суть ‎закалившаяся‏ ‎сталь...

враг ‎общества...

а ‎совсем‏ ‎не ‎внешние ‎данные...

«В ‎бой‏ ‎иду́т ‎одни́ ‎„старики́“» ‎— ‎советский‏ ‎чёрно-белый ‎художественный‏ ‎фильм‏ ‎1973 ‎года ‎режиссёра‏ ‎Леонида ‎Быкова,‏ ‎повествующий ‎о ‎буднях ‎лётчиков-истребителей‏ ‎в‏ ‎годы ‎Великой‏ ‎Отечественной ‎войны.

Вышедший‏ ‎на ‎экраны ‎в ‎1974 ‎году‏ ‎фильм‏ ‎собрал ‎44,3‏ ‎млн ‎кинозрителей,‏ ‎став ‎четвёртым ‎в ‎прокате ‎и‏ ‎единственным‏ ‎в‏ ‎десятке ‎самых‏ ‎кассовых ‎фильмов‏ ‎того ‎года,‏ ‎посвящённым‏ ‎тематике ‎Великой‏ ‎Отечественной ‎войны. ‎Фильм, ‎режиссура ‎и‏ ‎актёрская ‎работа‏ ‎были‏ ‎также ‎отмечены ‎наградами‏ ‎республиканских ‎и‏ ‎международных ‎кинофестивалей.

Множество ‎фраз ‎героев‏ ‎картины‏ ‎разошлись ‎на‏ ‎цитаты, ‎став‏ ‎частью ‎советского ‎и ‎постсоветского ‎фольклора.‏ ‎Героям‏ ‎фильма, ‎капитану‏ ‎Титаренко ‎и‏ ‎механику ‎Макарычу, ‎были ‎установлены ‎памятники‏ ‎в‏ ‎Киеве‏ ‎и ‎Харькове‏ ‎соответственно.

Сюжет

Действие ‎фильма‏ ‎начинается ‎в‏ ‎конце‏ ‎лета ‎1943‏ ‎года, ‎во ‎время ‎битвы ‎за‏ ‎Днепр. ‎

Из‏ ‎боевого‏ ‎вылета ‎возвращаются ‎лётчики-истребители‏ ‎второй ‎эскадрильи‏ ‎гвардейского ‎истребительного ‎авиационного ‎полка.‏ ‎Нет‏ ‎только ‎её‏ ‎командира ‎—‏ ‎Героя ‎Советского ‎Союза ‎гвардии ‎капитана‏ ‎Титаренко‏ ‎по ‎прозвищу‏ ‎«Маэстро». ‎Когда‏ ‎уже ‎все, ‎кроме ‎его ‎механика‏ ‎Макарыча,‏ ‎перестали‏ ‎ждать, ‎ведь‏ ‎топливо ‎в‏ ‎баках ‎кончилось‏ ‎более‏ ‎сорока ‎минут‏ ‎назад, ‎на ‎лётное ‎поле ‎сел‏ ‎«Мессершмитт», ‎пилотируемый‏ ‎Титаренко.‏ ‎Его ‎действительно ‎сбили‏ ‎за ‎линией‏ ‎фронта, ‎но ‎атаковавшая ‎в‏ ‎тот‏ ‎момент ‎пехота‏ ‎выручила ‎лётчика,‏ ‎а ‎на ‎аэродроме ‎подскока ‎ему‏ ‎подарили‏ ‎трофей. ‎

На‏ ‎следующий ‎день‏ ‎в ‎полку ‎распределяют ‎по ‎эскадрильям‏ ‎только‏ ‎что‏ ‎прибывшее ‎пополнение.‏ ‎Несколько ‎новичков,‏ ‎среди ‎которых‏ ‎лейтенант‏ ‎Александров ‎и‏ ‎младшие ‎лейтенанты ‎Щедронов ‎и ‎Сагдуллаев,‏ ‎просятся ‎в‏ ‎знаменитую‏ ‎вторую ‎эскадрилью. ‎Титаренко‏ ‎спрашивает ‎каждого‏ ‎об ‎их ‎музыкальных ‎талантах:‏ ‎вторая‏ ‎эскадрилья ‎известна‏ ‎как ‎«Поющая»‏ ‎и ‎после ‎боевой ‎работы ‎превращается‏ ‎в‏ ‎самодеятельный ‎оркестр,‏ ‎где ‎Титаренко‏ ‎выступает ‎дирижёром. ‎Щедронов ‎напевает ‎песню‏ ‎«Смуглянка»‏ ‎и‏ ‎получает ‎соответствующее‏ ‎прозвище. ‎

