎гораздо‏ ‎весомей.

ТТХ ‎фильма:‏ ‎2007‏ ‎год; ‎США; ‎хронометраж‏ ‎- ‎99‏ ‎мин.; ‎текущий ‎рейтинг ‎на‏ ‎"Кинопоиск"‏ ‎-6.6.

С ‎рейтингом‏ ‎согласен, ‎второй‏ ‎раз ‎картину ‎смотреть ‎не ‎буду,‏ ‎но‏ ‎для ‎поверхностного‏ ‎знакомства ‎с‏ ‎мощными ‎библейскими ‎"архетипами" ‎- ‎пойдет.‏ ‎

"Светлая" ‎книга,‏ ‎"светлого" ‎клоуна. ‎Ни ‎капельки ‎"звездности",‏ ‎обыкновенный ‎человек,‏ ‎проживший‏ ‎достойную ‎жизнь. ‎Книга‏ ‎о ‎жизни‏ ‎-"как ‎она ‎есть". ‎Любимый‏ ‎сын‏ ‎у ‎своих‏ ‎родителей, ‎Юрий‏ ‎Владимирович ‎Никулин ‎всегда ‎отвечал ‎им‏ ‎тем‏ ‎же. ‎К‏ ‎советам ‎отца,‏ ‎будущий ‎профессиональный ‎клоун ‎будет ‎прислушиваться‏ ‎на‏ ‎протяжении‏ ‎всей ‎своей‏ ‎карьеры. ‎

"Почти‏ ‎серьезно", ‎можно‏ ‎поделить‏ ‎на ‎части:‏ ‎юность, ‎война, ‎мир ‎цирка ‎и‏ ‎мир ‎кино.‏ ‎Все‏ ‎это ‎щедро ‎сдобрено:‏ ‎прибаутками, ‎историями,‏ ‎анекдотами. ‎Это ‎сейчас, ‎мы‏ ‎-‏ ‎пользователи ‎всемирной‏ ‎"паутины" ‎можем‏ ‎прочитать ‎любой ‎анекдот, ‎не ‎выходя‏ ‎из‏ ‎дома. ‎Юрий‏ ‎Никулин, ‎на‏ ‎протяжении ‎всей ‎своей ‎жизни, ‎записывал‏ ‎интересные‏ ‎и‏ ‎смешные- ‎факты,‏ ‎истории, ‎анекдоты‏ ‎в ‎тетрадочку‏ ‎в‏ ‎кожанном ‎переплете.‏ ‎

Двадцать ‎процентов ‎книги ‎- ‎воспоминания‏ ‎о ‎юности,‏ ‎семья,‏ ‎армия ‎и ‎Великая‏ ‎Отечественая ‎Война,‏ ‎а ‎тяжелую ‎армейскую ‎лямку‏ ‎Юрий‏ ‎Никулин ‎"тянул"‏ ‎от ‎и‏ ‎до, ‎включая ‎оборону ‎Сталинграда. ‎Зарисовочки‏ ‎о‏ ‎армейском ‎быте,‏ ‎со ‎всеми‏ ‎его ‎нелепицами. ‎Процентов ‎семьдесят ‎текста-‏ ‎цирк‏ ‎и‏ ‎истории ‎с‏ ‎ним ‎связанные.‏ ‎Все ‎-таки‏ ‎карьера‏ ‎клоуна ‎у‏ ‎Юрия ‎Никулина ‎- ‎судьба. ‎Последняя‏ ‎часть ‎-‏ ‎кино‏ ‎кино, ‎куда ‎в‏ ‎отличие ‎от‏ ‎цирка ‎Никулин ‎попал ‎совершенно‏ ‎случайно,‏ ‎но ‎"влился"‏ ‎так ‎органично,‏ ‎что ‎истории ‎режиссера ‎Гайдая, ‎зная‏ ‎наизусть,‏ ‎мы ‎продолжаем‏ ‎смотреть ‎спустя‏ ‎десятилетия. ‎"Постой ‎паровоз, ‎не ‎стучите‏ ‎колеса,‏ ‎кондуктор‏ ‎нажми ‎на‏ ‎тормоза...".

На ‎мой‏ ‎взгляд, ‎книга‏ ‎получилась‏ ‎не ‎только‏ ‎развлекательной, ‎но ‎весьма ‎и ‎поучительной.‏ ‎Между ‎веселыми‏ ‎историями‏ ‎и ‎анекдотами, ‎часто‏ ‎скользит ‎грустная‏ ‎нотка. ‎Рассказ ‎про ‎династию‏ ‎акробатов‏ ‎- ‎напоминает‏ ‎читателям ‎о‏ ‎древней ‎"максиме" ‎- ‎"дисциплина ‎всегда‏ ‎бьет‏ ‎талант". ‎С‏ ‎огромным ‎уважением‏ ‎написана ‎часть ‎книги, ‎посвященная ‎клоуну-‏ ‎Карандашу,‏ ‎главными‏ ‎источниками ‎востребованности‏ ‎и ‎известности‏ ‎которого, ‎были‏ ‎-‏ ‎дисциплина ‎и‏ ‎трудолюбие, ‎профессионализм, ‎с ‎которым ‎Карандаш‏ ‎относился ‎к‏ ‎своим‏ ‎репетициям. ‎

Так ‎уж‏ ‎повелось, ‎что‏ ‎я ‎для ‎себя ‎"отмечаю"‏ ‎-‏ ‎"буду" ‎или‏ ‎"не ‎буду"‏ ‎перечитывать ‎когда-нибудь ‎книгу. ‎"Почти ‎серьезно",‏ ‎помечена‏ ‎-"обязательно ‎перечитать‏ ‎под ‎настроение".‏ ‎

"Есть ‎два‏ ‎равносильных ‎и ‎противоположных ‎заблуждения ‎относительно‏ ‎бесов. ‎Одни‏ ‎не‏ ‎верят ‎в ‎них,‏ ‎другие ‎верят‏ ‎и ‎питают ‎к ‎ним‏ ‎ненужный‏ ‎и ‎нездоровый‏ ‎интерес. ‎Сами‏ ‎бесы ‎рады ‎обеим ‎ошибкам ‎и‏ ‎с‏ ‎одинаковым ‎восторгом‏ ‎приветствуют ‎и‏ ‎материалиста, ‎и ‎любителя ‎черной ‎магии"

К.‏ ‎С.‏ ‎Льюис‏ ‎( ‎Письма‏ ‎Баламута)

Картина ‎-‏ ‎"Нефариус" ‎,‏ ‎хотя,‏ ‎на ‎некоторых‏ ‎поисковиках ‎заявлена ‎как ‎"фильм ‎ужасов",‏ ‎но ‎это‏ ‎-‏ ‎не ‎верно. ‎"Гнусный"-‏ ‎мистическая ‎драма‏ ‎с ‎теологическими ‎аллюзиями. ‎Психиатор,‏ ‎после‏ ‎диалога ‎с‏ ‎приговореным ‎к‏ ‎смертной ‎казни ‎серийным ‎убийцей, ‎должен‏ ‎подписать‏ ‎протокол ‎-‏ ‎о ‎состоянии‏ ‎психики ‎этого ‎человека. ‎От ‎выводов‏ ‎врача‏ ‎зависит‏ ‎- ‎состоится‏ ‎казнь ‎или‏ ‎нет. ‎

Можно‏ ‎сказать‏ ‎сразу, ‎людям‏ ‎- ‎не ‎знакомым ‎с ‎христианской‏ ‎теологией, ‎фильм,‏ ‎с‏ ‎большой ‎долей ‎вероятности‏ ‎- ‎не‏ ‎понравится. ‎Здесь ‎нет ‎-‏ ‎каких‏ ‎то ‎превращений,‏ ‎шокирующих ‎событий.‏ ‎По ‎своей ‎структуре ‎- ‎фильм,‏ ‎диалог‏ ‎( ‎камерная‏ ‎драма) ‎между‏ ‎двумя ‎персонажами. ‎Хотя, ‎кому ‎"зашел"‏ ‎Лок,‏ ‎с‏ ‎Т. ‎Харди‏ ‎или ‎"Планета‏ ‎Ка-пекс" ‎-‏ ‎возможно‏ ‎"понравится" ‎и‏ ‎"Нефариус". ‎

