logo
0
подписчиков
По сусекам памяти  В памяти каждого сохраняется много интересной информации не только о себе, но и обо всём увиденном, услышанном, прочитанном, и это всё может быть ин.тересно многим вот для многих и нужно поскрести по сусекам памяти
Публикации Уровни подписки Контакты О проекте Фильтры Метки Статистика Поделиться
О проекте
Моё хобби, сбор интересной, полезной информации, этим занимаюсь всю жизнь, если раньше когда не было компьютеров, узнав, что существует «Сборник новых иностранных книг, поступивших в библиотеки Советского Союза», этот сборник выписывала только одна библиотека в городе — в УдГУ, куда исправно два раза в год ходил и просматривал раздел сборника по искусству, выписывая всю информацию по книгам, аннотации которых понравились и на некоторые из них делал заказы на микрофильмирование, а так как книги приходили в виде негативов и если книга была очень интересной, печатал фотографии всей книги. Фотографии обрабатывал в растворе глицина, после такой обработки она становилась эластичной как тряпка, эти фото переплетал и делал книгу, до сих пор две такие книги сохранились. В современное компьютерное время, просмотрел всю информацию на крупных файлообменниках. Особенно крупное книгохранилище, http://rutracker.org, его просмотрел от корки до корки, там можно было скачать всё, что угодно и в любом объёме. Сохраняю все документы word, которые привлекли внимание и всё это выкладываю и буду продолжать выкладывать для своих подписчиков.
Публикации, доступные бесплатно
Уровни подписки
Единоразовый платёж

Безвозмездное пожертвование без возможности возврата. Этот взнос не предоставляет доступ к закрытому контенту.

Помочь проекту
Промо уровень 250 ₽ месяц Осталось 15 мест
Доступны сообщения

Подписка по специальным условиям для ограниченного количества подписчиков.

Оформить подписку
Бронза 500 ₽ месяц 5 100 ₽ год
(-15%)
При подписке на год для вас действует 15% скидка. 15% основная скидка и 0% доп. скидка за ваш уровень на проекте По сусекам памяти
Доступны сообщения

Укажите здесь, что получат подписчики уровня. Что входит в стоимость, как часто публикуется контент, какие дополнительные преимущества у подписчиков этого уровня.

Оформить подписку
Серебро 990 ₽ месяц 10 098 ₽ год
(-15%)
При подписке на год для вас действует 15% скидка. 15% основная скидка и 0% доп. скидка за ваш уровень на проекте По сусекам памяти
Доступны сообщения

Укажите здесь, что получат подписчики уровня. Что входит в стоимость, как часто публикуется контент, какие дополнительные преимущества у подписчиков этого уровня.

Оформить подписку
Золото 1 750 ₽ месяц 17 850 ₽ год
(-15%)
При подписке на год для вас действует 15% скидка. 15% основная скидка и 0% доп. скидка за ваш уровень на проекте По сусекам памяти
Доступны сообщения

Укажите здесь, что получат подписчики уровня. Что входит в стоимость, как часто публикуется контент, какие дополнительные преимущества у подписчиков этого уровня.

Оформить подписку
Платина 5 000 ₽ месяц 51 000 ₽ год
(-15%)
При подписке на год для вас действует 15% скидка. 15% основная скидка и 0% доп. скидка за ваш уровень на проекте По сусекам памяти
Доступны сообщения

Укажите здесь, что получат подписчики уровня. Что входит в стоимость, как часто публикуется контент, какие дополнительные преимущества у подписчиков этого уровня..

Оформить подписку
Фильтры
Статистика
Обновления проекта
Метки
Австралия 2 атлантида 2 Италия 1974 2 око Сахары 2 Петр 1 2 Яков Кедми 2 "Бесогон" 1 "Голая вечеринка" 1 "Крокус сити холл" 1 "Лефортовский Генштаб" 1 "Пророки и прозорливцы" 1 "сны" путешествия 1 "царь- бомба" 1 "Шарабан-американка" 1 1974_Italy 1 Alain Marcel Delon 1 Florence_Uffizi 1 Travel_sovka 1 «Чудо в Андах» 1 А.Акимов 1 актёр Борис Андреев 1 Александр Великий 1 Александр Горбовский 1 Алексей Ананенко 1 Ален Делон 1 англосаксы 1 Андрей Белоусов 1 антарктида 1 апатозавр 1 аргентинозавр 1 Арктические робинзоны 1 атеизм 1 БАМ 1 бард Александр Новиков 1 бастард 1 башни - Азинелли и Гарисенда 1 Безвредная сигарета 1 Бензин почти бесплатно 1 био-СВЧ-терапия 1 биотрон 1 Болонья 1 Борис Баранов 1 ботинки 1 Брендон Гримшоу 1 будущий президент России 1 В.В.Путин 1 В.М. Молотов 1 Вавилон 1 Вавилонская башня 1 Валерий Беспалов 1 Валерий Чкалов 1 Венеция 1 взгляд в прошлое 1 взрыв вулкана Уайнапутина 1 Владимир Путин 1 влтавин 1 Вождь краснокожих 1 вождь Текумсе 1 всешутейший собор 1 вулканическая зима 1 выродок 1 высшая сущность 1 гаджеты импланты 1 Геннадий Крохалев 1 Георгий Жжёнов 1 гиганские 1 гигантские крысы 1 Гоголь Н.В. -"Вий" 1 Гранд канал 1 Даниэль Дефо 1 дворец Дожей 1 демон севера 1 Джованни Альбини 1 Джон Хьюз 1 динозавры 1 доилка для облаков 1 долгожительство 1 Евгений Леонов 1 Евгений Попов 1 евреи 1 железный Фелиск 1 живые мертвецы 1 жизнь 1 жизнь любой ценой 1 Жозефина Богарне 1 Завропосейдон 1 загадочные БПЛА 1 заутреня в Соловетском лагере 1 Земля - компьютер 1 Зигфрид Финк 1 зомби 1 Израиль 1 Император Гонорий 1 Император Ли Чунь 1 индеец Уилл - пятница 1 Иольф Мессинг 1 искуственный интелект мыслит 1 испытатель 1 история открыток 1 иудаизм 1 карликовые слоны 1 карты Урбано Монте 1 кибербезопасность 1 кинозвёзды «из дворян» 1 книга Пирса Пола Рида «ЖИВ». 1 колготки 1 контактер 1 Крис Коламбус 1 Куртки 1 Л. П. Берия 1 Ле Руа 1 летчик 1 Лечение рака коноплей 1 Луиджи Гальвани 1 люминесцентный анализ 1 лягушка узкорот 1 Маколей Калкин 1 Макс Отто фон Щтирлиц 1 малый ледниковый период 1 Марат 1 Мария Анна Аделаида Ленорман 1 Меловой период 1 Милан 1974 1 мистика 1 младенец не прогулке... 1 мост Риальто 1 муха - "пожирательница людей" 1 муха - Cochliomyia hominivorax 1 мыслящая материя 1 Н. С. Хрущёв 1 наглядная агитация 1 нанороботы 1 нанотехнологии в промышленности 1 нападение на Курскую область 1 Наталья Бехтерева 1 Наталья Варлей 1 небиологический интеллект 1 невероятные приключения янки 1 несносный Деннис 1 нигерзавр 1 Никола Тесла 1 Николай Устрялов 1 обитаемые города в океанах 1 Один дома 1 Олимпиада в Париже 1 Ольга Скабеева 1 оружие древних 1 основатель ВЧК 1 остров Мас-а-Тьерра 1 остров Лидо 1 остров Мойен 1 островная эволюция 1 открытое письмо 1 откуда взялись русские 1 паб Llandoger Trow 1 Палаццо Фарнезе 1 партизан Константин Чаховский 1 пасха в Соловках 1 Первый канал 1 Пётр Вельяминов 1 площадь Микельанджело 1 пособие художникам оформителям 1 потомок боярского рода 1 почтовая карточка 1 предпосылки переговоров 1 предсказания пророков 1 провокатор Крашенинникова 1 программа «60 минут» 1 прозрачная древесина 1 проклятие шамана 1 прототипы Штирлица 1 профессор В. Эльвинг Андерсон 1 психическая энергия 1 Путешествие 1 путь к истине 1 пятидесятилетие газеты Unita 1 Раймонд Курцвейл 1 режиссёр Иван Пырьев 1 Рейс 571 ВВС Уругвая 1 религия Вуду 1 Роберто Орос ди Бартини 1 Робеспьер 1 Робинзон Крузо 1 робинзониада 1 росомаха 1 русские - кто они 1 русский мат 1 Сала дель Маппамондо 1 Сан - Марко 1 сапоги 1 северокорейский спецназ 1 Сейшельские острова 1 Селькирк 1 Сен-Жюст 1 Сергей Капица 1 симбиоз тарантула и лягушки 1 сингулярность 1 смерть 1 собака Динго 1 создатель советской авиации 1 сознание у животных 1 способности мысли 1 стразы Сваровски 1 Структура Ришат 1 структуры Ришат 1 супрематизм 1 сша 1 Сюй Фу 1 тайна смерти И.В.Сталина 1 тартария 1 Татьяна Черниговская 1 Тед Остин 1 транс 1 Триасовый период 1 ублюдок 1 украина 1 украинский язык 1 устройство снижения боли 1 УФ-фонарик 1 учёные об атеизме 1 Феликс Эдмундович Дзержинский 1 философ Ильин 1 Флорентийская мозаика 1 фото зрительных галлюцинаций 1 Фото мысленных образов 1 хоббиты 1 Цзян Каньчжен 1 Цинь Ши Хуанди 1 Чан Чунь 1 Чернобыль 1 чёрные ниндзя 1 чёрный квадрат Малевича 1 чёрный тюльпан 1 чешский гранат 1 чешский хрусталь 1 чешское стекло 1 чингисхан 1 шпицберген 1 Эксклюзив 1 экстрасенсорные способности 1 электричество 1 электричество без топлива 1 энергия 1 эра динозавров 1 Этеменанки 1 Юлиан Семенов 1 Юрский период 1 • Старлайт 1 Больше тегов
Читать: 23+ мин
logo По сусекам памяти

Путешествие "совка" по солнечной Италии в застойные семидесятые

Мне ‎давно‏ ‎хотелось ‎поделиться ‎своими ‎впечатлениями ‎о‏ ‎своей ‎самой‏ ‎первой‏ ‎поездке ‎за ‎рубеж,‏ ‎в ‎то‏ ‎время, ‎когда ‎выехать ‎в‏ ‎капиталистическую‏ ‎страну ‎было‏ ‎практически ‎почти‏ ‎невозможно… ‎

Невозможное ‎оказалось ‎возможным ‎только‏ ‎лишь‏ ‎благодаря ‎тому,‏ ‎что ‎активно‏ ‎сотрудничал ‎с ‎обкомом ‎комсомола, ‎всё‏ ‎началось‏ ‎с‏ ‎того, ‎что‏ ‎необходимо ‎было‏ ‎сделать ‎эмблему‏ ‎и‏ ‎графическое ‎сопровождение‏ ‎проведения ‎турнира ‎«Золотая ‎шайба» ‎в‏ ‎Ледовом ‎Дворце‏ ‎«ИжСталь»,‏ ‎и ‎вот ‎с‏ ‎этого ‎всё‏ ‎и ‎началось, ‎довольно ‎часто‏ ‎выполнял‏ ‎их ‎поручения‏ ‎по ‎разработке‏ ‎эскизов ‎графического ‎сопровождения ‎к ‎различным‏ ‎праздничным‏ ‎мероприятиям, ‎за‏ ‎работу ‎оплачивали,‏ ‎но ‎чисто ‎символически. ‎

Поехать ‎в‏ ‎путешествие‏ ‎готов‏ ‎был ‎куда‏ ‎угодно, ‎лишь‏ ‎бы ‎посмотреть‏ ‎новые‏ ‎города, ‎людей‏ ‎и ‎особенно ‎интересно, ‎а ‎как‏ ‎же ‎там‏ ‎за‏ ‎кордоном ‎живут.


Первая ‎путевка,‏ ‎которую ‎предложили‏ ‎была ‎в ‎Англию, ‎все‏ ‎документы‏ ‎оформил, ‎а‏ ‎вот ‎что‏ ‎означает ‎оформил, ‎это ‎необходимо ‎было‏ ‎получить‏ ‎характеристику ‎с‏ ‎подписями: ‎секретаря‏ ‎первичной ‎комсомольской ‎организации, ‎секретарей ‎комсомольской‏ ‎и‏ ‎партийной‏ ‎организаций ‎отдела,‏ ‎секретарей ‎комсомольской‏ ‎и ‎партийной‏ ‎организаций‏ ‎завода, ‎секретаря‏ ‎райкома ‎партии, ‎вся ‎характеристика ‎была‏ ‎в ‎подписях‏ ‎и‏ ‎печатях.

Когда ‎приглашали ‎на‏ ‎рассмотрение ‎кандидатуры‏ ‎в ‎заводоуправление, ‎в ‎кабинете‏ ‎присутствовало‏ ‎6-7 ‎человек‏ ‎из ‎партийной‏ ‎и ‎профсоюзной ‎элиты ‎завода ‎и‏ ‎вопросы‏ ‎могли ‎быть‏ ‎какие ‎угодно‏ ‎(назвать ‎фамилию ‎президента ‎или ‎партийного‏ ‎лидера‏ ‎какой‏ ‎– ‎нибудь‏ ‎страны, ‎наименование‏ ‎столицы ‎и‏ ‎т.д.).‏ ‎

Из ‎списков‏ ‎группы ‎выезжающих ‎в ‎Англию ‎исключили‏ ‎по ‎причине‏ ‎–‏ ‎группа ‎должна ‎была‏ ‎быть ‎только‏ ‎из ‎представителей ‎рабочего ‎класса,‏ ‎по‏ ‎записи ‎в‏ ‎трудовой ‎был‏ ‎представителем ‎гнилой ‎интеллигенции: ‎художник ‎–‏ ‎конструктор,‏ ‎несмотря ‎на‏ ‎то ‎что‏ ‎союз ‎дизайнеров ‎уже ‎существовал, ‎в‏ ‎трудовой‏ ‎книжке‏ ‎профессию ‎дизайнер‏ ‎не ‎записывали,‏ ‎так ‎как‏ ‎слово‏ ‎дизайнер ‎считалось‏ ‎буржуазным. ‎

 А ‎вот ‎на ‎следующий‏ ‎год, ‎снова‏ ‎собрав‏ ‎все ‎требуемые ‎подписи‏ ‎на ‎характеристике,‏ ‎был ‎включен ‎в ‎состав‏ ‎группы‏ ‎для ‎поездки‏ ‎в ‎Италию.‏ ‎Группа ‎была ‎сборная: ‎девять ‎человек‏ ‎из‏ ‎Удмуртии, ‎девять‏ ‎из ‎Тамбова‏ ‎и ‎семнадцать ‎из ‎Ленинграда.  ‎

    За‏ ‎три‏ ‎дня‏ ‎до ‎вылета‏ ‎в ‎Италию‏ ‎нас ‎собрали‏ ‎в‏ ‎Москве ‎для‏ ‎проведения ‎инструктажа ‎по ‎правилам ‎поведения‏ ‎туриста ‎в‏ ‎капиталистической‏ ‎стране, ‎и ‎каждому‏ ‎дали ‎прочесть‏ ‎инструкцию ‎с ‎грифом ‎для‏ ‎служебного‏ ‎пользования, ‎где‏ ‎было ‎прописано,‏ ‎что ‎в ‎свободное ‎время ‎прогуливаться‏ ‎по‏ ‎городу ‎желательно‏ ‎в ‎составе‏ ‎3 ‎– ‎5 ‎человек, ‎и‏ ‎что‏ ‎в‏ ‎группе ‎туристов‏ ‎может ‎быть‏ ‎только ‎2‏ ‎–‏ ‎3 ‎%‏ ‎беспартийных, ‎а ‎это ‎всего ‎один‏ ‎человек ‎на‏ ‎всю‏ ‎группу, ‎исходя ‎из‏ ‎этого ‎меня‏ ‎в ‎группе ‎не ‎должно‏ ‎было‏ ‎быть, ‎когда‏ ‎оформлял ‎документы‏ ‎было ‎27 ‎лет, ‎а ‎вот‏ ‎когда‏ ‎уже ‎был‏ ‎в ‎стране‏ ‎исполнилось ‎28 ‎т.е. ‎из ‎комсомола‏ ‎по‏ ‎возрасту‏ ‎выбыл, ‎в‏ ‎партию ‎ещё‏ ‎не ‎вступил.‏ ‎

После‏ ‎ознакомления ‎с‏ ‎инструкцией ‎вывод ‎был ‎один, ‎по‏ ‎возвращению ‎подать‏ ‎заявление‏ ‎в ‎партию ‎иначе‏ ‎на ‎поездках‏ ‎придется ‎поставить ‎крест. ‎Маршрут‏ ‎по‏ ‎Италии ‎был‏ ‎интересным: ‎Милан,‏ ‎Венеция, ‎Болонья, ‎Флоренция, ‎Пиза, ‎Лукка,‏ ‎в‏ ‎котором ‎мы‏ ‎всего ‎лишь‏ ‎пообедали ‎и ‎совершили ‎часовую ‎прогулку‏ ‎после‏ ‎обеда,‏ ‎чтобы ‎получить‏ ‎представление ‎о‏ ‎древнем ‎городе‏ ‎Лукка,‏ ‎последний ‎в‏ ‎списке ‎Рим ‎и ‎вся ‎поездка‏ ‎была ‎рассчитана‏ ‎на‏ ‎15 ‎дней ‎пребывания‏ ‎в ‎стране.

12 сентября

В‏ ‎Милан ‎прилетели ‎в ‎15.30‏ ‎(это‏ ‎был ‎1974‏ ‎год). ‎Когда‏ ‎от ‎самолёта ‎на ‎автобусе ‎привезли‏ ‎в‏ ‎аэропорт, ‎мы‏ ‎сначала ‎немного‏ ‎растерялись, ‎не ‎зная ‎что ‎делать‏ ‎дальше,‏ ‎хорошо‏ ‎среди ‎тамбовчан‏ ‎была ‎девушка‏ ‎свободно ‎владеющая‏ ‎французским,‏ ‎она ‎понимала‏ ‎итальянцев ‎они ‎её. ‎С ‎помощью‏ ‎Наташи ‎заполнив‏ ‎все‏ ‎необходимые ‎бумаги, ‎выполнив‏ ‎таможенные ‎формальности‏ ‎и ‎забрав ‎свои ‎чемоданы,‏ ‎мы‏ ‎встретились ‎и‏ ‎познакомились ‎с‏ ‎нашим ‎гидом.

Гидом ‎оказалась ‎русская, ‎звать‏ ‎Лиля,‏ ‎это ‎она‏ ‎так ‎представилась,‏ ‎всего ‎2.5 ‎года ‎живущая ‎в‏ ‎Италии,‏ ‎её‏ ‎муж ‎учился‏ ‎в ‎СССР.‏ ‎Шофёр ‎автобуса‏ ‎симпатичный‏ ‎парень, ‎по‏ ‎имени ‎Тенио, ‎довольно ‎неплохо ‎говорящий‏ ‎по ‎русски,‏ ‎по‏ ‎национальности ‎болгарин, ‎проживавший‏ ‎в ‎Ардеа‏ ‎Рома, ‎небольшом ‎городке ‎на‏ ‎побережье,‏ ‎недалеко ‎от‏ ‎Рима. ‎Лиля‏ ‎сказала, ‎что ‎автобус, ‎она ‎и‏ ‎Тенио‏ ‎будут ‎с‏ ‎нами ‎на‏ ‎всё ‎время ‎путешествия.

Отель ‎"Аргентина", ‎место‏ ‎нашего‏ ‎проживания‏ ‎в ‎Милане,‏ ‎на ‎первом‏ ‎этаже ‎ресторан,‏ ‎номера‏ ‎на ‎этажах‏ ‎выше. ‎Устроились ‎по ‎номерам, ‎пристроили‏ ‎чемоданы ‎и‏ ‎на‏ ‎улицу. ‎До ‎ужина‏ ‎прогулка ‎в‏ ‎районе ‎гостиницы, ‎не ‎отходя‏ ‎далеко‏ ‎т.к. ‎времени‏ ‎свободного ‎было‏ ‎немного, ‎всего ‎1 ‎час. ‎Цены‏ ‎в‏ ‎магазинчиках, ‎если‏ ‎перевести ‎на‏ ‎рубли ‎те ‎же, ‎что ‎и‏ ‎у‏ ‎нас,‏ ‎имеется ‎ввиду‏ ‎цены ‎1974‏ ‎года.

Не ‎далеко‏ ‎от‏ ‎входа ‎в‏ ‎отель ‎нас ‎поджидал ‎итальянский ‎коробейник,‏ ‎лично ‎для‏ ‎меня‏ ‎это ‎была ‎экзотика,‏ ‎вот ‎только‏ ‎жаль ‎парня, ‎он ‎рассчитывал‏ ‎на‏ ‎хороший ‎заработок,‏ ‎но ‎так‏ ‎как ‎советские ‎туристы, ‎как ‎мы‏ ‎узнали‏ ‎позднее, ‎большая‏ ‎редкость ‎для‏ ‎Милана, ‎у ‎него ‎опыта ‎общения‏ ‎с‏ ‎советскими‏ ‎туристами ‎не‏ ‎было ‎и‏ ‎какой ‎с‏ ‎нас‏ ‎заработок, ‎если‏ ‎у ‎каждого ‎было ‎18750 ‎лир,‏ ‎15 ‎рублей,‏ ‎которые‏ ‎обменяли ‎по ‎курсу‏ ‎1000 ‎лир‏ ‎за ‎один ‎рубль ‎25‏ ‎копеек,‏ ‎возможно ‎у‏ ‎некоторых ‎наших‏ ‎коллег ‎из ‎Ленинграда ‎было ‎и‏ ‎побольше.

Когда‏ ‎ехали ‎по‏ ‎автостраде ‎и‏ ‎по ‎дорогам ‎Милана, ‎поражало ‎отсутствие‏ ‎людей‏ ‎на‏ ‎улицах ‎и‏ ‎везде ‎машины,‏ ‎машины ‎и‏ ‎машины,‏ ‎у ‎нас‏ ‎в ‎те ‎времена ‎машин ‎на‏ ‎дорогах ‎почти‏ ‎не‏ ‎было, ‎из ‎иномарок‏ ‎один ‎форд‏ ‎- ‎комби ‎на ‎весь‏ ‎город.‏ ‎После ‎ужина‏ ‎(ужин ‎по‏ ‎английски ‎с ‎первым, ‎на ‎второе‏ ‎мясо‏ ‎с ‎салатом‏ ‎и ‎конечно‏ ‎же ‎вино, ‎а ‎на ‎десерт‏ ‎мороженое)‏ ‎прогулялись‏ ‎по ‎«Луна‏ ‎парку», ‎посмотрели‏ ‎на ‎работу‏ ‎аттракционов,‏ ‎а ‎затем‏ ‎прошлись ‎по ‎улицам ‎ночного ‎Милана,‏ ‎по ‎центральной‏ ‎улице,‏ ‎рассматривали ‎витрины ‎многочисленных‏ ‎маленьких ‎магазинчиков,‏ ‎всё ‎что ‎в ‎магазине,‏ ‎это‏ ‎всё ‎выставлено‏ ‎в ‎витринах.

Зелени‏ ‎в ‎городе ‎не ‎видно ‎совершенно,‏ ‎сплошь‏ ‎камень, ‎точно‏ ‎по ‎камню‏ ‎прошлась ‎фреза ‎и ‎проложила ‎улицы.‏ ‎Вечерами‏ ‎дома‏ ‎выглядят ‎мёртвыми,‏ ‎окна ‎закрыты‏ ‎ставнями ‎и‏ ‎возможно‏ ‎ещё ‎занавешены,‏ ‎стоят ‎тёмные ‎мрачные ‎громады ‎и‏ ‎улицы ‎почти‏ ‎полностью‏ ‎заставлены ‎машинами.

13 сентября

Экскурсия ‎по‏ ‎Милану, ‎гид‏ ‎по ‎городу ‎Альфо. ‎Милан‏ ‎второй‏ ‎город ‎по‏ ‎величине ‎после‏ ‎Рима, ‎город ‎очень ‎промышленный ‎и‏ ‎очень‏ ‎много ‎капиталистов,‏ ‎прокомментировал ‎Альфо,‏ ‎ещё ‎он ‎сказал, ‎что ‎пока‏ ‎нет‏ ‎безработных,‏ ‎но ‎вот‏ ‎после ‎отпуска‏ ‎многие ‎придя‏ ‎на‏ ‎работу ‎не‏ ‎нашли ‎свои ‎рабочие ‎места.

Была ‎экскурсия‏ ‎на ‎кладбище‏ ‎капиталистов,‏ ‎оно ‎только ‎для‏ ‎очень ‎богатых,‏ ‎обязательно ‎необходимо ‎построить ‎монумент‏ ‎и‏ ‎многие ‎создают‏ ‎его ‎ещё‏ ‎при ‎жизни.

Монументальное ‎кладбище ‎— ‎некрополь‏ ‎в‏ ‎Милане. ‎Одно‏ ‎из ‎двух‏ ‎крупнейших ‎кладбищ ‎города, ‎считается ‎одним‏ ‎из‏ ‎самых‏ ‎богатых ‎надгробными‏ ‎украшениями ‎и‏ ‎памятниками ‎в‏ ‎Европе,‏ ‎среди ‎известных‏ ‎мастеров, ‎работавших ‎на ‎кладбище ‎—‏ ‎Бутти, ‎Энрико,‏ ‎Данте‏ ‎Парини, ‎Паоло ‎Трубецкой.

Посетили‏ ‎территорию ‎замка‏ ‎Сфорцо, ‎построенного ‎в ‎середине‏ ‎15‏ ‎века.

Кастелло-Сфорцеско, ‎или‏ ‎замок ‎Сфорца‏ ‎(итал. ‎Castello ‎Sforzesco) ‎— ‎название‏ ‎резиденций‏ ‎миланских ‎герцогов‏ ‎династии ‎Сфорца‏ ‎в ‎Милане ‎и ‎Виджевано. ‎Миланский‏ ‎замок‏ ‎первоначально‏ ‎возведён ‎в‏ ‎XIV ‎веке‏ ‎как ‎резиденция‏ ‎Висконти,‏ ‎но ‎был‏ ‎разобран ‎толпой ‎восставшего ‎народа ‎после‏ ‎провозглашения ‎Амброзианской‏ ‎республики.‏ ‎Отстроен ‎Франческо ‎Сфорца‏ ‎в ‎середине‏ ‎XV ‎века. ‎Во ‎второй‏ ‎половине‏ ‎XV ‎века‏ ‎к ‎украшению‏ ‎замка ‎был ‎привлечён ‎Леонардо ‎да‏ ‎Винчи;‏ ‎из ‎его‏ ‎работ ‎сохранились‏ ‎только ‎пергола ‎и ‎рукопись ‎с‏ ‎литературными‏ ‎опытами.‏ ‎

Облик ‎крепости‏ ‎Сфорца ‎взяли‏ ‎за ‎образец‏ ‎миланские‏ ‎архитекторы, ‎работавшие‏ ‎над ‎Московским ‎Кремлём ‎(форма ‎башен‏ ‎и ‎корона‏ ‎венчающих‏ ‎стены ‎зубцов). ‎Центральную‏ ‎башню ‎миланской‏ ‎крепости ‎(башня ‎Филарете) ‎спроектировал‏ ‎Антонио‏ ‎Филарете, ‎одно‏ ‎время ‎работавший‏ ‎вместе ‎с ‎Аристотелем ‎Фиораванти.

Изогелия ‎сделана‏ ‎мокрым‏ ‎способом ‎и‏ ‎для ‎неё‏ ‎использовал ‎фото ‎девушки ‎с ‎соседнего‏ ‎фото,‏ ‎делал‏ ‎в ‎том‏ ‎же ‎1974‏ ‎году, ‎к‏ ‎этому‏ ‎времени ‎освоил‏ ‎этот ‎творческий ‎приём ‎перевода ‎фотографии‏ ‎в ‎изогелию.‏ ‎Хорошо‏ ‎сработало ‎то, ‎что‏ ‎что ‎у‏ ‎фото ‎очень ‎большая ‎зернистость,‏ ‎как‏ ‎в ‎мои‏ ‎времена ‎говорили,‏ ‎что ‎зерно ‎с ‎кулак, ‎в‏ ‎результате‏ ‎работа ‎получается‏ ‎художественной ‎и‏ ‎в ‎тоже ‎время ‎сохраняется ‎документальность‏ ‎фотографии.

По‏ ‎пути‏ ‎заехали ‎в‏ ‎доминиканский ‎монастырь‏ ‎Санта-Мария-делле-Грацие ‎и‏ ‎посмотрели‏ ‎«Тайную ‎вечерю»‏ ‎— ‎монументальную ‎роспись ‎работы ‎Леонардо‏ ‎да ‎Винчи,‏ ‎изображающую‏ ‎сцену ‎последней ‎трапезы‏ ‎Христа ‎со‏ ‎своими ‎учениками. ‎Создана ‎в‏ ‎1495—1498‏ ‎годы ‎.

Были‏ ‎на ‎центральной‏ ‎площади, ‎в ‎Миланском ‎соборе, ‎который‏ ‎строился‏ ‎четыре ‎века,‏ ‎вместительность ‎церкви‏ ‎40 ‎тысяч ‎человек, ‎высота ‎собора‏ ‎внутри‏ ‎47‏ ‎метров, ‎высота‏ ‎витражей ‎25‏ ‎метров, ‎7‏ ‎органов‏ ‎по ‎сторонам‏ ‎и ‎две ‎тысячи ‎регистров.

Сплошные ‎забастовки,‏ ‎мы ‎были‏ ‎свидетелями‏ ‎одной ‎из ‎них,‏ ‎забастовка ‎работников‏ ‎фирмы ‎Филипс. ‎Из ‎музеев‏ ‎города‏ ‎открыты ‎только‏ ‎три, ‎остальные‏ ‎на ‎реставрации ‎и ‎персонал ‎устраивает‏ ‎забастовки.

Вход‏ ‎в ‎торговую‏ ‎галерею ‎Витторио‏ ‎Эммануэле ‎II, ‎где ‎расположены ‎небольшие‏ ‎магазинчики,‏ ‎кафе‏ ‎и ‎рестораны

Галерея‏ ‎Витторио ‎Эммануэле‏ ‎II ‎считается‏ ‎одной‏ ‎из ‎главных‏ ‎достопримечательностей ‎города, ‎и ‎не ‎только‏ ‎благодаря ‎расположенным‏ ‎в‏ ‎ней ‎магазинам ‎и‏ ‎ресторанам. ‎Пассаж‏ ‎имеет ‎удивительно ‎гармоничную ‎в‏ ‎архитектурном‏ ‎плане ‎форму‏ ‎латинского ‎креста‏ ‎с ‎восьмиугольным ‎центром. ‎Его ‎главная‏ ‎изюминка‏ ‎— ‎стеклянные‏ ‎крыши ‎и‏ ‎гигантский ‎47-метровый ‎купол ‎посередине. ‎Украшенную‏ ‎мозаиками,‏ ‎изображающими‏ ‎четыре ‎континента‏ ‎(кроме ‎Австралии),‏ ‎галерею ‎можно‏ ‎назвать‏ ‎поистине ‎архитектурной‏ ‎жемчужиной ‎столицы ‎Ломбардии. ‎Внутри ‎—‏ ‎яркие ‎фрески,‏ ‎изящные‏ ‎скульптуры, ‎причудливая ‎лепнина‏ ‎и ‎мозаичный‏ ‎пол ‎с ‎гербами ‎Милана,‏ ‎Турина,‏ ‎Рима ‎и‏ ‎Флоренции.

Затем ‎прогулка‏ ‎по ‎городу ‎и ‎обед. ‎После‏ ‎обеда‏ ‎снова ‎небольшая‏ ‎прогулка ‎и‏ ‎в ‎15 ‎часов ‎поездка ‎в‏ ‎типографию‏ ‎газеты‏ ‎«Unita», ‎где‏ ‎состоялась ‎экскурсия‏ ‎по ‎типографии‏ ‎и‏ ‎встреча ‎с‏ ‎персоналом.

Газета ‎праздновала ‎свое ‎пятидесятилетие, ‎нас‏ ‎очень ‎тепло‏ ‎встретили,‏ ‎мы ‎вручили ‎общий‏ ‎подарок ‎и‏ ‎нам ‎каждому ‎презентовали ‎по‏ ‎комплекту‏ ‎маркированных ‎конвертов‏ ‎и ‎по‏ ‎брелку ‎с ‎юбилейной ‎символикой. ‎От‏ ‎коллектива‏ ‎выступил ‎директор‏ ‎типографии ‎Джузеппе‏ ‎Унья.

Газету ‎печатают ‎две ‎типографии, ‎одна‏ ‎в‏ ‎Милане,‏ ‎вторая ‎в‏ ‎Риме. ‎Тираж‏ ‎газеты ‎150000‏ ‎экземпляров‏ ‎по ‎воскресеньям‏ ‎тираж ‎доходит ‎до ‎800000 ‎экз.‏ ‎У ‎газеты‏ ‎50000‏ ‎постоянных ‎подписчиков, ‎250‏ ‎человек ‎работают‏ ‎в ‎типографии. ‎Уже ‎в‏ ‎то‏ ‎время ‎они‏ ‎использовали ‎цифровые‏ ‎технологии ‎в ‎наборе. ‎В ‎заводской‏ ‎типографии‏ ‎завода ‎бывал‏ ‎часто ‎и‏ ‎если ‎сравнивать, ‎лапоть ‎с ‎туфлей‏ ‎городского‏ ‎жителя,‏ ‎это ‎самое‏ ‎верное ‎сравнение‏ ‎технологического ‎уровня.