Едва‏ ‎познакомившись ‎с‏ ‎пополнением,‏ ‎«старики» ‎со‏ ‎словами ‎«На ‎ваш ‎век ‎хватит!»‏ ‎вылетают ‎на‏ ‎перехват‏ ‎большой ‎группы ‎немецких‏ ‎бомбардировщиков. ‎Сразу‏ ‎в ‎бой ‎новичков ‎не‏ ‎берут:‏ ‎в ‎Оренбургском‏ ‎лётном ‎училище‏ ‎их ‎готовили ‎по ‎ускоренной ‎программе,‏ ‎и‏ ‎им ‎ещё‏ ‎надо ‎доучиваться‏ ‎летать ‎и ‎учиться ‎воевать. ‎

На‏ ‎аэродром‏ ‎базирования‏ ‎возвращаются ‎все,‏ ‎но ‎Маэстро‏ ‎в ‎гневе:‏ ‎уже‏ ‎не ‎в‏ ‎первый ‎раз ‎его ‎ведомый, ‎старший‏ ‎лейтенант ‎Скворцов,‏ ‎вышел‏ ‎из ‎боя ‎без‏ ‎приказа. ‎После‏ ‎серьёзного ‎разговора ‎выясняется, ‎что‏ ‎после‏ ‎того, ‎как‏ ‎Скворцов ‎в‏ ‎ходе ‎Курской ‎битвы ‎над ‎Понырями‏ ‎столкнулся‏ ‎в ‎лобовой‏ ‎атаке ‎с‏ ‎немецким ‎истребителем ‎и ‎лишь ‎чудом‏ ‎уцелел‏ ‎сам,‏ ‎ведомый ‎«Маэстро»‏ ‎подсознательно ‎боится‏ ‎боя. ‎Скворцов‏ ‎просит‏ ‎списать ‎его‏ ‎из ‎авиации, ‎но ‎Титаренко ‎сжигает‏ ‎его ‎рапорт,‏ ‎давая‏ ‎другу ‎шанс ‎исправить‏ ‎ситуацию. ‎

В‏ ‎перерывах ‎между ‎вылетами ‎вторая‏ ‎эскадрилья‏ ‎репетирует ‎музыкальные‏ ‎номера; ‎даже‏ ‎питающий ‎отвращение ‎к ‎музыке ‎Александров‏ ‎берётся‏ ‎исполнять ‎партию‏ ‎бубна, ‎а‏ ‎вскоре ‎начинает ‎руководить ‎репетициями ‎вместо‏ ‎комэска.‏ ‎

Новички‏ ‎начинают ‎летать.‏ ‎После ‎того‏ ‎как ‎Александров‏ ‎разбивает‏ ‎самолёт ‎при‏ ‎посадке, ‎командир ‎отчитывает ‎его, ‎но‏ ‎Александров ‎как‏ ‎ни‏ ‎в ‎чём ‎не‏ ‎бывало ‎отправляется‏ ‎ловить ‎кузнечиков. ‎Титаренко ‎отстраняет‏ ‎Александрова‏ ‎от ‎полётов‏ ‎на ‎неопределённое‏ ‎время ‎(«Назначить ‎дежурным, ‎вечным ‎дежурным‏ ‎по‏ ‎аэродрому!»). ‎За‏ ‎Александровым ‎прочно‏ ‎закрепляется ‎прозвище ‎«Кузнечик». ‎

Титаренко ‎на‏ ‎трофейном‏ ‎«Мессершмитте»‏ ‎улетает ‎на‏ ‎разведку. ‎В‏ ‎его ‎отсутствие‏ ‎на‏ ‎аэродроме ‎вынужденную‏ ‎посадку ‎совершает ‎лёгкий ‎ночной ‎бомбардировщик‏ ‎— ‎биплан‏ ‎У-2,‏ ‎пилотируемый ‎лётчицами ‎Зоей‏ ‎и ‎Машей.‏ ‎Сагдуллаев ‎с ‎первого ‎взгляда‏ ‎влюбляется‏ ‎в ‎Машу‏ ‎и ‎получает‏ ‎от ‎товарищей ‎прозвище ‎«Ромео». ‎

Вернувшийся‏ ‎из‏ ‎разведвылета ‎Маэстро‏ ‎подтверждает ‎сведения‏ ‎партизан ‎о ‎большой ‎группе ‎немецких‏ ‎танков.‏ ‎Когда‏ ‎пополнение ‎(кроме‏ ‎Кузнечика) ‎было‏ ‎готово ‎к‏ ‎первому‏ ‎бою, ‎Титаренко‏ ‎отправляется ‎на ‎повторную ‎разведку ‎(немцы‏ ‎замаскировали ‎свои‏ ‎танки‏ ‎под ‎копны ‎и‏ ‎сараи), ‎но‏ ‎на ‎обратном ‎пути ‎его‏ ‎сбивают.‏ ‎Солдаты-пехотинцы, ‎принявшие‏ ‎Титаренко ‎за‏ ‎немца, ‎который ‎любил ‎стрелять ‎по‏ ‎медсанбату,‏ ‎устраивают ‎ему‏ ‎«горячую ‎встречу»,‏ ‎но ‎вовремя ‎понимают, ‎что ‎фашист‏ ‎не‏ ‎стал‏ ‎бы ‎давать‏ ‎сдачи ‎избивающим‏ ‎его ‎советским‏ ‎солдатам.‏ ‎Вернувшись ‎в‏ ‎полк ‎на ‎лошади, ‎Титаренко ‎узнаёт‏ ‎от ‎Макарыча,‏ ‎что‏ ‎погиб ‎Смуглянка. ‎Со‏ ‎своим ‎ведущим‏ ‎он ‎отрабатывал ‎слётанность ‎в‏ ‎паре‏ ‎и ‎над‏ ‎аэродромом ‎был‏ ‎сбит ‎немецкими ‎«бубновыми» ‎«Фоккерами». ‎