Заключенный, ‎который ‎пытается ‎убедить‏ ‎доктора, ‎что‏ ‎он‏ ‎древний ‎демон ‎в‏ ‎телесной ‎оболочке‏ ‎заключенного ‎("Имя ‎нам ‎-легион")‏ ‎и‏ ‎в ‎противовес‏ ‎ему, ‎профессиональный‏ ‎психиатр ‎-атеист, ‎который ‎не ‎верит‏ ‎в‏ ‎"духовное" ‎и‏ ‎считает, ‎что‏ ‎человек ‎перед ‎ним ‎страдает ‎"диссоциативным‏ ‎растройством‏ ‎личности",‏ ‎попросту ‎-‏ ‎"раздвоением". ‎Наши‏ ‎дни, ‎современная‏ ‎Америка.‏ ‎

Фильм ‎минимилистичен,‏ ‎а ‎диалоги ‎просто ‎шикарны. ‎Чего‏ ‎стоит ‎пафосная‏ ‎тирада‏ ‎психиатра, ‎о ‎том,‏ ‎что ‎-"современый‏ ‎мир- ‎прекрасен ‎и ‎милосерден.‏ ‎Гендерное‏ ‎равенство, ‎искоренение‏ ‎расизма, ‎отличное‏ ‎образование, ‎люди ‎раскрепощены, ‎могут ‎любить‏ ‎кого‏ ‎угодно" и ‎в‏ ‎ответ ‎зловещий‏ ‎смех ‎"демона" ‎-"Джеймс ‎-я ‎тебя‏ ‎обожаю.‏ ‎Грамотность?‏ ‎Обычный ‎выпусник‏ ‎средней ‎школы‏ ‎- ‎читает‏ ‎на‏ ‎уровне ‎шестикласника.‏ ‎Искоренение ‎рабства? ‎-баскетболисты ‎зарабатывают ‎по‏ ‎30 ‎лямов‏ ‎в‏ ‎год, ‎осуждая ‎рабство‏ ‎и ‎расизм‏ ‎и ‎все ‎они ‎бегают‏ ‎в‏ ‎кроссовках, ‎созданных‏ ‎рабским ‎трудом...Ненависть‏ ‎- ‎не ‎демоны ‎придумали...Это ‎все‏ ‎вы‏ ‎- ‎люди...‏ ‎Вам ‎конец..."

Весьма‏ ‎зловеще, ‎когда ‎убийца ‎произносит ‎на‏ ‎латыни‏ ‎известную‏ ‎библейскую ‎фразу"Ме́не,‏ ‎ме́не, ‎те́кел,‏ ‎упарси́н" ‎(Исчислил‏ ‎Бог‏ ‎царствие ‎твое‏ ‎и ‎положил ‎конец ‎ему, ‎ты‏ ‎взвешен ‎на‏ ‎весах‏ ‎и ‎найден ‎очень‏ ‎легким, ‎разделено‏ ‎царстие ‎твое). ‎

Я ‎не‏ ‎читал‏ ‎оригинальный ‎рассказ‏ ‎- ‎"Нечестивый‏ ‎сюжет", ‎по ‎которому ‎был ‎написан‏ ‎сценарий,‏ ‎но ‎сама‏ ‎идея ‎-‏ ‎не ‎оригинальна. ‎Согласно ‎христианской ‎теологии,‏ ‎демоны/‏ ‎бесы‏ ‎древние ‎существа‏ ‎( ‎отпавшие‏ ‎от ‎Бога‏ ‎ангелы,‏ ‎во ‎главе‏ ‎со ‎своим ‎предводителем). ‎Их ‎суть‏ ‎-духовная ‎пустота‏ ‎и‏ ‎голод, ‎ненависть ‎к‏ ‎людям, ‎наделенным‏ ‎Богом ‎- ‎свободой ‎воли.‏ ‎Но‏ ‎при ‎этом,‏ ‎это ‎-‏ ‎очень ‎умные ‎и ‎коварные ‎создания,‏ ‎ведь‏ ‎им ‎-‏ ‎тысячи ‎лет.

Для‏ ‎понимания ‎того, ‎что ‎происходит ‎на‏ ‎экране,‏ ‎я‏ ‎бы ‎рекомендовал‏ ‎прочитать ‎"Письма‏ ‎Баламута" ‎К.С.‏ ‎Льюиса,‏ ‎прекрасную ‎книгу‏ ‎и ‎конечно ‎"Евангелие ‎от ‎Марка",‏ ‎самое ‎короткое‏ ‎из‏ ‎четырех ‎канонических ‎(‏ ‎эпизод ‎-‏ ‎"В ‎синагоге").

ТТХ ‎картины: ‎2023‏ ‎г.,‏ ‎производство ‎-‏ ‎США, ‎хронометраж‏ ‎-97 ‎мин., ‎оценка ‎на ‎"Кинопоиске"‏ ‎-‏ ‎6.2 ‎(‏ ‎сразу ‎скажу,‏ ‎я ‎бы ‎дал ‎-выше), ‎но‏ ‎это‏ ‎кино‏ ‎- ‎не‏ ‎для ‎"всех".‏ ‎

Британский ‎фантастический‏ ‎сериал, ‎стартовавший ‎в ‎2011 ‎г.‏ ‎Добротная ‎социальная‏ ‎фантастика,‏ ‎на ‎тему ‎-"‏ ‎человек ‎и‏ ‎технологии/человеческие ‎пороки ‎и ‎технологии".‏ ‎Каждая‏ ‎из ‎серий‏ ‎- ‎отдельная‏ ‎история. ‎На ‎Кинопоиске ‎- ‎высокий‏ ‎рейтинг‏ ‎( ‎8,5).‏ ‎Сериал ‎длился‏ ‎-шесть ‎сезонов. ‎Некоторые ‎идеи ‎-‏ ‎слабоваты,‏ ‎некоторые‏ ‎- ‎маленький‏ ‎шедевр. ‎Продолжительность‏ ‎одной ‎серии,‏ ‎около‏ ‎- ‎50‏ ‎мин ‎

1 серия ‎"Национальный ‎гимн"

 Идея ‎"власти"‏ ‎над ‎"толпой",‏ ‎использование‏ ‎"информационных ‎технологий", ‎"социальных‏ ‎сетей" ‎-‏ ‎для ‎управления ‎людьми. ‎

Весь‏ ‎сюжет‏ ‎пересказывать ‎-‏ ‎грешно, ‎но‏ ‎сцена, ‎где ‎подвергшийся ‎жесточайшему ‎психологическому‏ ‎"прессингу"‏ ‎опытный ‎политик‏ ‎-"сломался", ‎впечатляет.‏ ‎

-"Вам ‎придется ‎пойти ‎на ‎это...Опросы‏ ‎показывают‏ ‎-‏ ‎вы ‎теряете‏ ‎рейтинг, ‎вашей‏ ‎карьере ‎грозит‏ ‎полный‏ ‎крах... ‎От‏ ‎вас ‎отвернутся ‎все ‎...и ‎кроме‏ ‎того...если ‎вы‏ ‎это‏ ‎не ‎сделаете...мы ‎не‏ ‎сможем ‎обеспечить‏ ‎безопасность ‎вашей ‎семьи..."

С ‎практической‏ ‎точки‏ ‎зрения, ‎у‏ ‎министра ‎отняли‏ ‎- ‎"внутреннею ‎паузу"-время ‎на ‎обдумывание‏ ‎решения,‏ ‎поставив ‎его‏ ‎в ‎жесткий‏ ‎"цейтнот" ‎( ‎шахматный ‎термин). ‎Да,‏ ‎это-‏ ‎так‏ ‎работает. ‎Где-то‏ ‎внутри ‎себя,‏ ‎опытный ‎политик‏ ‎понимал,‏ ‎что ‎даже‏ ‎если ‎он ‎выполнит ‎данное ‎унизительное‏ ‎действие, ‎так‏ ‎или‏ ‎иначе, ‎это- ‎поставит‏ ‎"крест" ‎на‏ ‎карьере. ‎Совершить ‎публично, ‎значит-‏ ‎построить‏ ‎"невидимую" ‎стену,‏ ‎между ‎собой‏ ‎и ‎коллегами.