Женский‏ ‎персонал‏ ‎работает ‎только‏ ‎в ‎одну ‎смену ‎так ‎как‏ ‎в ‎Италии‏ ‎есть‏ ‎закон ‎запрещающий ‎женщин‏ ‎привлекать ‎к‏ ‎по ‎сменной ‎работе. ‎Здание‏ ‎типографии‏ ‎построено ‎в‏ ‎1961 ‎году.‏ ‎Два ‎журналиста ‎постоянно ‎аккредитованы ‎в‏ ‎Москве.

Девять‏ ‎миллионов ‎голосуют‏ ‎за ‎партию‏ ‎коммунистов, ‎фашизм ‎в ‎Италии ‎запрещён.‏ ‎Было‏ ‎два‏ ‎визита ‎неофашистов‏ ‎в ‎типографию,‏ ‎первый ‎раз‏ ‎пакет‏ ‎с ‎динамитом‏ ‎– ‎он ‎не ‎взорвался, ‎второй‏ ‎раз ‎во‏ ‎двор‏ ‎бросили ‎бомбу, ‎был‏ ‎ранен ‎один‏ ‎человек, ‎разбили ‎стёкла, ‎на‏ ‎выпуск‏ ‎газеты ‎это‏ ‎не ‎повлияло.‏ ‎В ‎последнее ‎время ‎промышленники ‎капиталисты‏ ‎стали‏ ‎давать ‎рекламу‏ ‎в ‎Unita.‏ ‎Из ‎газет ‎Италии ‎она ‎наиболее‏ ‎читаемая.


Перед‏ ‎ужином‏ ‎снова ‎небольшая‏ ‎прогулка ‎по‏ ‎городу, ‎заходили‏ ‎на‏ ‎Миланский ‎вокзал,‏ ‎с ‎него ‎в ‎день ‎отходит‏ ‎400 ‎поездов,‏ ‎перед‏ ‎прогулкой ‎в ‎разговорнике‏ ‎нашел ‎фразу‏ ‎«перменторе ‎ви ‎фотографарэ» ‎(разрешите‏ ‎с‏ ‎вами ‎сфотографироваться)‏ ‎и ‎когда‏ ‎Любаша ‎увидев ‎молодого ‎человека ‎в‏ ‎форме‏ ‎берсельера, ‎захотела‏ ‎с ‎ним‏ ‎сфотографироваться ‎я ‎этой ‎фразой ‎воспользовался,‏ ‎молодой‏ ‎человек‏ ‎не ‎долго‏ ‎думая ‎свою‏ ‎шляпу ‎разместил‏ ‎на‏ ‎голове ‎Любаши‏ ‎и ‎взял ‎её ‎под ‎руку.‏ ‎Эту ‎сцену‏ ‎со‏ ‎стороны ‎наблюдала ‎старшая‏ ‎нашей ‎удмуртской‏ ‎группы ‎и ‎как ‎она‏ ‎сказала,‏ ‎что ‎со‏ ‎страху ‎она‏ ‎чуть ‎не ‎описелась. ‎Она ‎не‏ ‎видела‏ ‎меня, ‎а‏ ‎только ‎Любу‏ ‎под ‎руку ‎с ‎солдатом.


Корпус ‎итальянских‏ ‎егерей-берсальеров‏ ‎был‏ ‎создан ‎в‏ ‎1836 ‎году‏ ‎генералом ‎пьемонтской‏ ‎армии‏ ‎Алессандро ‎Ла‏ ‎Мармора ‎для ‎службы ‎в ‎составе‏ ‎войск ‎королевства‏ ‎Сардинии-Пьемонта,‏ ‎а ‎после ‎объединения‏ ‎Италии ‎-‏ ‎в ‎составе ‎итальянской ‎королевской‏ ‎армии.

Берсальеров‏ ‎тренировали ‎с‏ ‎самого ‎начала,‏ ‎как ‎метких ‎стрелков ‎и ‎выносливых‏ ‎солдат.‏ ‎Относительно ‎бедное‏ ‎королевство ‎Сардинии‏ ‎и ‎Пьемонта ‎не ‎могло ‎позволить‏ ‎себе‏ ‎иметь‏ ‎дорогостоящую ‎кавалерию,‏ ‎поэтому ‎её‏ ‎функции ‎частично‏ ‎исполняли‏ ‎высокомобильные ‎части‏ ‎берсальеров.

Они ‎стремительно ‎передвигались ‎бегом, ‎лёгким‏ ‎и ‎узнаваемым‏ ‎"берсальерским‏ ‎шагом". ‎Также ‎берсальеров‏ ‎можно ‎было‏ ‎определить ‎по ‎форменным ‎широкополым‏ ‎шляпам-вайрам‏ ‎с ‎пучком‏ ‎чёрных ‎глухариных‏ ‎перьев.

После ‎ужина ‎встреча ‎с ‎комсомольцами‏ ‎Милана,‏ ‎они ‎нас‏ ‎пригласили ‎к‏ ‎себе. ‎Было ‎просто ‎здорово, ‎пели‏ ‎по‏ ‎очереди‏ ‎песни ‎и‏ ‎с ‎половины‏ ‎десятого ‎снова‏ ‎прогулка‏ ‎по ‎городу,‏ ‎снова ‎Луна-парк, ‎дорога ‎к ‎нему‏ ‎уже ‎знакома,‏ ‎были‏ ‎на ‎одном ‎из‏ ‎аттракционов ‎и‏ ‎всё ‎пора ‎спать, ‎вставать‏ ‎рано,‏ ‎завтра ‎в‏ ‎8 ‎утра‏ ‎выезжаем ‎в ‎Венецию.

14 сентября

Сегодня ‎в ‎8‏ ‎утра‏ ‎выехали ‎в‏ ‎Венецию, ‎на‏ ‎выезде ‎из ‎города ‎для ‎нас‏ ‎было‏ ‎довольно‏ ‎необычное ‎действо,‏ ‎это ‎сам‏ ‎процесс ‎выезда.‏ ‎Дорога‏ ‎разделена ‎на‏ ‎несколько ‎ручейков ‎с ‎левой ‎стороны‏ ‎каждого ‎ручейка‏ ‎кабина‏ ‎с ‎оператором ‎по‏ ‎приёму ‎оплаты‏ ‎за ‎проезд, ‎оплатил ‎и‏ ‎поехал‏ ‎к ‎своему‏ ‎пункту ‎назначения.

Тенио‏ ‎проплатил ‎за ‎проезд. ‎Проехали ‎пропускной‏ ‎пункт‏ ‎и ‎выехали‏ ‎на ‎автостраду‏ ‎"Солнце", ‎впереди ‎300 ‎километров ‎пути‏ ‎до‏ ‎Венеции,‏ ‎всё ‎время‏ ‎пути ‎стояла‏ ‎чудная ‎солнечная‏ ‎погода,‏ ‎как ‎по‏ ‎В.Маяковскому ‎"жара ‎плыла..." ‎Мне ‎интересно‏ ‎мнение ‎вас‏ ‎читателей,‏ ‎возможно, ‎что ‎никому‏ ‎не ‎интересны‏ ‎воспоминания ‎почти ‎полувековой ‎давности.‏ ‎Вообще‏ ‎то ‎в‏ ‎рамках ‎путешествия‏ ‎по ‎Италии, ‎запланировано ‎ещё ‎пять‏ ‎статей.

С‏ ‎уважением ‎Николай.

Смотреть: 39+ мин
T
logo
Travel Forever

А вы знаете зачем нужны пирамиды? Чьи они и что внутри? История. А так же как разводят туристов? Древние пирамиды Египта.


А вы были внутри пирамиды? Знаете историю?
Читать: 52+ мин
logo Невымысел

Жизнь после смерти

Очерк ‎о‏ ‎человеческой ‎душе, ‎ее ‎судьбе ‎и‏ ‎пути ‎к‏ ‎спасению‏ ‎по ‎мотивам ‎«Божественной‏ ‎комедии». ‎Загробная‏ ‎жизнь ‎служит ‎отражением ‎человеческих‏ ‎стремлений‏ ‎к ‎справедливости,‏ ‎любви ‎и‏ ‎искуплению. ‎Путешествуя ‎по ‎загробному ‎миру,‏ ‎Данте‏ ‎сталкивается ‎с‏ ‎различными ‎героями‏ ‎и ‎моральными ‎испытаниями ‎о ‎которых‏ ‎пойдёт‏ ‎речь‏ ‎в ‎очерке.

Главный‏ ‎герой ‎«Божественной‏ ‎комедии» ‎

В‏ ‎очерке‏ ‎исследуется ‎путь‏ ‎Данте ‎через ‎три ‎царства ‎загробной‏ ‎жизни: ‎Ад,‏ ‎Чистилище‏ ‎и ‎Рай. ‎Обсуждаются‏ ‎глубокие ‎моральные‏ ‎и ‎философские ‎уроки, ‎извлеченные‏ ‎из‏ ‎его ‎встреч‏ ‎с ‎душами‏ ‎грешников ‎и ‎святых, ‎а ‎также‏ ‎значимость‏ ‎искупления ‎и‏ ‎поиска ‎смысла‏ ‎жизни.

История ‎начинается ‎в ‎«Аду», ‎где‏ ‎Данте‏ ‎оказывается‏ ‎в ‎темном‏ ‎лесу, ‎символизирующем‏ ‎заблуждение ‎и‏ ‎грех.‏ ‎Он ‎потерялся‏ ‎и ‎не ‎знает, ‎как ‎выбраться.‏ ‎Чтобы ‎найти‏ ‎путь‏ ‎к ‎спасению, ‎Данте‏ ‎встречает ‎Вергилия,‏ ‎римского ‎поэта, ‎который ‎становится‏ ‎его‏ ‎проводником. ‎Вергилий‏ ‎объясняет, ‎что‏ ‎ему ‎необходимо ‎пройти ‎через ‎Ад,‏ ‎чтобы‏ ‎очиститься ‎от‏ ‎грехов ‎и‏ ‎достичь ‎рая. ‎Вместе ‎они ‎спускаются‏ ‎через‏ ‎девять‏ ‎кругов ‎Ада,‏ ‎каждый ‎из‏ ‎которых ‎предназначен‏ ‎для‏ ‎тех, ‎кто‏ ‎совершил ‎разные ‎виды ‎грехов.

В ‎каждом‏ ‎круге ‎Данте‏ ‎встречает‏ ‎души ‎грешников, ‎каждый‏ ‎из ‎которых‏ ‎страдает ‎по ‎своей ‎вине.‏ ‎Он‏ ‎наблюдает ‎наказания,‏ ‎накладываемые ‎Судьей,‏ ‎и ‎начинает ‎понимать ‎серьезность ‎своих‏ ‎собственных‏ ‎жизненных ‎ошибок.‏ ‎Эти ‎встречи‏ ‎служат ‎как ‎уроки, ‎так ‎и‏ ‎предупреждения‏ ‎для‏ ‎живых, ‎предлагая‏ ‎глубокие ‎моральные‏ ‎и ‎философские‏ ‎размышления‏ ‎о ‎природе‏ ‎греха ‎и ‎искупления.

Согласно ‎сюжету, ‎после‏ ‎изучения ‎всех‏ ‎кругов‏ ‎Ада, ‎Данте ‎и‏ ‎Вергилий ‎поднимаются‏ ‎в ‎«Чистилище», ‎где ‎души‏ ‎готовятся‏ ‎к ‎вхождению‏ ‎в ‎Рай.‏ ‎В ‎Чистилище ‎души ‎очищаются ‎от‏ ‎грехов,‏ ‎что ‎символизирует‏ ‎надежду ‎и‏ ‎возможность ‎спасения. ‎Здесь ‎Данте ‎вновь‏ ‎сталкивается‏ ‎с‏ ‎различными ‎персонажами,‏ ‎некоторые ‎из‏ ‎которых ‎являются‏ ‎историческими‏ ‎личностями, ‎другие‏ ‎— ‎его ‎современниками.

Завершив ‎своё ‎путешествие‏ ‎через ‎Чистилище,‏ ‎Данте‏ ‎наконец ‎встречает ‎свою‏ ‎любимую ‎Беатриче,‏ ‎которая ‎становится ‎его ‎проводником‏ ‎в‏ ‎Раю. ‎В‏ ‎Раю ‎он‏ ‎изучает ‎три ‎сферы: ‎небесные ‎планеты,‏ ‎планетарные‏ ‎сферы ‎и‏ ‎Эмпирей, ‎где‏ ‎он ‎встречает ‎души ‎святых ‎и‏ ‎праведников.‏ ‎Через‏ ‎эти ‎встречи‏ ‎Данте ‎открывает‏ ‎для ‎себя‏ ‎красоту‏ ‎и ‎божественную‏ ‎природу ‎создания, ‎а ‎также ‎окончательное‏ ‎знание ‎о‏ ‎Боге‏ ‎и ‎любви.

Конец ‎поэмы,‏ ‎символизирующий ‎духовное‏ ‎восхождение ‎Данте ‎к ‎Богу,‏ ‎завершает‏ ‎его ‎путь‏ ‎самопознания ‎и‏ ‎искупления, ‎предлагая ‎читателю ‎надежду ‎на‏ ‎спасение‏ ‎и ‎вдохновение‏ ‎для ‎личного‏ ‎духовного ‎роста. ‎«Божественная ‎комедия» ‎не‏ ‎только‏ ‎рассказывает‏ ‎об ‎уникальном‏ ‎субъективном ‎опыте‏ ‎Данте, ‎но‏ ‎и‏ ‎служит ‎универсальной‏ ‎метафорой ‎поиска ‎смысла ‎жизни ‎и‏ ‎стремления ‎к‏ ‎божественному.

Тени‏ ‎исторических ‎личностей

Вергилий

Вергилий ‎символизирует‏ ‎человеческий ‎разум,‏ ‎ведущий ‎душу ‎ад ‎к‏ ‎искуплению.‏ ‎Путешествие ‎Данте‏ ‎— ‎это‏ ‎путь ‎к ‎пониманию ‎добра ‎и‏ ‎зла,‏ ‎соединяющий ‎мудрость‏ ‎и ‎веру.

Вергилий,‏ ‎величайший ‎поэт ‎античности ‎и ‎автор‏ ‎«Энеиды»,‏ ‎занимает‏ ‎ключевую ‎роль‏ ‎в ‎«Божественной‏ ‎комедии» ‎Данте‏ ‎Alighieri,‏ ‎выступая ‎в‏ ‎качестве ‎проводника ‎по ‎загробному ‎миру.‏ ‎Его ‎миссия‏ ‎и‏ ‎функция ‎многослойны ‎и‏ ‎пронизаны ‎как‏ ‎историческим, ‎так ‎и ‎символическим‏ ‎значением.

С‏ ‎первой ‎встречи‏ ‎с ‎Данте‏ ‎в ‎лесу, ‎где ‎тот ‎потерялся‏ ‎и‏ ‎сбился ‎с‏ ‎пути, ‎Вергилий‏ ‎символизирует ‎разум ‎и ‎философию. ‎Он‏ ‎представляет‏ ‎собой‏ ‎человеческую ‎мудрость‏ ‎и ‎рациональное‏ ‎мышление, ‎которые‏ ‎необходимы‏ ‎для ‎понимания‏ ‎сложного ‎опыта ‎человеческой ‎жизни ‎и‏ ‎морального ‎выбора.‏ ‎В‏ ‎контексте ‎аллегории ‎«Божественной‏ ‎комедии», ‎путешествие‏ ‎Данте ‎через ‎Ад, ‎Чистилище‏ ‎и‏ ‎Рай ‎является‏ ‎не ‎только‏ ‎его ‎личным ‎спасением, ‎но ‎и‏ ‎попыткой‏ ‎найти ‎истину‏ ‎о ‎природе‏ ‎добра ‎и ‎зла.

Вергилий ‎водит ‎Данте‏ ‎через‏ ‎Ад,‏ ‎где ‎поэт‏ ‎знакомится ‎с‏ ‎наказаниями ‎грешников,‏ ‎что‏ ‎служит ‎аттестацией‏ ‎справедливости ‎божеского ‎суда. ‎Он ‎объясняет‏ ‎не ‎только‏ ‎причины,‏ ‎по ‎которым ‎души‏ ‎попадают ‎в‏ ‎ад, ‎но ‎и ‎стремление‏ ‎к‏ ‎пониманию ‎их‏ ‎страданий ‎и‏ ‎жертв ‎в ‎жизни. ‎Это ‎путешествие‏ ‎представлено‏ ‎как ‎необходимость‏ ‎для ‎Данте‏ ‎— ‎совершенствоваться ‎и ‎развивать ‎свою‏ ‎моральную‏ ‎придачу,‏ ‎чтобы ‎впоследствии‏ ‎достичь ‎духовного‏ ‎просветления.

Важно ‎отметить,‏ ‎что‏ ‎Вергилий ‎сам‏ ‎не ‎может ‎войти ‎в ‎Рай,‏ ‎будучи ‎языческим‏ ‎поэтом,‏ ‎что ‎подчеркивает ‎ограниченность‏ ‎человеческого ‎разума,‏ ‎а ‎также ‎необходимость ‎божественного‏ ‎откровения,‏ ‎олицетворяемого ‎следующими‏ ‎его ‎проводниками,‏ ‎такими ‎как ‎Беатрича. ‎Тем ‎не‏ ‎менее,‏ ‎роль ‎Вергилия‏ ‎не ‎уменьшается;‏ ‎он ‎является ‎необходимым ‎мостом ‎от‏ ‎человеческой‏ ‎мудрости‏ ‎к ‎божественному‏ ‎пониманию. ‎Его‏ ‎знамение ‎указывает‏ ‎на‏ ‎то, ‎что‏ ‎на ‎пути ‎к ‎истинному ‎пониманию‏ ‎необходимо ‎сочетание‏ ‎как‏ ‎разума, ‎так ‎и‏ ‎веры.

Таким ‎образом,‏ ‎миссия ‎Вергилия ‎в ‎«Божественной‏ ‎комедии»‏ ‎простирается ‎за‏ ‎рамки ‎просто‏ ‎ведения ‎Данте ‎по ‎страшным ‎ландшафтам‏ ‎ада;‏ ‎это ‎также‏ ‎глубокая ‎аллегория‏ ‎о ‎стремлении ‎к ‎знанию, ‎пониманию‏ ‎и‏ ‎окончательному‏ ‎спасению, ‎являющееся‏ ‎результатом ‎совместного‏ ‎действия ‎разума‏ ‎и‏ ‎божества. ‎С‏ ‎его ‎помощью ‎Данте ‎преодолевает ‎свои‏ ‎страхи, ‎сомнения‏ ‎и‏ ‎страсти, ‎чтобы ‎в‏ ‎конечном ‎итоге‏ ‎достичь ‎высших ‎состояний ‎духовности‏ ‎и‏ ‎любяще ‎взглянуть‏ ‎на ‎божественное.

Данте,‏ ‎проходя ‎через ‎круги ‎ада ‎под‏ ‎руководством‏ ‎Вергилия, ‎сталкивается‏ ‎с ‎многочисленными‏ ‎фигурками, ‎каждая ‎из ‎которых ‎символизирует‏ ‎различные‏ ‎грехи‏ ‎и ‎их‏ ‎наказания. ‎Каждая‏ ‎сцена ‎насыщена‏ ‎моральными‏ ‎уроками ‎и‏ ‎историческими ‎отсылками, ‎что ‎помогает ‎Данте,‏ ‎а ‎также‏ ‎читателям,‏ ‎осознать ‎последствия ‎нравственных‏ ‎выборов. ‎Грехи‏ ‎классифицируются ‎по ‎их ‎тяжести,‏ ‎что‏ ‎создает ‎структуру‏ ‎ада ‎с‏ ‎разными ‎кругами, ‎демонстрирующими ‎страх ‎и‏ ‎страдания‏ ‎душ.

Вергилий, ‎как‏ ‎проводник, ‎не‏ ‎только ‎объясняет ‎наказания, ‎но ‎и‏ ‎вдохновляет‏ ‎Данте‏ ‎на ‎размышления‏ ‎о ‎его‏ ‎собственных ‎ошибках‏ ‎и‏ ‎о ‎том,‏ ‎как ‎они ‎могут ‎быть ‎исправлены.‏ ‎Он ‎подчеркивает,‏ ‎что‏ ‎покаяние ‎и ‎стремление‏ ‎к ‎добродетели‏ ‎зависят ‎от ‎осознания ‎собственных‏ ‎недостатков.‏ ‎Это ‎влияние‏ ‎Вергилия ‎на‏ ‎Данте ‎служит ‎катализатором ‎для ‎его‏ ‎личного‏ ‎роста, ‎побуждая‏ ‎его ‎искать‏ ‎искупление ‎и ‎моральное ‎очищение.

Важно ‎отметить,‏ ‎что‏ ‎Вергилий‏ ‎также ‎является‏ ‎старинным ‎символом‏ ‎человеческого ‎знания‏ ‎и‏ ‎поэзии. ‎Его‏ ‎присутствие ‎в ‎произведении ‎подчеркивает ‎идею‏ ‎о ‎том,‏ ‎что‏ ‎искусство ‎и ‎литература‏ ‎могут ‎быть‏ ‎мощными ‎инструментами ‎для ‎самосознания‏ ‎и‏ ‎понимания ‎человеческой‏ ‎природы. ‎В‏ ‎этом ‎контексте ‎«Божественная ‎комедия» ‎не‏ ‎просто‏ ‎рассказ ‎о‏ ‎загробной ‎жизни,‏ ‎но ‎и ‎глубокое ‎философское ‎размышление‏ ‎о‏ ‎месте‏ ‎человека ‎в‏ ‎мире, ‎о‏ ‎выборе ‎между‏ ‎добром‏ ‎и ‎злом.

В‏ ‎завершении ‎своего ‎путешествия ‎по ‎аду,‏ ‎Данте ‎получает‏ ‎не‏ ‎только ‎укоренение ‎в‏ ‎знаниях ‎о‏ ‎природе ‎греха, ‎но ‎и‏ ‎понимание‏ ‎важности ‎стремления‏ ‎к ‎высшей‏ ‎истине, ‎которая ‎будет ‎открыта ‎ему‏ ‎в‏ ‎Раю. ‎Вергилий,‏ ‎как ‎символ‏ ‎разума ‎и ‎предшественник ‎божественного ‎откровения,‏ ‎остается‏ ‎важной‏ ‎частью ‎этого‏ ‎трансформационного ‎процесса.‏ ‎Он ‎свидетельствует‏ ‎о‏ ‎том, ‎что‏ ‎каждый ‎человек ‎способен ‎к ‎интеллектуальному‏ ‎и ‎духовному‏ ‎развитию,‏ ‎и ‎что ‎величие‏ ‎человеческой ‎природы‏ ‎заключается ‎в ‎способности ‎к‏ ‎искуплению‏ ‎и ‎стремлению‏ ‎к ‎Божьей‏ ‎любви.

Данте ‎продолжает ‎свое ‎путешествие ‎по‏ ‎аду,‏ ‎становясь ‎все‏ ‎более ‎сознательным‏ ‎о ‎собственных ‎грехах ‎и ‎недостатках.‏ ‎В‏ ‎каждой‏ ‎из ‎встреч‏ ‎с ‎осужденными‏ ‎душами ‎он‏ ‎открывает‏ ‎новые ‎аспекты‏ ‎человеческой ‎природы ‎и ‎последствия ‎своих‏ ‎действий. ‎Важно‏ ‎отметить,‏ ‎что ‎в ‎процессе‏ ‎этих ‎встреч‏ ‎он ‎не ‎только ‎наблюдатель,‏ ‎но‏ ‎и ‎участник,‏ ‎его ‎эмоции‏ ‎и ‎реакция ‎на ‎страдания ‎других‏ ‎душ‏ ‎добавляют ‎глубину‏ ‎его ‎пониманию.

Как‏ ‎он ‎проходит ‎мимо ‎различных ‎кругов‏ ‎ада,‏ ‎содержащих‏ ‎грешников, ‎Данте‏ ‎начинает ‎осознавать‏ ‎не ‎только‏ ‎величину‏ ‎страданий, ‎но‏ ‎и ‎разнообразие ‎человеческого ‎опыта, ‎которое‏ ‎порой ‎может‏ ‎искушать‏ ‎и ‎сбивать ‎с‏ ‎пути ‎истинного.‏ ‎Этот ‎аспект ‎путешествия ‎обеспечивает‏ ‎его‏ ‎внутреннюю ‎трансформацию,‏ ‎он ‎учится‏ ‎различать ‎между ‎временными ‎удовольствиями ‎и‏ ‎духовными‏ ‎истинными ‎ценностями.

В‏ ‎настоящем ‎контексте‏ ‎Вергилий ‎продолжает ‎выступать ‎как ‎мудрый‏ ‎и‏ ‎опытный‏ ‎проводник. ‎Он‏ ‎не ‎только‏ ‎указывает ‎на‏ ‎наказания,‏ ‎которые ‎грешники‏ ‎несут ‎за ‎свои ‎поступки, ‎но‏ ‎и ‎объясняет‏ ‎причины‏ ‎и ‎систему, ‎по‏ ‎которой ‎каждое‏ ‎наказание ‎соответствует ‎весомости ‎греха.‏ ‎Это‏ ‎позволяет ‎Данте‏ ‎понять, ‎что‏ ‎моральные ‎выборы ‎имеют ‎глубокие ‎последствия.

Также‏ ‎стоит‏ ‎учитывать, ‎что‏ ‎Вергилий ‎демонстрирует‏ ‎Данте ‎важность ‎разума ‎как ‎средства‏ ‎достижения‏ ‎истинного‏ ‎понимания. ‎Он‏ ‎учит ‎его‏ ‎необходимым ‎урокам,‏ ‎чтобы‏ ‎тот ‎мог‏ ‎открыть ‎для ‎себя ‎путь ‎к‏ ‎истине, ‎что‏ ‎в‏ ‎свою ‎очередь ‎подготавливает‏ ‎его ‎к‏ ‎следующему ‎этапу ‎— ‎путешествию‏ ‎по‏ ‎Чистилищу ‎и‏ ‎Раю, ‎где‏ ‎ему ‎предстоит ‎испытать ‎искупление ‎и‏ ‎божественное‏ ‎озарение.

Конечно, ‎переход‏ ‎от ‎ада‏ ‎к ‎более ‎светлым ‎уровням ‎духовного‏ ‎существования‏ ‎будет‏ ‎возможен ‎только‏ ‎благодаря ‎тому,‏ ‎что ‎Данте‏ ‎впитает‏ ‎в ‎себя‏ ‎опыт, ‎полученный ‎в ‎аду. ‎Он‏ ‎должен ‎будет‏ ‎научиться‏ ‎смирению ‎и ‎рассмотреть,‏ ‎какую ‎роль‏ ‎играют ‎страдания ‎в ‎процессе‏ ‎роста‏ ‎и ‎обучения.‏ ‎Эта ‎идея‏ ‎о ‎том, ‎что ‎даже ‎в‏ ‎самых‏ ‎мрачных ‎условиях‏ ‎можно ‎найти‏ ‎уроки, ‎пронизывает ‎всю ‎«Божественную ‎комедию»,‏ ‎показывая,‏ ‎что‏ ‎страдания ‎могут‏ ‎вести ‎к‏ ‎более ‎углубленному‏ ‎пониманию‏ ‎жизни ‎и‏ ‎божественного ‎порядка.

Таким ‎образом, ‎Данте ‎не‏ ‎просто ‎посещает‏ ‎ад,‏ ‎он ‎проходит ‎через‏ ‎процесс ‎самопознания‏ ‎и ‎внутренней ‎трансформации, ‎который‏ ‎указывает‏ ‎на ‎возможность‏ ‎для ‎каждого‏ ‎из ‎нас ‎искать ‎путь ‎к‏ ‎искуплению‏ ‎и ‎возвышению,‏ ‎несмотря ‎на‏ ‎грехи ‎и ‎ошибки. ‎Это ‎делает‏ ‎«Божественную‏ ‎комедию»‏ ‎не ‎только‏ ‎произведением ‎о‏ ‎загробной ‎жизни,‏ ‎но‏ ‎и ‎глубоким‏ ‎размышлением ‎о ‎человеческом ‎состоянии ‎и‏ ‎судьбе.

Бернард ‎—‏ ‎богослов,‏ ‎проводник ‎Данте ‎к‏ ‎Господу ‎Богу

Очерк‏ ‎исследует ‎противоречивые ‎чувства ‎Данте,‏ ‎его‏ ‎путь ‎к‏ ‎Богу ‎и‏ ‎самопознанию. ‎Через ‎призму ‎сомнений ‎и‏ ‎испытаний‏ ‎автор ‎раскрывает‏ ‎глубину ‎человеческой‏ ‎натуры ‎и ‎подчеркивает, ‎что ‎истинная‏ ‎любовь‏ ‎соединяет‏ ‎все ‎существа,‏ ‎направляя ‎их‏ ‎к ‎гармонии‏ ‎и‏ ‎свету.

Бернард, ‎известный‏ ‎как ‎Бернард ‎Клервоский, ‎сыграл ‎важную‏ ‎роль ‎в‏ ‎«Божественной‏ ‎комедии» ‎Данте ‎как‏ ‎третий ‎проводник‏ ‎по ‎пути ‎к ‎Богу.‏ ‎Его‏ ‎миссия ‎состоит‏ ‎в ‎том,‏ ‎чтобы ‎помочь ‎душам, ‎стремящимся ‎к‏ ‎Божественной‏ ‎любви, ‎преодолеть‏ ‎преграды ‎и‏ ‎вернуться ‎к ‎Богу. ‎В ‎отличие‏ ‎от‏ ‎Виргилия,‏ ‎который ‎олицетворяет‏ ‎человеческую ‎мудрость‏ ‎и ‎знания,‏ ‎и‏ ‎Беатриче, ‎символизирующей‏ ‎божественную ‎любовь, ‎Бернард ‎представляет ‎собой‏ ‎глубокое ‎богословие‏ ‎и‏ ‎духовную ‎чистоту, ‎которые‏ ‎необходимы ‎для‏ ‎достижения ‎высших ‎духовных ‎истин.

В‏ ‎«Раю»‏ ‎Данте ‎именно‏ ‎Бернард ‎ведет‏ ‎поэту ‎через ‎небесные ‎сферы, ‎готовя‏ ‎его‏ ‎к ‎встрече‏ ‎с ‎Божеством.‏ ‎Его ‎роль ‎не ‎только ‎обучающая,‏ ‎но‏ ‎и‏ ‎молитвенная ‎—‏ ‎он ‎молится‏ ‎о ‎спасении‏ ‎душ‏ ‎и ‎помогает‏ ‎Данте ‎сосредоточиться ‎на ‎Божьей ‎благодати.‏ ‎Бернард ‎олицетворяет‏ ‎идеал‏ ‎святости ‎и ‎преданности‏ ‎Богу, ‎служа‏ ‎моделью ‎для ‎подражания ‎для‏ ‎всех,‏ ‎кто ‎стремится‏ ‎к ‎истинной‏ ‎вере ‎и ‎духовному ‎просветлению.

Таким ‎образом,‏ ‎его‏ ‎фигура ‎в‏ ‎произведении ‎Данте‏ ‎символизирует ‎тот ‎путь, ‎который ‎должен‏ ‎пройти‏ ‎человек,‏ ‎чтобы ‎достичь‏ ‎вечного ‎блаженства,‏ ‎подчеркивая ‎важность‏ ‎духовного‏ ‎руководства ‎и‏ ‎божественной ‎любви.

Роль ‎Бернарда ‎в ‎«Божественной‏ ‎комедии» ‎выходит‏ ‎за‏ ‎рамки ‎просто ‎проводника.‏ ‎Он ‎также‏ ‎является ‎связующим ‎звеном ‎между‏ ‎земным‏ ‎и ‎божественным,‏ ‎воплощая ‎идеал‏ ‎монашеской ‎жизни ‎и ‎стремление ‎к‏ ‎внутреннему‏ ‎очищению. ‎По‏ ‎мере ‎того‏ ‎как ‎Данте ‎поднимается ‎по ‎небесным‏ ‎сферам,‏ ‎Бернард‏ ‎демонстрирует, ‎как‏ ‎важно ‎познать‏ ‎и ‎понять‏ ‎Божию‏ ‎истинную ‎сущность,‏ ‎а ‎также ‎готовиться ‎к ‎встрече‏ ‎с ‎Ним‏ ‎через‏ ‎молитву ‎и ‎покаяние.

Бернард‏ ‎представляет ‎собой‏ ‎образец ‎смирения ‎и ‎преданности,‏ ‎что‏ ‎особенно ‎заметно‏ ‎в ‎его‏ ‎обращении ‎к ‎Беатриче ‎с ‎просьбой‏ ‎о‏ ‎помощи ‎и‏ ‎защите ‎Данте.‏ ‎Его ‎действия ‎показывают, ‎как ‎любовь‏ ‎и‏ ‎благодать‏ ‎работают ‎в‏ ‎сочетании ‎друг‏ ‎с ‎другом,‏ ‎что‏ ‎необходимо ‎для‏ ‎спасения ‎души. ‎Через ‎Бернарда ‎Данте‏ ‎познает ‎не‏ ‎только‏ ‎божественную ‎истину, ‎но‏ ‎и ‎глубину‏ ‎божьей ‎милости, ‎что ‎становится‏ ‎конечной‏ ‎целью ‎его‏ ‎путешествия.

Кроме ‎того,‏ ‎фигура ‎Бернарда ‎подчеркивает ‎важность ‎теологического‏ ‎и‏ ‎философского ‎мышления,‏ ‎присущего ‎средневековью.‏ ‎Он ‎стал ‎символом ‎глубокого ‎понимания‏ ‎христианской‏ ‎веры‏ ‎и ‎представлял‏ ‎идеалы, ‎предававшиеся‏ ‎через ‎влияние‏ ‎Августина‏ ‎и ‎других‏ ‎святых. ‎Его ‎богословие ‎акцентирует ‎внимание‏ ‎на ‎любви‏ ‎как‏ ‎высшей ‎форме ‎божественного‏ ‎откровения, ‎показывая,‏ ‎что ‎лишь ‎через ‎любовь‏ ‎можно‏ ‎приблизиться ‎к‏ ‎Богу.

Таким ‎образом,‏ ‎Бернард ‎не ‎только ‎завершает ‎триаду‏ ‎проводников‏ ‎Данте, ‎но‏ ‎и ‎помогает‏ ‎зрителям ‎осознать ‎важность ‎духовной ‎подготовки‏ ‎и‏ ‎внутренней‏ ‎работы ‎на‏ ‎пути ‎к‏ ‎Богу. ‎Его‏ ‎присутствие‏ ‎в ‎произведении‏ ‎подчеркивает, ‎что ‎чувство ‎любви ‎и‏ ‎благочестия ‎—‏ ‎это‏ ‎не ‎только ‎путь‏ ‎к ‎спасению,‏ ‎но ‎и ‎способ ‎осмыслить‏ ‎свою‏ ‎жизнь ‎в‏ ‎контексте ‎вечных‏ ‎истин.

Бернард ‎также ‎служит ‎связующим ‎звеном‏ ‎между‏ ‎Данте ‎и‏ ‎высшими ‎сферами‏ ‎небесного ‎царства. ‎Его ‎роль ‎в‏ ‎«Божественной‏ ‎комедии»‏ ‎выходит ‎за‏ ‎рамки ‎просто‏ ‎наставника; ‎он‏ ‎становится‏ ‎символом ‎подлинной‏ ‎духовной ‎зрелости ‎и ‎средств ‎достижения‏ ‎высшего ‎состояния‏ ‎блаженства.‏ ‎Его ‎учение ‎об‏ ‎истинной ‎любви‏ ‎и ‎преданности ‎отражает ‎глубокую‏ ‎связь‏ ‎между ‎человеческими‏ ‎стремлениями ‎и‏ ‎божественной ‎истиной.

Когда ‎Данте ‎достигает ‎последней‏ ‎сферы‏ ‎— ‎Эмпирею,‏ ‎где ‎обитает‏ ‎сам ‎Бог, ‎именно ‎Бернард ‎направляет‏ ‎его‏ ‎взгляд‏ ‎на ‎Божественный‏ ‎свет. ‎Он‏ ‎предостерегает ‎Данте‏ ‎иметь‏ ‎должный ‎подход‏ ‎и ‎смирение ‎при ‎встрече ‎с‏ ‎Божественным, ‎подчеркивая‏ ‎важность‏ ‎внутреннего ‎очищения ‎и‏ ‎готовности ‎душевного‏ ‎состояния, ‎чтобы ‎правильно ‎воспринять‏ ‎всю‏ ‎полноту ‎божьей‏ ‎любви. ‎Этот‏ ‎момент ‎является ‎кульминацией ‎всего ‎путешествия‏ ‎Данте‏ ‎— ‎от‏ ‎ада ‎к‏ ‎раю, ‎от ‎заблуждений ‎к ‎свету‏ ‎и‏ ‎истине.

Для‏ ‎самого ‎Данте‏ ‎встреча ‎с‏ ‎Бернардом ‎представляет‏ ‎собой‏ ‎заключительный ‎урок‏ ‎о ‎том, ‎что ‎истинное ‎познание‏ ‎Бога ‎возможно‏ ‎только‏ ‎через ‎любовь, ‎которую‏ ‎мы ‎испытываем‏ ‎к ‎другим ‎и ‎Божьей‏ ‎благодати.‏ ‎Бернард, ‎как‏ ‎последний ‎проводник,‏ ‎стал ‎для ‎него ‎олицетворением ‎того,‏ ‎к‏ ‎чему ‎следует‏ ‎стремиться: ‎к‏ ‎искренности, ‎смирению ‎и ‎истинной ‎преданности.

Таким‏ ‎образом,‏ ‎характеризуя‏ ‎фигуру ‎Бернарда‏ ‎Клервоского, ‎Данте‏ ‎не ‎только‏ ‎завершает‏ ‎свое ‎осознание‏ ‎духовной ‎реальности, ‎но ‎и ‎вдохновляет‏ ‎своих ‎читателей‏ ‎на‏ ‎поиск ‎собственного ‎пути‏ ‎к ‎Богу.‏ ‎Возвращаясь ‎к ‎темам ‎любви,‏ ‎милосердия‏ ‎и ‎искупления,‏ ‎Данте ‎оставляет‏ ‎после ‎себя ‎послание ‎о ‎том,‏ ‎что‏ ‎каждый ‎может‏ ‎прийти ‎к‏ ‎Божественному, ‎если ‎будет ‎следовать ‎своим‏ ‎сердцем‏ ‎и‏ ‎очищать ‎душу‏ ‎через ‎любовь‏ ‎и ‎служение.‏ ‎Это‏ ‎делает ‎«Божественную‏ ‎комедию» ‎не ‎просто ‎литературным ‎памятником,‏ ‎но ‎и‏ ‎вечным‏ ‎источником ‎духовного ‎вдохновения‏ ‎и ‎нравственного‏ ‎наставления.

Таким ‎образом, ‎завершая ‎своё‏ ‎путешествие‏ ‎по ‎трем‏ ‎царствам ‎—‏ ‎аду, ‎чистилищу ‎и ‎раю, ‎Данте‏ ‎создает‏ ‎целостное ‎видение‏ ‎человеческого ‎существования,‏ ‎основанное ‎на ‎концепциях ‎греха, ‎искупления‏ ‎и‏ ‎божественной‏ ‎любви. ‎Его‏ ‎работа ‎освещает‏ ‎не ‎только‏ ‎индивидуальное‏ ‎духовное ‎путешествие,‏ ‎но ‎и ‎коллективный ‎опыт ‎человечества.

В‏ ‎раю, ‎сталкиваясь‏ ‎с‏ ‎обитателями ‎небес, ‎Данте‏ ‎получает ‎возможность‏ ‎осознать, ‎как ‎важно ‎следовать‏ ‎высоким‏ ‎моральным ‎и‏ ‎этическим ‎стандартам,‏ ‎чтобы ‎достичь ‎подлинного ‎единства ‎с‏ ‎божественным.‏ ‎Каждый ‎из‏ ‎святых, ‎с‏ ‎которыми ‎он ‎встречается, ‎представляет ‎различные‏ ‎аспекты‏ ‎добродетели,‏ ‎и ‎через‏ ‎их ‎примеры‏ ‎он ‎показывает,‏ ‎как‏ ‎можно ‎преодолеть‏ ‎земные ‎страсти ‎и ‎обратиться ‎к‏ ‎высшим ‎истинам.

Особое‏ ‎внимание‏ ‎стоит ‎уделить ‎тому,‏ ‎как ‎Данте‏ ‎использует ‎сомнения ‎и ‎испытания‏ ‎в‏ ‎своем ‎повествовании.‏ ‎Он ‎не‏ ‎избегает ‎сложности ‎и ‎несовершенства ‎человеческой‏ ‎натуры,‏ ‎что ‎делает‏ ‎его ‎героя‏ ‎более ‎близким ‎и ‎понятным. ‎Этот‏ ‎подход‏ ‎подчеркивает,‏ ‎что ‎путь‏ ‎к ‎свету‏ ‎не ‎всегда‏ ‎прям‏ ‎и ‎прост,‏ ‎и ‎каждый ‎может ‎пережить ‎мгновения‏ ‎сомнения ‎и‏ ‎отчаяния,‏ ‎но ‎важна ‎готовность‏ ‎к ‎внутреннему‏ ‎стремлению ‎и ‎поиску.

Финальная ‎сцена,‏ ‎где‏ ‎Данте ‎оборачивается‏ ‎к ‎Богу,‏ ‎завершается ‎кульминацией ‎его ‎познания. ‎Он‏ ‎осознает,‏ ‎что ‎истинная‏ ‎любовь ‎—‏ ‎это ‎нечто ‎большее, ‎чем ‎просто‏ ‎эмоция;‏ ‎это‏ ‎сила, ‎которая‏ ‎соединяет ‎все‏ ‎существа ‎и‏ ‎направляет‏ ‎их ‎к‏ ‎гармонии. ‎В ‎этом ‎свете, ‎любовь‏ ‎становится ‎ключом‏ ‎к‏ ‎пониманию ‎разумом ‎и‏ ‎сердцем ‎Божественного.

Моральное‏ ‎и ‎философское ‎наследие, ‎оставленное‏ ‎Данте,‏ ‎продолжает ‎развиваться‏ ‎и ‎находит‏ ‎отклик ‎в ‎сердцах ‎многих. ‎Его‏ ‎«Божественная‏ ‎комедия» ‎служит‏ ‎не ‎только‏ ‎путешествием ‎души, ‎но ‎и ‎манifesto,‏ ‎подчеркивающим,‏ ‎что‏ ‎в ‎конечном‏ ‎счете ‎все‏ ‎мы ‎стремимся‏ ‎к‏ ‎одному ‎—‏ ‎к ‎любви, ‎которая ‎объединяет, ‎исцеляет‏ ‎и ‎освещает‏ ‎наш‏ ‎путь. ‎В ‎этом‏ ‎контексте ‎Данте‏ ‎не ‎просто ‎автор, ‎а‏ ‎ушедший‏ ‎за ‎пределы‏ ‎своего ‎времени‏ ‎учитель, ‎чьи ‎идеи ‎о ‎любви‏ ‎и‏ ‎поиске ‎божественной‏ ‎правды ‎актуальны‏ ‎и ‎по ‎сей ‎день.

Беатричи

Очерк ‎посвящен‏ ‎Беатриче — незабвенному‏ ‎символу‏ ‎любви ‎и‏ ‎божественного ‎руководства‏ ‎в ‎«Божественной‏ ‎комедии»‏ ‎Данте. ‎Мы‏ ‎исследуем ‎ее ‎роль ‎как ‎второго‏ ‎праведника ‎в‏ ‎загробном‏ ‎мире, ‎её ‎влияние‏ ‎на ‎Данте‏ ‎и ‎его ‎духовное ‎становление.‏ ‎Беатриче‏ ‎не ‎только‏ ‎вдохновляет ‎поэта‏ ‎на ‎путь ‎к ‎совершенству, ‎но‏ ‎и‏ ‎становится ‎воплощением‏ ‎милосердия ‎и‏ ‎спасения. ‎Этот ‎очерк ‎погружает ‎читателя‏ ‎в‏ ‎глубокие‏ ‎размышления ‎о‏ ‎любви, ‎жертвенности‏ ‎и ‎предназначении‏ ‎души.

«Поверь‏ ‎— ‎когда‏ ‎в ‎нас ‎подлых ‎мыслей ‎нет,‏ ‎Нам ‎ничего‏ ‎не‏ ‎следует ‎бояться. ‎Зло‏ ‎ближнему ‎—‏ ‎вот ‎где ‎источник ‎бед,‏ ‎Оно‏ ‎и ‎сбросит‏ ‎в ‎пропасть,‏ ‎может ‎статься» (цитата ‎Беатриче ‎из ‎книги‏ ‎«Божественная‏ ‎комедия» ‎Данте‏ ‎Алигьери).

Беатриче, ‎наделённая‏ ‎глубоким ‎символизмом, ‎выступает ‎вторым ‎проводником‏ ‎Данте‏ ‎в‏ ‎«Божественной ‎комедии»,‏ ‎взяв ‎на‏ ‎себя ‎роль‏ ‎ведущей‏ ‎его ‎по‏ ‎небесным ‎сферам. ‎Её ‎миссия ‎заключается‏ ‎в ‎том,‏ ‎чтобы‏ ‎не ‎только ‎направить‏ ‎Данте ‎в‏ ‎его ‎духовном ‎путешествии, ‎но‏ ‎и‏ ‎обеспечить ‎ему‏ ‎понимание ‎божественной‏ ‎любви ‎и ‎истины.

Роль ‎Беатриче ‎начинается‏ ‎после‏ ‎того, ‎как‏ ‎Данте ‎проходит‏ ‎через ‎ад ‎и ‎чистилище. ‎Она‏ ‎представляет‏ ‎собой‏ ‎идеал ‎любви‏ ‎и ‎мудрости,‏ ‎являясь ‎символом‏ ‎божественного‏ ‎вдохновения ‎и‏ ‎чистоты. ‎Её ‎забота ‎о ‎Данте‏ ‎проистекает ‎из‏ ‎физической‏ ‎и ‎духовной ‎любви,‏ ‎которая, ‎по‏ ‎версии ‎Данте, ‎преодолевает ‎любые‏ ‎преграды.‏ ‎Беатриче ‎призвана‏ ‎привести ‎его‏ ‎к ‎высшему ‎пониманию ‎и ‎соединению‏ ‎с‏ ‎Богом.

В ‎её‏ ‎присутствии ‎Данте‏ ‎осознаёт ‎важность ‎моральных ‎добродетелей ‎и‏ ‎внутреннего‏ ‎роста.‏ ‎Беатриче ‎выступает‏ ‎как ‎пример‏ ‎того, ‎как‏ ‎любовь‏ ‎может ‎трансформировать‏ ‎душу, ‎показывая ‎ему, ‎что ‎истинное‏ ‎счастье ‎достигается‏ ‎не‏ ‎через ‎земные ‎удовольствия,‏ ‎а ‎через‏ ‎единение ‎с ‎божественностью. ‎Её‏ ‎миссия‏ ‎также ‎включает‏ ‎в ‎себя‏ ‎обучение ‎Данте ‎о ‎месте ‎человека‏ ‎в‏ ‎космосе, ‎о‏ ‎значении ‎его‏ ‎душевного ‎состояния ‎и ‎о ‎том,‏ ‎как‏ ‎каждое‏ ‎действие ‎имеет‏ ‎последствия.

Таким ‎образом,‏ ‎Беатриче ‎не‏ ‎только‏ ‎проводит ‎Данте‏ ‎через ‎небесные ‎сферы, ‎но ‎и‏ ‎углубляет ‎его‏ ‎понимание‏ ‎о ‎любви, ‎божьей‏ ‎благодати ‎и‏ ‎высших ‎истинах, ‎что ‎делает‏ ‎её‏ ‎одной ‎из‏ ‎самых ‎значимых‏ ‎фигур ‎в ‎«Божественной ‎комедии».

В ‎«Божественной‏ ‎комедии»‏ ‎Беатриче ‎служит‏ ‎не ‎только‏ ‎проводником, ‎но ‎и ‎символом ‎надежды‏ ‎и‏ ‎спасения‏ ‎для ‎Данте.‏ ‎В ‎её‏ ‎образе ‎можно‏ ‎увидеть‏ ‎объединение ‎земной‏ ‎любви ‎и ‎божественной, ‎что ‎наполняет‏ ‎путешествие ‎Данте‏ ‎смыслом‏ ‎и ‎целеустремленностью. ‎Она‏ ‎начинает ‎свой‏ ‎путь ‎рядом ‎с ‎Данте‏ ‎в‏ ‎небесном ‎Раю,‏ ‎где ‎раскрываются‏ ‎высшие ‎духовные ‎истины ‎и ‎тайны‏ ‎творения.

Когда‏ ‎Данте ‎встречает‏ ‎Беатриче, ‎он‏ ‎осознаёт, ‎что ‎её ‎любовь ‎и‏ ‎забота‏ ‎о‏ ‎нём ‎сильнее,‏ ‎чем ‎все‏ ‎его ‎земные‏ ‎страдания‏ ‎и ‎ошибки.‏ ‎Беатриче ‎играет ‎ключевую ‎роль ‎в‏ ‎том, ‎чтобы‏ ‎помочь‏ ‎Данте ‎понять, ‎что‏ ‎грех ‎—‏ ‎это ‎не ‎просто ‎отсутствие‏ ‎добродетели,‏ ‎а ‎активное‏ ‎отдаление ‎от‏ ‎божественной ‎любви. ‎Она ‎побуждает ‎его‏ ‎стремиться‏ ‎к ‎совершенству‏ ‎и ‎принимать‏ ‎на ‎себя ‎ответственность ‎за ‎свои‏ ‎действия.

В‏ ‎Раю‏ ‎Беатриче ‎не‏ ‎только ‎направляет‏ ‎Данте, ‎но‏ ‎и‏ ‎задаёт ‎ему‏ ‎вопросы, ‎провоцируя ‎его ‎на ‎размышления‏ ‎о ‎философских‏ ‎и‏ ‎моральных ‎аспектах ‎жизни.‏ ‎Она ‎объясняет‏ ‎и ‎раскрывает ‎ему ‎глубину‏ ‎различных‏ ‎духовных ‎уровней,‏ ‎демонстрируя, ‎как‏ ‎любовь ‎в ‎различных ‎её ‎формах‏ ‎ведёт‏ ‎к ‎высшему‏ ‎пониманию. ‎Каждый‏ ‎уровень ‎Рая, ‎который ‎они ‎посещают,‏ ‎символизирует‏ ‎различные‏ ‎типы ‎божественной‏ ‎любви, ‎и‏ ‎Беатриче ‎помогает‏ ‎Данте‏ ‎получить ‎доступ‏ ‎к ‎этим ‎уровням ‎не ‎только‏ ‎как ‎наблюдатель,‏ ‎но‏ ‎и ‎как ‎участник.

Следовательно,‏ ‎её ‎функция‏ ‎— ‎это ‎не ‎просто‏ ‎руководство,‏ ‎но ‎также‏ ‎преобразование, ‎которое‏ ‎происходит ‎в ‎душе ‎Данте. ‎Через‏ ‎её‏ ‎усилия ‎он‏ ‎не ‎только‏ ‎расширяет ‎свои ‎знания ‎о ‎божественном,‏ ‎но‏ ‎и‏ ‎возвращается ‎к‏ ‎истокам ‎своей‏ ‎веры ‎и‏ ‎любви.‏ ‎Каждый ‎их‏ ‎разговор ‎освещает ‎и ‎углубляет ‎ту‏ ‎идею, ‎что‏ ‎любовь‏ ‎— ‎это ‎единственная‏ ‎сила, ‎способная‏ ‎преодолеть ‎любое ‎препятствие ‎и‏ ‎осветить‏ ‎путь ‎к‏ ‎спасению.

Таким ‎образом,‏ ‎миссия ‎Беатриче ‎в ‎«Божественной ‎комедии»‏ ‎становится‏ ‎центральной ‎для‏ ‎понимания ‎пути‏ ‎Данте. ‎Она ‎символизирует ‎идеал, ‎к‏ ‎которому‏ ‎он‏ ‎стремится, ‎и‏ ‎служит ‎напоминанием‏ ‎о ‎том,‏ ‎что‏ ‎любовь ‎и‏ ‎божественная ‎благодать ‎способны ‎преображать ‎и‏ ‎спасать.

Далее, ‎в‏ ‎«Раю»‏ ‎Данте ‎продолжает ‎свой‏ ‎путь, ‎и‏ ‎с ‎каждым ‎уровнем ‎ему‏ ‎открываются‏ ‎все ‎более‏ ‎глубокие ‎истины‏ ‎о ‎божественной ‎любви ‎и ‎справедливости.‏ ‎Беатриче,‏ ‎как ‎проводник‏ ‎в ‎этом‏ ‎высшем ‎измерении, ‎не ‎только ‎объясняет‏ ‎смысл‏ ‎различных‏ ‎уровней, ‎но‏ ‎и ‎меняет‏ ‎восприятие ‎Данте,‏ ‎позволяя‏ ‎ему ‎видеть‏ ‎общество, ‎людей ‎и ‎события ‎с‏ ‎божественной ‎перспективы.

Каждый‏ ‎круг‏ ‎Рая ‎представляет ‎собой‏ ‎особую ‎гармонию‏ ‎света ‎и ‎блаженства, ‎где‏ ‎души,‏ ‎достигшие ‎спасения,‏ ‎наслаждаются ‎прямым‏ ‎общением ‎с ‎Богом ‎и ‎выражают‏ ‎свою‏ ‎благодарность ‎через‏ ‎прославление ‎Его‏ ‎величия. ‎Например, ‎в ‎первом ‎уровне‏ ‎Рая,‏ ‎который‏ ‎называется ‎«Сфера‏ ‎Луны», ‎Данте‏ ‎встречает ‎души,‏ ‎которые‏ ‎не ‎смогли‏ ‎выполнить ‎своих ‎обетов, ‎но ‎стремятся‏ ‎к ‎искуплению.‏ ‎Это‏ ‎показывает, ‎что ‎даже‏ ‎те, ‎кто‏ ‎не ‎смог ‎полностью ‎реализовать‏ ‎свои‏ ‎моральные ‎обязательства‏ ‎на ‎Земле,‏ ‎имеют ‎шанс ‎на ‎прощение ‎и‏ ‎божественное‏ ‎блаженство.

Когда ‎Данте‏ ‎поднимается ‎выше,‏ ‎он ‎встречает ‎души ‎святых ‎и‏ ‎праведников,‏ ‎которые‏ ‎олицетворяют ‎различные‏ ‎добродетели ‎—‏ ‎такие ‎как‏ ‎мудрость,‏ ‎смирение ‎и‏ ‎любовь. ‎Каждая ‎из ‎этих ‎душ‏ ‎предоставляет ‎ему‏ ‎уроки‏ ‎по ‎укреплению ‎своей‏ ‎веры ‎и‏ ‎стремлению ‎к ‎добродетели. ‎Этот‏ ‎диалог‏ ‎с ‎душами,‏ ‎наполненными ‎счастьем‏ ‎и ‎светом, ‎позволяет ‎ему ‎осознать‏ ‎значимость‏ ‎добрых ‎поступков‏ ‎и ‎их‏ ‎влияние ‎на ‎общую ‎судьбу ‎человечества.

С‏ ‎напоминанием‏ ‎о‏ ‎земных ‎заботах‏ ‎и ‎страданиях,‏ ‎Данте ‎постепенно‏ ‎переходит‏ ‎к ‎более‏ ‎небесным ‎концепциям. ‎В ‎высших ‎сферах,‏ ‎таких ‎как‏ ‎«Сфера‏ ‎Солнца», ‎он ‎встречает‏ ‎философов ‎и‏ ‎теологов, ‎которые ‎обсуждают ‎глубочайшие‏ ‎вопросы‏ ‎божественной ‎природы‏ ‎и ‎смысла‏ ‎жизни. ‎Эти ‎беседы ‎помогают ‎Данте‏ ‎осознать‏ ‎не ‎только‏ ‎разнообразие ‎человеческой‏ ‎мудрости, ‎но ‎и ‎то, ‎что‏ ‎истинное‏ ‎счастье‏ ‎и ‎вечное‏ ‎блаженство ‎возможно‏ ‎лишь ‎через‏ ‎единение‏ ‎с ‎Божественным.

Когда‏ ‎они ‎достигают ‎последней ‎сферы ‎Рая‏ ‎— ‎«Неприступной‏ ‎Сферы»,‏ ‎где ‎находится ‎сам‏ ‎Бог, ‎Данте‏ ‎сталкивается ‎с ‎абсолютной ‎истиной‏ ‎и‏ ‎светом, ‎который‏ ‎затмевает ‎всё.‏ ‎В ‎этом ‎моменте ‎он ‎испытывает‏ ‎неизъяснимое‏ ‎величие, ‎которое‏ ‎можно ‎ощутить‏ ‎лишь ‎через ‎полное ‎принятие ‎любви‏ ‎и‏ ‎благодати‏ ‎Бога.

Таким ‎образом,‏ ‎роль ‎Беатриче‏ ‎выходит ‎за‏ ‎рамки‏ ‎простой ‎проводницы.‏ ‎Она ‎— ‎символ ‎идеального ‎стремления‏ ‎к ‎божественной‏ ‎любви,‏ ‎которая ‎ведет ‎не‏ ‎только ‎Данте,‏ ‎но ‎и ‎каждого ‎человека‏ ‎к‏ ‎самопониманию, ‎искуплению‏ ‎и ‎гармонии‏ ‎с ‎самим ‎собой ‎и ‎окружающим‏ ‎миром.‏ ‎Её ‎присутствие‏ ‎напоминает ‎о‏ ‎важности ‎любви ‎и ‎морального ‎роста‏ ‎как‏ ‎путей‏ ‎к ‎постижению‏ ‎высших ‎духовных‏ ‎истин.

Беатриче, ‎как‏ ‎проводница,‏ ‎становится ‎не‏ ‎просто ‎ведущей ‎Данте ‎сквозь ‎небесные‏ ‎сферы, ‎но‏ ‎и‏ ‎символом ‎чистой ‎любви‏ ‎и ‎божественного‏ ‎света. ‎Её ‎забота ‎и‏ ‎наставления‏ ‎помогают ‎Данте‏ ‎обрести ‎духовное‏ ‎прозрение, ‎осознать ‎свою ‎истинную ‎природу‏ ‎и‏ ‎место ‎в‏ ‎космическом ‎порядке.‏ ‎Она ‎представляет ‎собой ‎идеал, ‎к‏ ‎которому‏ ‎он‏ ‎стремится, ‎и‏ ‎служит ‎ключом‏ ‎к ‎его‏ ‎очищению‏ ‎и ‎трансформации.

С‏ ‎каждым ‎шагом ‎по ‎небесной ‎лестнице‏ ‎Данте ‎все‏ ‎глубже‏ ‎осознает ‎важность ‎смирения,‏ ‎прощения ‎и‏ ‎сострадания. ‎Он ‎видит, ‎как‏ ‎души,‏ ‎обретя ‎блаженство,‏ ‎делятся ‎с‏ ‎ним ‎собственным ‎опытом, ‎рассказывая ‎истории‏ ‎о‏ ‎том, ‎как‏ ‎они ‎преодолевали‏ ‎свои ‎земные ‎страсти ‎и ‎искушения.‏ ‎Эти‏ ‎свидетельства‏ ‎о ‎любви‏ ‎и ‎искреннем‏ ‎раскаянии ‎рассказывают‏ ‎о‏ ‎силе ‎духовной‏ ‎практики ‎и ‎о ‎том, ‎как‏ ‎важно ‎оставаться‏ ‎верным‏ ‎своему ‎внутреннему ‎свету.

Данте‏ ‎начинает ‎понимать,‏ ‎что ‎каждое ‎действие ‎в‏ ‎земной‏ ‎жизни ‎имеет‏ ‎свою ‎значимость‏ ‎и ‎последствия ‎в ‎вечности. ‎Он‏ ‎осознаёт,‏ ‎что ‎истинная‏ ‎свобода ‎заключается‏ ‎в ‎выборе ‎добродетели, ‎а ‎также‏ ‎в‏ ‎умении‏ ‎прощать ‎себя‏ ‎и ‎других.‏ ‎Беатриче ‎направляет‏ ‎его‏ ‎через ‎эти‏ ‎уроки, ‎вдохновляя ‎его ‎к ‎стремлению‏ ‎к ‎совершенству.

Во‏ ‎время‏ ‎последнего ‎видения, ‎когда‏ ‎Данте ‎сталкивается‏ ‎с ‎Божественным ‎светом, ‎он‏ ‎чувствует‏ ‎абсолютную ‎гармонию‏ ‎и ‎радость.‏ ‎Эта ‎встреча ‎становится ‎кульминацией ‎его‏ ‎путешествия,‏ ‎наполняя ‎его‏ ‎душу ‎святым‏ ‎знанием ‎о ‎том, ‎что ‎любовь‏ ‎—‏ ‎это‏ ‎основа ‎всего‏ ‎существующего, ‎а‏ ‎сам ‎Бог‏ ‎есть‏ ‎вселенская ‎любовь,‏ ‎обнимающая ‎всех ‎и ‎вся. ‎Это‏ ‎осознание ‎кардинально‏ ‎меняет‏ ‎его; ‎он ‎стремится‏ ‎донести ‎до‏ ‎людей ‎это ‎святое ‎послание,‏ ‎понимая,‏ ‎что ‎только‏ ‎через ‎любовь‏ ‎и ‎единство ‎возможно ‎достичь ‎истинного‏ ‎блаженства.

В‏ ‎конце ‎концов,‏ ‎Данте ‎возвращается‏ ‎к ‎земной ‎жизни ‎с ‎новыми‏ ‎взглядами‏ ‎и‏ ‎переживаниями. ‎Его‏ ‎сердце ‎наполняется‏ ‎решимостью ‎делиться‏ ‎своей‏ ‎мудростью ‎и‏ ‎опытом, ‎чтобы ‎помочь ‎другим ‎найти‏ ‎свой ‎путь‏ ‎к‏ ‎Божественному. ‎Он ‎понимает,‏ ‎что ‎каждый‏ ‎шаг ‎на ‎этом ‎пути‏ ‎—‏ ‎это ‎шаг‏ ‎навстречу ‎не‏ ‎только ‎к ‎себе, ‎но ‎и‏ ‎к‏ ‎другим, ‎к‏ ‎сообществу, ‎создавая‏ ‎вокруг ‎себя ‎атмосферу ‎любви ‎и‏ ‎поддержки.

Такой‏ ‎моральный‏ ‎и ‎духовный‏ ‎путь, ‎пройденный‏ ‎Данте, ‎служит‏ ‎примером‏ ‎для ‎всех,‏ ‎побуждая ‎нас ‎искать ‎свою ‎собственную‏ ‎истину ‎и‏ ‎стремиться‏ ‎к ‎высшей ‎цели,‏ ‎которая ‎невозможна‏ ‎без ‎открытого ‎сердца ‎и‏ ‎стремления‏ ‎к ‎любви.

Стражи‏ ‎загробного ‎мира

Харон‏ ‎— ‎перевозчик ‎душ ‎из ‎мира‏ ‎живых‏ ‎в ‎мир‏ ‎мёртвых

Очерк ‎исследует‏ ‎сложные ‎философские ‎и ‎моральные ‎вопросы‏ ‎через‏ ‎призму‏ ‎образа ‎Харона‏ ‎из ‎«Божественной‏ ‎комедии» ‎Данте.‏ ‎Он‏ ‎становится ‎проводником‏ ‎через ‎ад, ‎отражая ‎глубокие ‎последствия‏ ‎человеческих ‎выборов‏ ‎и‏ ‎их ‎влияние ‎на‏ ‎загробное ‎существование.

Харон,‏ ‎персонаж ‎из ‎«Божественной ‎комедии»‏ ‎Данте‏ ‎Алигьери, ‎представляет‏ ‎собой ‎мифическую‏ ‎фигуру, ‎которая ‎выполняет ‎ключевую ‎роль‏ ‎в‏ ‎путешествии ‎по‏ ‎аду. ‎В‏ ‎произведении ‎он ‎изображен ‎как ‎перевозчик‏ ‎душ‏ ‎через‏ ‎реку ‎Стикс,‏ ‎которая ‎отделяет‏ ‎мир ‎живых‏ ‎от‏ ‎мира ‎мертвых,‏ ‎а ‎также ‎служит ‎границей ‎между‏ ‎различными ‎кругами‏ ‎ада.

Основной‏ ‎функцией ‎Харона ‎является‏ ‎транспортировка ‎душ‏ ‎умерших, ‎которые ‎приходят ‎на‏ ‎его‏ ‎берега. ‎Он‏ ‎несет ‎ответственность‏ ‎за ‎переправку ‎этих ‎душ ‎в‏ ‎Аду.‏ ‎Каждая ‎душа,‏ ‎которая ‎оказывается‏ ‎у ‎реки, ‎должна ‎пройти ‎через‏ ‎него,‏ ‎чтобы‏ ‎попасть ‎в‏ ‎свое ‎место‏ ‎в ‎аду‏ ‎в‏ ‎зависимости ‎от‏ ‎своих ‎жизненных ‎поступков. ‎Харон ‎классифицирует‏ ‎души, ‎принимая‏ ‎их‏ ‎на ‎борт ‎своей‏ ‎лодки ‎и‏ ‎отправляясь ‎на ‎другой ‎берег‏ ‎реки.

Харон‏ ‎представлен ‎как‏ ‎старый ‎человек‏ ‎с ‎белыми ‎волосами ‎и ‎напоминает‏ ‎грозного,‏ ‎сурового ‎судна,‏ ‎что ‎соответствует‏ ‎его ‎роли ‎в ‎тёмной ‎и‏ ‎мрачной‏ ‎атмосфере‏ ‎ада. ‎Он‏ ‎проявляет ‎строгость‏ ‎и ‎стремится‏ ‎оставить‏ ‎все ‎земные‏ ‎эмоции ‎позади. ‎Он ‎сопротивляется ‎первому‏ ‎персонажу ‎поэмы‏ ‎—‏ ‎Вергилию, ‎когда ‎тот‏ ‎пытается ‎провести‏ ‎Данте ‎через ‎реку, ‎подчеркивая,‏ ‎что‏ ‎живые ‎не‏ ‎могут ‎пересекать‏ ‎его ‎воды. ‎Однако, ‎в ‎конце‏ ‎концов,‏ ‎он ‎позволяет‏ ‎им ‎это‏ ‎сделать, ‎когда ‎Вергилий ‎объясняет, ‎что‏ ‎Данте‏ ‎—‏ ‎избранник.