  Личная ‎безопасность, ‎страх ‎смерти?‏ ‎Может‏ ‎ли ‎все‏ ‎это ‎заставить-‏ ‎взрослого, ‎умного ‎человека, ‎пойти ‎на‏ ‎такое?‏ ‎

Невозможность‏ ‎защитить ‎жену‏ ‎и ‎ребенка?‏ ‎Наверное, ‎самый‏ ‎весомый‏ ‎аргумент ‎из‏ ‎постулатов ‎"психологического ‎шантажа". ‎

Но, ‎если‏ ‎смотреть ‎с‏ ‎"холодной‏ ‎головой", ‎эти ‎угрозы-‏ ‎абстракция, ‎а‏ ‎публичный ‎акт ‎самоунижения, ‎нужно‏ ‎совершить‏ ‎-"здесь ‎и‏ ‎сейчас". ‎Ситуация‏ ‎"или-или". ‎Можно ‎"мысленно" ‎примерить ‎"на‏ ‎себя",‏ ‎"проиграть" ‎в‏ ‎уме. ‎

Хорошая,‏ ‎сильная ‎серия.  ‎

ТТХ ‎картины:‏ ‎100 ‎мин; ‎2018 ‎г.; ‎рейтинг‏ ‎"Кинопоиск" ‎-‏ ‎6,‏ ‎3; ‎страна ‎-США/Канада.‏ ‎

"Procpect"- ‎фантастика,‏ ‎для ‎тех, ‎кто ‎не‏ ‎любит-‏ ‎пафосное ‎фантастическое‏ ‎кино ‎для‏ ‎больших ‎экранов. ‎Абсолютный ‎минимум ‎персонажей,‏ ‎планов,‏ ‎почти ‎камерная‏ ‎атмосфера. ‎Ощущение,‏ ‎что ‎смотришь ‎театральную ‎постановку. ‎

Как‏ ‎мне‏ ‎показалось,‏ ‎фильм ‎по‏ ‎своему ‎"духу",‏ ‎не ‎по‏ ‎"букве"‏ ‎конечно, ‎смесь‏ ‎из ‎произведений: ‎"Кин ‎-дза ‎-дза"‏ ‎(технологии ‎и‏ ‎ранговые‏ ‎взаимоотношения); ‎"Дорога" ‎(отец‏ ‎с ‎сыном‏ ‎бредут ‎по ‎постапокалиптическому ‎миру);‏ ‎рассказы‏ ‎К. ‎Булычева‏ ‎об ‎Алисе‏ ‎Селезневой ‎(повзрослевшей). ‎

 Да, ‎может ‎зрелище‏ ‎и‏ ‎не ‎высший‏ ‎класс, ‎в‏ ‎кинотеатрах ‎картина, ‎на ‎создание ‎которой‏ ‎потратили‏ ‎4‏ ‎000 ‎000‏ ‎$ ‎собрала‏ ‎23 ‎000‏ ‎$.‏ ‎Полное ‎фиаско.‏ ‎Но ‎при ‎просмотре, ‎-" ‎глаза‏ ‎"отдыхают". ‎Словами‏ ‎современного‏ ‎поколения ‎-"ламповая" ‎фантастика.‏ ‎

Смотрел ‎"Дюну"‏ ‎Вильнева ‎в ‎кинотеатре. ‎Сама ‎история‏ ‎мне ‎знакома.‏ ‎Часть‏ ‎книг ‎серии ‎("Дюна"-‏ ‎цельная, ‎детализированная‏ ‎и ‎весьма ‎продуманная ‎Вселенная)‏ ‎читал‏ ‎в ‎студенческую‏ ‎пору. ‎Это‏ ‎сейчас, ‎я ‎препочитаю ‎- ‎историю,‏ ‎философию,‏ ‎документалистику ‎и‏ ‎мемуары. ‎В‏ ‎то ‎время- ‎зачитывался ‎фантастикой. ‎

На‏ ‎мой‏ ‎взгляд,‏ ‎для ‎более‏ ‎глубокого ‎понимания‏ ‎картины, ‎достаточно‏ ‎прочитать‏ ‎первую ‎книгу‏ ‎из ‎серии, ‎которая ‎так ‎и‏ ‎называется ‎-"Дюна".‏ ‎Фрэнк‏ ‎Герберт ‎построил, ‎исходя‏ ‎из ‎баланса‏ ‎политических ‎сил, ‎очень ‎интересный‏ ‎и‏ ‎сложный ‎мир.‏ ‎Отсылки ‎к‏ ‎идее ‎Мессии ‎из ‎Библии, ‎пререработанной‏ ‎под‏ ‎космическое ‎пространство,‏ ‎различные ‎лиги‏ ‎и ‎союзы. ‎

У ‎Вильнева, ‎ранее‏ ‎"выстрелившего"‏ ‎-‏ ‎крутейшим ‎остросюжетным‏ ‎криминальным ‎"Сикарио",‏ ‎получилась ‎крепкая‏ ‎фантастика.‏ ‎Не ‎-"шедевр",‏ ‎но ‎и ‎не ‎проходной ‎"середняк".‏ ‎Режиссер ‎не‏ ‎"скатился"‏ ‎в ‎комиксы, ‎вроде‏ ‎картин ‎похожих‏ ‎на ‎-"Отряд ‎самоубийц". ‎

Все‏ ‎интересные‏ ‎моменты ‎и‏ ‎детали ‎из‏ ‎книги: ‎"Голос", ‎"Язык ‎жестов", ‎"Литония‏ ‎от‏ ‎страха" ‎-Бене‏ ‎Джессерит, ‎силовое‏ ‎поле- ‎защищающее ‎от ‎лазерного ‎оружия,‏ ‎но‏ ‎не‏ ‎защищающее ‎от‏ ‎клинка ‎у‏ ‎Вильнева ‎здорово‏ ‎получились‏ ‎(боевая ‎сцена‏ ‎в ‎"махолете", ‎с ‎Джессикой ‎и‏ ‎ее ‎сыном).‏ ‎

   Понравились:‏ ‎барон ‎и ‎его‏ ‎племянник, ‎аскетичность‏ ‎общей ‎обстановки ‎в ‎замках.‏ ‎Ничего‏ ‎лишнего. ‎Средневековье.‏ ‎Весьма ‎атмосферно.

Ну‏ ‎и ‎чуть ‎о ‎минусах. ‎

 Трагедия‏ ‎домашнего‏ ‎врача, ‎который‏ ‎предал ‎своего‏ ‎господина, ‎не ‎совсем ‎понятна ‎была,‏ ‎когда‏ ‎читал‏ ‎книгу. ‎Просмотр‏ ‎фильма ‎все‏ ‎равно ‎-‏ ‎не‏ ‎закрыл ‎данный‏ ‎"гештальт" ‎( ‎в ‎подавляющем ‎большинстве‏ ‎случаев, ‎кино‏ ‎-проще‏ ‎литературы). ‎В ‎картине‏ ‎Вильнева, ‎все‏ ‎просто- ‎врач ‎предал, ‎чтобы‏ ‎спасти‏ ‎свою ‎жену‏ ‎. ‎У‏ ‎Герберта ‎- ‎мир ‎гораздо ‎сложнее.‏ ‎Эти‏ ‎семейные ‎врачи,‏ ‎специально ‎выведенные‏ ‎генетический, ‎не ‎могли ‎предать. ‎В‏ ‎них‏ ‎был‏ ‎заложен ‎какой-то‏ ‎"психический" ‎запрет.