Миссия ‎Харона‏ ‎в ‎«Божественной‏ ‎комедии» ‎символизирует‏ ‎переход‏ ‎от ‎жизни‏ ‎к ‎смерти ‎и ‎показывает ‎концепцию‏ ‎справедливости ‎в‏ ‎после‏ ‎смертной ‎жизни. ‎Он‏ ‎служит ‎проводником‏ ‎в ‎мир ‎загробной ‎жизни,‏ ‎что‏ ‎подчеркивает ‎как‏ ‎важность ‎моральных‏ ‎поступков ‎при ‎жизни, ‎так ‎и‏ ‎неотвратимость‏ ‎судьбы ‎каждого‏ ‎человека ‎после‏ ‎смерти. ‎В ‎более ‎широком ‎смысле,‏ ‎Харон‏ ‎также‏ ‎представляет ‎собой‏ ‎тот ‎момент,‏ ‎когда ‎душа‏ ‎должна‏ ‎оставить ‎все‏ ‎земные ‎привязанности, ‎чтобы ‎встретиться ‎с‏ ‎последствиями ‎своих‏ ‎действий.

Харон‏ ‎в ‎«Божественной ‎комедии»‏ ‎также ‎влияет‏ ‎на ‎художественное ‎восприятие ‎концепции‏ ‎ада.‏ ‎Он ‎не‏ ‎просто ‎персонаж,‏ ‎а ‎символ, ‎который ‎воплощает ‎идею‏ ‎о‏ ‎том, ‎что‏ ‎смерть ‎—‏ ‎это ‎не ‎конец, ‎а ‎начало‏ ‎нового‏ ‎путешествия.‏ ‎Этот ‎переход‏ ‎на ‎другой‏ ‎берег ‎реки‏ ‎Стикс‏ ‎можно ‎рассматривать‏ ‎как ‎образ ‎жизни ‎и ‎духовного‏ ‎пути, ‎где‏ ‎каждая‏ ‎душа ‎должна ‎столкнуться‏ ‎с ‎последствиями‏ ‎своих ‎действий ‎и ‎выбирать‏ ‎свое‏ ‎предназначение ‎в‏ ‎загробной ‎жизни.

Алан-де-Шарло,‏ ‎обратившись ‎к ‎Данте, ‎фиксирует ‎на‏ ‎высокой‏ ‎струне ‎подчеркивающее‏ ‎значение ‎морального‏ ‎выбора, ‎притяжения ‎и ‎отторжения, ‎о‏ ‎которых‏ ‎говорит‏ ‎поэт, ‎говоря,‏ ‎что ‎моральные‏ ‎действия ‎в‏ ‎жизни‏ ‎создают ‎устои‏ ‎души ‎на ‎пути ‎в ‎вечность.‏ ‎Так, ‎Харон‏ ‎становится‏ ‎воплощением ‎этого ‎идеала‏ ‎справедливости: ‎он‏ ‎не ‎только ‎перевозчик, ‎но‏ ‎и‏ ‎символ ‎справедливого‏ ‎суда, ‎который‏ ‎определяет, ‎кто ‎может ‎пересечь ‎реку,‏ ‎и‏ ‎кто ‎останется‏ ‎навсегда ‎в‏ ‎забвении.

Через ‎обе ‎фигуры ‎— ‎Данте‏ ‎и‏ ‎Вергилия‏ ‎— ‎мы‏ ‎входим ‎в‏ ‎мир, ‎где‏ ‎каждое‏ ‎действие ‎имеет‏ ‎значение, ‎и ‎каждая ‎душа ‎в‏ ‎конце ‎концов‏ ‎сталкивается‏ ‎с ‎последствиями ‎своих‏ ‎выборов. ‎Вергилий,‏ ‎как ‎поэт ‎и ‎символ‏ ‎разумной‏ ‎философии, ‎выступает‏ ‎на ‎переднем‏ ‎плане, ‎представляя ‎собой ‎свет ‎разума,‏ ‎который‏ ‎направляет ‎Данте‏ ‎на ‎его‏ ‎опасном ‎пути ‎через ‎ад. ‎Но‏ ‎именно‏ ‎Харон‏ ‎оставляет ‎визуальный‏ ‎след, ‎служа‏ ‎проводником ‎между‏ ‎жизнью‏ ‎и ‎смертью,‏ ‎помогая ‎создать ‎мрачное ‎и ‎в‏ ‎то ‎же‏ ‎время‏ ‎глубокое ‎воплощение ‎загробной‏ ‎судьбы.

В ‎этой‏ ‎фрагментированной ‎реальности ‎ада ‎каждый‏ ‎встреченный‏ ‎Данте ‎персонаж‏ ‎обостряет ‎чувство‏ ‎чего-то ‎неотвратимого, ‎будто ‎бы ‎сам‏ ‎Харон‏ ‎становится ‎проекцией‏ ‎утраты ‎и‏ ‎сожаления. ‎Карающие ‎мстительные ‎реки, ‎наполненные‏ ‎страданиями,‏ ‎открывают‏ ‎перед ‎нами‏ ‎печальную ‎панораму‏ ‎человеческих ‎ошибок‏ ‎и‏ ‎горечи.

Харон ‎изящно‏ ‎подчеркивает ‎тесную ‎связь ‎между ‎жизнью,‏ ‎моральным ‎выбором‏ ‎и‏ ‎последствиями, ‎которые ‎люди‏ ‎несут ‎с‏ ‎собой ‎в ‎загробный ‎мир.‏ ‎Он‏ ‎заставляет ‎нас‏ ‎задуматься ‎о‏ ‎глубоком ‎философском ‎вопросе: ‎насколько ‎мы‏ ‎свободны‏ ‎в ‎своих‏ ‎решениях, ‎и‏ ‎осознаем ‎ли ‎мы ‎всю ‎серьезность‏ ‎их‏ ‎последствий?‏ ‎Этот ‎контакт‏ ‎с ‎Хароном‏ ‎становится ‎решающим‏ ‎моментом,‏ ‎когда ‎души,‏ ‎перекочевавшие ‎из ‎жизни ‎в ‎смерть,‏ ‎сталкиваются ‎с‏ ‎реальностью‏ ‎своего ‎положения ‎и‏ ‎несправедливостью ‎своего‏ ‎поведения.

Таким ‎образом, ‎поэма ‎Данте‏ ‎не‏ ‎только ‎захватывающая‏ ‎история, ‎но‏ ‎и ‎глубокая ‎философская ‎работа, ‎использующая‏ ‎образ‏ ‎Харона, ‎чтобы‏ ‎передать ‎богатство‏ ‎сложных ‎идей ‎о ‎справедливости, ‎нравственности‏ ‎и‏ ‎возможности‏ ‎искупления. ‎Этот‏ ‎персонаж ‎служит‏ ‎своего ‎рода‏ ‎метафорой‏ ‎человеческого ‎опыта,‏ ‎заставляя ‎читателя ‎задуматься ‎о ‎своем‏ ‎внутреннем ‎состоянии,‏ ‎о‏ ‎выборе, ‎который ‎мы‏ ‎делаем, ‎и‏ ‎о ‎том, ‎как ‎эти‏ ‎выборы‏ ‎будут ‎отражаться‏ ‎в ‎нашей‏ ‎будущей ‎судьбе.

Цербер ‎— ‎страж ‎третьего‏ ‎круга‏ ‎ада, ‎где‏ ‎обжоры ‎и‏ ‎гурманы

Цербер, ‎мифологический ‎трехголовый ‎пес, ‎играет‏ ‎важную‏ ‎роль‏ ‎в ‎«Божественной‏ ‎комедии» ‎Данте‏ ‎Алигьери, ‎особенно‏ ‎в‏ ‎третьем ‎круге‏ ‎ада, ‎который ‎предназначен ‎для ‎грешников,‏ ‎осужденных ‎за‏ ‎чревоугодие.‏ ‎Вот ‎несколько ‎его‏ ‎основных ‎функций:

Цербер‏ ‎является ‎стражем ‎третьего ‎круга‏ ‎ада.‏ ‎Он ‎охраняет‏ ‎этот ‎круг‏ ‎от ‎тех, ‎кто ‎не ‎должен‏ ‎туда‏ ‎входить, ‎обеспечивая‏ ‎исполнение ‎божественной‏ ‎справедливости. ‎Каждый ‎его ‎головной ‎мозг‏ ‎символизирует‏ ‎разные‏ ‎аспекты ‎жадности‏ ‎и ‎чревоугодия,‏ ‎что ‎подчеркивает‏ ‎темы‏ ‎страсти ‎и‏ ‎избытка.

Кроме ‎того, ‎Цербер ‎наказывает ‎грешников,‏ ‎заставляя ‎их‏ ‎испытывать‏ ‎страдания ‎в ‎соответствии‏ ‎с ‎их‏ ‎грехами. ‎Он ‎яростно ‎лает‏ ‎и‏ ‎нападает ‎на‏ ‎души, ‎которые‏ ‎попадают ‎в ‎его ‎территорию, ‎что‏ ‎усиливает‏ ‎атмосферу ‎страха‏ ‎и ‎безысходности.

Таким‏ ‎образом, ‎Цербер ‎в ‎«Божественной ‎комедии»‏ ‎не‏ ‎только‏ ‎выполняет ‎функции‏ ‎охранника, ‎но‏ ‎и ‎символизирует‏ ‎последствия‏ ‎греховной ‎жизни,‏ ‎отражая ‎божественное ‎правосудие ‎и ‎неизбежность‏ ‎наказания.

Цербер, ‎как‏ ‎персонаж,‏ ‎служит ‎не ‎только‏ ‎охранником, ‎но‏ ‎и ‎метафорой ‎для ‎более‏ ‎глубоких‏ ‎философских ‎и‏ ‎моральных ‎размышлений.‏ ‎Он ‎воплощает ‎безудержные ‎желания ‎и‏ ‎страсти,‏ ‎которые ‎приводят‏ ‎людей ‎к‏ ‎греху. ‎В ‎третьем ‎круге ‎ада‏ ‎Дантэ‏ ‎изображает‏ ‎души, ‎которые‏ ‎были ‎поглощены‏ ‎чувственными ‎удовольствиями‏ ‎при‏ ‎жизни, ‎и‏ ‎теперь ‎сталкиваются ‎с ‎последствиями ‎своих‏ ‎действий.

Его ‎трехголовость‏ ‎может‏ ‎также ‎символизировать ‎различные‏ ‎аспекты ‎одного‏ ‎и ‎того ‎же ‎греха‏ ‎—‏ ‎например, ‎бесконечное‏ ‎стремление ‎к‏ ‎удовлетворению, ‎безудержную ‎жадность ‎и ‎наивность,‏ ‎которым‏ ‎нет ‎конца.‏ ‎Каждая ‎голова‏ ‎Цербера ‎олицетворяет ‎разные ‎стороны ‎чревоугодия,‏ ‎показывая,‏ ‎что‏ ‎страдания ‎грешников‏ ‎многогранны.

Кроме ‎того,‏ ‎Цербер ‎усиливает‏ ‎ощущение‏ ‎безысходности ‎и‏ ‎страха, ‎которые ‎сопровождают ‎грешников ‎в‏ ‎их ‎вечной‏ ‎участи.‏ ‎Его ‎устрашающий ‎вид‏ ‎и ‎агрессивное‏ ‎поведение ‎отражают ‎тотальный ‎контроль‏ ‎греха‏ ‎над ‎душами,‏ ‎которые ‎лишены‏ ‎возможности ‎искупить ‎свои ‎проступки. ‎Таким‏ ‎образом,‏ ‎в ‎«Божественной‏ ‎комедии» ‎Цербер‏ ‎становится ‎символом ‎как ‎физического, ‎так‏ ‎и‏ ‎духовного‏ ‎мучения, ‎связанным‏ ‎с ‎непрекращающимся‏ ‎циклом ‎потерь‏ ‎и‏ ‎недовольства.

В ‎произведении‏ ‎Данте ‎Цербер ‎также ‎выполняет ‎функцию‏ ‎напоминания ‎о‏ ‎необходимости‏ ‎умеренности ‎и ‎умеренного‏ ‎взгляда ‎на‏ ‎мирские ‎удовольствия, ‎призывая ‎читателя‏ ‎задуматься‏ ‎о ‎своих‏ ‎собственных ‎желаниях‏ ‎и ‎приоритетах ‎в ‎жизни.

Размышления ‎о‏ ‎Цербере‏ ‎в ‎«Божественной‏ ‎комедии» ‎приводят‏ ‎нас ‎к ‎вопросам ‎о ‎свободе‏ ‎воли‏ ‎и‏ ‎последствий ‎выбора.‏ ‎Дантэ ‎показывает,‏ ‎что ‎каждый‏ ‎человек‏ ‎несет ‎ответственность‏ ‎за ‎свои ‎поступки, ‎и ‎даже‏ ‎самые ‎сильные‏ ‎искушения‏ ‎не ‎могут ‎оправдать‏ ‎греховные ‎действия.‏ ‎Цербер, ‎хотя ‎и ‎за‏ ‎пределами‏ ‎человеческого ‎опыта,‏ ‎как ‎бы‏ ‎отразает ‎внутренние ‎конфликты ‎личности. ‎Он‏ ‎становится‏ ‎воплощением ‎тех‏ ‎страшных ‎последствий,‏ ‎которые ‎ожидают ‎за ‎отказ ‎от‏ ‎умиротворения‏ ‎и‏ ‎контроля ‎над‏ ‎страстями.

Кроме ‎того,‏ ‎его ‎образ‏ ‎в‏ ‎произведении ‎вызывает‏ ‎размышления ‎о ‎природе ‎самого ‎греха.‏ ‎Данте ‎использует‏ ‎Цербера,‏ ‎чтобы ‎продемонстрировать, ‎как‏ ‎грешники ‎не‏ ‎только ‎подвергаются ‎наказанию, ‎но‏ ‎и‏ ‎начинают ‎осознавать‏ ‎свои ‎ошибки‏ ‎и ‎боль, ‎причиненную ‎другим. ‎Это‏ ‎ведет‏ ‎к ‎более‏ ‎тонкому ‎пониманию‏ ‎того, ‎что ‎в ‎конечном ‎итоге‏ ‎страдания‏ ‎являются‏ ‎следствием ‎собственных‏ ‎выборов.

Она ‎также‏ ‎поднимает ‎вопросы‏ ‎о‏ ‎гуманности ‎и‏ ‎понимании. ‎В ‎определенные ‎моменты ‎Цербер‏ ‎может ‎вызывать‏ ‎сочувствие,‏ ‎ведь ‎он ‎сам‏ ‎стал ‎жертвой‏ ‎своих ‎желаний, ‎лишившись ‎свободы.‏ ‎Это‏ ‎создает ‎контраст‏ ‎между ‎трагизмом‏ ‎его ‎существования ‎и ‎строгим ‎правосудием,‏ ‎представленным‏ ‎через ‎других‏ ‎персонажей ‎и‏ ‎образы ‎ада.

Таким ‎образом, ‎Цербер ‎в‏ ‎«Божественной‏ ‎комедии»‏ ‎становится ‎многослойным‏ ‎символом, ‎позволяющим‏ ‎Данте ‎не‏ ‎только‏ ‎исследовать ‎темы‏ ‎греха ‎и ‎наказания, ‎но ‎и‏ ‎затрагивать ‎более‏ ‎глубокие‏ ‎философские ‎вопросы ‎о‏ ‎человеческой ‎природе,‏ ‎моральной ‎ответственности ‎и ‎борьбе‏ ‎с‏ ‎внутренними ‎демонами.

Минос‏ ‎— ‎сторож‏ ‎второго ‎круга ‎ада


Отсеивает ‎грешников ‎по‏ ‎мере‏ ‎величины ‎грехов.‏ ‎Минос, ‎согласно‏ ‎мифологии ‎и ‎литературе ‎о ‎загробном‏ ‎мире,‏ ‎в‏ ‎частности ‎в‏ ‎«Божественной ‎комедии»‏ ‎Данте ‎Алигьери,‏ ‎играет‏ ‎важную ‎роль‏ ‎как ‎судья. ‎Он ‎находится ‎во‏ ‎втором ‎круге‏ ‎ада‏ ‎и ‎ответственен ‎за‏ ‎отсекание ‎грешников‏ ‎на ‎основании ‎тяжести ‎их‏ ‎проступков.

Функции‏ ‎Миноса ‎заключаются‏ ‎в ‎следующем:

  1. Судья: Минос‏ ‎выслушивает ‎признание ‎грешников ‎и ‎определяет,‏ ‎в‏ ‎какой ‎круг‏ ‎ада ‎им‏ ‎следует ‎попасть, ‎основываясь ‎на ‎их‏ ‎грехах.‏ ‎Каждый‏ ‎грех ‎соответствует‏ ‎определённому ‎уровню‏ ‎наказания.
  2. Знак ‎греха: Обвивший‏ ‎свою‏ ‎голову ‎хвост‏ ‎указывает ‎на ‎количество ‎раз, ‎которое‏ ‎он ‎оборачивается,‏ ‎что‏ ‎соответствует ‎степени ‎вины‏ ‎душ. ‎Например,‏ ‎если ‎его ‎хвост ‎оборачивается‏ ‎дважды,‏ ‎это ‎означает,‏ ‎что ‎грешник‏ ‎должен ‎попасть ‎во ‎второй ‎круг.
  3. Хранитель‏ ‎порядка: Он‏ ‎поддерживает ‎порядок‏ ‎в ‎аду,‏ ‎гарантируя, ‎что ‎души ‎правильно ‎распределены‏ ‎в‏ ‎зависимости‏ ‎от ‎тяжести‏ ‎их ‎грехов.

Таким‏ ‎образом, ‎Минос‏ ‎символизирует‏ ‎концепцию ‎справедливости‏ ‎и ‎возмездия ‎в ‎загробной ‎жизни,‏ ‎указывая ‎на‏ ‎то,‏ ‎что ‎каждый ‎поступок‏ ‎имеет ‎свои‏ ‎последствия.

Кроме ‎того, ‎Минос ‎олицетворяет‏ ‎идею‏ ‎моральной ‎ответственности,‏ ‎указывая ‎на‏ ‎то, ‎что ‎каждый ‎человек ‎должен‏ ‎отвечать‏ ‎за ‎свои‏ ‎действия. ‎Его‏ ‎образ ‎также ‎подчеркивает ‎важность ‎выбора:‏ ‎каждый‏ ‎грешник‏ ‎сталкивается ‎с‏ ‎результатами ‎своих‏ ‎решений, ‎начиная‏ ‎с‏ ‎момента, ‎когда‏ ‎он ‎покидает ‎мир ‎живых.

В ‎произведении‏ ‎Данте ‎Минос‏ ‎выступает‏ ‎не ‎только ‎как‏ ‎судья, ‎но‏ ‎и ‎как ‎символ ‎той‏ ‎неизбежной‏ ‎справедливости, ‎которая‏ ‎не ‎щадит‏ ‎никого, ‎независимо ‎от ‎социального ‎положения‏ ‎или‏ ‎богатства. ‎Его‏ ‎свирепый ‎и‏ ‎требовательный ‎взгляд ‎обеспечивают ‎строгое ‎соблюдение‏ ‎правил.

Также‏ ‎можно‏ ‎отметить, ‎что‏ ‎Минос ‎является‏ ‎своеобразным ‎проводником‏ ‎во‏ ‎тьму ‎второго‏ ‎круга, ‎где ‎грешники, ‎страждущие ‎от‏ ‎мук, ‎наказываются‏ ‎за‏ ‎плотские ‎грехи, ‎такие‏ ‎как ‎невоздержанность‏ ‎и ‎разврат. ‎Эта ‎страница‏ ‎ада‏ ‎демонстрирует, ‎как‏ ‎человеческие ‎слабости‏ ‎приводят ‎к ‎страданиям, ‎и ‎Минос‏ ‎как‏ ‎судья ‎напоминает,‏ ‎что ‎страсть‏ ‎и ‎плотские ‎желания ‎должны ‎быть‏ ‎сбалансированы‏ ‎моральными‏ ‎и ‎этическими‏ ‎нормами.

Таким ‎образом,‏ ‎роль ‎Миноса‏ ‎в‏ ‎загробном ‎мире‏ ‎многосторонняя ‎и ‎глубокая, ‎он ‎символизирует‏ ‎не ‎только‏ ‎строгий‏ ‎суд, ‎но ‎и‏ ‎нравственные ‎уроки,‏ ‎которые ‎человечество ‎должно ‎усвоить,‏ ‎чтобы‏ ‎избежать ‎печальных‏ ‎последствий.

Важно ‎отметить,‏ ‎что ‎взаимодействие ‎с ‎Миносом ‎также‏ ‎демонстрирует‏ ‎стремление ‎человека‏ ‎к ‎пониманию‏ ‎и ‎поиску ‎справедливости. ‎В ‎беседе‏ ‎с‏ ‎ним‏ ‎грешники ‎могут‏ ‎осознать ‎свои‏ ‎ошибки ‎и‏ ‎признать,‏ ‎что ‎их‏ ‎действия ‎привели ‎к ‎текущему ‎состоянию.‏ ‎Это ‎самопризнание‏ ‎становится‏ ‎важной ‎частью ‎пути‏ ‎к ‎искуплению,‏ ‎даже ‎если ‎его ‎проявление‏ ‎в‏ ‎аду ‎кажется‏ ‎болезненным.

Символика ‎образа‏ ‎Миноса ‎также ‎подчеркивает ‎противоречие ‎между‏ ‎тем,‏ ‎как ‎общество‏ ‎воспринимает ‎грех‏ ‎и ‎наказание. ‎Он ‎напоминает ‎о‏ ‎том,‏ ‎что‏ ‎часто ‎желания‏ ‎и ‎страсти‏ ‎приводят ‎к‏ ‎последствиям,‏ ‎которые ‎гораздо‏ ‎страшнее ‎самого ‎наслаждения. ‎В ‎этом‏ ‎контексте ‎Минос‏ ‎может‏ ‎рассматриваться ‎как ‎провидец,‏ ‎предсказывающий ‎не‏ ‎только ‎судьбу ‎душ ‎в‏ ‎аду,‏ ‎но ‎и‏ ‎показывающий ‎людям,‏ ‎как ‎их ‎собственные ‎решения ‎определяют‏ ‎их‏ ‎fate.

Таким ‎образом,‏ ‎Минос ‎является‏ ‎ключевым ‎элементом ‎в ‎структуре ‎«Божественной‏ ‎Комедии»,‏ ‎подчеркивая‏ ‎важность ‎моральных‏ ‎уроков, ‎требуемых‏ ‎для ‎понимания‏ ‎человеческого‏ ‎опыта. ‎Его‏ ‎фигура ‎служит ‎четким ‎напоминанием ‎о‏ ‎том, ‎что,‏ ‎хотя‏ ‎в ‎жизни ‎может‏ ‎показаться, ‎что‏ ‎все ‎решается ‎легко ‎и‏ ‎просто,‏ ‎в ‎конечном‏ ‎счете ‎каждый‏ ‎будет ‎судим ‎по ‎своим ‎делам.‏ ‎Через‏ ‎Миноса ‎Данте‏ ‎передает ‎глубокие‏ ‎философские ‎идеи ‎о ‎справедливости ‎и‏ ‎ответственности,‏ ‎которые‏ ‎продолжают ‎оставаться‏ ‎актуальными ‎и‏ ‎в ‎наше‏ ‎время.

Плутос‏ ‎— ‎хранитель‏ ‎входа ‎в ‎четвёртый ‎круг ‎ада‏ ‎

Плутон, ‎в‏ ‎римской‏ ‎мифологии, ‎является ‎божеством‏ ‎подземного ‎мира‏ ‎и ‎хранителем ‎душ ‎умерших.‏ ‎В‏ ‎контексте ‎литературных‏ ‎описаний ‎ада,‏ ‎особенно ‎в ‎произведениях ‎Данте ‎Алигьери,‏ ‎он‏ ‎ассоциируется ‎с‏ ‎подземными ‎тайнами‏ ‎и ‎преградами ‎на ‎пути ‎к‏ ‎вершинам‏ ‎ада.‏ ‎В ‎«Божественной‏ ‎комедии» ‎Данте‏ ‎Плутон ‎изображается‏ ‎как‏ ‎страж, ‎который‏ ‎охраняет ‎четвёртый ‎круг ‎ада, ‎в‏ ‎котором ‎наказываются‏ ‎жадные‏ ‎и ‎расточительные.

Четвёртый ‎круг‏ ‎ада, ‎согласно‏ ‎Данте, ‎является ‎местом ‎вечной‏ ‎борьбы‏ ‎между ‎жадностью‏ ‎и ‎расточительностью,‏ ‎где ‎души, ‎охваченные ‎их ‎пороками,‏ ‎сталкиваются‏ ‎друг ‎с‏ ‎другом. ‎Здесь‏ ‎они ‎несут ‎тяжёлые ‎грузы, ‎символизирующие‏ ‎их‏ ‎грехи,‏ ‎и, ‎несмотря‏ ‎на ‎свою‏ ‎вечную ‎муку,‏ ‎продолжают‏ ‎сражаться, ‎не‏ ‎осознавая, ‎что ‎их ‎борьба ‎бессмысленна.

Плутон‏ ‎в ‎этом‏ ‎контексте‏ ‎символизирует ‎не ‎только‏ ‎физическую ‎преграду,‏ ‎но ‎и ‎моральное ‎состояние‏ ‎душ,‏ ‎оказавшихся ‎в‏ ‎его ‎власти.‏ ‎Он ‎олицетворяет ‎алчность ‎и ‎бедность‏ ‎духа,‏ ‎которые ‎привели‏ ‎их ‎к‏ ‎наказанию. ‎Подобно ‎тому, ‎как ‎он‏ ‎жестоко‏ ‎охраняет‏ ‎свои ‎владения,‏ ‎так ‎и‏ ‎Дантевы ‎персонажи‏ ‎страдают‏ ‎от ‎своих‏ ‎собственных ‎недостатков.

Таким ‎образом, ‎Плутон ‎является‏ ‎ключевой ‎фигурой‏ ‎в‏ ‎структуре ‎ада ‎Данте,‏ ‎подчёркивая ‎важность‏ ‎морального ‎выбора ‎и ‎последствия‏ ‎человеческих‏ ‎действий.

Продолжая ‎тему‏ ‎Плутона ‎и‏ ‎четвёртого ‎круга ‎ада, ‎стоит ‎отметить,‏ ‎что‏ ‎его ‎роль‏ ‎в ‎«Божественной‏ ‎комедии» ‎глубоко ‎символична. ‎Плутон, ‎как‏ ‎страж‏ ‎этого‏ ‎круга, ‎не‏ ‎просто ‎охраняет‏ ‎границы, ‎он‏ ‎представляет‏ ‎собой ‎олицетворение‏ ‎тех ‎грехов, ‎которые ‎привели ‎души‏ ‎к ‎вечным‏ ‎мукам.‏ ‎Его ‎имя ‎происходит‏ ‎от ‎греческого‏ ‎«Плутон», ‎что ‎переводится ‎как‏ ‎«бог‏ ‎богатства», ‎что‏ ‎подчеркивает ‎его‏ ‎связь ‎с ‎жадностью ‎и ‎материальным‏ ‎богатством.‏ ‎Таким ‎образом,‏ ‎он ‎служит‏ ‎напоминанием ‎о ‎том, ‎что ‎чрезмерное‏ ‎стремление‏ ‎к‏ ‎материальным ‎благам‏ ‎может ‎обернуться‏ ‎против ‎человека.

Кроме‏ ‎того,‏ ‎в ‎«Божественной‏ ‎комедии» ‎Плутон ‎говорит ‎о ‎бесконечности‏ ‎этой ‎борьбы‏ ‎между‏ ‎жадностью ‎и ‎расточительностью,‏ ‎и ‎его‏ ‎слова ‎полны ‎гнева ‎и‏ ‎негодования.‏ ‎Его ‎характер‏ ‎меняется ‎между‏ ‎опасным ‎стражем ‎и ‎жалким ‎существом,‏ ‎которое,‏ ‎в ‎конечном‏ ‎счёте, ‎является‏ ‎пленником ‎своих ‎же ‎страстей. ‎Это‏ ‎подчеркивает‏ ‎философскую‏ ‎глубину ‎произведения‏ ‎Данте, ‎где‏ ‎мифология ‎переплетается‏ ‎с‏ ‎моральной ‎и‏ ‎социальной ‎критикой.

Изображение ‎Плутона ‎у ‎Данте‏ ‎также ‎отражает‏ ‎средневековые‏ ‎идеи ‎о ‎материальных‏ ‎богатствах ‎и‏ ‎духе ‎времени, ‎поэтому ‎его‏ ‎существование‏ ‎в ‎аду‏ ‎можно ‎трактовать‏ ‎как ‎предостережение ‎против ‎чрезмерной ‎зависимости‏ ‎от‏ ‎богатства ‎и‏ ‎потребительства. ‎Он‏ ‎является ‎символом ‎тех, ‎кто ‎потерял‏ ‎свою‏ ‎душу,‏ ‎поглощённый ‎заботой‏ ‎о ‎земных‏ ‎благах.

В ‎то‏ ‎же‏ ‎время, ‎четвёртый‏ ‎круг ‎ада ‎показывает, ‎что ‎борьба,‏ ‎которую ‎ведут‏ ‎грешники,‏ ‎бессмысленна. ‎Их ‎страдания‏ ‎— ‎это‏ ‎вечное ‎напоминание ‎о ‎том,‏ ‎как‏ ‎материальные ‎привязанности‏ ‎могут ‎затмить‏ ‎разум ‎и ‎затруднить ‎путь ‎к‏ ‎духовной‏ ‎свободе. ‎Итак,‏ ‎Плутон, ‎как‏ ‎хранитель ‎доступа ‎в ‎этот ‎круг,‏ ‎не‏ ‎только‏ ‎выполняет ‎функцию‏ ‎стража, ‎но‏ ‎и ‎служит‏ ‎катализатором‏ ‎осознания ‎своих‏ ‎грехов ‎тем, ‎кто ‎оказался ‎под‏ ‎его ‎властью.

Таким‏ ‎образом,‏ ‎образ ‎Плутона ‎в‏ ‎четвёртом ‎круге‏ ‎ада ‎становится ‎не ‎просто‏ ‎элементом‏ ‎мифологии, ‎а‏ ‎важной ‎составляющей‏ ‎глубокой ‎нравственной ‎аллегории ‎Данте, ‎призывающей‏ ‎к‏ ‎саморефлексии ‎и‏ ‎переосмыслению ‎своих‏ ‎жизненных ‎приоритетов.

В ‎контексте ‎«Божественной ‎комедии»‏ ‎образ‏ ‎Плутона‏ ‎также ‎демонстрирует,‏ ‎как ‎Данте‏ ‎использует ‎мифологические‏ ‎фигуры‏ ‎для ‎углубления‏ ‎своих ‎философских ‎и ‎моральных ‎идеалов.‏ ‎Функция ‎Плутона‏ ‎как‏ ‎стража ‎четвёртого ‎круга‏ ‎ада, ‎где‏ ‎находятся ‎алчные ‎и ‎расточительные,‏ ‎подчёркивает‏ ‎идею, ‎что‏ ‎неравновесие ‎в‏ ‎отношении ‎к ‎материальным ‎благам ‎приводит‏ ‎к‏ ‎духовной ‎тёмноте.‏ ‎Он ‎представляет‏ ‎собой ‎порочную ‎жертву ‎эмоциональной ‎жадности,‏ ‎показывая,‏ ‎как‏ ‎одержимость ‎богатством‏ ‎может ‎привести‏ ‎к ‎самоуничтожению.

Когда‏ ‎Данте‏ ‎и ‎его‏ ‎проводник ‎Вергилий ‎встречают ‎Плутона, ‎он‏ ‎изрыгает ‎громкие‏ ‎проклятия‏ ‎и ‎проявляет ‎гнев,‏ ‎что ‎символизирует‏ ‎внутренние ‎страдания ‎и ‎разочарование‏ ‎тех,‏ ‎кто ‎никогда‏ ‎не ‎найдёт‏ ‎покоя ‎ни ‎в ‎своих ‎жадных‏ ‎стремлениях,‏ ‎ни ‎в‏ ‎чувстве ‎бездны‏ ‎после ‎смерти. ‎Плутон ‎олицетворяет ‎ловушку,‏ ‎в‏ ‎которую‏ ‎попадают ‎души,‏ ‎забывшие ‎о‏ ‎духовности ‎и‏ ‎человеческих‏ ‎ценностях, ‎погрузившиеся‏ ‎в ‎тщетную ‎борьбу ‎за ‎материальные‏ ‎блага.

Интересно, ‎что‏ ‎при‏ ‎изображении ‎Плутона ‎Данте‏ ‎подчеркивает ‎его‏ ‎изменчивую ‎природу: ‎в ‎одной‏ ‎минуте‏ ‎он ‎кажется‏ ‎чудовищем, ‎а‏ ‎в ‎другой ‎— ‎жалким ‎и‏ ‎униженным‏ ‎существом. ‎Это‏ ‎נגדит ‎метафору‏ ‎о ‎том, ‎как ‎жадность ‎и‏ ‎расточительность‏ ‎одновременно‏ ‎взаимосвязаны ‎и‏ ‎противоречат ‎друг‏ ‎другу. ‎Тем‏ ‎самым,‏ ‎Данте ‎иллюстрирует,‏ ‎что ‎оба ‎состояния ‎души ‎ведут‏ ‎к ‎одинаковым‏ ‎последствиям,‏ ‎и ‎они ‎лишь‏ ‎разные ‎грани‏ ‎одной ‎медали.