  В‏ ‎книге ‎имеется‏ ‎еще‏ ‎одна, ‎на‏ ‎мой ‎взгляд, ‎интересная ‎деталь, ‎кторая‏ ‎в ‎фильме‏ ‎не‏ ‎затронута. ‎Сардукары ‎-‏ ‎идут. ‎Ну‏ ‎идут? ‎И ‎что ‎в‏ ‎этом‏ ‎страшного? ‎У‏ ‎каждого ‎из‏ ‎"великих ‎домов" ‎была ‎своя ‎армия.‏ ‎Так‏ ‎почему ‎сардукаров‏ ‎боялись? ‎Дело‏ ‎все ‎в ‎том, ‎что ‎эти‏ ‎имперские‏ ‎солдаты,‏ ‎набирались ‎из‏ ‎людей, ‎выживших‏ ‎(естественный ‎отбор)‏ ‎на‏ ‎самой ‎агрессивной‏ ‎для ‎живых ‎существ ‎планете ‎Вселенной.‏  ‎

  Об ‎актерской‏ ‎игре.‏ ‎"Аквамен" ‎-Дункан ‎Айдахо,‏ ‎ничего ‎примечательного.‏ ‎Джош ‎Бролин ‎(круто ‎сыгравший‏ ‎в‏ ‎"Сикарио"), ‎в‏ ‎роли ‎крутого‏ ‎фехтовальщика ‎- ‎Гурни ‎Хэллека, ‎тоже‏ ‎"не‏ ‎выше ‎троечки".‏ ‎Вот ‎актриса,‏ ‎сыгравшая ‎Джессику ‎-выложилась. ‎

Посмотрим, ‎что‏ ‎будет‏ ‎с‏ ‎продолжением. ‎ТТХ‏ ‎картины ‎-‏ ‎155 ‎мин.,‏ ‎рейтинг‏ ‎на ‎"Кинопоиск‏ ‎" ‎-7.7 ‎. ‎

ТТХ ‎картины:‏ ‎хронометраж ‎(85 ‎мин.); ‎производство ‎(Бельгия,‏ ‎Франция); ‎в‏ ‎прокате‏ ‎( ‎2018 ‎г.);‏ ‎рейтинг ‎на‏ ‎Кинопоиске ‎( ‎6,1); ‎книга,‏ ‎основа‏ ‎для ‎фильма‏ ‎-"Посудомоечная ‎машина".‏ ‎

Легендарный ‎“Леон” ‎Л.Бессона, ‎считаю ‎-‏ ‎лучшей‏ ‎картиной ‎в‏ ‎подобном ‎жанре.‏ ‎Картина ‎- ‎законченное ‎полотно, ‎но‏ ‎ловишь‏ ‎себя‏ ‎на ‎мысли,‏ ‎-"хочется ‎продолжения".‏ ‎

“Синяя ‎птица‏ ‎в‏ ‎моем ‎сердце”,‏ ‎далеко ‎не ‎-“Леон”. ‎Хотя, ‎сложно‏ ‎отрицать, ‎что‏ ‎авторы‏ ‎(вольно ‎или ‎не‏ ‎вольно), ‎заимствовали‏ ‎какие-то, ‎даже ‎не ‎детали,‏ ‎а‏ ‎“полутона”. ‎Более‏ ‎того, ‎кроме‏ ‎сюжета- ‎“генеральной ‎линии ‎партии”, ‎в‏ ‎“Синей‏ ‎птице” ‎и‏ ‎главный ‎персонаж‏ ‎неуловимо ‎"смахивает" ‎на ‎Жана ‎Рено.‏ ‎

 Но‏ ‎обозвать‏ ‎картину ‎-”‏ ‎Леон ‎на‏ ‎минималках”, ‎рука‏ ‎"не‏ ‎поднимается". ‎На‏ ‎мой ‎взгляд, ‎абсолютно ‎самодостаточное ‎произведение,‏ ‎просто ‎в‏ ‎другой‏ ‎"весовой" ‎категории".  ‎Не‏ ‎яркое, ‎а‏ ‎максимально ‎сдержанное: ‎в ‎действии,‏ ‎в‏  ‎персонажах ‎и‏ ‎конечно ‎в‏ ‎бюджете.  ‎Картина ‎не ‎для ‎большого‏ ‎экрана,‏ ‎а ‎для‏ ‎вечернего ‎домашнего‏ ‎просмотра.  ‎Спокойная, ‎тягучая, ‎для ‎кого-то,‏ ‎допускаю‏ ‎-‏ ‎скучная ‎европейская‏ ‎криминальная ‎драма‏ ‎(жизнь ‎-‏ ‎как‏ ‎она ‎есть),‏ ‎с ‎короткими ‎вспышками ‎ярости. ‎

Для‏ ‎всех ‎нас,‏ ‎ощутивших‏ ‎горечь ‎от ‎того,‏ ‎что ‎“Леон”‏ ‎закончился, ‎для ‎людей, ‎которые‏ ‎не‏ ‎гонятся ‎за‏ ‎деликатесами, ‎а‏ ‎с ‎удовольствием ‎и ‎аппетитом ‎"уписывают"-‏ ‎кусок‏ ‎отваренной ‎холодной‏ ‎говядины ‎с‏ ‎горчицей ‎и ‎бородинским ‎хлебом,  ‎рекомендую‏ ‎"A‏ ‎Bluebird‏ ‎in ‎My‏ ‎Heart".  ‎

Что ‎занятно,‏ ‎в ‎России ‎перевод ‎назания ‎фильма‏ ‎встречал ‎в‏ ‎двух‏ ‎вариантах: ‎прямолинейное ‎и‏ ‎немного ‎корявое‏ ‎-"Недобоги" ‎(в ‎смысле- ‎Низшие‏ ‎боги"/‏ ‎"Боги ‎низшей‏ ‎иерархии") ‎и‏ ‎символичное ‎-"Цивилизация". ‎

Сначала ‎о ‎ТТХ‏ ‎(‏ ‎тактико-технических ‎характеристиках)‏ ‎картины. ‎Жанр-‏ ‎драма/фентези, ‎хронометраж ‎- ‎92 ‎мин.

На‏ ‎мой‏ ‎взгляд,‏ ‎фильм ‎для‏ ‎"больших" ‎поклонников‏ ‎жанра ‎"‏ ‎артхаус".‏ ‎Серые, ‎пепельные‏ ‎тона. ‎Зарисовки ‎из ‎жизни ‎нескольких‏ ‎человек, ‎в‏ ‎странном‏ ‎абсурдном ‎мире ‎или‏ ‎мирах, ‎пронизанные‏ ‎неуловимыми ‎сквозными ‎взаимосвязями. ‎Как‏ ‎говорится,‏ ‎пойди ‎разберись‏ ‎- ‎"бабочка‏ ‎снится ‎мудрецу ‎или ‎мудрец ‎снится‏ ‎бабочке..." Странные‏ ‎фантасмагорические ‎типажи‏ ‎и ‎истории,‏ ‎мрак, ‎грязь ‎и ‎полнейшая ‎безнадега.‏ ‎

Два‏ ‎персонажа‏ ‎на ‎колымаге,‏ ‎на ‎фоне‏ ‎апокалиптического ‎города,‏ ‎каким-то‏ ‎образом, ‎объединяющие‏ ‎в ‎себе ‎- ‎все ‎происходящее.‏ ‎Похоже ‎на‏ ‎авторское‏ ‎представление ‎о ‎чистилище.‏ ‎Фильм, ‎безусловно‏ ‎имеет ‎свою ‎харизму, ‎но‏ ‎-‏ ‎"не ‎мое".‏ ‎

"А ‎потом‏ ‎наступит ‎день, ‎день, ‎каждый ‎скажет‏ ‎то, ‎что‏ ‎было‏ ‎не ‎помню, ‎и‏ ‎пойдём ‎мы‏ ‎под ‎пастушью ‎свирель, ‎дружным‏ ‎стадом‏ ‎на ‎бойню..."