В ‎этом ‎круге‏ ‎ада‏ ‎также ‎присутствует‏ ‎образ ‎«контрапозиции»:‏ ‎среди ‎мучений ‎и ‎хаоса ‎по‏ ‎ту‏ ‎сторону ‎находится‏ ‎надежда ‎и‏ ‎возможность ‎искупления. ‎Грешники, ‎страдающие ‎от‏ ‎вечной‏ ‎борьбы‏ ‎и ‎страха,‏ ‎могут ‎осознать‏ ‎ошибочность ‎своих‏ ‎поступков‏ ‎и, ‎возможно,‏ ‎через ‎страдание ‎найти ‎путь ‎к‏ ‎искуплению. ‎Этим‏ ‎снова‏ ‎подчеркивается ‎мысль, ‎что‏ ‎хотя ‎бы‏ ‎шаг ‎к ‎пониманию ‎своих‏ ‎грехов‏ ‎может ‎привести‏ ‎к ‎духовному‏ ‎пробуждению.

Таким ‎образом, ‎Плутон ‎и ‎четвёртый‏ ‎круг‏ ‎ада ‎становятся‏ ‎мощными ‎символами‏ ‎в ‎контексте ‎произведения ‎Данте, ‎отражая‏ ‎противоречивую‏ ‎природу‏ ‎материальных ‎стремлений‏ ‎и ‎предлагая‏ ‎читателям ‎глубокие‏ ‎уроки‏ ‎о ‎том,‏ ‎как ‎следует ‎жить, ‎чтобы ‎не‏ ‎оказаться ‎запертым‏ ‎в‏ ‎бездне ‎собственных ‎желаний.‏ ‎Идея ‎о‏ ‎том, ‎что ‎богатство ‎не‏ ‎является‏ ‎конечной ‎целью,‏ ‎а ‎лишь‏ ‎средством, ‎ведёт ‎к ‎более ‎высоким‏ ‎истинам‏ ‎о ‎смысле‏ ‎жизни ‎и‏ ‎потребностях ‎души.

Мифическое ‎существо, ‎охраняющее ‎доступ‏ ‎в‏ ‎четвёртый‏ ‎круг ‎ада,‏ ‎где ‎наказываются‏ ‎грешники ‎за‏ ‎проявление‏ ‎скупости ‎и‏ ‎расточительства.

Флегий ‎— ‎страж ‎пятого ‎круга‏ ‎Ада.

Флегий ‎—‏ ‎одна‏ ‎из ‎самых ‎интересных‏ ‎и ‎многослойных‏ ‎фигур ‎в ‎«Божественной ‎комедии»‏ ‎Данте‏ ‎Алигьери, ‎который‏ ‎изображает ‎его‏ ‎в ‎качестве ‎стража ‎пятого ‎круга‏ ‎Ада.‏ ‎Этот ‎круг‏ ‎предназначен ‎для‏ ‎тех, ‎кто ‎погряз ‎в ‎гневе‏ ‎и‏ ‎унынии,‏ ‎и ‎Флегий,‏ ‎как ‎его‏ ‎хранитель, ‎олицетворяет‏ ‎страсти‏ ‎и ‎похоти,‏ ‎которые ‎лишают ‎человека ‎спокойствия ‎и‏ ‎гармонии.

Флегий, ‎по‏ ‎сути,‏ ‎является ‎воплощением ‎гнева‏ ‎и ‎агрессии.‏ ‎Он ‎управляет ‎теми, ‎кто‏ ‎в‏ ‎жизни ‎подавлялся‏ ‎своими ‎эмоциями,‏ ‎что ‎в ‎итоге ‎привело ‎их‏ ‎к‏ ‎самоуничтожению ‎или‏ ‎разрушительным ‎поступкам.‏ ‎В ‎представлении ‎Данте ‎Флегий ‎не‏ ‎просто‏ ‎строгое‏ ‎существо, ‎но‏ ‎и ‎характеристика‏ ‎человеческой ‎природы,‏ ‎которая‏ ‎в ‎моменты‏ ‎сильных ‎страстей ‎теряет ‎контроль ‎над‏ ‎собой.

Примечательно, ‎что‏ ‎данное‏ ‎имя ‎имеет ‎мифологические‏ ‎корни ‎—‏ ‎Флегий ‎в ‎греческой ‎мифологии‏ ‎был‏ ‎царем ‎Флегра,‏ ‎который ‎сжег‏ ‎святилище ‎Аполлона ‎на ‎Делосе. ‎Таким‏ ‎образом,‏ ‎Данте ‎связывает‏ ‎своего ‎Флегия‏ ‎с ‎движением ‎сентиментальных, ‎разрушительных ‎сил‏ ‎—‏ ‎гнева‏ ‎и ‎страсти,‏ ‎которые ‎способны‏ ‎сжигать ‎все‏ ‎вокруг.

В‏ ‎сцене, ‎где‏ ‎Флегий ‎появляется ‎в ‎роли ‎лодочника,‏ ‎перевозящего ‎души‏ ‎через‏ ‎бурные ‎воды ‎Стикса,‏ ‎он ‎олицетворяет‏ ‎тот ‎самый ‎конфликт ‎человеческой‏ ‎природы.‏ ‎Его ‎агрессивность‏ ‎и ‎нетерпимость‏ ‎подчеркивают ‎страдания ‎душ, ‎из-за ‎которых‏ ‎они‏ ‎оказались ‎в‏ ‎этом ‎круге.‏ ‎Для ‎Данте ‎это ‎напоминание ‎о‏ ‎том,‏ ‎как‏ ‎губительны ‎могут‏ ‎быть ‎чувства,‏ ‎если ‎они‏ ‎выходят‏ ‎из-под ‎контроля‏ ‎и ‎становятся ‎заслугой ‎нашей ‎жизни.

Флегий‏ ‎не ‎является‏ ‎однозначным‏ ‎злодеем ‎— ‎он‏ ‎также ‎показывает‏ ‎и ‎безысходность ‎тех, ‎кто‏ ‎не‏ ‎может ‎справиться‏ ‎со ‎своими‏ ‎чувствами. ‎В ‎его ‎образе ‎видно‏ ‎стремление‏ ‎к ‎справедливости,‏ ‎которое, ‎однако,‏ ‎искажено ‎из-за ‎его ‎собственных ‎страстей.‏ ‎Этот‏ ‎комплексный‏ ‎персонаж ‎помогает‏ ‎читателю ‎понять,‏ ‎что ‎гнев‏ ‎и‏ ‎уныние ‎могут‏ ‎привести ‎к ‎падению, ‎но ‎в‏ ‎то ‎же‏ ‎время‏ ‎заставляет ‎задуматься ‎над‏ ‎тем, ‎как‏ ‎важен ‎контроль ‎над ‎своими‏ ‎эмоциями.

Таким‏ ‎образом, ‎Флегий‏ ‎становится ‎символом‏ ‎как ‎страха, ‎так ‎и ‎осознания‏ ‎необходимости‏ ‎преодолевать ‎собственные‏ ‎слабости. ‎Его‏ ‎образ ‎в ‎«Божественной ‎комедии» ‎служит‏ ‎предупреждением‏ ‎о‏ ‎том, ‎как‏ ‎страсти ‎могут‏ ‎затмить ‎разум,‏ ‎приведя‏ ‎к ‎неотвратимым‏ ‎последствиям, ‎и ‎каким ‎образом ‎важно‏ ‎искать ‎путь‏ ‎к‏ ‎внутреннему ‎спокойствию ‎и‏ ‎гармонии.

«Божественная ‎комедия»‏ ‎Данте ‎Алигьери ‎— ‎это‏ ‎масштабное‏ ‎произведение, ‎состоящее‏ ‎из ‎трёх‏ ‎частей: ‎«Инферно» ‎(Ад), ‎«Пургаторий» ‎(Чистилище)‏ ‎и‏ ‎«Рай». ‎Основная‏ ‎линия ‎повествования‏ ‎следует ‎за ‎путешествием ‎самого ‎Данте‏ ‎через‏ ‎эти‏ ‎три ‎царства‏ ‎посмертной ‎жизни,‏ ‎что ‎является‏ ‎символическим‏ ‎поиском ‎спасения‏ ‎и ‎понимания ‎божественной ‎справедливости.

Заключение

Исследование ‎человеческого‏ ‎состояния, ‎поставившее‏ ‎перед‏ ‎собой ‎вопросы ‎о‏ ‎морали, ‎свободе‏ ‎воли, ‎грехе ‎и ‎искуплении.‏ ‎Путешествие‏ ‎Данте ‎через‏ ‎загробные ‎миры‏ ‎оставляет ‎читателя ‎с ‎размышлениями ‎о‏ ‎собственном‏ ‎пути, ‎не‏ ‎только ‎к‏ ‎божественному, ‎но ‎и ‎к ‎внутреннему‏ ‎просвещению‏ ‎и‏ ‎пониманию ‎жизни.‏ ‎Поэма ‎продолжает‏ ‎вдохновлять ‎и‏ ‎вызывать‏ ‎восхищение, ‎оставаясь‏ ‎актуальной ‎в ‎современном ‎обществе.

Данте ‎стремится‏ ‎показать, ‎что‏ ‎каждый‏ ‎человек ‎может ‎получить‏ ‎прощение ‎и‏ ‎обрести ‎истинное ‎счастье ‎через‏ ‎покаяние‏ ‎и ‎стремление‏ ‎к ‎добродетели.‏ ‎Поэма ‎служит ‎как ‎руководством ‎к‏ ‎пониманию‏ ‎моральных ‎и‏ ‎духовных ‎основ‏ ‎жизни, ‎а ‎также ‎иллюстрирует ‎идеи‏ ‎о‏ ‎справедливости‏ ‎и ‎милосердии.‏ ‎Данте ‎задаёт‏ ‎вопросы ‎о‏ ‎человеческой‏ ‎природе, ‎свободе‏ ‎воли ‎и ‎итоге ‎жизни.

Это ‎многослойный‏ ‎текст, ‎который‏ ‎продолжает‏ ‎служить ‎источником ‎вдохновения‏ ‎для ‎людей‏ ‎всех ‎возрастов ‎и ‎профессий.‏ ‎Он‏ ‎заставляет ‎нас‏ ‎задуматься ‎о‏ ‎нашем ‎месте ‎в ‎мире, ‎о‏ ‎наших‏ ‎выборах ‎и‏ ‎о ‎том,‏ ‎что ‎значит ‎быть ‎человеком. ‎«Божественная‏ ‎комедия»‏ ‎останется‏ ‎вечной ‎классикой,‏ ‎способной ‎затрагивать‏ ‎сердца ‎и‏ ‎умы‏ ‎читателей.

Линия ‎повествования

  1. Инферно: Данте,‏ ‎блуждая ‎в ‎лесу, ‎сталкивается ‎с‏ ‎различными ‎символами‏ ‎греха‏ ‎и ‎теряется. ‎Он‏ ‎встречает ‎поэтов‏ ‎Вергилия, ‎который ‎становится ‎его‏ ‎проводником‏ ‎и ‎помогает‏ ‎ему ‎спуститься‏ ‎в ‎Ад. ‎Здесь ‎Данте ‎наблюдает‏ ‎страдания‏ ‎грешников, ‎каждый‏ ‎из ‎которых‏ ‎получает ‎наказание, ‎соответствующее ‎своим ‎злодеяниям‏ ‎на‏ ‎земле.
  2. Пургаторий: После‏ ‎выхода ‎из‏ ‎Ада, ‎Данте‏ ‎и ‎Вергилий‏ ‎восходят‏ ‎на ‎гору‏ ‎Чистилища, ‎где ‎души ‎каются ‎в‏ ‎своих ‎грехах‏ ‎и‏ ‎очищаются ‎перед ‎тем,‏ ‎как ‎войти‏ ‎в ‎Рай. ‎Здесь ‎Данте‏ ‎встречает‏ ‎души, ‎которые‏ ‎учат ‎его‏ ‎важности ‎покаяния ‎и ‎стремления ‎к‏ ‎добродетели.
  3. Рай: В‏ ‎конечном ‎итоге‏ ‎Данте ‎встречает‏ ‎свою ‎любовь, ‎Беатриче, ‎которая ‎становится‏ ‎его‏ ‎проводником‏ ‎в ‎Раю.‏ ‎Они ‎путешествуют‏ ‎через ‎девять‏ ‎небес,‏ ‎где ‎он‏ ‎видит ‎различные ‎блаженные ‎души ‎и‏ ‎понимает ‎божественную‏ ‎гармонию‏ ‎и ‎любовь.

Темы ‎и‏ ‎образы

1. Символизм ‎и‏ ‎структура: «Божественная ‎комедия» ‎написана ‎терцинами‏ ‎(тремя‏ ‎строками ‎рифмованными)‏ ‎и ‎делится‏ ‎на ‎три ‎части: ‎Ад, ‎Пургаторий‏ ‎и‏ ‎Рай. ‎Этот‏ ‎трёхчастный ‎структурный‏ ‎подход ‎символизирует ‎христианскую ‎доктрину ‎о‏ ‎Святой‏ ‎Троице‏ ‎и ‎важность‏ ‎трёх ‎этапов‏ ‎духовной ‎жизни.‏ ‎Каждая‏ ‎часть ‎имеет‏ ‎свои ‎особенности ‎и ‎характерные ‎круги‏ ‎или ‎небеса,‏ ‎отражающие‏ ‎состояние ‎душ ‎в‏ ‎соответствии ‎с‏ ‎их ‎грехами ‎или ‎добродетелями.

2. Персонажи: Данте‏ ‎окружён‏ ‎множеством ‎исторических‏ ‎и ‎мифологических‏ ‎фигур, ‎таких ‎как ‎Вергилий, ‎Беатриче,‏ ‎и‏ ‎даже ‎современники‏ ‎поэта, ‎что‏ ‎создаёт ‎богатую ‎палитру ‎человеческого ‎опыта‏ ‎и‏ ‎судьбы.‏ ‎Вергилий ‎символизирует‏ ‎разум ‎и‏ ‎человеческую ‎мудрость,‏ ‎в‏ ‎то ‎время‏ ‎как ‎Беатриче ‎представляет ‎божественное ‎просветление‏ ‎и ‎любовь.‏ ‎Эти‏ ‎персонажи ‎помогают ‎Данте‏ ‎осознать ‎различные‏ ‎аспекты ‎жизни ‎и ‎в‏ ‎мире‏ ‎загробной.

3. Долговечность ‎символов: В‏ ‎каждом ‎круге‏ ‎Ада ‎и ‎на ‎каждой ‎стадии‏ ‎Пургатория‏ ‎Данте ‎сталкивается‏ ‎с ‎грешниками,‏ ‎каждый ‎из ‎которых ‎терпит ‎наказание‏ ‎за‏ ‎свои‏ ‎земляные ‎дела.‏ ‎Это ‎создает‏ ‎мощный ‎комментарий‏ ‎о‏ ‎морали ‎и‏ ‎последствиях. ‎Символы, ‎такие ‎как ‎девять‏ ‎кругов ‎Ада‏ ‎и‏ ‎девять ‎небес ‎Рая,‏ ‎служат ‎не‏ ‎только ‎для ‎иллюстрации ‎концепции‏ ‎справедливости,‏ ‎но ‎и‏ ‎для ‎создания‏ ‎структуры, ‎которая ‎позволяет ‎читателю ‎лучше‏ ‎понять‏ ‎препятствия ‎и‏ ‎идеалы ‎на‏ ‎пути ‎к ‎божественному.

Влияние ‎на ‎культуру‏ ‎и‏ ‎литературу

«Божественная‏ ‎комедия» ‎оказала‏ ‎огромное ‎влияние‏ ‎на ‎литературу,‏ ‎искусство‏ ‎и ‎философию‏ ‎не ‎только ‎своего ‎времени, ‎но‏ ‎и ‎на‏ ‎последующие‏ ‎эпохи. ‎Она ‎стала‏ ‎важной ‎частью‏ ‎христианской ‎литературы ‎и ‎исследованием‏ ‎человеческой‏ ‎судьбы.

1. Литературное ‎наследие: Влияние‏ ‎Данте ‎можно‏ ‎проследить ‎в ‎произведениях ‎таких ‎авторов,‏ ‎как‏ ‎Чосер, ‎Шекспир‏ ‎и ‎Милтон.‏ ‎Его ‎символика ‎и ‎темы ‎о‏ ‎грехе‏ ‎и‏ ‎искуплении ‎продолжали‏ ‎развиваться ‎в‏ ‎литературе, ‎будучи‏ ‎источником‏ ‎вдохновения ‎для‏ ‎многих ‎писателей.

2. Искусство: Темы, ‎изображённые ‎в ‎«Божественной‏ ‎комедии», ‎вдохновили‏ ‎художников,‏ ‎таких ‎как ‎Боттичелли,‏ ‎Дали ‎и‏ ‎Густав ‎Доре. ‎Их ‎произведения‏ ‎иллюстрируют‏ ‎сцену ‎из‏ ‎Ада, ‎Пургаторий‏ ‎и ‎Рая, ‎демонстрируя, ‎как ‎идеи‏ ‎Данте‏ ‎воспринимаются ‎в‏ ‎визуальном ‎искусстве.

Темы‏ ‎и ‎символика

«Божественная ‎комедия» ‎насыщена ‎темами,‏ ‎которые‏ ‎остаются‏ ‎актуальными ‎для‏ ‎человечества ‎на‏ ‎протяжении ‎веков.‏ ‎Основные‏ ‎из ‎них‏ ‎включают:

1. Грех ‎и ‎искупление: Данте ‎исследует ‎концепцию‏ ‎греха ‎через‏ ‎свои‏ ‎образы ‎ада, ‎где‏ ‎души ‎наказуются‏ ‎за ‎свои ‎проступки. ‎Через‏ ‎эту‏ ‎символику ‎он‏ ‎поставил ‎вопрос‏ ‎о ‎справедливости: ‎является ‎ли ‎наказание‏ ‎во‏ ‎благо ‎или‏ ‎во ‎зло?‏ ‎Персонажи, ‎которых ‎он ‎встречает, ‎становятся‏ ‎символами‏ ‎не‏ ‎только ‎своих‏ ‎грехов, ‎но‏ ‎и ‎возможностей‏ ‎для‏ ‎искупления.

2. Свободная ‎воля: Данте‏ ‎акцентирует ‎внимание ‎на ‎важности ‎свободной‏ ‎воли ‎человека.‏ ‎Его‏ ‎персонажи, ‎оказавшиеся ‎в‏ ‎аду, ‎часто‏ ‎появляются ‎там ‎не ‎просто‏ ‎потому,‏ ‎что ‎они‏ ‎грешили, ‎а‏ ‎потому ‎что ‎сделали ‎осознанный ‎выбор‏ ‎—‏ ‎следовать ‎своим‏ ‎страстям, ‎а‏ ‎не ‎добродетелям. ‎Это ‎подчеркивает ‎мысль‏ ‎о‏ ‎том,‏ ‎что ‎каждый‏ ‎человек ‎несет‏ ‎ответственность ‎за‏ ‎свои‏ ‎действия.

3. Любовь: Любовь, ‎как‏ ‎высшая ‎форма ‎существования, ‎играет ‎важную‏ ‎роль ‎в‏ ‎структуре‏ ‎произведения. ‎Данте ‎подчеркивает,‏ ‎что ‎истинная‏ ‎любовь, ‎которую ‎он ‎находит‏ ‎в‏ ‎Беатриче, ‎указывает‏ ‎ему ‎путь‏ ‎к ‎спасению. ‎Его ‎идеал ‎любви‏ ‎—‏ ‎это ‎стремление‏ ‎к ‎божественному,‏ ‎которое ‎в ‎конечном ‎итоге ‎становится‏ ‎центром‏ ‎его‏ ‎путешествия ‎в‏ ‎Рай.

Влияние ‎на‏ ‎философию ‎и‏ ‎религию

Работа‏ ‎Данте ‎также‏ ‎побудила ‎философские ‎размышления ‎о ‎природе‏ ‎бога, ‎души‏ ‎и‏ ‎человечества. ‎Его ‎представление‏ ‎о ‎божественном‏ ‎справедливом ‎порядке ‎отражает ‎христианскую‏ ‎теологию‏ ‎того ‎времени,‏ ‎но ‎также‏ ‎ставит ‎вопросы, ‎которые ‎касаются ‎понимания‏ ‎веры‏ ‎и ‎разума.‏ ‎Участие ‎известных‏ ‎философов ‎и ‎теологов, ‎таких ‎как‏ ‎Августин‏ ‎и‏ ‎Фома ‎Аквинский,‏ ‎в ‎сюжете‏ ‎произведения ‎помогает‏ ‎объединить‏ ‎идеи ‎светской‏ ‎и ‎религиозной ‎мысли.

1. Политические ‎аспекты: Данте ‎также‏ ‎не ‎избегает‏ ‎политических‏ ‎тем, ‎его ‎критика‏ ‎власть ‎имущих‏ ‎и ‎обществ, ‎в ‎котором‏ ‎он‏ ‎жил, ‎служит‏ ‎политическим ‎комментарием.‏ ‎Он ‎взаимодействует ‎с ‎историческими ‎личностями‏ ‎своего‏ ‎времени, ‎что‏ ‎подчеркивает ‎его‏ ‎взгляды ‎на ‎политику ‎и ‎моральные‏ ‎нормы.

2. ХХ‏ ‎век‏ ‎и ‎далее:‏ ‎В ‎XX‏ ‎веке ‎влияние‏ ‎«Божественной‏ ‎комедии» ‎можно‏ ‎увидеть ‎в ‎работах ‎таких ‎авторов,‏ ‎как ‎Джеймс‏ ‎Джойс‏ ‎и ‎Т. ‎С.‏ ‎Элиот, ‎которые‏ ‎переняли ‎сложную ‎структуру ‎и‏ ‎разветвленность‏ ‎повествования, ‎а‏ ‎также ‎использование‏ ‎символики. ‎Понятие ‎кругов ‎ада ‎и‏ ‎алтари‏ ‎райских ‎ограничений‏ ‎заново ‎пересматриваются‏ ‎в ‎литературах ‎разных ‎культур ‎и‏ ‎эпох.

Смотреть: 26+ мин
logo Охота, рыбалка, природа, путешествия. Фильмы Сергея Уткина

Охота в Зимбабве

Доступно подписчикам уровня
«Начинающий»
Подписаться за 350₽ в месяц

Смотреть: 25+ мин
logo Охота, рыбалка, природа, путешествия. Фильмы Сергея Уткина

Охота в Намибии

Доступно подписчикам уровня
«Начинающий»
Подписаться за 350₽ в месяц

Смотреть: 26 мин
logo Охота, рыбалка, природа, путешествия. Фильмы Сергея Уткина

Охота в Болгарии

Доступно подписчикам уровня
«Начинающий»
Подписаться за 350₽ в месяц

Смотреть: 25+ мин
logo Охота, рыбалка, природа, путешествия. Фильмы Сергея Уткина

Охота в Намибии

Доступно подписчикам уровня
«Начинающий»
Подписаться за 350₽ в месяц

Смотреть: 51+ мин
logo Охота, рыбалка, природа, путешествия. Фильмы Сергея Уткина

Поразило наличие рыбы в неприметной, маленькой речушке

Доступно подписчикам уровня
«Начинающий»
Подписаться за 350₽ в месяц

Смотреть: 1+ мин
logo Охота, рыбалка, природа, путешествия. Фильмы Сергея Уткина

Трейлер


Смотреть: 1+ мин
logo Реальные путешествия

Скелет гиганта в тайской пещере. Значит, великаны всё-таки существовали?

«Ё-моё!» ‎—‏ ‎только ‎и ‎смог ‎я ‎произнести,‏ ‎когда ‎увидел‏ ‎этот‏ ‎громадный ‎скелет. ‎Ведь‏ ‎в ‎отличие‏ ‎от ‎приверженцев ‎альтернативной ‎истории,‏ ‎я‏ ‎никогда ‎не‏ ‎верил ‎в‏ ‎то, ‎что ‎великаны ‎когда-либо ‎жили‏ ‎на‏ ‎Земле. ‎Я‏ ‎даже ‎когда-то‏ ‎написал ‎в ‎Дзене ‎статью, в ‎которой‏ ‎разоблачил‏ ‎«неопровержимые»‏ ‎доказательства ‎их‏ ‎существования.

И ‎вдруг…‏ ‎вот ‎он‏ ‎—‏ ‎красавец! ‎метров‏ ‎шесть ‎в ‎длину! ‎Лежит ‎себе‏ ‎и ‎начисто‏ ‎ломает‏ ‎все ‎мои ‎разоблачения.

«Ё-моё!»‏ ‎— ‎повторил‏ ‎я ‎и ‎попросил ‎жену‏ ‎сфотографировать‏ ‎меня ‎на‏ ‎фоне ‎этого‏ ‎скелета. ‎Ой, ‎нет! ‎Извините… ‎Попросил‏ ‎сфотографировать‏ ‎скелет ‎на‏ ‎фоне ‎меня.‏ ‎Ой, ‎опять ‎не ‎так… ‎Короче‏ ‎говоря,‏ ‎попросил‏ ‎сфотографировать ‎меня‏ ‎со ‎скелетом‏ ‎великана.

Вот ‎коротенькое‏ ‎видео‏ ‎этого ‎волнующего‏ ‎момента:

До ‎пещеры ‎Khao ‎Khanab ‎Nam,‏ ‎где ‎покоится‏ ‎этот‏ ‎скелет, ‎можно ‎добраться‏ ‎только ‎на‏ ‎лодке ‎от ‎набережной ‎Краби-тауна‏ ‎—‏ ‎столицы ‎тайской‏ ‎провинции ‎Краби.‏ ‎Ведь ‎пещера ‎находится ‎в ‎мангровом‏ ‎лесу,‏ ‎у ‎подножия‏ ‎красивой ‎известняковой‏ ‎скалы:

Краби-таун ‎совсем ‎не ‎тянет ‎на‏ ‎столицу.‏ ‎Он‏ ‎скорее ‎похож‏ ‎на ‎небольшой‏ ‎провинциальный ‎городок.‏ ‎Здесь‏ ‎почти ‎нет‏ ‎туристов, ‎поэтому ‎меню ‎в ‎кафешках‏ ‎только ‎на‏ ‎тайском‏ ‎и ‎почти ‎никто‏ ‎из ‎местных‏ ‎не ‎говорит ‎по-английски.

Однако ‎лодочник,‏ ‎который‏ ‎за ‎1000‏ ‎бат ‎(примерно‏ ‎3000 ‎рублей) ‎два ‎часа ‎возил‏ ‎нас‏ ‎по ‎мангровым‏ ‎зарослям, ‎а‏ ‎потом ‎доставил ‎к ‎пещере, ‎английским‏ ‎владел.‏ ‎Он‏ ‎рассказал ‎нам‏ ‎массу ‎всего‏ ‎интересного ‎о‏ ‎мангровых‏ ‎лесах ‎и‏ ‎о ‎существах, ‎которые ‎там ‎обитают‏ ‎(когда-нибудь ‎я‏ ‎напишу‏ ‎об ‎этом), ‎но‏ ‎почему-то ‎ни‏ ‎словом ‎не ‎обмолвился ‎о‏ ‎скелете‏ ‎гиганта.

Впрочем, ‎о‏ ‎пещере ‎он‏ ‎вообще ‎ничего ‎не ‎говорил. ‎Ни‏ ‎о‏ ‎том, ‎что‏ ‎в ‎ней‏ ‎установлены ‎скульптуры ‎японских ‎солдат, ‎которые‏ ‎прятались‏ ‎там‏ ‎во ‎время‏ ‎Второй ‎мировой‏ ‎войны:

Ни ‎о‏ ‎том,‏ ‎что ‎в‏ ‎пещере ‎находили ‎следы ‎пребывания ‎первобытных‏ ‎людей ‎и‏ ‎их‏ ‎наскальные ‎рисунки, ‎о‏ ‎чём ‎рассказывает‏ ‎ещё ‎одна ‎экспозиция:

Ни ‎о‏ ‎красивых‏ ‎натёчных ‎образованиях,‏ ‎сталактитах ‎и‏ ‎сталагмитах, ‎которых ‎немало ‎в ‎пещере:

Да‏ ‎и‏ ‎в ‎Интернете‏ ‎о ‎пещере‏ ‎Khao ‎Khanab ‎Nam ‎информация ‎крайне‏ ‎скудная‏ ‎—‏ ‎туристические ‎сайты‏ ‎ни ‎о‏ ‎каком ‎скелете‏ ‎не‏ ‎пишут. ‎По‏ ‎крайней ‎мере, ‎мне ‎ничего ‎такого‏ ‎до ‎посещения‏ ‎пещеры‏ ‎не ‎попадалось.

Неудивительно ‎поэтому,‏ ‎что ‎мы‏ ‎были ‎просто ‎изумлены, ‎когда‏ ‎вдруг‏ ‎обнаружили ‎кости‏ ‎великана, ‎лежащие‏ ‎в ‎небольшом ‎углублении ‎на ‎месте‏ ‎раскопок.

Однако‏ ‎тут ‎же‏ ‎нас ‎начали‏ ‎терзать ‎смутные ‎сомнения. ‎Если ‎в‏ ‎этой‏ ‎тайской‏ ‎пещере ‎действительно‏ ‎был ‎найден‏ ‎скелет ‎великана,‏ ‎то‏ ‎почему ‎об‏ ‎этом ‎ещё ‎не ‎раструбили ‎на‏ ‎весь ‎мир‏ ‎все‏ ‎новостные ‎агентства?

И ‎почему‏ ‎такой ‎ценный‏ ‎артефакт ‎находится ‎не ‎в‏ ‎каком-нибудь‏ ‎научно-исследовательском ‎центра,‏ ‎а ‎просто‏ ‎лежит ‎на ‎месте ‎раскопок? ‎Да‏ ‎ещё‏ ‎и ‎так,‏ ‎что ‎любой‏ ‎желающий ‎запросто ‎может ‎перелезть ‎через‏ ‎оградку‏ ‎и‏ ‎потрогать ‎его.‏ ‎Или ‎даже‏ ‎унести ‎с‏ ‎собой‏ ‎на ‎память‏ ‎косточку, ‎позвонок ‎или ‎коренной ‎зуб‏ ‎гиганта. ‎Или‏ ‎бросить‏ ‎ему ‎монетку ‎для‏ ‎чего-то: ‎то‏ ‎ли ‎на ‎счастье, ‎то‏ ‎ли‏ ‎чтобы ‎ещё‏ ‎раз ‎вернуться‏ ‎в ‎пещеру?

Очевидно ‎же, ‎что ‎это‏ ‎муляж!

Но‏ ‎почему ‎он‏ ‎здесь ‎находится?‏ ‎Японские ‎солдаты ‎в ‎пещере ‎действительно‏ ‎прятались‏ ‎—‏ ‎теперь ‎тут‏ ‎стоят ‎их‏ ‎изваяния. ‎Первобытные‏ ‎люди‏ ‎в ‎пещере‏ ‎действительно ‎жили ‎— ‎и ‎здесь‏ ‎установили ‎их‏ ‎статуи.

Так,‏ ‎может ‎быть, ‎и‏ ‎скелет ‎гиганта‏ ‎в ‎самом ‎деле ‎тут‏ ‎раскопали?‏ ‎А ‎затем‏ ‎увезли ‎для‏ ‎дальнейших ‎исследований, ‎а ‎не ‎его‏ ‎место‏ ‎положили ‎муляж?

И‏ ‎тут ‎я‏ ‎вспомнил, ‎что ‎перед ‎входом ‎в‏ ‎пещеру‏ ‎мы‏ ‎видели ‎информационный‏ ‎стенд ‎с‏ ‎текстом ‎и‏ ‎фотографиями,‏ ‎но ‎почти‏ ‎не ‎обратили ‎на ‎него ‎внимания.‏ ‎А ‎ведь‏ ‎не‏ ‎исключено, ‎что ‎там‏ ‎что-то ‎написано‏ ‎и ‎об ‎этих ‎загадочных‏ ‎костях.

Так‏ ‎и ‎оказалось.‏ ‎Текст ‎на‏ ‎стенде ‎был ‎написан ‎на ‎трёх‏ ‎языках:‏ ‎тайском, ‎китайском‏ ‎и ‎английском.

Фотографии‏ ‎раскопок ‎гигантского ‎скелета ‎тоже ‎имелись:

Тайским‏ ‎и‏ ‎китайским‏ ‎языками ‎я‏ ‎не ‎владею,‏ ‎а ‎прочитав‏ ‎текст‏ ‎на ‎английском‏ ‎я ‎был ‎поражён ‎уже ‎второй‏ ‎раз ‎за‏ ‎этот‏ ‎день! ‎И ‎даже‏ ‎подумал, ‎что,‏ ‎по ‎всей ‎видимости, ‎надо‏ ‎подтянуть‏ ‎свой ‎английский,‏ ‎ведь ‎судя‏ ‎по ‎тому, ‎что ‎мне ‎удалось‏ ‎прочитать,‏ ‎скелет ‎великана‏ ‎действительно ‎был‏ ‎раскопан ‎в ‎этой ‎пещере! ‎Хотя‏ ‎и‏ ‎про‏ ‎местные ‎легенды‏ ‎там ‎тоже‏ ‎что-то ‎говорилось.