Фильм,‏ ‎снятый ‎режиссером‏ ‎Кристианом ‎Тафдрупом, ‎можно ‎смело ‎отнести‏ ‎к‏ ‎жанру ‎психологического‏ ‎триллера. ‎Хронометраж‏ ‎картины ‎- ‎97 ‎мин., ‎страна‏ ‎произв.‏ ‎-‏ ‎"Дания, ‎Нидерланды".‏ ‎Довольно ‎скромный‏ ‎рейтинг ‎на‏ ‎"Кинопоиске"‏ ‎- ‎5.7‏ ‎и ‎отсутствие ‎каких-то ‎визуальных ‎"эффектов",‏ ‎могут ‎насторожить‏ ‎зрителей,‏ ‎которые ‎любят ‎фильмы‏ ‎подобного ‎жанра.‏ ‎

Развитие ‎сюжета ‎- ‎предсказуемо,‏ ‎но‏ ‎за ‎психологический‏ ‎"натурализм" ‎режиссеру‏ ‎и ‎актерам, ‎исполнившим ‎главные ‎роли,‏ ‎можно‏ ‎крикнуть ‎-"браво".‏ ‎Очень ‎жизненно‏ ‎и ‎достоверно ‎все ‎происходящее ‎на‏ ‎экране.‏ ‎Самое‏ ‎страшное ‎в‏ ‎фильме ‎-‏ ‎это ‎обыденность‏ ‎запредельного‏ ‎зла, ‎подчеркнутая,‏ ‎некая ‎"интеллектуальность". ‎

Теперь ‎об ‎эмоциях.‏ ‎Хорошая ‎художественная‏ ‎кинокартина,‏ ‎спектакль ‎или ‎книга‏ ‎- ‎всегда‏ ‎вызывают ‎эффект ‎"погружения". ‎Зритель-‏ ‎"переживает"‏ ‎происходящее ‎на‏ ‎экране, ‎"пропускает"‏ ‎через ‎себя. ‎

До ‎окончательных ‎10-15‏ ‎минут‏ ‎развязки, ‎главные‏ ‎герои, ‎интеллигентные,‏ ‎воспитанные ‎- ‎были ‎мне ‎"по‏ ‎своему‏ ‎приятны".‏ ‎По ‎крайней‏ ‎мере, ‎я‏ ‎их ‎понимал,‏ ‎не‏ ‎смотря ‎на‏ ‎то, ‎что ‎абсолютно ‎не ‎разделял‏ ‎их ‎психологическое‏ ‎состояние‏ ‎"выученной ‎беспомощности" ‎и‏ ‎"улыбку ‎унижения".‏ ‎Они ‎были ‎приятны, ‎все‏ ‎вместе‏ ‎- ‎как‏ ‎классическая ‎семья‏ ‎( ‎мама, ‎папа, ‎дочь) ‎-‏ ‎как‏ ‎единое ‎целое.

Но‏ ‎финальная ‎сцена‏ ‎в ‎машине ‎и ‎последующее ‎поведение‏ ‎родителей-‏ ‎вызывали‏ ‎у ‎меня‏ ‎-не ‎сочувствие,‏ ‎а ‎полное‏ ‎отвращение.‏ ‎Да, ‎понятно,‏ ‎что ‎все ‎"шаги" ‎до ‎финальной‏ ‎сцены ‎были‏ ‎неправильны‏ ‎и ‎"интуиция" ‎героев‏ ‎, ‎уже‏ ‎не ‎просто ‎звенела ‎в‏ ‎"‏ ‎колокольчик", ‎а‏ ‎била ‎в‏ ‎"набат". ‎Да, ‎здесь ‎не ‎просто‏ ‎ухмыляется‏ ‎"старушка ‎с‏ ‎косой", ‎она‏ ‎обнимает ‎за ‎плечи...Но, ‎в ‎конце‏ ‎концов,‏ ‎не‏ ‎обязательно ‎быть‏ ‎"бойцом ‎по‏ ‎жизни", ‎когда‏ ‎есть‏ ‎такая ‎мощная‏ ‎сила ‎- ‎родительский ‎инстинкт. ‎Родительская‏ ‎ответственность ‎-‏ ‎не‏ ‎только ‎сюсюканье ‎(‏ ‎сбегал ‎за‏ ‎забытым ‎тряпичным ‎зайцем), ‎а‏ ‎в‏ ‎том ‎числе‏ ‎самопожертвование. ‎Поэтому,‏ ‎вот ‎эта ‎финальная ‎апатия ‎родителей‏ ‎-"что‏ ‎воля, ‎что‏ ‎неволя ‎-все‏ ‎одно" - есть ‎зло, ‎не ‎меньшее, ‎а‏ ‎может‏ ‎большее,‏ ‎чем ‎то,‏ ‎что ‎делали‏ ‎"нелюди". ‎Вместо‏ ‎животного,‏ ‎липкого ‎страха,‏ ‎должно ‎было ‎прийти ‎холодное ‎трезвение‏ ‎- ‎"вот‏ ‎он‏ ‎"край", ‎а ‎значит‏ ‎- ‎идти‏ ‎до ‎конца, ‎пока ‎что-нибудь‏ ‎не‏ ‎лопнет", ‎как‏ ‎говорил ‎герой‏ ‎Э. ‎Хемингуэя.

Как ‎выразился ‎полковник ‎Д.‏ ‎Купер,‏ ‎профессиональный ‎военный,‏ ‎легендарная ‎личность‏ ‎в ‎своем, ‎до ‎сей ‎поры,‏ ‎актуальном‏ ‎пособии"‏ ‎- ‎"Принципы‏ ‎личной ‎самозащиты".‏ ‎"Тяжкие ‎преступления‏ ‎претворяются‏ ‎в ‎действительность‏ ‎только ‎по ‎одной ‎причине, ‎их‏ ‎жертвы ‎–‏ ‎трусы.‏ ‎Жертва, ‎которая ‎сопротивляется,‏ ‎делает ‎преступность‏ ‎непрактичной. ‎Безусловно, ‎тот, ‎кто‏ ‎сопротивляется,‏ ‎может ‎пострадать,‏ ‎но ‎сохранит‏ ‎свою ‎честь ‎и ‎достоинство, ‎тот‏ ‎же,‏ ‎кто ‎не‏ ‎станет ‎себя‏ ‎защищать ‎– ‎потеряет ‎честь ‎и‏ ‎достоинство,‏ ‎и‏ ‎все ‎равно‏ ‎это ‎не‏ ‎гарантирует, ‎что‏ ‎он‏ ‎останется ‎в‏ ‎живых. ‎Любое ‎исследование ‎преступлений ‎последний‏ ‎лет ‎показывает,‏ ‎что‏ ‎жертвы ‎своей ‎неуместной‏ ‎робостью, ‎фактически‏ ‎были ‎пособниками ‎в ‎собственных‏ ‎убийствах».‏ ‎

Сложно ‎рекомендовать‏ ‎к ‎просмотру‏ ‎данную ‎картину. ‎Думаю, ‎не ‎слишком‏ ‎высокая‏ ‎оценка ‎на‏ ‎"Кинопоиске" ‎связана‏ ‎с ‎подобными ‎ощущениями. ‎

" Идет ‎ветер‏ ‎к ‎югу, ‎и ‎переходит ‎к‏ ‎северу, ‎кружится,‏ ‎кружится‏ ‎на ‎ходу ‎своем,‏ ‎и ‎возвращается‏ ‎ветер ‎на ‎круги ‎свои"

Екклесиаст

Довольно‏ ‎интересный‏ ‎и, ‎на‏ ‎мой ‎взгляд,‏ ‎очень ‎зрелый ‎роман, ‎известного ‎американского‏ ‎писателя,‏ ‎итальянского ‎происхождения‏ ‎Марио ‎Пьюзо.‏ ‎Известного, ‎прежде ‎всего, ‎своим ‎"выстрелившим"‏ ‎-‏ ‎"Крестным‏ ‎отцом". ‎Немаловажная‏ ‎деталь, ‎если‏ ‎книгу ‎"Крестный‏ ‎отец"‏ ‎Пьюзо ‎опубликовал‏ ‎в ‎49 ‎лет, ‎то ‎"Дураки‏ ‎умирают ‎"‏ ‎вышла‏ ‎в ‎свет, ‎когда‏ ‎писателю ‎исполнилось‏ ‎58. ‎