Если‏ ‎желаете‏ ‎поупражняться ‎в‏ ‎английском, ‎то ‎вот ‎тот ‎текст‏ ‎на ‎стенде:

Уже‏ ‎дома,‏ ‎в ‎спокойной ‎обстановке,‏ ‎я ‎перевёл‏ ‎его ‎для ‎вас. ‎Прощу‏ ‎прощения‏ ‎за ‎возможно‏ ‎слегка ‎корявый‏ ‎перевод. ‎Итак, ‎текст ‎на ‎стенде‏ ‎гласил:

Обнаруженный‏ ‎и ‎раскопанный‏ ‎15 ‎ноября‏ ‎2017 ‎года ‎и ‎официально ‎обнародованный‏ ‎2‏ ‎ноября‏ ‎2018 ‎года‏ ‎«Археологический ‎объект‏ ‎Гигант ‎Краби»‏ ‎возглавляется‏ ‎международной ‎археологической‏ ‎командой, ‎состоящей ‎из ‎профессора-археолога ‎Феликса‏ ‎Дюрана ‎из‏ ‎Франции,‏ ‎Ту ‎Вэй-Чэна ‎и‏ ‎Чэнь ‎Куан-И‏ ‎из ‎Тайваня, ‎а ‎также‏ ‎значительную‏ ‎помощь ‎оказал‏ ‎местный ‎учёный‏ ‎мистер ‎Ниват, ‎который ‎также ‎участвовал‏ ‎в‏ ‎раскопках ‎профессора‏ ‎Дугласа ‎Д.‏ ‎Андерсона ‎более ‎30 ‎лет ‎назад.
На‏ ‎этом‏ ‎археологическом‏ ‎объекте ‎видны‏ ‎переплетающиеся ‎кости‏ ‎гигантского ‎человекоподобного‏ ‎существа‏ ‎и ‎гигантской‏ ‎змеи, ‎обнаруживающие ‎следы ‎борьбы ‎перед‏ ‎их ‎окончательной‏ ‎смертью.‏ ‎У ‎существа ‎есть‏ ‎клыки, ‎а‏ ‎в ‎центре ‎головы ‎змеи‏ ‎расположен‏ ‎сломанный ‎рог.‏ ‎Змея ‎кусает‏ ‎левую ‎руку ‎великана, ‎в ‎то‏ ‎время‏ ‎как ‎великан‏ ‎хватает ‎змею‏ ‎правой ‎рукой. ‎Змея ‎обвивается ‎тремя‏ ‎кольцами‏ ‎вокруг‏ ‎тела ‎великана,‏ ‎создавая ‎чрезвычайное‏ ‎напряжение ‎в‏ ‎этом‏ ‎месте. ‎Археологические‏ ‎останки ‎как ‎этого ‎существа, ‎так‏ ‎и ‎змеи‏ ‎довольно‏ ‎полны, ‎и ‎благодаря‏ ‎усилиям ‎международной‏ ‎команды ‎археологов, ‎место ‎раскопок‏ ‎теперь‏ ‎представлено ‎во‏ ‎всей ‎полноте.‏ ‎Это ‎место ‎является ‎самым ‎важным‏ ‎археологическим‏ ‎открытием ‎в‏ ‎новейшей ‎истории‏ ‎Таиланда, ‎доказывающим ‎существование ‎древней ‎легенды‏ ‎о‏ ‎гигантах‏ ‎и ‎то,‏ ‎что ‎эти‏ ‎истории ‎—‏ ‎не‏ ‎просто ‎вымысел.‏ ‎Новость ‎об ‎открытии ‎раскопок ‎распространяется‏ ‎и ‎шокирует‏ ‎мир.
В‏ ‎Краби ‎также ‎существует‏ ‎местная ‎легенда‏ ‎о ‎гигантах. ‎Официальный ‎логотип‏ ‎провинции‏ ‎Краби ‎состоит‏ ‎из ‎двух‏ ‎скрещённых ‎мечей, ‎в ‎то ‎время‏ ‎как‏ ‎название ‎Краби‏ ‎на ‎древнетайском‏ ‎буквально ‎означает ‎меч. ‎Считается, ‎что‏ ‎эти‏ ‎два‏ ‎меча ‎всплыли‏ ‎на ‎поверхность‏ ‎после ‎битвы‏ ‎между‏ ‎великаном ‎и‏ ‎гигантской ‎змеёй, ‎сражающимися ‎за ‎прекрасную‏ ‎даму. ‎В‏ ‎конце‏ ‎концов, ‎оба ‎они‏ ‎умерли ‎и‏ ‎превратились ‎в ‎горы ‎Као‏ ‎Канаб‏ ‎Нам. ‎Меч‏ ‎гиганта ‎упал‏ ‎в ‎область, ‎которая ‎теперь ‎называется‏ ‎Краби‏ ‎Яй ‎(Большой‏ ‎меч), ‎в‏ ‎то ‎время ‎как ‎меч ‎змея‏ ‎упал‏ ‎в‏ ‎область, ‎которая‏ ‎теперь ‎называется‏ ‎Краби ‎Ной‏ ‎(Маленький‏ ‎меч). ‎Независимо‏ ‎от ‎того, ‎связаны ‎ли ‎археологические‏ ‎раскопки ‎и‏ ‎местная‏ ‎легенда ‎Краби ‎о‏ ‎гигантах ‎или‏ ‎нет, ‎команда ‎раскопщиков ‎всё‏ ‎ещё‏ ‎находится ‎в‏ ‎процессе ‎расследования.

Ну‏ ‎что? ‎Как ‎считаете ‎— ‎было‏ ‎от‏ ‎чего ‎поразиться‏ ‎второй ‎раз‏ ‎за ‎день?

Короче ‎говоря, ‎решение ‎этой‏ ‎задачки‏ ‎я‏ ‎отложил ‎на‏ ‎потом ‎—‏ ‎до ‎возвращения‏ ‎домой.‏ ‎Ведь ‎в‏ ‎путешествии ‎некогда ‎досконально ‎разбираться ‎с‏ ‎такими ‎головоломками‏ ‎—‏ ‎каждый ‎день ‎ждут‏ ‎новые ‎места,‏ ‎загадки ‎и ‎впечатления.

И ‎вот‏ ‎я‏ ‎дома, ‎и‏ ‎загадка ‎разгадана!‏ ‎Что ‎ж, ‎приверженцы ‎альтернативной ‎истории,‏ ‎наверное,‏ ‎будут ‎разочарованы.‏ ‎Оказалось, ‎что‏ ‎скелет ‎великана ‎— ‎это ‎творение‏ ‎тайваньского‏ ‎художника‏ ‎Ту ‎Вэй-Чэна,‏ ‎который, ‎кстати,‏ ‎упоминается ‎в‏ ‎тексте‏ ‎на ‎стенде.

Об‏ ‎этом ‎ещё ‎в ‎2019 ‎году‏ ‎писала ‎газета‏ ‎The‏ ‎Bangkok ‎Post ‎в‏ ‎статье ‎«Заметка‏ ‎о ‎Таиландской ‎биеннале»:

»…Там, ‎в‏ ‎пещере‏ ‎Khao ‎Khanab‏ ‎Nam, ‎в‏ ‎грязевой ‎яме ‎лежит ‎великан: ‎тайваньский‏ ‎художник‏ ‎Ту ‎Вэй-ченг‏ ‎создал ‎«место‏ ‎раскопок», ‎на ‎котором ‎из ‎небытия‏ ‎был‏ ‎извлечен‏ ‎гигант ‎—‏ ‎огромный ‎череп‏ ‎и ‎кости…‏ ‎И‏ ‎снова ‎именно‏ ‎обстановка ‎придает ‎атмосферу ‎мрачной ‎достоверности‏ ‎этой ‎высокой‏ ‎шутке,‏ ‎этому ‎вымышленному ‎историческому‏ ‎открытию ‎(многие‏ ‎неосведомленные ‎посетители ‎могут ‎ошибочно‏ ‎принять‏ ‎великана ‎за‏ ‎настоящего), ‎особенно‏ ‎потому, ‎что ‎в ‎пещере ‎находится‏ ‎настоящая‏ ‎постоянная ‎экспозиция‏ ‎о ‎японских‏ ‎солдатах, ‎которые ‎бежали ‎и ‎прятались‏ ‎здесь‏ ‎во‏ ‎время ‎Второй‏ ‎мировой ‎войны…»

Признавайтесь,‏ ‎вы ‎ведь‏ ‎тоже‏ ‎разочаровались, ‎что‏ ‎скелет ‎гиганта ‎оказался ‎не ‎настоящим?


Смотреть: 4+ мин
logo Реальные путешествия

Что там, внутри Ласточкиного гнезда? И сколько стоит на это посмотреть?

Мне ‎приходилось‏ ‎бывать ‎в ‎Ласточкином ‎гнезде ‎в‏ ‎начале ‎нулевых,‏ ‎в‏ ‎то ‎время, ‎когда‏ ‎там ‎работал‏ ‎ресторан ‎итальянской ‎кухни. ‎И‏ ‎честно‏ ‎говоря, ‎тогда‏ ‎я ‎не‏ ‎сильно ‎обращал ‎внимание ‎на ‎интерьеры‏ ‎этого‏ ‎знаменитого ‎места.

Помню,‏ ‎что ‎внутри‏ ‎было ‎чистенько ‎и ‎уютненько. ‎Помню‏ ‎камин‏ ‎и‏ ‎лестницу. ‎А‏ ‎какие-то ‎другие‏ ‎подробности ‎стёрлись‏ ‎из‏ ‎памяти ‎—‏ ‎достаточно ‎много ‎лет ‎прошло ‎с‏ ‎тех ‎пор.‏ ‎Кстати,‏ ‎помню ‎ещё, ‎что‏ ‎цены ‎в‏ ‎том ‎ресторане ‎были ‎ого-го-го!

Поэтому‏ ‎когда‏ ‎недавно ‎мы‏ ‎собрались ‎съездить‏ ‎погулять ‎в ‎Ласточкино ‎гнездо, ‎которое‏ ‎уже‏ ‎лет ‎десять,‏ ‎как ‎перестало‏ ‎быть ‎заведением ‎общественного ‎питания, ‎я‏ ‎предварительно‏ ‎нашёл‏ ‎в ‎интернете‏ ‎парочку ‎фотографий‏ ‎тех ‎лет,‏ ‎дабы‏ ‎освежить ‎свою‏ ‎память. ‎Вот ‎они:

В ‎2020 ‎году‏ ‎закончилась ‎очередная‏ ‎реконструкция‏ ‎этой, ‎одной ‎из‏ ‎главных ‎достопримечательностей‏ ‎Крыма, ‎и ‎я ‎надеялся,‏ ‎что‏ ‎внутри ‎Ласточкиного‏ ‎гнезда ‎были‏ ‎воссозданы ‎какие-то ‎исторические ‎интерьеры.

Лестница, ‎конечно,‏ ‎изменилась.‏ ‎И ‎цвет‏ ‎стен ‎тоже.

А‏ ‎овальное ‎окно ‎под ‎лестницей ‎на‏ ‎уровне‏ ‎пола‏ ‎осталось ‎там‏ ‎же, ‎где‏ ‎и ‎было:

И‏ ‎камин,‏ ‎как ‎я‏ ‎понимаю, ‎тоже ‎почти ‎не ‎изменился:

Всё‏ ‎красивенько ‎и‏ ‎чистенько,‏ ‎но ‎не ‎могу‏ ‎сказать, ‎что‏ ‎уютненько. ‎С ‎какой-нибудь ‎старинной‏ ‎мебелью,‏ ‎на ‎мой‏ ‎взгляд, ‎внутренности‏ ‎Ласточкиного ‎гнезда ‎смотрелись ‎бы ‎гораздо‏ ‎лучше.

Но,‏ ‎наверное, ‎всё‏ ‎дело ‎в‏ ‎том, ‎что ‎никто ‎не ‎знает‏ ‎точно,‏ ‎как‏ ‎выглядел ‎интерьер‏ ‎здания ‎в‏ ‎те ‎несколько‏ ‎лет‏ ‎до ‎1920‏ ‎года, ‎пока ‎здесь ‎кто-то ‎жил.‏ ‎Известно, ‎что‏ ‎при‏ ‎постройке ‎в ‎1912‏ ‎году ‎планировка‏ ‎состояла ‎из ‎гостиной, ‎двух‏ ‎спален,‏ ‎столовой, ‎кабинета‏ ‎и ‎прихожей.

Строительство‏ ‎было ‎закончено ‎в ‎1913 ‎году.‏ ‎А‏ ‎после ‎1917‏ ‎года ‎здесь‏ ‎жила ‎Мария ‎Сергеевна ‎Кюлева ‎—‏ ‎дочь‏ ‎бывшего‏ ‎владельца ‎Ласточкиного‏ ‎гнезда ‎московского‏ ‎миллионера ‎Сергея‏ ‎Карповича‏ ‎Рахманова, ‎вместе‏ ‎с ‎мужем.

При ‎ней ‎все ‎интерьеры‏ ‎были ‎оформлены‏ ‎в‏ ‎древнерусском ‎стиле. ‎Но‏ ‎никаких ‎фотографий,‏ ‎по ‎всей ‎видимости, ‎не‏ ‎сохранилось.‏ ‎Известно ‎лишь,‏ ‎что ‎полы‏ ‎первого ‎этажа ‎были ‎залиты ‎цементным‏ ‎раствором,‏ ‎второго ‎этажа‏ ‎покрыты ‎линолеумом,‏ ‎стены ‎обиты ‎ситцем, ‎а ‎потолки‏ ‎подшиты‏ ‎деревом.

Владельцы‏ ‎Ласточкиного ‎гнезда‏ ‎эмигрировали ‎во‏ ‎Францию ‎в‏ ‎ноябре‏ ‎1920 ‎года.‏ ‎И ‎после ‎их ‎отъезда ‎здесь‏ ‎всё ‎было‏ ‎разграблено.

Сохранилось‏ ‎описание ‎дома, ‎сделанное‏ ‎в ‎1920‏ ‎году: ‎«Каменное ‎здание ‎с‏ ‎плоской‏ ‎крышей, ‎одноэтажное,‏ ‎с ‎круглой‏ ‎башней, ‎возвышающейся ‎над ‎самим ‎обрывом…‏ ‎В‏ ‎доме ‎всего‏ ‎четыре ‎комнаты‏ ‎и ‎в ‎башне ‎передняя. ‎Напротив‏ ‎прилепилась‏ ‎к‏ ‎скале ‎каменная‏ ‎кухня ‎без‏ ‎окон, ‎со‏ ‎стеклянной‏ ‎крышей… ‎Водопровод‏ ‎проведён ‎от ‎источника ‎Михайловский, ‎находящийся‏ ‎над ‎Алупкой‏ ‎верстах‏ ‎в ‎девяти ‎от‏ ‎имения… ‎Отопление‏ ‎в ‎доме ‎— ‎каминное,‏ ‎в‏ ‎кухне ‎железною‏ ‎плитою. ‎Освещение‏ ‎керосиновыми ‎лампами…»

Как ‎тут ‎можно ‎воссоздать‏ ‎какие-либо‏ ‎исторические ‎интерьеры?

Интернет‏ ‎полон ‎информацией‏ ‎о ‎том, ‎что ‎посещение ‎Ласточкиного‏ ‎гнезда‏ ‎совершенно‏ ‎бесплатно. ‎Но,‏ ‎оказалось, ‎что‏ ‎эта ‎информация‏ ‎не‏ ‎соответствует ‎действительности.‏ ‎На ‎самом ‎деле ‎стоимость ‎взрослого‏ ‎билета ‎для‏ ‎посещения‏ ‎только ‎смотровой ‎площадки‏ ‎— ‎100‏ ‎рублей. ‎А ‎если ‎вы‏ ‎захотите‏ ‎посетить ‎ещё‏ ‎и ‎первый‏ ‎этаж ‎здания, ‎то ‎заплатите ‎200‏ ‎рублей‏ ‎с ‎человека.

И‏ ‎в ‎заключение‏ ‎небольшое ‎видео, ‎которое ‎я ‎снял‏ ‎в‏ ‎Ласточкином‏ ‎гнезде ‎3‏ ‎января ‎2022‏ ‎года. ‎И‏ ‎внутри,‏ ‎и ‎снаружи:


Читать: 22+ мин
logo Явь и сон

Бесконечность, лабиринты и зеркала на пути человека

Откройте ‎для‏ ‎себя ‎удивительную ‎концепцию ‎времени ‎и‏ ‎выбора, ‎где‏ ‎каждое‏ ‎ваше ‎решение ‎разделяет‏ ‎вашу ‎судьбу‏ ‎на ‎множество ‎альтернатив. ‎Каковы‏ ‎последствия‏ ‎ваших ‎выборов?‏ ‎На ‎что‏ ‎вы ‎готовы ‎пойти ‎ради ‎того,‏ ‎чтобы‏ ‎исследовать ‎все‏ ‎возможные ‎сценарии‏ ‎своей ‎жизни? ‎Борхес ‎предлагает ‎ответ‏ ‎через‏ ‎поэтическую‏ ‎игру ‎слов‏ ‎и ‎мудрые‏ ‎размышления ‎о‏ ‎бесконечности,‏ ‎создавая ‎уникальную‏ ‎вселенную, ‎в ‎которой ‎время ‎и‏ ‎пространство ‎плетут‏ ‎свои‏ ‎собственные ‎закономерности. ‎Не‏ ‎упустите ‎шанс‏ ‎задать ‎себе ‎важные ‎вопросы‏ ‎о‏ ‎свободе ‎воли‏ ‎и ‎о‏ ‎бесконечных ‎тропах, ‎которые ‎могут ‎открыть‏ ‎перед‏ ‎вами ‎новые‏ ‎горизонты.

Библиотекарь ‎из‏ ‎Буэнос-Айреса

Хорхе ‎Луис ‎Борхес ‎— ‎аргентинский‏ ‎писатель.‏ ‎Он‏ ‎родился ‎в‏ ‎1899 ‎году.‏ ‎Вырос ‎в‏ ‎Буэнос-Айресе.‏ ‎Работал ‎библиотекарем.‏ ‎Любил ‎литературу, ‎философию ‎и ‎язык.‏ ‎Умер ‎в‏ ‎1986‏ ‎году.

Борхес ‎известен ‎своими‏ ‎рассказами. ‎Его‏ ‎творчество ‎наполнено ‎идеями. ‎Он‏ ‎исследовал‏ ‎бесконечность, ‎лабиринты‏ ‎и ‎зеркала.‏ ‎Часто ‎смешивал ‎реальность ‎и ‎вымысел.‏ ‎Его‏ ‎фантазии ‎глубокие‏ ‎и ‎загадочные.

В‏ ‎сборнике ‎«Сад ‎расходящихся ‎тропок» ‎много‏ ‎известных‏ ‎рассказов.‏ ‎Это ‎«Тигр»,‏ ‎«Сад ‎расходящихся‏ ‎тропок», ‎«Гарина»,‏ ‎«Лабиринт».‏ ‎В ‎«Тигре»‏ ‎рассказывается ‎о ‎звере, ‎который ‎символизирует‏ ‎жизнь. ‎«Сад‏ ‎расходящихся‏ ‎тропок» ‎описывает ‎выбор‏ ‎и ‎его‏ ‎последствия. ‎«Гарина» ‎— ‎это‏ ‎история‏ ‎о ‎памяти.‏ ‎«Лабиринт» ‎исследует‏ ‎сложные ‎пути ‎разума.

Сборник ‎«Алеф» ‎также‏ ‎богат‏ ‎интересными ‎произведениями.‏ ‎В ‎нем‏ ‎есть ‎рассказ ‎«Алеф». ‎Он ‎рассказывает‏ ‎о‏ ‎точке,‏ ‎которая ‎охватывает‏ ‎все. ‎В‏ ‎«Фунт ‎мяса»‏ ‎автор‏ ‎затрагивает ‎темы‏ ‎справедливости ‎и ‎идентичности. ‎«Письмо ‎к‏ ‎женщине» ‎—‏ ‎это‏ ‎любовное ‎обращение. ‎Каждое‏ ‎произведение ‎погружает‏ ‎в ‎отдельный ‎мир.

Смешивает ‎реальность‏ ‎с‏ ‎вымыслом

Борхес ‎создаёт‏ ‎уникальные ‎образы.‏ ‎Его ‎работы ‎остаются ‎актуальными. ‎Они‏ ‎наполнены‏ ‎мыслью ‎и‏ ‎иронией. ‎Каждый‏ ‎читатель ‎находит ‎в ‎них ‎что-то‏ ‎своё.

Борхес‏ ‎создаёт‏ ‎миры, ‎где‏ ‎реальность ‎смешивается‏ ‎с ‎вымыслом.‏ ‎Его‏ ‎тексты ‎полны‏ ‎парадоксов ‎и ‎аллюзий. ‎Он ‎исследует‏ ‎природу ‎времени‏ ‎и‏ ‎пространства, ‎ставит ‎под‏ ‎сомнение ‎восприятие‏ ‎действительности. ‎Каждый ‎рассказ ‎—‏ ‎это‏ ‎миниатюрная ‎философская‏ ‎конструкция. ‎Они‏ ‎требуют ‎внимательного ‎прочтения ‎и ‎размышления.

В‏ ‎«Саду‏ ‎расходящихся ‎тропок»‏ ‎много ‎тем.‏ ‎Борхес ‎играет ‎с ‎концепцией ‎выбора.‏ ‎Главный‏ ‎герой‏ ‎может ‎бесконечно‏ ‎выбирать. ‎Каждый‏ ‎выбор ‎ведёт‏ ‎к‏ ‎новым ‎путям.‏ ‎Это ‎метафора ‎жизни, ‎где ‎каждый‏ ‎шаг ‎имеет‏ ‎последствия.‏ ‎«Гарина» ‎задаёт ‎вопросы‏ ‎о ‎том,‏ ‎что ‎остаётся ‎после ‎нас.‏ ‎Память‏ ‎и ‎личная‏ ‎история ‎становятся‏ ‎центром ‎повествования.

В ‎«Лабиринте» ‎Борхес ‎показывает‏ ‎сложность‏ ‎человеческого ‎разума.‏ ‎Лабиринт ‎—‏ ‎это ‎символ ‎поиска ‎истины. ‎Он‏ ‎ведёт‏ ‎к‏ ‎множеству ‎ответов,‏ ‎но ‎не‏ ‎к ‎одному.‏ ‎Каждый‏ ‎выход ‎ведёт‏ ‎обратно ‎в ‎центр. ‎Это ‎является‏ ‎метафора ‎бесконечной‏ ‎жизни.

В‏ ‎«Алеф» ‎Борхес ‎обращается‏ ‎к ‎вопросам‏ ‎существования. ‎«Алеф» ‎— ‎это‏ ‎точка,‏ ‎в ‎которой‏ ‎соединяются ‎все‏ ‎пространственные ‎и ‎временные ‎аспекты. ‎Главный‏ ‎герой‏ ‎обнаруживает ‎это‏ ‎чудо ‎в‏ ‎подвале. ‎Он ‎видит ‎всё, ‎что‏ ‎когда-либо‏ ‎было‏ ‎и ‎будет.‏ ‎Это ‎открытие‏ ‎меняет ‎его‏ ‎восприятие‏ ‎мира.

«Фунт ‎мяса»‏ ‎анализирует ‎моральные ‎аспекты ‎справедливости. ‎Главный‏ ‎герой ‎сталкивается‏ ‎с‏ ‎ситуацией, ‎где ‎его‏ ‎ценности ‎подвергаются‏ ‎испытанию. ‎Это ‎приводит ‎к‏ ‎экзистенциальным‏ ‎размышлениям ‎о‏ ‎предназначении ‎и‏ ‎идентичности.

В ‎«Письме ‎к ‎женщине» ‎Борхес‏ ‎передаёт‏ ‎чувства ‎и‏ ‎эмоции ‎через‏ ‎простой ‎и ‎искренний ‎язык. ‎Его‏ ‎письма‏ ‎полны‏ ‎тоски ‎и‏ ‎любви. ‎Они‏ ‎проникают ‎в‏ ‎сердце‏ ‎читателя, ‎заставляя‏ ‎задуматься ‎о ‎каждом ‎слове.

Также ‎следует‏ ‎отметить, ‎что‏ ‎Борхес‏ ‎часто ‎использует ‎литературные‏ ‎ссылки. ‎Он‏ ‎упоминает ‎других ‎авторов, ‎философов‏ ‎и‏ ‎исторические ‎события.‏ ‎Это ‎расширяет‏ ‎контекст ‎его ‎текстов ‎и ‎придаёт‏ ‎им‏ ‎глубину.

Философия ‎Борхеса‏ ‎сложна ‎и‏ ‎многослойна. ‎Он ‎рассматривает ‎концепции ‎абсолюта‏ ‎и‏ ‎относительности.‏ ‎Понятия ‎бесконечности‏ ‎и ‎цикличности‏ ‎жизни ‎пронизывают‏ ‎его‏ ‎произведения. ‎Для‏ ‎Борхеса ‎нет ‎окончательной ‎правды. ‎Каждый‏ ‎человек ‎ведёт‏ ‎свою‏ ‎реальность, ‎основанную ‎на‏ ‎восприятии.

Борхес ‎—‏ ‎это ‎писатель, ‎который ‎остаётся‏ ‎вечно‏ ‎актуальным. ‎Его‏ ‎рассказы ‎сохраняют‏ ‎свою ‎магию ‎и ‎тайну, ‎открывая‏ ‎новые‏ ‎горизонты ‎для‏ ‎размышления. ‎Каждый‏ ‎раз, ‎читая ‎его ‎труды, ‎ощущаешь‏ ‎глубокую‏ ‎связь‏ ‎с ‎человеческим‏ ‎опытом ‎и‏ ‎жизненными ‎вопросами.

Размышляет‏ ‎о‏ ‎смысле ‎отношений‏ ‎и ‎о ‎цене ‎чувств ‎человека

Автор‏ ‎готов ‎делиться‏ ‎о‏ ‎смысле ‎отношений, ‎о‏ ‎цене ‎чувств‏ ‎и ‎о ‎том, ‎как‏ ‎мы‏ ‎воспринимаем ‎других‏ ‎людей ‎в‏ ‎нашей ‎жизни. ‎Каждый ‎персонаж ‎в‏ ‎этом‏ ‎рассказе ‎—‏ ‎это ‎отражение‏ ‎частичек ‎самого ‎Борхеса, ‎его ‎переживаний‏ ‎и‏ ‎размышлений,‏ ‎как ‎о‏ ‎себе, ‎так‏ ‎и ‎о‏ ‎тех,‏ ‎кто ‎его‏ ‎окружает. ‎Тем ‎самым ‎он ‎поднимает‏ ‎вопрос ‎о‏ ‎том,‏ ‎какова ‎реальная ‎природа‏ ‎любви ‎и‏ ‎дружбы, ‎какова ‎их ‎истинная‏ ‎суть‏ ‎в ‎условиях‏ ‎неустойчивости ‎времени‏ ‎и ‎памяти.

В ‎«Гранде-канале» ‎Борхес ‎использует‏ ‎образ‏ ‎канала ‎как‏ ‎символ ‎жизни.‏ ‎Вода, ‎течущая ‎по ‎этому ‎каналу,‏ ‎представляет‏ ‎собой‏ ‎время, ‎которое‏ ‎невозможно ‎остановить.‏ ‎Каждый ‎миг‏ ‎уходит,‏ ‎оставляя ‎лишь‏ ‎воспоминания. ‎Протекая, ‎вода ‎меняет ‎ландшафт,‏ ‎точно ‎так‏ ‎же,‏ ‎как ‎и ‎жизненные‏ ‎обстоятельства ‎меняют‏ ‎людей. ‎Этот ‎образ ‎помогает‏ ‎глубже‏ ‎понять ‎концепцию‏ ‎вечного ‎возвращения‏ ‎и ‎следа, ‎который ‎мы ‎оставляем‏ ‎в‏ ‎этом ‎мире.

Чрезвычайно‏ ‎интересной ‎является‏ ‎тема ‎идентичности, ‎которую ‎Борхес ‎поднимает‏ ‎в‏ ‎своих‏ ‎работах. ‎Он‏ ‎часто ‎исследует,‏ ‎как ‎человек‏ ‎может‏ ‎одновременно ‎быть‏ ‎многими ‎версиями ‎себя, ‎как ‎внутренние‏ ‎конфликты ‎и‏ ‎выборы‏ ‎формируют ‎наше ‎«я».‏ ‎В ‎рассказах‏ ‎«Танец», ‎«Невозможный ‎остров» ‎и‏ ‎«Семь‏ ‎смертных ‎грехов»‏ ‎он ‎поднимает‏ ‎вопросы ‎о ‎множественности ‎реальности. ‎Каждый‏ ‎герой‏ ‎— ‎это‏ ‎не ‎только‏ ‎отдельная ‎личность, ‎но ‎и ‎проекция‏ ‎всех‏ ‎возможных‏ ‎«я», ‎которые‏ ‎могли ‎бы‏ ‎существовать ‎в‏ ‎других‏ ‎обстоятельствах.

Также ‎не‏ ‎стоит ‎упускать ‎из ‎виду ‎влияние‏ ‎философии ‎и‏ ‎литературы‏ ‎на ‎творчество ‎Борхеса.‏ ‎Его ‎обширные‏ ‎литературные ‎знания ‎и ‎увлечение‏ ‎философскими‏ ‎направлениями, ‎такими‏ ‎как ‎экзистенциализм‏ ‎и ‎буддизм, ‎пронизывают ‎его ‎тексты,‏ ‎создавая‏ ‎многозначность ‎и‏ ‎многоуровневую ‎интерпретацию.‏ ‎Этот ‎подход ‎позволяет ‎читателям ‎по-новому‏ ‎взглянуть‏ ‎на‏ ‎привычные ‎жизненные‏ ‎концепции, ‎такие‏ ‎как ‎смерть‏ ‎и‏ ‎бессмертие, ‎реальность‏ ‎и ‎иллюзия, ‎знание ‎и ‎незнание.

Каждый‏ ‎текст ‎Борхеса‏ ‎—‏ ‎это ‎не ‎просто‏ ‎повествование, ‎а‏ ‎целая ‎вселенная, ‎полная ‎смыслов‏ ‎и‏ ‎возможностей ‎для‏ ‎размышлений. ‎Его‏ ‎магическая ‎проза ‎вызывает ‎желание ‎не‏ ‎только‏ ‎читать, ‎но‏ ‎и ‎анализировать,‏ ‎размышлять ‎и ‎искать ‎связь ‎с‏ ‎собственным‏ ‎опытом‏ ‎и ‎восприятием‏ ‎реальности. ‎Борхес‏ ‎остается ‎одним‏ ‎из‏ ‎самых ‎глубоких‏ ‎и ‎вдохновляющих ‎писателей ‎XX ‎века,‏ ‎равного ‎которому‏ ‎трудно‏ ‎найти, ‎поскольку ‎он‏ ‎заставляет ‎нас‏ ‎не ‎только ‎думать ‎о‏ ‎прочитанном,‏ ‎но ‎и,‏ ‎возможно, ‎переосмысливать‏ ‎саму ‎природу ‎существования.

Таким ‎образом, ‎работы‏ ‎Борхеса‏ ‎представляют ‎собой‏ ‎бесконечный ‎лабиринт‏ ‎смыслов, ‎где ‎каждый ‎поворот ‎открывает‏ ‎новые‏ ‎горизонты‏ ‎для ‎понимания‏ ‎себя ‎и‏ ‎окружающего ‎мира.‏ ‎Это‏ ‎делает ‎его‏ ‎произведения ‎вечными, ‎способными ‎поражать ‎воображение‏ ‎читателей, ‎независимо‏ ‎от‏ ‎времени ‎и ‎места.

Творит‏ ‎философские ‎размышления‏ ‎о ‎реальности

Создавая ‎многослойные ‎и‏ ‎многозначные‏ ‎нарративы ‎автор‏ ‎играет ‎с‏ ‎читателем. ‎Борхес ‎в ‎своих ‎произведениях‏ ‎часто‏ ‎играет ‎с‏ ‎идеей ‎бесконечности‏ ‎и ‎цикличности, ‎что ‎находит ‎отражение‏ ‎в‏ ‎концепции‏ ‎временных ‎кругов‏ ‎и ‎мета‏ ‎повествовательных ‎структур.‏ ‎Его‏ ‎рассказы ‎порой‏ ‎напоминают ‎лабиринты, ‎в ‎которых ‎читатель‏ ‎оказывается ‎втянутым‏ ‎не‏ ‎только ‎в ‎сюжет,‏ ‎но ‎и‏ ‎в ‎глубокие ‎философские ‎размышления‏ ‎о‏ ‎реальности.

Одним ‎из‏ ‎ярчайших ‎примеров‏ ‎является ‎его ‎рассказ ‎«Библиотека ‎Вавилона»,‏ ‎который‏ ‎исследует ‎концепцию‏ ‎бесконечного ‎хранилища‏ ‎знаний, ‎где ‎каждая ‎комбинация ‎букв‏ ‎уже‏ ‎написана,‏ ‎и ‎все‏ ‎возможные ‎книги‏ ‎существуют ‎одновременно.‏ ‎Эта‏ ‎идея ‎о‏ ‎пределах ‎человеческого ‎знания ‎и ‎бесконечном‏ ‎числе ‎возможностей‏ ‎поднимает‏ ‎важные ‎вопросы ‎о‏ ‎судьбе, ‎случайности‏ ‎и ‎смысле ‎жизни. ‎Борхес‏ ‎демонстрирует,‏ ‎что ‎в‏ ‎мире, ‎наполненном‏ ‎значениями ‎и ‎смыслом, ‎человек ‎является‏ ‎лишь‏ ‎крохотной ‎частью‏ ‎бесконечного ‎целого.

Не‏ ‎менее ‎значима ‎и ‎тема ‎памяти.‏ ‎В‏ ‎произведениях‏ ‎Борхеса ‎память‏ ‎представлена ‎как‏ ‎парадоксальная ‎и‏ ‎многогранная‏ ‎концепция, ‎где‏ ‎каждое ‎воспоминание ‎становится ‎не ‎только‏ ‎свидетельством ‎нашего‏ ‎опыта,‏ ‎но ‎и ‎интерпретацией,‏ ‎которую ‎придаёт‏ ‎нам ‎время. ‎Он ‎показывает,‏ ‎что‏ ‎память ‎может‏ ‎быть ‎ненадежной,‏ ‎субъективной ‎и ‎изменчивой, ‎подвергаясь ‎влиянию‏ ‎личного‏ ‎восприятия ‎и‏ ‎эмоционального ‎состояния.‏ ‎Это ‎заставляет ‎читателя ‎задуматься ‎о‏ ‎природе‏ ‎личной‏ ‎идентичности ‎и‏ ‎о ‎том,‏ ‎как ‎мы‏ ‎создаём‏ ‎свои ‎истории‏ ‎на ‎основе ‎того, ‎что ‎помним‏ ‎и ‎чего‏ ‎не‏ ‎помним.

В ‎конечном ‎итоге,‏ ‎творчество ‎Борхеса‏ ‎переосмысляет ‎не ‎только ‎литературу,‏ ‎но‏ ‎и ‎саму‏ ‎жизнь, ‎углубляя‏ ‎наше ‎понимание ‎реальности ‎и ‎места,‏ ‎которое‏ ‎мы ‎занимаем‏ ‎в ‎ней.‏ ‎Его ‎работы ‎продолжают ‎вдохновлять, ‎побуждая‏ ‎нас‏ ‎исследовать‏ ‎собственные ‎мысли‏ ‎и ‎чувства‏ ‎о ‎жизни,‏ ‎смерти,‏ ‎любви, ‎дружбе‏ ‎и ‎смысле ‎существования. ‎Чтение ‎Борхеса‏ ‎— ‎это‏ ‎не‏ ‎столько ‎путешествие ‎по‏ ‎страницам ‎его‏ ‎рассказов, ‎сколько ‎движение ‎по‏ ‎лабиринтам‏ ‎нашей ‎собственной‏ ‎души, ‎где‏ ‎каждая ‎встреча ‎с ‎его ‎текстом‏ ‎открывает‏ ‎новые ‎двери‏ ‎в ‎мир‏ ‎неизведанного.

Раскрывает ‎возможности, ‎времени ‎и ‎существования

Его‏ ‎уникальный‏ ‎стиль‏ ‎написания, ‎насыщенный‏ ‎аллюзиями, ‎метафорами‏ ‎и ‎парадоксами,‏ ‎заставляет‏ ‎читателя ‎не‏ ‎только ‎следить ‎за ‎сюжетом, ‎но‏ ‎и ‎погружаться‏ ‎в‏ ‎размышления ‎о ‎более‏ ‎глубоких ‎экзистенциальных‏ ‎вопросах.

Одной ‎из ‎центральных ‎тем,‏ ‎которые‏ ‎Борхес ‎исследует‏ ‎в ‎своих‏ ‎произведениях, ‎является ‎конфликт ‎между ‎реальностью‏ ‎и‏ ‎fiction, ‎создавая‏ ‎произведения, ‎которые‏ ‎часто ‎заставляют ‎читателя ‎задуматься ‎о‏ ‎том,‏ ‎что‏ ‎является ‎правдой,‏ ‎а ‎что‏ ‎— ‎вымыслом.‏ ‎В‏ ‎таких ‎рассказах,‏ ‎как ‎«Пьер ‎Менард, ‎автор ‎Дон‏ ‎Кихота», ‎он‏ ‎использует‏ ‎юмор ‎и ‎иронию,‏ ‎чтобы ‎продемонстрировать,‏ ‎как ‎интерпретация ‎текста ‎может‏ ‎варьироваться‏ ‎в ‎зависимости‏ ‎от ‎времени,‏ ‎культуры ‎и ‎личного ‎восприятия ‎автора.‏ ‎Это‏ ‎поднимает ‎вопросы‏ ‎о ‎том,‏ ‎как ‎текст ‎может ‎иметь ‎много‏ ‎слоев‏ ‎значений‏ ‎и ‎как‏ ‎различие ‎в‏ ‎восприятии ‎может‏ ‎создавать‏ ‎новые ‎смыслы,‏ ‎изменяя ‎саму ‎суть ‎произведения.

Борхес ‎также‏ ‎часто ‎обращается‏ ‎к‏ ‎метафизике ‎и ‎философии.‏ ‎В ‎его‏ ‎рассказах ‎мы ‎можем ‎видеть‏ ‎влияние‏ ‎различных ‎философских‏ ‎систем, ‎таких‏ ‎как ‎идеализм ‎и ‎утилитаризм, ‎что‏ ‎добавляет‏ ‎дополнительный ‎уровень‏ ‎сложности ‎в‏ ‎его ‎произведения. ‎Его ‎интерес ‎к‏ ‎соотношению‏ ‎реальности‏ ‎и ‎иллюзии,‏ ‎а ‎также‏ ‎к ‎поиску‏ ‎идентичности‏ ‎и ‎индивидуальности‏ ‎в ‎мире, ‎полном ‎абсурдных ‎и‏ ‎непостоянных ‎явлений,‏ ‎заставляет‏ ‎читателя ‎углубляться ‎в‏ ‎самих ‎себя‏ ‎и ‎размышлять ‎о ‎том,‏ ‎как‏ ‎их ‎собственные‏ ‎истории ‎и‏ ‎восприятия ‎формируют ‎их ‎реальность.

Кроме ‎того,‏ ‎Борхес‏ ‎часто ‎исследует‏ ‎тему ‎языка‏ ‎и ‎его ‎ограниченности. ‎Он ‎поднимает‏ ‎вопросы‏ ‎о‏ ‎том, ‎как‏ ‎слова ‎могут‏ ‎символизировать, ‎но‏ ‎никогда‏ ‎не ‎могут‏ ‎полностью ‎выразить ‎чувства, ‎идеи ‎и‏ ‎внутренние ‎переживания‏ ‎человека.‏ ‎Его ‎нарративы ‎напоминают‏ ‎об ‎уязвимости‏ ‎языка, ‎о ‎том, ‎что‏ ‎слова‏ ‎могут ‎быть‏ ‎как ‎оружием,‏ ‎так ‎и ‎защитой. ‎Это ‎исследование‏ ‎языка‏ ‎становится ‎ещё‏ ‎одной ‎метафорой‏ ‎для ‎понимания ‎человеческого ‎существования, ‎поскольку‏ ‎через‏ ‎язык‏ ‎мы ‎пытаемся‏ ‎связаться ‎с‏ ‎миром ‎и‏ ‎друг‏ ‎с ‎другом,‏ ‎но ‎всегда ‎сталкиваемся ‎с ‎его‏ ‎пределами.

Таким ‎образом,‏ ‎творчество‏ ‎Борхеса ‎предлагает ‎читателю‏ ‎не ‎просто‏ ‎захватывающие ‎сюжеты ‎и ‎оригинальные‏ ‎фикции,‏ ‎но ‎и‏ ‎многоуровневые ‎размышления‏ ‎о ‎самой ‎природе ‎жизни, ‎и‏ ‎начала‏ ‎понимания ‎о‏ ‎том, ‎что‏ ‎значит ‎быть ‎человеком ‎в ‎мире,‏ ‎полном‏ ‎противоречий‏ ‎и ‎загадок.‏ ‎Его ‎работы‏ ‎не ‎только‏ ‎расширяют‏ ‎горизонты ‎литературного‏ ‎мышления, ‎но ‎также ‎вдохновляют ‎на‏ ‎глубокие ‎размышления‏ ‎о‏ ‎том, ‎как ‎мы‏ ‎воспринимаем ‎реальность‏ ‎и ‎как ‎создаем ‎смысл‏ ‎в‏ ‎нашем ‎существовании.‏ ‎Борхес ‎показывает,‏ ‎что ‎литература ‎и ‎жизнь ‎—‏ ‎это‏ ‎два ‎пересекающихся‏ ‎пути, ‎каждый‏ ‎из ‎которых ‎предлагает ‎уникальные ‎возможности‏ ‎для‏ ‎самопознания‏ ‎и ‎понимания‏ ‎окружающего ‎мира.

Создаёт‏ ‎вымысел ‎и‏ ‎реальность‏ ‎полного ‎описания‏ ‎мира

В ‎рассказах, ‎таких ‎как ‎«Тюрьма»‏ ‎или ‎«Сад‏ ‎расходящихся‏ ‎троп», ‎он ‎показывает,‏ ‎как ‎язык‏ ‎может ‎создавать ‎иллюзии ‎и‏ ‎как‏ ‎наш ‎опыт‏ ‎и ‎восприятие‏ ‎формируются ‎через ‎лексические ‎конструкции. ‎Борхес‏ ‎заставляет‏ ‎нас ‎задумываться‏ ‎о ‎том,‏ ‎насколько ‎сложно ‎выразить ‎сложные ‎человеческие‏ ‎чувства‏ ‎и‏ ‎идеи ‎в‏ ‎словах, ‎и‏ ‎как ‎часто‏ ‎они‏ ‎могут ‎быть‏ ‎перевёрнуты ‎или ‎искажены ‎в ‎процессе‏ ‎коммуникации.

Одним ‎из‏ ‎примеров‏ ‎такого ‎мышления ‎является‏ ‎его ‎знаменитая‏ ‎концепция ‎библиотеки ‎мира ‎—‏ ‎бесконечной‏ ‎библиотеки, ‎содержащей‏ ‎все ‎возможные‏ ‎книги. ‎Эта ‎метафора ‎олицетворяет ‎стремление‏ ‎человечества‏ ‎к ‎знанию‏ ‎и ‎пониманию,‏ ‎но ‎одновременно ‎демонстрирует ‎фрагментарность ‎и‏ ‎ограниченность‏ ‎нашего‏ ‎понимания. ‎Каждый‏ ‎раздел ‎каждой‏ ‎книги ‎может‏ ‎относиться‏ ‎к ‎более‏ ‎широкой ‎теме, ‎однако ‎в ‎конечном‏ ‎счете, ‎весь‏ ‎этот‏ ‎контент ‎оказывается ‎лишь‏ ‎малой ‎частью‏ ‎безграничного ‎океана ‎информации, ‎что‏ ‎в‏ ‎свою ‎очередь‏ ‎отражает ‎беспокойство‏ ‎Борхеса ‎о ‎возможности ‎охватить ‎всю‏ ‎бесконечность‏ ‎человеческого ‎опыта.

Также‏ ‎стоит ‎отметить,‏ ‎что ‎Борхес ‎часто ‎использует ‎элементы‏ ‎сюрреализма‏ ‎и‏ ‎фантасмагории, ‎чтобы‏ ‎создать ‎удивительные‏ ‎миры ‎и‏ ‎ситуации,‏ ‎которые ‎одновременно‏ ‎вызывают ‎удивление ‎и ‎дразнят ‎наш‏ ‎разум. ‎Его‏ ‎рассказы‏ ‎часто ‎наделены ‎атмосферой‏ ‎загадочности, ‎где‏ ‎границы ‎между ‎сном ‎и‏ ‎явью,‏ ‎реальностью ‎и‏ ‎фантазией ‎размыты.‏ ‎Это ‎создает ‎у ‎читателя ‎ощущение‏ ‎нахождения‏ ‎внутри ‎сложного‏ ‎лабиринта, ‎в‏ ‎котором ‎каждое ‎новое ‎открытие ‎приводит‏ ‎к‏ ‎еще‏ ‎большей ‎неизвестности.

Помимо‏ ‎тематических ‎сложностей,‏ ‎стиль ‎написания‏ ‎Борхеса‏ ‎вызывает ‎восхищение‏ ‎своей ‎изящностью ‎и ‎точностью. ‎Его‏ ‎словесные ‎конструкции‏ ‎изобилуют‏ ‎метафорами ‎и ‎параллелями,‏ ‎которые ‎усиливают‏ ‎эмоциональное ‎воздействие ‎текста. ‎Читая‏ ‎его,‏ ‎вы ‎можете‏ ‎быть ‎поражены‏ ‎тем, ‎как ‎мастерски ‎он ‎играет‏ ‎с‏ ‎формой ‎и‏ ‎содержанием, ‎меняя‏ ‎восприятие ‎читателя ‎на ‎каждом ‎шагу.

Таким‏ ‎образом,‏ ‎творчество‏ ‎Борхеса ‎является‏ ‎не ‎только‏ ‎отражением ‎его‏ ‎собственного‏ ‎внутреннего ‎мира,‏ ‎но ‎и ‎зеркалом ‎для ‎читателей,‏ ‎исследующих ‎свои‏ ‎собственные‏ ‎мысли, ‎страхи ‎и‏ ‎надежды. ‎Это‏ ‎позволяет ‎создать ‎богатый, ‎многоуровневый‏ ‎текст,‏ ‎который ‎вовлекает‏ ‎читателя ‎в‏ ‎глубокие ‎и ‎порой ‎мрачные ‎размышления‏ ‎о‏ ‎сущности ‎человеческого‏ ‎существования, ‎поиска‏ ‎смысла ‎в ‎мире, ‎который ‎кажется‏ ‎хаотичным‏ ‎и‏ ‎непредсказуемым. ‎В‏ ‎конечном ‎итоге,‏ ‎Борхес ‎оставляет‏ ‎нас‏ ‎с ‎остающимся‏ ‎вопросом: ‎что ‎же ‎такое ‎реальность‏ ‎в ‎свете‏ ‎бесконечных‏ ‎возможностей ‎и ‎интерпретаций,‏ ‎которые ‎предлагает‏ ‎наш ‎разум?

Экспериментирует ‎с ‎формами‏ ‎и‏ ‎структурой ‎произведений

Борхес‏ ‎также ‎экспериментирует‏ ‎с ‎формами ‎и ‎структурой ‎своих‏ ‎произведений.‏ ‎Его ‎рассказы‏ ‎зачастую ‎не‏ ‎следуют ‎традиционному ‎сюжету, ‎а ‎вместо‏ ‎этого‏ ‎представляют‏ ‎собой ‎парадоксы‏ ‎и ‎метанарративы,‏ ‎где ‎сам‏ ‎процесс‏ ‎повествования ‎становится‏ ‎объектом ‎исследования. ‎Например, ‎он ‎может‏ ‎начать ‎рассказ‏ ‎с‏ ‎того, ‎что ‎повествует‏ ‎о ‎неком‏ ‎рассказе, ‎который ‎никто ‎никогда‏ ‎не‏ ‎читал, ‎и‏ ‎таким ‎образом‏ ‎ставит ‎под ‎сомнение ‎саму ‎природу‏ ‎истории,‏ ‎памяти ‎и‏ ‎реальности. ‎Этот‏ ‎подход ‎позволяет ‎читателю ‎задуматься ‎о‏ ‎том,‏ ‎как‏ ‎мы ‎осмысляем‏ ‎и ‎воспринимаем‏ ‎литературные ‎тексты.

Присутствие‏ ‎математических‏ ‎концепций ‎в‏ ‎произведениях ‎Борхеса ‎также ‎заслуживает ‎внимания.‏ ‎Он ‎увлечённо‏ ‎использует‏ ‎идеи ‎о ‎бесконечности,‏ ‎множественности ‎возможностей‏ ‎и ‎теории ‎множеств, ‎чтобы‏ ‎подчеркнуть‏ ‎сложность ‎реальности.‏ ‎В ‎его‏ ‎рассказах ‎часто ‎встречаются ‎ссылки ‎на‏ ‎фигуры‏ ‎и ‎структуры,‏ ‎которые ‎могут‏ ‎быть ‎проиллюстрированы ‎через ‎математические ‎формулы,‏ ‎например,‏ ‎концепция‏ ‎изоморфизма ‎или‏ ‎попытки ‎описания‏ ‎бесконечности ‎через‏ ‎конечные‏ ‎средства. ‎Этот‏ ‎диалог ‎между ‎литературой ‎и ‎математикой‏ ‎обогащает ‎его‏ ‎тексты,‏ ‎создавая ‎уникальный ‎формат,‏ ‎в ‎котором‏ ‎наука ‎служит ‎не ‎только‏ ‎фоном,‏ ‎но ‎и‏ ‎активным ‎участником‏ ‎повествования.

Тем ‎не ‎менее, ‎несмотря ‎на‏ ‎все‏ ‎эти ‎интеллектуальные‏ ‎игры, ‎магия‏ ‎Борхеса ‎заключается ‎в ‎его ‎способности‏ ‎вызывать‏ ‎глубокие‏ ‎эмоции. ‎Даже‏ ‎в ‎самых‏ ‎абстрактных ‎рассуждениях‏ ‎о‏ ‎времени, ‎пространствах‏ ‎и ‎судьбе, ‎его ‎персонажи, ‎их‏ ‎тревоги ‎и‏ ‎жажда‏ ‎понимания ‎остаются ‎совершенно‏ ‎человечными. ‎Борхес‏ ‎умело ‎балансирует ‎на ‎грани‏ ‎между‏ ‎философской ‎концепцией‏ ‎и ‎личным‏ ‎опытом, ‎создавая ‎произведения, ‎которые ‎одновременно‏ ‎наполняют‏ ‎нас ‎любопытством‏ ‎и ‎легким‏ ‎чувством ‎безысходности.

Таким ‎образом, ‎творчество ‎Хорхе‏ ‎Луиса‏ ‎Борхеса‏ ‎не ‎только‏ ‎обогащает ‎наши‏ ‎умы, ‎но‏ ‎и‏ ‎расширяет ‎границы‏ ‎нашего ‎восприятия. ‎Его ‎работы ‎заставляют‏ ‎нас ‎переосмысливать‏ ‎наши‏ ‎представления ‎о ‎языке,‏ ‎истории ‎и‏ ‎человечестве, ‎открывая ‎новые ‎горизонты‏ ‎для‏ ‎размышления. ‎В‏ ‎мире, ‎полном‏ ‎информации ‎и ‎пересекающихся ‎дней, ‎поэзия‏ ‎и‏ ‎философия ‎Борхеса‏ ‎остаются ‎актуальными,‏ ‎побуждая ‎нас ‎задаваться ‎вопросами ‎о‏ ‎нашем‏ ‎месте‏ ‎в ‎этой‏ ‎сложной ‎мозаике‏ ‎человеческого ‎опыта.‏ ‎Каждый‏ ‎его ‎рассказ‏ ‎— ‎это ‎не ‎просто ‎история,‏ ‎а ‎приглашение‏ ‎в‏ ‎исследование ‎глубин ‎смысла‏ ‎и ‎парадокса,‏ ‎которые ‎продолжают ‎вдохновлять ‎поколения‏ ‎читателей.

Создаёт‏ ‎настоящую ‎литературную‏ ‎симфонию

Например, ‎в‏ ‎его ‎рассказе ‎«Сад ‎расходящихся ‎тропок»‏ ‎он‏ ‎описывает ‎множество‏ ‎альтернативных ‎реальностей‏ ‎и ‎выборов, ‎которые ‎может ‎сделать‏ ‎человек.‏ ‎Это‏ ‎не ‎просто‏ ‎игра ‎с‏ ‎математическими ‎концепциями,‏ ‎а‏ ‎глубоко ‎человеческий‏ ‎вопрос ‎о ‎судьбе, ‎свободе ‎воли‏ ‎и ‎значении‏ ‎каждого‏ ‎принятого ‎решения. ‎Через‏ ‎метафору ‎садов,‏ ‎которые ‎расходятся ‎во ‎все‏ ‎стороны,‏ ‎Борхес ‎подчеркивает,‏ ‎что ‎каждое‏ ‎решение ‎ведет ‎нас ‎по ‎разным‏ ‎путям,‏ ‎и ‎в‏ ‎этом ‎лабиринте‏ ‎возможностей ‎может ‎быть ‎потеряна ‎не‏ ‎только‏ ‎ясность‏ ‎выбора, ‎но‏ ‎и ‎сам‏ ‎концепт ‎«я».

Еще‏ ‎одним‏ ‎важным ‎произведением‏ ‎является ‎«Тито ‎Ливий» ‎— ‎история‏ ‎о ‎том,‏ ‎как‏ ‎человек ‎решает ‎провести‏ ‎жизнь, ‎рассказывая‏ ‎о ‎других, ‎что ‎поднимает‏ ‎важный‏ ‎вопрос ‎о‏ ‎том, ‎как‏ ‎мы ‎создаем ‎смысл ‎и ‎идентичность‏ ‎через‏ ‎обмен ‎историями.‏ ‎Борхес ‎заставляет‏ ‎нас ‎снова ‎и ‎снова ‎задумываться‏ ‎о‏ ‎природе‏ ‎реальности ‎и‏ ‎взаимоотношениях ‎между‏ ‎рассказчиком ‎и‏ ‎его‏ ‎персонажами. ‎Мы‏ ‎сталкиваемся ‎с ‎тем, ‎что ‎повествование‏ ‎может ‎быть‏ ‎не‏ ‎просто ‎линейным ‎переносом‏ ‎событий, ‎а‏ ‎сложной ‎сеткой ‎взаимосвязей, ‎где‏ ‎каждый‏ ‎рассказ ‎является‏ ‎одновременно ‎и‏ ‎фрагментом ‎реальности, ‎и ‎её ‎интерпретацией.

Весьма‏ ‎примечательно‏ ‎тот ‎факт,‏ ‎что ‎Борхес‏ ‎часто ‎использует ‎библиотеку ‎как ‎символ‏ ‎поиска‏ ‎знаний‏ ‎и ‎бесконечности.‏ ‎В ‎его‏ ‎рассказе ‎«Библиотека‏ ‎babel»‏ ‎он ‎предлагает‏ ‎образ ‎бесконечной ‎библиотеки, ‎содержащей ‎все‏ ‎возможные ‎книги,‏ ‎каждая‏ ‎из ‎которых ‎является‏ ‎уникальной ‎вариацией,‏ ‎способной ‎быть ‎как ‎шедевром,‏ ‎так‏ ‎и ‎полной‏ ‎бессмыслицей. ‎Эта‏ ‎концепция ‎исследует ‎идею ‎о ‎том,‏ ‎что,‏ ‎несмотря ‎на‏ ‎все ‎усилия‏ ‎человека ‎в ‎поисках ‎истины, ‎равновесие‏ ‎между‏ ‎знанием‏ ‎и ‎неведением‏ ‎всегда ‎присутствует.‏ ‎Мы ‎видим,‏ ‎что‏ ‎библиотека ‎служит‏ ‎метафорой ‎не ‎только ‎для ‎самих‏ ‎книг ‎и‏ ‎знаний,‏ ‎но ‎и ‎для‏ ‎человеческой ‎жизни,‏ ‎полной ‎неопределенности ‎и ‎стремления‏ ‎к‏ ‎пониманию ‎в‏ ‎мире, ‎который‏ ‎кажется ‎таким ‎же ‎запутанным ‎и‏ ‎бесконечным,‏ ‎как ‎и‏ ‎его ‎тексты.

Таким‏ ‎образом, ‎Борхес ‎не ‎просто ‎создаёт‏ ‎миры,‏ ‎насыщенные‏ ‎культурными ‎отсылками‏ ‎и ‎философскими‏ ‎размышлениями. ‎Он‏ ‎придаёт‏ ‎нашим ‎представлениям‏ ‎о ‎реальности ‎и ‎времени ‎новую‏ ‎форму, ‎предлагая‏ ‎читателю‏ ‎уникальную ‎возможность ‎переосмыслить‏ ‎своё ‎место‏ ‎в ‎этом ‎сложном ‎мироздании.‏ ‎Его‏ ‎произведения ‎—‏ ‎это ‎настоящие‏ ‎магические ‎двери, ‎открывающиеся ‎в ‎неизведанные‏ ‎пространства‏ ‎воображения ‎и‏ ‎знания, ‎где‏ ‎каждый ‎шаг ‎по ‎лабиринту ‎может‏ ‎привести‏ ‎к‏ ‎новым ‎открытиям.

Раскрывает‏ ‎схемы ‎бесконечных‏ ‎возможностей ‎человека

Каждая‏ ‎книга‏ ‎автора ‎представляет‏ ‎собой ‎отдельный ‎путь ‎к ‎истине‏ ‎или ‎заблуждению.‏ ‎В‏ ‎такой ‎библиотеке ‎человеческие‏ ‎усилия ‎по‏ ‎осмыслению ‎мира ‎оказываются ‎как‏ ‎ценными,‏ ‎так ‎и‏ ‎абсурдными. ‎Чтение‏ ‎книг, ‎поиск ‎смысла ‎в ‎этом‏ ‎хаосе,‏ ‎отражает ‎бесконечный‏ ‎человеческий ‎поиск‏ ‎знания ‎и ‎понимания, ‎несмотря ‎на‏ ‎предельную‏ ‎сложность‏ ‎выбора.

С ‎точки‏ ‎зрения ‎философского‏ ‎подтекста, ‎Борхес‏ ‎демонстрирует,‏ ‎что ‎знания‏ ‎не ‎всегда ‎ведут ‎к ‎просветлению;‏ ‎они ‎могут‏ ‎стать‏ ‎источником ‎неуверенности ‎и‏ ‎даже ‎отчаяния.‏ ‎Эта ‎библиотека, ‎охватывающая ‎все‏ ‎мыслимые‏ ‎и ‎немыслимые‏ ‎тексты, ‎воспринимается‏ ‎как ‎метафора ‎о ‎том, ‎что‏ ‎истина‏ ‎может ‎быть‏ ‎доступна, ‎но‏ ‎ее ‎понимание ‎становится ‎делом ‎жизни‏ ‎и‏ ‎смерти.‏ ‎Этот ‎момент‏ ‎связан ‎с‏ ‎тем, ‎как‏ ‎Борхес‏ ‎осмысливает ‎природу‏ ‎реальности, ‎где ‎каждый ‎человек ‎становится‏ ‎не ‎просто‏ ‎читателем,‏ ‎но ‎и ‎автором‏ ‎своих ‎собственных‏ ‎текстов ‎— ‎каждое ‎действие,‏ ‎каждое‏ ‎решение ‎составляют‏ ‎ту ‎самую‏ ‎«книгу», ‎в ‎которой ‎содержится ‎жизнь.

Не‏ ‎менее‏ ‎важной ‎темой‏ ‎в ‎творчестве‏ ‎Борхеса ‎является ‎время ‎и ‎его‏ ‎воспринимаемая‏ ‎линейность.‏ ‎В ‎его‏ ‎рассказах ‎о‏ ‎временных ‎петлях‏ ‎и‏ ‎парадоксах ‎он‏ ‎поднимает ‎вопрос ‎о ‎том, ‎насколько‏ ‎действительно ‎мы‏ ‎понимаем‏ ‎течение ‎времени. ‎В‏ ‎«Времени ‎и‏ ‎лабиринтах» ‎Борхес ‎предлагает ‎концепцию‏ ‎о‏ ‎том, ‎что‏ ‎время ‎не‏ ‎является ‎простой ‎последовательностью ‎моментов, ‎а‏ ‎скорее‏ ‎многослойным ‎структурированным‏ ‎пространством, ‎где‏ ‎прошлое, ‎настоящее ‎и ‎будущее ‎пересекаются,‏ ‎создавая‏ ‎сложный‏ ‎узор ‎человеческой‏ ‎истории. ‎Это‏ ‎наводит ‎на‏ ‎размышления‏ ‎о ‎том,‏ ‎как ‎мы ‎воспринимаем ‎свои ‎собственные‏ ‎воспоминания ‎и‏ ‎как‏ ‎наше ‎понимание ‎«реального»‏ ‎может ‎изменяться‏ ‎со ‎временем. ‎Каждый ‎момент,‏ ‎каждый‏ ‎опыт ‎раскрывает‏ ‎новые ‎уровни‏ ‎интерпретации, ‎что ‎напоминает ‎о ‎том,‏ ‎что‏ ‎наша ‎жизнь‏ ‎— ‎это‏ ‎не ‎просто ‎набор ‎последовательных ‎событий,‏ ‎а‏ ‎сложная‏ ‎мозайка ‎из‏ ‎множества ‎возможных‏ ‎значений ‎и‏ ‎интерпретаций.

Таким‏ ‎образом, ‎Борхес‏ ‎не ‎просто ‎создает ‎увлекательные ‎истории,‏ ‎но ‎также‏ ‎ставит‏ ‎перед ‎читателем ‎незабываемые‏ ‎вопросы ‎о‏ ‎сущности ‎жизни, ‎времена, ‎знаний‏ ‎и‏ ‎реальности. ‎Его‏ ‎произведения ‎продолжают‏ ‎вдохновлять ‎и ‎провоцировать ‎на ‎размышления,‏ ‎предлагая‏ ‎читателю ‎погрузиться‏ ‎в ‎мир,‏ ‎где ‎все ‎возможно, ‎и ‎где‏ ‎каждое‏ ‎прочтение‏ ‎создает ‎новые‏ ‎значения ‎и‏ ‎интерпретации. ‎Своими‏ ‎рассказами‏ ‎он ‎оставляет‏ ‎глубокий ‎след ‎в ‎литературе, ‎заставляя‏ ‎нас ‎переосмысливать‏ ‎не‏ ‎только ‎наши ‎собственные‏ ‎жизни, ‎но‏ ‎и ‎саму ‎природу ‎существования.

Формируют‏ ‎наше‏ ‎восприятие ‎реальности

Времена‏ ‎как ‎наши‏ ‎воспоминания, ‎ожидания ‎и ‎текущие ‎переживания‏ ‎формируют‏ ‎наше ‎восприятие‏ ‎реальности. ‎Каждое‏ ‎событие ‎в ‎нашей ‎жизни ‎может‏ ‎быть‏ ‎переосмыслен‏ ‎через ‎призму‏ ‎времени, ‎что‏ ‎делает ‎его‏ ‎восприятие‏ ‎динамичным ‎и‏ ‎многозначным. ‎Таким ‎образом, ‎в ‎текстах‏ ‎Борхеса ‎время‏ ‎предстает‏ ‎не ‎как ‎линейная‏ ‎последовательность, ‎а‏ ‎как ‎сложная ‎ткань, ‎переплетенная‏ ‎с‏ ‎множеством ‎вариантов‏ ‎и ‎возможностей,‏ ‎где ‎каждый ‎выбор ‎может ‎вести‏ ‎к‏ ‎новым, ‎альтернативным‏ ‎реальным ‎судьбам.

Эта‏ ‎идея ‎о ‎множественности ‎возможностей ‎также‏ ‎отражает‏ ‎его‏ ‎интерес ‎к‏ ‎концепции ‎бесконечности.‏ ‎В ‎его‏ ‎произведениях‏ ‎часто ‎поднимается‏ ‎вопрос ‎о ‎том, ‎что, ‎если‏ ‎все ‎возможные‏ ‎варианты‏ ‎событий ‎действительно ‎существуют‏ ‎одновременно? ‎Это‏ ‎приводит ‎к ‎размышлениям ‎о‏ ‎параллельных‏ ‎реальностях, ‎о‏ ‎множественных ‎версиях‏ ‎нас ‎самих ‎в ‎различных ‎сценариях‏ ‎и‏ ‎мирах. ‎Каждый‏ ‎выбор, ‎который‏ ‎мы ‎делаем, ‎открывает ‎новый ‎путь,‏ ‎а‏ ‎значит,‏ ‎в ‎какой-то‏ ‎параллельной ‎реальности‏ ‎мы ‎могли‏ ‎бы‏ ‎принять ‎совершенно‏ ‎иное ‎решение, ‎что, ‎в ‎свою‏ ‎очередь, ‎порождает‏ ‎бесконечные‏ ‎вариации ‎нашей ‎сущности.

Взять,‏ ‎к ‎примеру,‏ ‎рассказ ‎«Сад ‎расходящихся ‎троп»,‏ ‎где‏ ‎Борхес ‎схематично‏ ‎исследует ‎идею‏ ‎альтернативной ‎истории, ‎задавая ‎вопросы ‎о‏ ‎судьбе‏ ‎и ‎свободе‏ ‎воли. ‎Он‏ ‎создает ‎сложный ‎андеграундный ‎лабиринт, ‎где‏ ‎каждое‏ ‎решение‏ ‎делит ‎путь‏ ‎на ‎множество‏ ‎направлений. ‎Это‏ ‎не‏ ‎только ‎заставляет‏ ‎читателя ‎размышлять ‎о ‎своих ‎собственных‏ ‎выборах, ‎но‏ ‎и‏ ‎о ‎том, ‎как‏ ‎актуальные ‎моменты‏ ‎распадаются ‎на ‎бесконечное ‎множество‏ ‎возможностей,‏ ‎что ‎делает‏ ‎нас ‎не‏ ‎просто ‎наблюдателями, ‎а ‎максимально ‎активными‏ ‎участниками‏ ‎нашего ‎бытия.

Таким‏ ‎образом, ‎уникальное‏ ‎сочетание ‎тем ‎в ‎работах ‎Борхеса‏ ‎—‏ ‎от‏ ‎библиотек ‎и‏ ‎книг ‎до‏ ‎времени ‎и‏ ‎бесконечности‏ ‎— ‎служит‏ ‎колоссальным ‎источником ‎ресурсом ‎для ‎глубоких‏ ‎философских ‎размышлений‏ ‎о‏ ‎человеческой ‎природе. ‎Каждый‏ ‎рассказ ‎становится‏ ‎не ‎только ‎историей, ‎но‏ ‎и‏ ‎метафорическим ‎документом‏ ‎человеческой ‎борьбы‏ ‎за ‎знание ‎и ‎понимание, ‎где‏ ‎каждая‏ ‎новая ‎страница‏ ‎становится ‎местом‏ ‎пересечения ‎идей ‎и ‎стремлений, ‎а‏ ‎мир,‏ ‎состоящий‏ ‎из ‎слов,‏ ‎порождает ‎бесконечные‏ ‎смыслы.