  Срез ‎слоев: ‎игорного‏ ‎бизнеса,‏ ‎книгоиздательства, ‎голливудских‏ ‎нравов.            ‎Несколько‏ ‎персонажей, ‎от ‎лица ‎которых ‎ведется‏ ‎повествование.‏ ‎Центральный ‎из‏ ‎них ‎–‏ ‎Мерлин, ‎простой ‎парень ‎- ‎сирота.‏  ‎Игрок‏ ‎в‏ ‎казино, ‎чуть‏ ‎– ‎писатель,‏ ‎роман ‎которого‏ ‎неожиданно‏ ‎"выстрелил", ‎малую‏ ‎толику ‎- ‎сценарист.                                ‎Мелкие ‎махинации‏ ‎на ‎работе,‏ ‎небольшие‏ ‎ставки ‎в ‎казино.‏ ‎Любящий ‎муж,‏ ‎но ‎при ‎этом, ‎человек,‏ ‎который‏ ‎не ‎смог‏ ‎избежать ‎любовных‏ ‎соблазнов ‎Голливуда.  ‎Человек, ‎выбравший ‎для‏ ‎себя‏ ‎психологическую ‎защиту‏ ‎от ‎жизненных‏ ‎неурядиц- ‎"сказку ‎о ‎волшебнике ‎Мерлине",‏ ‎которому‏ ‎"все‏ ‎нипочем".  ‎

  "Дураки‏ ‎умирают" ‎–‏ ‎грустная ‎ода‏ ‎человеческой‏ ‎жизни. ‎Немного‏ ‎криминала, ‎немного ‎азарта, ‎чуть ‎страха‏ ‎и ‎переживаний,‏ ‎сдобренные‏ ‎щепоткой ‎жизненной ‎философии.‏ ‎Размышления ‎от‏ ‎лица: ‎игроков, ‎владельцев ‎казино,‏ ‎голливудских‏ ‎воротил, ‎ярких‏ ‎женщин, ‎писателей‏ ‎и ‎простого ‎парня, ‎который ‎чувствует‏ ‎себя‏ ‎одиноким, ‎находясь‏ ‎внутри ‎шумного‏ ‎водоворота.   ‎

   Примерно ‎на ‎середине, ‎ловишь‏ ‎себя‏ ‎на‏ ‎мысли, ‎что‏ ‎все ‎это‏ ‎несколько ‎бессмысленно.‏ ‎Главный‏ ‎герой ‎–‏ ‎не ‎азартен, ‎как ‎скажем ‎персонаж‏ ‎повести ‎"Игрок"‏ ‎Ф.М.‏ ‎Достоевского, ‎не ‎транжира,‏ ‎не ‎распутник‏ ‎и ‎не ‎преступник, ‎но‏ ‎и‏ ‎не ‎святой.‏ ‎Такой ‎-‏ ‎земной, ‎грешный ‎человек, ‎как ‎большинство‏ ‎из‏ ‎нас. ‎

  Но‏ ‎отсутствие ‎какого-то‏ ‎духовного ‎вектора, ‎как ‎у ‎главного‏ ‎героя,‏ ‎так‏ ‎и ‎у‏ ‎остальных ‎персонажей‏ ‎- ‎превращает‏ ‎всех‏ ‎этих ‎людей‏ ‎в ‎животных. ‎Умные, ‎тонкие, ‎опытные,‏ ‎но ‎животные.‏ ‎Гедонизм-удовольствия‏ ‎и ‎инстинкты. ‎Деньги‏ ‎– ‎не‏ ‎равно ‎счастье, ‎известность ‎-"мишура".‏ ‎Смерть,‏ ‎буднично ‎сглаживает‏ ‎все ‎"телодвижения",‏ ‎выравнивает ‎"в ‎ноль". ‎

  Наверно ‎герою‏ ‎этого‏ ‎романа, ‎не‏ ‎знаю ‎уж‏ ‎- ‎вольно ‎или ‎невольно, ‎Пьюзо‏ ‎придал‏ ‎какие-то‏ ‎автобиографические ‎черты.‏ ‎Книга ‎весьма‏ ‎"зайдет" ‎людям,‏ ‎которые‏ ‎находятся ‎на‏ ‎жизненном ‎распутье. ‎Затронет ‎какие-то ‎струны‏ ‎в ‎их‏ ‎душе.‏ ‎

" Все ‎суета ‎сует‏ ‎и ‎томление‏ ‎духа".  ‎

Она ‎взглянула‏ ‎на ‎меня ‎и ‎отвернулась...Я ‎возобновил‏ ‎свой ‎старый‏ ‎порядок,‏ ‎то ‎есть ‎стал‏ ‎вставать ‎в‏ ‎шесть ‎часов, ‎обливался ‎холодной‏ ‎водой,‏ ‎делал ‎гимнастику‏ ‎перед ‎открытым‏ ‎окном ‎и ‎занимался ‎по ‎расписанию.‏ ‎"Правила‏ ‎для ‎развития‏ ‎воли" ‎,‏ ‎которые ‎я ‎составил ‎в ‎былые‏ ‎дни,‏ ‎опять‏ ‎пригодились ‎мне,‏ ‎особенно ‎одно‏ ‎: ‎"Скрывать‏ ‎свои‏ ‎чувства ‎или,‏ ‎по ‎меньшей ‎мере ‎не ‎выражать‏ ‎их ‎наружно".‏ ‎Я‏ ‎не ‎выражал ‎их‏ ‎наружно, ‎хотя‏ ‎с ‎каждым ‎днем ‎мне‏ ‎становилось‏ ‎все ‎тяжелее"...

"Два‏ ‎капитана ‎"‏ ‎В. ‎Каверин

Старая ‎книжка, ‎оставшаяся ‎от‏ ‎моего‏ ‎отца ‎-‏ ‎роман ‎Вениамина‏ ‎Александровича ‎Каверина ‎"Два ‎капитана". ‎Среди‏ ‎разных‏ ‎вариантов‏ ‎дизайна ‎обложки‏ ‎и ‎переплета,‏ ‎а ‎книга‏ ‎переиздавалась‏ ‎в ‎СССР‏ ‎огромными ‎тиражами, ‎вот ‎такой ‎вариант‏ ‎из ‎нашей‏ ‎домашней‏ ‎библиотеки.

Синий ‎тканевый ‎переплет‏ ‎и ‎изображение‏ ‎полярника ‎в ‎унтах ‎и‏ ‎легендарной‏ ‎куртке ‎"летке".‏ ‎Такие ‎куртки‏ ‎были, ‎одно ‎время, ‎очень ‎популярны‏ ‎у‏ ‎взрослых ‎мужиков,‏ ‎да ‎и‏ ‎у ‎пацанов, ‎когда ‎я ‎учился‏ ‎в‏ ‎6-8‏ ‎классе. ‎Популярны‏ ‎и ‎очень‏ ‎практичны. ‎Как‏ ‎мне‏ ‎кажется, ‎наречие-‏ ‎популярны, ‎больше ‎подходит ‎к ‎подобным‏ ‎вещам, ‎термин-‏ ‎модно,‏ ‎как-то ‎не ‎вписывается.

Впервые,‏ ‎читал ‎"Капитанов"‏ ‎достаточно ‎давно, ‎лет ‎20‏ ‎назад‏ ‎и ‎хотя‏ ‎книга ‎позиционируется‏ ‎как ‎произведение ‎для ‎старшего ‎школьного‏ ‎возраста,‏ ‎она, ‎на‏ ‎мой ‎взгляд,‏ ‎очень ‎интересна ‎для ‎зрелого, ‎сложившегося‏ ‎человека.

До‏ ‎сих‏ ‎пор ‎стоит‏ ‎на ‎моей‏ ‎книжной ‎полке.‏ ‎Средне‏ ‎- ‎уральское‏ ‎книжное ‎издательство, ‎1977 ‎г. ‎-"Переиздание‏ ‎известного ‎романа‏ ‎советского‏ ‎писателя, ‎о ‎мужестве,‏ ‎чести, ‎преданности‏ ‎Родине, ‎о ‎любви ‎и‏ ‎верности»‏ ‎- ‎670 страниц,‏ ‎цена ‎-1‏ ‎рубль ‎20 ‎копеек.