Читать ‎Борхеса‏ ‎—‏ ‎это ‎значит‏ ‎не ‎просто ‎принимать ‎каждую ‎строку,‏ ‎как ‎данность,‏ ‎а‏ ‎осваивать ‎финт ‎острого‏ ‎ума, ‎который‏ ‎предлагает ‎своего ‎рода ‎бесконечный‏ ‎квест,‏ ‎в ‎котором‏ ‎читатель ‎сам‏ ‎становится ‎исследователем ‎своего ‎внутреннего ‎мира,‏ ‎задавая‏ ‎множество ‎вопросов‏ ‎о ‎времени,‏ ‎реальности ‎и ‎истинной ‎природе ‎знания.‏ ‎Именно‏ ‎такая‏ ‎многослойность ‎делает‏ ‎его ‎творчество‏ ‎актуальным ‎и‏ ‎притягательным‏ ‎для ‎многих‏ ‎поколений ‎читателей, ‎открывающим ‎перед ‎ними‏ ‎вечные ‎и‏ ‎универсальные‏ ‎вопросы ‎о ‎мире‏ ‎вокруг ‎и‏ ‎внутри ‎них.



Смотреть: 23+ мин
logo Вольноходец

Касимов. Город двух культур.

Город ‎Касимов‏ ‎находиться ‎в ‎Рязанской ‎области. ‎От‏ ‎Мурома ‎до‏ ‎Касимова‏ ‎расстояние ‎около ‎90‏ ‎км. ‎Первое‏ ‎упоминание ‎о ‎городе ‎относится‏ ‎к‏ ‎1152 ‎году.‏ ‎В ‎летописях‏ ‎его ‎называют ‎Городцом ‎Мещёрским.

Есть ‎предположение,‏ ‎что‏ ‎Городец ‎существовал‏ ‎ещё ‎в‏ ‎начале ‎XI ‎века. ‎По ‎одной‏ ‎из‏ ‎версий,‏ ‎между ‎1010‏ ‎и ‎1015‏ ‎годами ‎князь‏ ‎Глеб‏ ‎Владимирович ‎крестил‏ ‎Городец. ‎Это ‎подтверждается ‎надписью ‎на‏ ‎камне ‎рядом‏ ‎с‏ ‎Георгиевским ‎храмом. ‎Надпись‏ ‎гласит: ‎«Сей‏ ‎Городец ‎получил ‎крещение ‎через‏ ‎святого‏ ‎великого ‎князя‏ ‎Глеба ‎Владимировича,‏ ‎престол ‎свой ‎имеющего ‎в ‎Муроме».‏ ‎Согласно‏ ‎одной ‎из‏ ‎версий, ‎именно‏ ‎в ‎Городце ‎Мещерском ‎скончался ‎князь‏ ‎Александр‏ ‎Невский.



Смотреть: 1 час 26+ мин
logo Фильм, фильм, фильм...

Начальник Чукотки

Доступно подписчикам уровня
«Промо уровень»
Подписаться за 100₽ в месяц

1922 год. Комиссара Глазкова посылают на Чукотку устанавливать советскую власть. По пути в Уйгунан Глазков умирает, и к месту назначения добирается только молодой писарь Алеша, который волей случая становится начальником Чукотки.

Смотреть: 2 час 7+ мин
logo Фильм, фильм, фильм...

Трое в лодке, не считая собаки

Доступно подписчикам уровня
«Промо уровень»
Подписаться за 100₽ в месяц

По одноименной повести Джерома К. Джерома. Однажды трое приятелей-холостяков, лондонских жителей, решили сделаться ближе к природе и отправиться в лодочное путешествие по Темзе, прихватив с собой собачку Монморенси...

Смотреть: 1 час 13+ мин
logo Фильм, фильм, фильм...

Новый Гулливер

«Но́вый ‎Гулливе́р»‏ ‎— ‎советская ‎остросатирическая ‎комедия ‎1935‏ ‎года ‎режиссёра‏ ‎Александра‏ ‎Птушко ‎— ‎первый‏ ‎в ‎мировой‏ ‎кинематографии ‎полнометражный ‎фильм, ‎созданный‏ ‎средствами‏ ‎объёмной ‎мультипликации.‏ ‎Используя ‎общую‏ ‎канву ‎первой ‎части ‎романа ‎Джонатана‏ ‎Свифта‏ ‎«Путешествия ‎Гулливера»,‏ ‎Лилипутия ‎показана‏ ‎воинствующим ‎капиталистическим ‎государством.

Сюжет

Как ‎лучший ‎юный‏ ‎осводовец‏ ‎«Артека»,‏ ‎пионер ‎Петя‏ ‎Константинов ‎получает‏ ‎в ‎награду‏ ‎любимую‏ ‎книгу ‎—‏ ‎«Путешествия ‎Гулливера» ‎Джонатана ‎Свифта. ‎Вместе‏ ‎с ‎другими‏ ‎пионерами,‏ ‎своими ‎руками ‎отремонтировавшими‏ ‎яхту ‎«Артек»,‏ ‎он ‎отправляется ‎на ‎морскую‏ ‎прогулку‏ ‎к ‎островам‏ ‎Адалары. ‎Там‏ ‎ребята ‎просят ‎вожатого ‎прочитать ‎им‏ ‎вслух‏ ‎Петину ‎книгу.‏ ‎Во ‎время‏ ‎чтения ‎Петя ‎незаметно ‎для ‎себя‏ ‎засыпает‏ ‎и‏ ‎попадает ‎в‏ ‎описываемый ‎в‏ ‎книге ‎мир.‏ ‎

Во‏ ‎время ‎путешествия‏ ‎на ‎корабле ‎его ‎атакуют ‎пираты,‏ ‎и ‎судно‏ ‎тонет.‏ ‎Вместе ‎с ‎тремя‏ ‎пленниками ‎мальчик‏ ‎сражается ‎с ‎пиратами, ‎но‏ ‎пиратский‏ ‎корабль ‎разбивается‏ ‎о ‎скалы.‏ ‎Подросток ‎приходит ‎в ‎себя ‎на‏ ‎берегу‏ ‎моря, ‎связанный‏ ‎и ‎окружённый‏ ‎лилипутами. ‎Его ‎поят ‎сонным ‎зельем.‏ ‎В‏ ‎парламенте‏ ‎Лилипутии ‎проходят‏ ‎жаркие ‎прения,‏ ‎что ‎делать‏ ‎с‏ ‎новым ‎Гулливером.‏ ‎Министры ‎от ‎имени ‎короля ‎принимают‏ ‎решение ‎использовать‏ ‎его‏ ‎в ‎военных ‎целях.‏ ‎Мальчика ‎перевозят‏ ‎на ‎специальной ‎платформе ‎при‏ ‎помощи‏ ‎нескольких ‎десятков‏ ‎тракторов ‎в‏ ‎город. ‎Проснувшись, ‎Петя-Гулливер ‎узнаёт ‎о‏ ‎решении,‏ ‎принятом ‎парламентом,‏ ‎но ‎не‏ ‎соглашается ‎с ‎ним. ‎У ‎его‏ ‎ног‏ ‎происходит‏ ‎демонстрация ‎военной‏ ‎силы ‎Лилипутии.‏ ‎

На ‎проходящем‏ ‎где-то‏ ‎в ‎подвалах‏ ‎митинге, ‎из ‎Петиной ‎тетради ‎рабочие‏ ‎узнаю́т, ‎что‏ ‎он‏ ‎за ‎«могучий ‎союз‏ ‎рабочих ‎всей‏ ‎Земли». ‎Они ‎надеются, ‎что‏ ‎Гулливер‏ ‎поможет ‎им‏ ‎в ‎готовящейся‏ ‎операции ‎по ‎свержению ‎аристократии. ‎

Гулливера‏ ‎кормят‏ ‎с ‎конвейера,‏ ‎подавая ‎ему‏ ‎еду ‎краном. ‎Присутствуют ‎придворные, ‎выступает‏ ‎кордебалет.‏ ‎Когда‏ ‎главному ‎герою‏ ‎начинают ‎петь,‏ ‎как ‎замечательно‏ ‎живёт‏ ‎народ ‎в‏ ‎Лилипутии ‎под ‎руководством ‎мудрого ‎короля,‏ ‎он ‎прерывает‏ ‎певицу‏ ‎и ‎запевает ‎пионерскую‏ ‎песню. ‎Ему‏ ‎подпевают ‎рабочие ‎в ‎подвалах.‏ ‎Придворные‏ ‎в ‎ужасе‏ ‎разбегаются. ‎

Начальник‏ ‎тайной ‎полиции ‎решается ‎убить ‎Гулливера‏ ‎и‏ ‎даёт ‎указание‏ ‎изготовить ‎партию‏ ‎оружия. ‎Рабочие ‎предупреждают ‎великана, ‎и‏ ‎полиция‏ ‎узнаёт‏ ‎об ‎этом,‏ ‎но ‎в‏ ‎это ‎время‏ ‎уже‏ ‎начинается ‎забастовка.‏ ‎Рабочие ‎захватывают ‎арсенал. ‎Полиция ‎пытается‏ ‎отравить ‎Гулливера‏ ‎вином‏ ‎с ‎ядом. ‎Выпивая,‏ ‎он ‎выплёвывает‏ ‎его, ‎притворившись, ‎что ‎умер.‏ ‎

Начинаются‏ ‎военные ‎действия.‏ ‎Повстанцев ‎отбрасывают‏ ‎к ‎морю ‎вооружённые ‎силы ‎Лилипутии,‏ ‎но‏ ‎в ‎дело‏ ‎вступает ‎Гулливер.‏ ‎Он ‎захватывает ‎королевские ‎корабли, ‎а‏ ‎рабочие‏ ‎развивают‏ ‎успех ‎на‏ ‎суше, ‎подрывая‏ ‎фугасы ‎и‏ ‎танки.‏ ‎Гвардия ‎и‏ ‎придворные ‎разбегаются. ‎

Повстанцы ‎захватывают ‎королевский‏ ‎дворец. ‎Король‏ ‎прячется‏ ‎на ‎шпиле, ‎но‏ ‎когда ‎рабочие‏ ‎проникают ‎и ‎туда, ‎падая,‏ ‎цепляется‏ ‎за ‎стрелку‏ ‎башенных ‎часов.‏ ‎Петя-Гулливер ‎трубит ‎в ‎горн, ‎снимает‏ ‎со‏ ‎звонницы ‎городской‏ ‎башни ‎колокол‏ ‎и ‎звонит, ‎как ‎в ‎школьный‏ ‎колокольчик,‏ ‎затем‏ ‎громко ‎провозглашает:‏ ‎«Митинг ‎свободной‏ ‎Лилипутии ‎объявляю‏ ‎открытым!».‏ ‎

Петя ‎просыпается‏ ‎под ‎смех ‎своих ‎товарищей ‎—‏ ‎ведь ‎последние‏ ‎слова‏ ‎он ‎произнёс ‎вслух…

История‏ ‎создания

Работу ‎над‏ ‎фильмом ‎предварила ‎серия ‎публикаций‏ ‎«в‏ ‎духе ‎времени»,‏ ‎подававших ‎Джонатана‏ ‎Свифта ‎ирландским ‎политическим ‎деятелем.

Первоначальный ‎вариант‏ ‎сценария‏ ‎был ‎написан‏ ‎в ‎1933‏ ‎году ‎Сигизмундом ‎Кржижановским, ‎имя ‎сценариста‏ ‎впоследствии‏ ‎таинственно‏ ‎выпало ‎из‏ ‎титров.

В ‎советском‏ ‎фильме ‎о‏ ‎большом‏ ‎человеке ‎(представителе‏ ‎«новой ‎формации») ‎среди ‎кукол ‎(буржуазный‏ ‎мир) ‎«защитным‏ ‎механизмом»‏ ‎служил ‎мотив ‎сна:‏ ‎пионер ‎засыпал‏ ‎и ‎оказывался ‎в ‎кукольной‏ ‎стране.

"Герой‏ ‎«Нового ‎Гулливера»‏ ‎— ‎проводник‏ ‎коммунистической ‎идеологии ‎в ‎запретную ‎зону.‏ ‎<…>‏ ‎Мальчик ‎наблюдает‏ ‎классовую ‎борьбу‏ ‎и ‎помогает ‎рабочим ‎в ‎подготовке‏ ‎гражданской‏ ‎войны."

— Нина‏ ‎Спутницкая, ‎журнал‏ ‎«Вестник ‎РГГУ»‏ ‎№ ‎1‏ ‎2015.

Гулливер‏ ‎действовал ‎в‏ ‎художественном ‎пространстве, ‎созданном ‎исключительно ‎средствами‏ ‎объёмной ‎мультипликации‏ ‎и‏ ‎огромным ‎количеством ‎комбинированных‏ ‎и ‎макетных‏ ‎съёмок. ‎Этому ‎способствовало ‎бурное‏ ‎развитие‏ ‎кинотехнологий ‎1930-х‏ ‎годов, ‎в‏ ‎частности ‎— ‎транспарантных ‎съёмок, ‎сущность‏ ‎которых‏ ‎в ‎возможности‏ ‎снять ‎необходимое‏ ‎действие ‎на ‎заранее ‎снятом ‎фоне.‏ ‎«Без‏ ‎освоения‏ ‎этого ‎метода‏ ‎съёмки ‎не‏ ‎было ‎бы‏ ‎и‏ ‎фильма», ‎—‏ ‎признавались ‎позже ‎А. ‎Птушко ‎с‏ ‎Н. ‎Ренковым‏ ‎в‏ ‎совместной ‎книге ‎«Комбинированные‏ ‎и ‎трюковые‏ ‎киносъёмки».

"В ‎«Новом ‎Гулливере» ‎методом‏ ‎транспаранта‏ ‎выстроена ‎сцена,‏ ‎когда ‎Петя‏ ‎призывает ‎на ‎помощь ‎флотилию: ‎на‏ ‎дальнем‏ ‎плане ‎кадра‏ ‎работал ‎пионер,‏ ‎на ‎переднем ‎— ‎куклы, ‎исполняющие‏ ‎роль‏ ‎королевского‏ ‎войска. ‎Побег‏ ‎снимался ‎покадровой‏ ‎съёмкой ‎в‏ ‎транспарантном‏ ‎павильоне ‎на‏ ‎сине-зелёном ‎фоне ‎с ‎макетом ‎берега‏ ‎моря."

— Нина ‎Спутницкая,‏ ‎«Птушко.‏ ‎Роу: ‎мастер-класс ‎российского‏ ‎кинофэнтези» ‎2018.

Многие‏ ‎другие ‎сцены, ‎в ‎которых‏ ‎участвовали‏ ‎куклы ‎и‏ ‎живой ‎актёр,‏ ‎снимались ‎за ‎несколько ‎раздельных ‎экспозиций‏ ‎—‏ ‎с ‎обычной‏ ‎скоростью ‎24‏ ‎кадр/с ‎и ‎покадрово, ‎как ‎все‏ ‎кукольные‏ ‎фильмы.‏ ‎При ‎этом,‏ ‎пока ‎художники‏ ‎изменяли ‎фазы‏ ‎движения‏ ‎кукол, ‎Владимиру‏ ‎Константинову ‎приходилось ‎долгое ‎время ‎находиться‏ ‎неподвижно.

"В ‎процессе‏ ‎подготовки‏ ‎пришлось ‎провести ‎множество‏ ‎расчётов ‎масштабных‏ ‎и ‎пространственных ‎соотношений ‎между‏ ‎куклами‏ ‎и ‎актёром,‏ ‎подобрать ‎необходимый‏ ‎характер ‎и ‎темп ‎движения ‎кукольных‏ ‎персонажей,‏ ‎чтобы ‎получить‏ ‎одновременно ‎жизнеподобные‏ ‎и ‎гротесковые ‎образы ‎героев ‎фильма‏ ‎—‏ ‎жителей‏ ‎лилипутии. ‎Для‏ ‎перемещения ‎камеры‏ ‎при ‎покадровых‏ ‎съёмках‏ ‎кукол ‎были‏ ‎изготовлены ‎специальные ‎конструкции, ‎позволяющие ‎делать‏ ‎не ‎только‏ ‎наезды,‏ ‎отъезды ‎или ‎проезды,‏ ‎но ‎и‏ ‎имитировать ‎съёмку ‎с ‎операторского‏ ‎крана.‏ ‎Особое ‎внимание‏ ‎уделялось ‎расчётам‏ ‎глубины ‎резкости, ‎чтобы ‎при ‎съёмках‏ ‎кукол‏ ‎резкостные ‎соотношения‏ ‎между ‎первоплановыми‏ ‎куклами ‎и ‎куклами ‎в ‎глубине‏ ‎кадра‏ ‎соответствовали‏ ‎распределению ‎резкости‏ ‎при ‎съёмках‏ ‎актёра. ‎На‏ ‎актёра‏ ‎и ‎кукол‏ ‎нужно ‎было ‎устанавливать ‎одинаковый ‎по‏ ‎характеру, ‎но‏ ‎совершенно‏ ‎разный ‎по ‎интенсивности‏ ‎световой ‎рисунок."

— Дмитрий‏ ‎Масуренков, ‎журнал ‎«Техника ‎и‏ ‎технологии‏ ‎кино» ‎2006.

В‏ ‎картине ‎было‏ ‎использовано ‎свыше ‎полутора ‎тысяч ‎кукол,‏ ‎в‏ ‎том ‎числе‏ ‎и ‎вылепленные‏ ‎из ‎глины. ‎Фигурки ‎капиталистов ‎были‏ ‎в‏ ‎духе‏ ‎плакатов ‎тех‏ ‎времён: ‎уродливые,‏ ‎пузатые ‎и‏ ‎на‏ ‎тонких ‎ногах.‏ ‎В ‎то ‎же ‎время ‎каждая‏ ‎фигурка ‎была‏ ‎своеобразной‏ ‎и ‎индивидуальной. ‎Фигурки‏ ‎же ‎рабочих‏ ‎менее ‎уродливы, ‎но ‎все‏ ‎слеплены‏ ‎по ‎одному‏ ‎шаблону, ‎из‏ ‎одноцветного ‎пластилина ‎и ‎на ‎проволочном‏ ‎каркасе,‏ ‎с ‎хорошо‏ ‎прорисованными ‎чертами‏ ‎лиц. ‎Это ‎было ‎сделано ‎специально,‏ ‎чтобы‏ ‎«пролетарии»‏ ‎не ‎выглядели‏ ‎пародийно.

"Новизна ‎и‏ ‎необычность ‎визуального‏ ‎решения‏ ‎потребовала ‎таких‏ ‎же ‎пропорциональных ‎масштабов ‎от ‎звуковой‏ ‎палитры ‎фильма‏ ‎(звукооператор‏ ‎А. ‎Коробов, ‎звукооформитель‏ ‎Я. ‎Харон):‏ ‎музыка, ‎голоса, ‎шумы; ‎комариный‏ ‎писк‏ ‎труб ‎лилипутов‏ ‎диссонирует ‎с‏ ‎трубами ‎артековцев. ‎При ‎озвучании ‎был‏ ‎применён‏ ‎новый ‎метод‏ ‎изменения ‎тембрового‏ ‎качества ‎голоса: ‎примерно ‎на ‎3—3,5‏ ‎тона‏ ‎была‏ ‎повышена ‎звуковая‏ ‎фактура. ‎В‏ ‎результате ‎возникает‏ ‎ощущение,‏ ‎что ‎грампластинку,‏ ‎на ‎которой ‎записывался ‎звук, ‎пустили‏ ‎со ‎значительно‏ ‎увеличенным‏ ‎числом ‎оборотов."

— Нина ‎Спутницкая,‏ ‎«Искусство ‎кино»‏ ‎№ ‎5 ‎2015.

Натурные ‎съёмки‏ ‎проводились‏ ‎в ‎Артеке.‏ ‎В ‎сцене‏ ‎на ‎пляже ‎отчётливо ‎видны ‎скалы-близнецы‏ ‎Адалары.

Отзывы

По‏ ‎мнению ‎киноведа‏ ‎Сергея ‎Асенина,‏ ‎фильм ‎стал ‎одним ‎из ‎самых‏ ‎значительных‏ ‎явлений‏ ‎советской ‎мультипликации‏ ‎30-х ‎годов,‏ ‎чем ‎привлёк‏ ‎внимание‏ ‎зрителей ‎многих‏ ‎стран.

О ‎фильме ‎за ‎его ‎техническое‏ ‎новаторство ‎с‏ ‎похвалой‏ ‎отзывался ‎Чарли ‎Чаплин.‏ ‎В ‎книге‏ ‎«Одноэтажная ‎Америка» ‎Илья ‎Ильф‏ ‎и‏ ‎Евгений ‎Петров‏ ‎упоминают, ‎что‏ ‎во ‎время ‎прогулки ‎по ‎Бродвею‏ ‎видели‏ ‎«Нового ‎Гулливера»‏ ‎в ‎американском‏ ‎прокате.

Высокую ‎оценку ‎фильму, ‎который ‎помог‏ ‎развитию‏ ‎чешской‏ ‎мультипликации, ‎дали‏ ‎её ‎основоположники,‏ ‎чешские ‎режиссёры‏ ‎Карел‏ ‎Земан, ‎Иржи‏ ‎Трнка ‎и ‎Гермина ‎Тырлова. ‎Фильм‏ ‎«послужил ‎для‏ ‎них‏ ‎примером ‎новаторского ‎использования‏ ‎возможностей ‎мультэкрана,‏ ‎и ‎в ‎частности ‎искусства‏ ‎кинокуклы,‏ ‎непосредственным ‎вдохновляющим‏ ‎импульсом ‎в‏ ‎их ‎работе».

"Успех ‎на ‎долю ‎фильма‏ ‎выпал‏ ‎необычайный. ‎Пресса‏ ‎писала ‎о‏ ‎нём ‎как ‎о ‎явлении ‎выдающемся‏ ‎не‏ ‎только‏ ‎для ‎советской,‏ ‎но ‎и‏ ‎для ‎всей‏ ‎мировой‏ ‎кинематографии. ‎Фильм‏ ‎прежде ‎всего ‎поражал ‎изумительными ‎достоинствами‏ ‎игры ‎кукол,‏ ‎грандиозностью‏ ‎массовых ‎сцен…"

— Иван ‎Иванов-Вано,‏ ‎«Кадр ‎за‏ ‎кадром» ‎1980.

Многие ‎рецензенты-современники ‎успели‏ ‎обвинить‏ ‎фильм ‎в‏ ‎пропаганде ‎коммунизма‏ ‎и ‎неверном ‎отражении ‎общественного ‎строя.

"Однако‏ ‎спустя‏ ‎десятилетия ‎в‏ ‎«Новом ‎Гулливере»‏ ‎очевидны ‎иные ‎коннотации, ‎его ‎идеологический‏ ‎посыл‏ ‎оказался‏ ‎нестабильным, ‎и‏ ‎сегодня ‎возникает‏ ‎новое ‎семантическое‏ ‎поле‏ ‎ассоциаций, ‎которые,‏ ‎скорее ‎всего, ‎не ‎закладывались ‎авторами:‏ ‎мир ‎буржуазии‏ ‎многолик,‏ ‎красочен, ‎в ‎его‏ ‎представителях ‎подчеркнуто‏ ‎артистическое ‎начало, ‎тогда ‎как‏ ‎Петя‏ ‎и ‎рабочие‏ ‎— ‎лишь‏ ‎исполнители ‎рекомендаций ‎и ‎песен, ‎записанных‏ ‎под‏ ‎диктовку."

— Нина ‎Спутницкая,‏ ‎журнал ‎«Вестник‏ ‎РГГУ» ‎№ ‎1 ‎2015.

Смотреть: 23+ мин
logo НИЦ ЛАИ - Запретные темы истории

ЭКСКЛЮЗИВ: НЕРАЗГАДАННАЯ ТАЙНА ФАРАОНА СЕХЕМХЕТА

Доступно подписчикам уровня
«Интересующийся ЛАИ»
Подписаться за 450₽ в месяц

Смотреть: 1 час 30+ мин
logo Фильм, фильм, фильм...

Земля Санникова

Доступно подписчикам уровня
«Промо уровень»
Подписаться за 100₽ в месяц

Более ста лет загадка земли, затерянной среди арктических льдов, волновала путешественников, но никто не мог достичь ее. Герой фильма, политический ссыльный Ильин, отправляется в экспедицию, которую финансирует богатый золотопромышленник. Отважные путешественники обнаруживают среди ледяного безмолвия цветущий оазис. Но выясняется, что во время землетрясения он должен исчезнуть...

Смотреть: 48+ мин
logo НИЦ ЛАИ - Запретные темы истории

Ондраш Сабо: Как я попал в Египет

Рассказ ‎Ондраша‏ ‎Сабо ‎о ‎том, ‎как ‎он‏ ‎попал ‎в‏ ‎Египет‏ ‎и ‎задержался ‎там‏ ‎на ‎несколько‏ ‎лет, ‎став ‎исследователем. ‎

Перед‏ ‎началом‏ ‎семинара ‎ЛАИ‏ ‎"Пирамиды ‎и‏ ‎время ‎3", ‎2018 ‎год.


Смотреть: 10+ мин
logo Nova Glow

Путешествие в Краснодарский Край. Тимашевск - город 9 сыновей.

В ‎России‏ ‎1117 ‎городов. ‎И ‎вряд ‎ли‏ ‎упомнишь ‎из‏ ‎них‏ ‎такой ‎маленький ‎солнечный‏ ‎город ‎Тимашевск‏ ‎в ‎Краснодарском ‎крае.

Но ‎именно‏ ‎он‏ ‎фактически ‎снабжает‏ ‎кофе ‎всю‏ ‎страну. ‎А ‎ещё ‎хранит ‎в‏ ‎себе‏ ‎память ‎о‏ ‎матери, ‎что‏ ‎проводила ‎на ‎войну ‎9 ‎сыновей...‏ ‎И‏ ‎не‏ ‎вернулся ‎ни‏ ‎один.

Перед ‎вами‏ ‎полностью ‎авторский‏ ‎фильм‏ ‎нашего ‎голоса‏ ‎команды.

Он ‎прошел ‎по ‎главным ‎улочкам‏ ‎Тимашевска ‎и‏ ‎показал:‏ ‎каждый ‎город ‎России‏ ‎заслуживает, ‎чтобы‏ ‎там ‎побывать.

Хотим ‎выразить ‎благодарность‏ ‎Татьяне‏ ‎Александровне ‎за‏ ‎интереснейшую ‎экскурсию‏ ‎по ‎Мемориальному ‎Подворью ‎Семьи ‎Степановых!

Приятного‏ ‎просмотра!


Показать еще

Обновления проекта

Статистика

Метки

Австралия 2 атлантида 2 Италия 1974 2 око Сахары 2 Петр 1 2 Яков Кедми 2 "Бесогон" 1 "Голая вечеринка" 1 "Крокус сити холл" 1 "Лефортовский Генштаб" 1 "Пророки и прозорливцы" 1 "сны" путешествия 1 "царь- бомба" 1 "Шарабан-американка" 1 1974_Italy 1 Alain Marcel Delon 1 Florence_Uffizi 1 Travel_sovka 1 «Чудо в Андах» 1 А.Акимов 1 актёр Борис Андреев 1 Александр Великий 1 Александр Горбовский 1 Алексей Ананенко 1 Ален Делон 1 англосаксы 1 Андрей Белоусов 1 антарктида 1 апатозавр 1 аргентинозавр 1 Арктические робинзоны 1 атеизм 1 БАМ 1 бард Александр Новиков 1 бастард 1 башни - Азинелли и Гарисенда 1 Безвредная сигарета 1 Бензин почти бесплатно 1 био-СВЧ-терапия 1 биотрон 1 Болонья 1 Борис Баранов 1 ботинки 1 Брендон Гримшоу 1 будущий президент России 1 В.В.Путин 1 В.М. Молотов 1 Вавилон 1 Вавилонская башня 1 Валерий Беспалов 1 Валерий Чкалов 1 Венеция 1 взгляд в прошлое 1 взрыв вулкана Уайнапутина 1 Владимир Путин 1 влтавин 1 Вождь краснокожих 1 вождь Текумсе 1 всешутейший собор 1 вулканическая зима 1 выродок 1 высшая сущность 1 гаджеты импланты 1 Геннадий Крохалев 1 Георгий Жжёнов 1 гиганские 1 гигантские крысы 1 Гоголь Н.В. -"Вий" 1 Гранд канал 1 Даниэль Дефо 1 дворец Дожей 1 демон севера 1 Джованни Альбини 1 Джон Хьюз 1 динозавры 1 доилка для облаков 1 долгожительство 1 Евгений Леонов 1 Евгений Попов 1 евреи 1 железный Фелиск 1 живые мертвецы 1 жизнь 1 жизнь любой ценой 1 Жозефина Богарне 1 Завропосейдон 1 загадочные БПЛА 1 заутреня в Соловетском лагере 1 Земля - компьютер 1 Зигфрид Финк 1 зомби 1 Израиль 1 Император Гонорий 1 Император Ли Чунь 1 индеец Уилл - пятница 1 Иольф Мессинг 1 искуственный интелект мыслит 1 испытатель 1 история открыток 1 иудаизм 1 карликовые слоны 1 карты Урбано Монте 1 кибербезопасность 1 кинозвёзды «из дворян» 1 книга Пирса Пола Рида «ЖИВ». 1 колготки 1 контактер 1 Крис Коламбус 1 Куртки 1 Л. П. Берия 1 Ле Руа 1 летчик 1 Лечение рака коноплей 1 Луиджи Гальвани 1 люминесцентный анализ 1 лягушка узкорот 1 Маколей Калкин 1 Макс Отто фон Щтирлиц 1 малый ледниковый период 1 Марат 1 Мария Анна Аделаида Ленорман 1 Меловой период 1 Милан 1974 1 мистика 1 младенец не прогулке... 1 мост Риальто 1 муха - "пожирательница людей" 1 муха - Cochliomyia hominivorax 1 мыслящая материя 1 Н. С. Хрущёв 1 наглядная агитация 1 нанороботы 1 нанотехнологии в промышленности 1 нападение на Курскую область 1 Наталья Бехтерева 1 Наталья Варлей 1 небиологический интеллект 1 невероятные приключения янки 1 несносный Деннис 1 нигерзавр 1 Никола Тесла 1 Николай Устрялов 1 обитаемые города в океанах 1 Один дома 1 Олимпиада в Париже 1 Ольга Скабеева 1 оружие древних 1 основатель ВЧК 1 остров Мас-а-Тьерра 1 остров Лидо 1 остров Мойен 1 островная эволюция 1 открытое письмо 1 откуда взялись русские 1 паб Llandoger Trow 1 Палаццо Фарнезе 1 партизан Константин Чаховский 1 пасха в Соловках 1 Первый канал 1 Пётр Вельяминов 1 площадь Микельанджело 1 пособие художникам оформителям 1 потомок боярского рода 1 почтовая карточка 1 предпосылки переговоров 1 предсказания пророков 1 провокатор Крашенинникова 1 программа «60 минут» 1 прозрачная древесина 1 проклятие шамана 1 прототипы Штирлица 1 профессор В. Эльвинг Андерсон 1 психическая энергия 1 Путешествие 1 путь к истине 1 пятидесятилетие газеты Unita 1 Раймонд Курцвейл 1 режиссёр Иван Пырьев 1 Рейс 571 ВВС Уругвая 1 религия Вуду 1 Роберто Орос ди Бартини 1 Робеспьер 1 Робинзон Крузо 1 робинзониада 1 росомаха 1 русские - кто они 1 русский мат 1 Сала дель Маппамондо 1 Сан - Марко 1 сапоги 1 северокорейский спецназ 1 Сейшельские острова 1 Селькирк 1 Сен-Жюст 1 Сергей Капица 1 симбиоз тарантула и лягушки 1 сингулярность 1 смерть 1 собака Динго 1 создатель советской авиации 1 сознание у животных 1 способности мысли 1 стразы Сваровски 1 Структура Ришат 1 структуры Ришат 1 супрематизм 1 сша 1 Сюй Фу 1 тайна смерти И.В.Сталина 1 тартария 1 Татьяна Черниговская 1 Тед Остин 1 транс 1 Триасовый период 1 ублюдок 1 украина 1 украинский язык 1 устройство снижения боли 1 УФ-фонарик 1 учёные об атеизме 1 Феликс Эдмундович Дзержинский 1 философ Ильин 1 Флорентийская мозаика 1 фото зрительных галлюцинаций 1 Фото мысленных образов 1 хоббиты 1 Цзян Каньчжен 1 Цинь Ши Хуанди 1 Чан Чунь 1 Чернобыль 1 чёрные ниндзя 1 чёрный квадрат Малевича 1 чёрный тюльпан 1 чешский гранат 1 чешский хрусталь 1 чешское стекло 1 чингисхан 1 шпицберген 1 Эксклюзив 1 экстрасенсорные способности 1 электричество 1 электричество без топлива 1 энергия 1 эра динозавров 1 Этеменанки 1 Юлиан Семенов 1 Юрский период 1 • Старлайт 1 Больше тегов

Фильтры

Подарить подписку

Будет создан код, который позволит адресату получить бесплатный для него доступ на определённый уровень подписки.

Оплата за этого пользователя будет списываться с вашей карты вплоть до отмены подписки. Код может быть показан на экране или отправлен по почте вместе с инструкцией.

Будет создан код, который позволит адресату получить сумму на баланс.

Разово будет списана указанная сумма и зачислена на баланс пользователя, воспользовавшегося данным промокодом.

Добавить карту
0/2048