Будет ‎ли ‎интересен‏ ‎этот‏ ‎роман ‎современной‏ ‎молодежи, ‎воспитанной‏ ‎на ‎Гарри ‎Поттере ‎и ‎завидующей‏ ‎успеху‏ ‎Дурова,‏ ‎создателя ‎социальной‏ ‎сети ‎"Вконтакте",‏ ‎миллионера ‎и‏ ‎оппозиционера‏ ‎по ‎совместительству?‏ ‎Не ‎уверен… ‎Ушли ‎какие-то ‎идеалы‏ ‎и ‎понятия.‏ ‎Меняется‏ ‎время, ‎меняется ‎поколение.‏ ‎

Да... ‎случайно‏ ‎попалась ‎в ‎руки, ‎прошелестел‏ ‎пожелтевшими‏ ‎страницами, ‎вдохнул‏ ‎запах ‎переплета...‏ ‎и ‎аж ‎"защемило" ‎под ‎"ложечкой",‏ ‎так‏ ‎захотелось ‎перечитать.‏ ‎Прочитал ‎за‏ ‎неделю, ‎брался ‎за ‎«капитанов»- ‎поздно‏ ‎вечером.‏ ‎Получил‏ ‎огромное ‎удовольствие‏ ‎от ‎процесса,‏ ‎честное ‎слово.

Хотелось‏ ‎бы‏ ‎отметить ‎несколько‏ ‎деталей ‎касающихся ‎как ‎самого ‎романа,‏ ‎так ‎и‏ ‎автора.

Первое,‏ ‎что ‎бросается ‎в‏ ‎глаза, ‎не‏ ‎смотря ‎на ‎то ‎время,‏ ‎в‏ ‎романе ‎нет‏ ‎никакой ‎политики,‏ ‎никакого ‎пафоса ‎и ‎дутого ‎героизма.‏ ‎Как‏ ‎обычно ‎и‏ ‎это ‎уже‏ ‎закономерность, ‎самые ‎жизненные ‎герои ‎романов‏ ‎и‏ ‎ситуации‏ ‎получаются ‎у‏ ‎авторов, ‎которые‏ ‎сами ‎прожили‏ ‎сложную‏ ‎жизнь. ‎

И‏ ‎еще ‎одна, ‎достаточно ‎субъективная ‎вещь.‏ ‎Первый ‎том,‏ ‎написанный‏ ‎от ‎лица ‎Александра‏ ‎Григорьева, ‎значительно‏ ‎интереснее ‎и, ‎на ‎мой‏ ‎взгляд,‏ ‎сильнее, ‎чем‏ ‎второй- ‎написанный‏ ‎от ‎лица ‎его ‎девушки ‎Кати.‏ ‎Но‏ ‎при ‎этом,‏ ‎произведение ‎абсолютно‏ ‎целостное. ‎

О ‎чем ‎эта ‎книга?‏ ‎О‏ ‎любви,‏ ‎такой, ‎которая‏ ‎–«на ‎всю‏ ‎жизнь» ‎и‏ ‎"вместе‏ ‎до ‎конца".‏ ‎О ‎мечте, ‎такой- ‎которая ‎«навсегда».‏ ‎О ‎жизненной‏ ‎судьбе,‏ ‎простого ‎застенчивого ‎мальчишки,‏ ‎ставшего ‎профессиональным‏ ‎полярным, ‎а ‎позднее ‎и‏ ‎военным‏ ‎летчиком. ‎О‏ ‎случайности, ‎связавшей‏ ‎его ‎с ‎семьей ‎пропавшего ‎без‏ ‎вести‏ ‎капитана ‎корабля.‏ ‎О ‎чести‏ ‎и ‎мужестве ‎и ‎бесчесности ‎и‏ ‎страхе.‏ ‎

Несколько‏ ‎слов ‎об‏ ‎авторе

Вениамин ‎Каверин,‏ ‎написал ‎эту‏ ‎книгу,‏ ‎когда ‎ему‏ ‎исполнилось ‎42 ‎года. ‎Автор ‎работал‏ ‎на ‎северном‏ ‎флоте‏ ‎военным ‎корреспондентом ‎газеты‏ ‎"Известия". ‎Главный‏ ‎герой ‎книги ‎- ‎это‏ ‎собирательный‏ ‎образ ‎двух‏ ‎реальных ‎прототипов:‏ ‎военного ‎летчика- ‎Самуила ‎Клебанова ‎и‏ ‎ученого‏ ‎генетика- ‎Михаила‏ ‎Лобашева. ‎С‏ ‎последнего, ‎прямо ‎списаны ‎юность ‎и‏ ‎детство‏ ‎главного‏ ‎героя ‎-детдом,‏ ‎немота.

Двухтомник ‎-‏ ‎«Два ‎капитана»‏ ‎вышел‏ ‎в ‎1944‏ ‎г., ‎а ‎уже ‎в ‎1945‏ ‎г. ‎Каверин‏ ‎был‏ ‎награжден ‎за ‎книгу‏ ‎-орденом ‎Красной‏ ‎звезды. ‎Чуть ‎позднее ‎-‏ ‎более‏ ‎сотни ‎переизданий,‏ ‎награждение ‎сталинской‏ ‎премией ‎в ‎1946 ‎г.

Сам ‎писатель‏ ‎был‏ ‎человеком, ‎по‏ ‎характеру ‎похожим‏ ‎на ‎героя ‎собственной ‎книги: ‎в‏ ‎1956‏ ‎г.‏ ‎В. ‎Каверин‏ ‎- ‎член‏ ‎редакции ‎запрещённого‏ ‎партийными‏ ‎властями ‎альманаха‏ ‎"Литературная ‎Москва", ‎в ‎1958 ‎г.‏ ‎единственный ‎писатель‏ ‎из‏ ‎старшего ‎поколения, ‎отказавшийся‏ ‎участвовать ‎в‏ ‎травле ‎Бориса ‎Пастернака. ‎В‏ ‎1966‏ ‎г. ‎Каверин-‏ ‎пишет ‎обращение‏ ‎в ‎защиту ‎писателей ‎Даниеля ‎и‏ ‎Синявского,‏ ‎осужденных ‎за‏ ‎антисоветскую ‎деятельность.‏ ‎В ‎В ‎1967 ‎г. ‎готовит‏ ‎речь‏ ‎для‏ ‎четвертого ‎съезда‏ ‎союза ‎писателей‏ ‎СССР, ‎которую‏ ‎ему‏ ‎запрещают ‎зачитывать.‏ ‎В ‎1968 ‎г. ‎Каверин ‎снова‏ ‎пишет ‎открытое‏ ‎письмо‏ ‎первому ‎секретарю ‎союза‏ ‎писателей, ‎где‏ ‎объявляет ‎о ‎своем ‎разрыве‏ ‎с‏ ‎ним, ‎за‏ ‎то, ‎что‏ ‎тот ‎не ‎допустил ‎до ‎читателей‏ ‎"Раковый‏ ‎корпус" ‎–‏ ‎Солженицына».

В ‎Пскове,‏ ‎на ‎родине ‎писателя ‎поставлен ‎памятник,‏ ‎посвященный‏ ‎героям‏ ‎его ‎романа.

В‏ ‎качестве ‎эпилога

Строчка‏ ‎из ‎стихотворения‏ ‎поэта‏ ‎Альфреда ‎Тениссона‏ ‎"Улисс",- ‎"To ‎strive, ‎to ‎seek,‏ ‎to ‎find,‏ ‎and‏ ‎not ‎to ‎yield" , которая‏ ‎была ‎жизненным‏ ‎девизом ‎героя ‎книги ‎Вениамина‏ ‎Каверина-‏ ‎"Бороться ‎и‏ ‎искать, ‎найти‏ ‎и ‎не ‎сдаваться", ‎выгравирована ‎на‏ ‎кресте‏ ‎установленном ‎на‏ ‎холме ‎"Обсервейшн"‏ ‎- ‎в ‎память ‎о ‎погибшей‏ ‎экспедиции‏ ‎к‏ ‎южному ‎полюсу‏ ‎полярного ‎исследователя‏ ‎Роберта ‎Фолкона‏ ‎Скотта.

Читайте‏ ‎хорошие ‎книги,‏ ‎а ‎жизнь ‎сделает ‎все ‎остальное!

« Вы ‎убили‏ ‎его? ‎— ‎спросил ‎Сережа. ‎Портсигар‏ ‎исчез ‎в‏ ‎кармане‏ ‎замшевых ‎штанов. ‎—‏ ‎А ‎как‏ ‎вы ‎догадались? ‎— ‎прищурился‏ ‎Исполатов.‏ ‎Юноша ‎был‏ ‎явно ‎растерян‏ ‎и ‎подавлен ‎увиденным. ‎— ‎Но…‏ ‎вот‏ ‎просто ‎так‏ ‎взять ‎и‏ ‎убить ‎человека? ‎А ‎может, ‎он‏ ‎хороший?‏ ‎Может,‏ ‎его ‎дома‏ ‎ждет ‎семья?‏ ‎Исполатов ‎отрезвил‏ ‎его‏ ‎крепкой ‎пощечиной.‏ ‎— ‎Щенок! ‎— ‎сказал ‎траппер‏ ‎с ‎небывалым‏ ‎презрением.‏ ‎— ‎Какое ‎сейчас‏ ‎может ‎иметь‏ ‎значение ‎— ‎хороший ‎ли‏ ‎человек‏ ‎убитый ‎мною‏ ‎солдат ‎или,‏ ‎напротив, ‎дурной? ‎Запомните: ‎на ‎войне‏ ‎никто‏ ‎и ‎никогда‏ ‎людей ‎не‏ ‎убивает ‎— ‎на ‎войне ‎уничтожают‏ ‎врагов…»

«Богатство»‏ ‎В.‏ ‎Пикуль

"Wind ‎River"‏ ‎-одна ‎из‏ ‎тех ‎картин,‏ ‎которые‏ ‎обязательно ‎захочется‏ ‎пересмотреть.

***

-" …Ты ‎представляешь,… ‎каково ‎торчать ‎в‏ ‎этой ‎дыре..здесь‏ ‎ничего‏ ‎нет…только ‎сраный ‎снег‏ ‎и ‎сраная‏ ‎тишина..больше ‎ничего…"

- "... Мой ‎народ ‎выселили‏ ‎сюда‏ ‎силой, ‎они‏ ‎провели ‎здесь‏ ‎не ‎меньше ‎века…снег ‎и ‎тишина‏ ‎…это‏ ‎последнее, ‎что‏ ‎у ‎них‏ ‎не ‎отняли…"

Бескрайнее ‎заснежное ‎пространство, ‎мертвая‏ ‎девушка‏ ‎и‏ ‎хищник ‎из‏ ‎семейства ‎кошачьих,‏ ‎убивающий ‎домашний‏ ‎скот.‏ ‎Добро ‎пожаловать‏ ‎- ‎штат ‎Вайоминг, ‎резервация ‎индейцев‏ ‎-"Ветреная ‎река".

Охотник‏ ‎на‏ ‎хищного ‎зверя ‎-‏ ‎немногословный ‎одиночка‏ ‎, ‎живущий ‎размеренной ‎жизнью,‏ ‎в‏ ‎гармонии ‎с‏ ‎собой ‎и‏ ‎агент ‎ФБР- ‎девушка, ‎с ‎очаровательными‏ ‎ямочками‏ ‎на ‎щеках,‏ ‎новичок- ‎только‏ ‎закончившая ‎академию. ‎

Тягучая, ‎размеренная ‎картина.‏ ‎Завораживает-‏ ‎огромное‏ ‎снежное ‎пространство,‏ ‎настоящее ‎"Белое‏ ‎безмолвие" ‎как‏ ‎в‏ ‎рассказах ‎Джека‏ ‎Лондона. ‎

В ‎общем-то ‎банальная ‎история‏ ‎о ‎двух‏ ‎напарниках,‏ ‎жизни ‎которых ‎его‏ ‎величество ‎случай-‏ ‎свел ‎вместе, ‎спутал, ‎сплел‏ ‎в‏ ‎единый ‎клубок.

В‏ ‎картине ‎очень‏ ‎мало ‎диалогов, ‎но ‎они ‎очень‏ ‎"вкусные".‏ ‎В ‎персонажах‏ ‎отсутствует ‎"‏ ‎позерство" ‎и ‎напускной ‎"героизм". ‎Они‏ ‎-‏ ‎не‏ ‎идеальны. ‎Здесь‏ ‎нет ‎идеальных‏ ‎злодеев ‎или‏ ‎идеальных‏ ‎героев. ‎Вообще‏ ‎-эта ‎характерная ‎черта ‎фильмов ‎режиссера‏ ‎Тейлора ‎Шеридана,‏ ‎здорово‏ ‎подкупает. ‎

Великолепно ‎отснятые‏ ‎" ‎тактические‏ ‎моменты", ‎каких ‎в ‎фильме‏ ‎немного.‏ ‎Консультанты ‎"напряженных"‏ ‎эпизодов ‎и‏ ‎актеры, ‎отработали ‎"свой ‎хлеб" ‎на‏ ‎все‏ ‎сто. ‎Финальная‏ ‎перестрелка ‎в‏ ‎"Ветреной ‎реке", ‎по ‎психологическому ‎напряжению‏ ‎и‏ ‎своей‏ ‎реалистичности, ‎запредельной‏ ‎простоте- ‎стоит‏ ‎того, ‎чтобы‏ ‎пересмотреть‏ ‎ее ‎еще‏ ‎раз.

Премьера ‎фильма ‎состоялась ‎на ‎фестивале‏ ‎независимого ‎американского‏ ‎кино‏ ‎«Санденс», ‎режиссер ‎Тейлор‏ ‎Шеридан, ‎фильм‏ ‎получил ‎приз ‎зрительских ‎симпатий‏ ‎в‏ ‎Карловых ‎Варах‏ ‎в ‎2017‏ ‎г. ‎Что ‎интересно, ‎фильм ‎снят‏ ‎по‏ ‎мотивам ‎реальных‏ ‎событий. ‎

На‏ ‎мой ‎вкус ‎- ‎твердая ‎восьмерка‏ ‎из‏ ‎10‏ ‎возможных, ‎прежде‏ ‎всего ‎за-‏ ‎правдоподобность, ‎классную‏ ‎режиссуру‏ ‎и ‎игру‏ ‎актеров. ‎

Отличный ‎панч‏ ‎и ‎высочайший ‎уровень ‎громкости, ‎который‏ ‎превосходит ‎абсолютное‏ ‎большинство‏ ‎конкурентов ‎в ‎своём‏ ‎ценовом ‎сегменте‏ ‎и ‎даже ‎выше.

Экстремально ‎высокий‏ ‎уровень‏ ‎громкости ‎и‏ ‎отличный ‎панч‏ ‎даже ‎от ‎штатной ‎автомагнитолы

Мощная ‎магнитная‏ ‎система

Зажимные‏ ‎терминалы ‎для‏ ‎удобства ‎подключения

Номинальный‏ ‎диаметр ‎150 ‎х ‎230 ‎мм

Номинальная‏ ‎мощность‏ ‎140‏ ‎Вт

Частотный ‎диапазон‏ ‎75 ‎–‏ ‎11 ‎000‏ ‎Гц

Номинальное‏ ‎сопротивление ‎4‏ ‎Ом

Средняя ‎чувствительность ‎92.7 ‎дБ

Диаметр ‎звуковой‏ ‎катушки ‎1.5‏ ‎дюйма

Fs‏ ‎72

VAS ‎24 ‎л

Qts‏ ‎0.5

Цена: ‎3890‏ ‎руб.

Наша ‎группа ‎VK: vk.com/...am_kizlyar

Наш ‎Instagram: www.instagram.com/...m_kizlyar/

___________

Контакты:

vk.com/mironov_529

vk.com/teamkizlyar

___________

#soundteamkizlyar‏ ‎#stk‏ ‎#lowbass ‎#обзор

#автозвук#soundteamkizlyar‏ ‎#lowbass ‎#обзор