Через‏ ‎некоторое‏ ‎время ‎Ромео‏ ‎признаётся ‎Маше‏ ‎в ‎любви. ‎

Титаренко ‎вступает ‎в‏ ‎ВКП(б)‏ ‎и‏ ‎получает ‎партийное‏ ‎поручение: ‎личным‏ ‎примером ‎показать‏ ‎молодому‏ ‎пополнению, ‎что‏ ‎«бубновых» ‎(асов ‎Геринга) ‎тоже ‎можно‏ ‎успешно ‎сбивать.‏ ‎Маэстро‏ ‎вызывает ‎немцев ‎на‏ ‎показательный ‎«рыцарский‏ ‎поединок». ‎Ведомым ‎он ‎берет‏ ‎Скворцова‏ ‎и ‎заодно‏ ‎проводит ‎«педагогический»‏ ‎эксперимент: ‎в ‎самом ‎начале ‎боя‏ ‎сообщает,‏ ‎что ‎отказало‏ ‎оружие. ‎Выручая‏ ‎друга, ‎Скворцов ‎впервые ‎за ‎долгое‏ ‎время‏ ‎преодолевает‏ ‎свой ‎страх‏ ‎и ‎даже‏ ‎сбивает ‎немецкий‏ ‎самолёт.‏ ‎

Вечером ‎того‏ ‎же ‎дня ‎немцы ‎совершают ‎на‏ ‎аэродром ‎налёт,‏ ‎во‏ ‎время ‎которого ‎отстранённый‏ ‎от ‎полётов‏ ‎Кузнечик ‎без ‎разрешения ‎взлетает,‏ ‎к‏ ‎тому ‎же‏ ‎на ‎самолёте‏ ‎Титаренко, ‎и ‎одерживает ‎свою ‎первую‏ ‎воздушную‏ ‎победу, ‎спасая‏ ‎полк. ‎

Эскадрилья‏ ‎даёт ‎очередной ‎концерт, ‎на ‎который‏ ‎приглашает‏ ‎и‏ ‎лётчиц, ‎чей‏ ‎полк ‎расквартирован‏ ‎неподалёку. ‎Сергей‏ ‎Скворцов‏ ‎исполняет ‎песню‏ ‎«Ніч ‎яка ‎місячна», ‎а ‎в‏ ‎одном ‎из‏ ‎следующих‏ ‎боевых ‎вылетов ‎погибает,‏ ‎совершая ‎«огненный‏ ‎таран» ‎— ‎направляет ‎свой‏ ‎горящий‏ ‎самолёт ‎на‏ ‎вражеские ‎железнодорожные‏ ‎эшелоны ‎с ‎криком: ‎«Ребята! ‎Будем‏ ‎жить!»‏ ‎

Проходит ‎ещё‏ ‎некоторое ‎время.‏ ‎Территория ‎Советского ‎Союза ‎почти ‎освобождена.‏ ‎В‏ ‎бой‏ ‎снова ‎идут‏ ‎одни ‎«старики»,‏ ‎но ‎среди‏ ‎них‏ ‎уже ‎и‏ ‎Ромео ‎— ‎старший ‎лейтенант ‎и‏ ‎ведомый ‎Маэстро,‏ ‎и‏ ‎Кузнечик ‎— ‎старший‏ ‎лейтенант ‎и‏ ‎командир ‎второй ‎эскадрильи, ‎а‏ ‎сам‏ ‎Титаренко, ‎в‏ ‎звании ‎майора,‏ ‎уже ‎командует ‎полком. ‎За ‎пятнадцать‏ ‎минут‏ ‎до ‎построения‏ ‎полка ‎перед‏ ‎боевым ‎вылетом ‎Ромео ‎обращается ‎к‏ ‎командиру‏ ‎с‏ ‎просьбой ‎разрешить‏ ‎жениться, ‎так‏ ‎как ‎и‏ ‎его,‏ ‎и ‎Машу‏ ‎в ‎любой ‎момент ‎могут ‎сбить.‏ ‎Титаренко, ‎не‏ ‎без‏ ‎колебаний, ‎даёт ‎разрешение‏ ‎и ‎полушутя‏ ‎отчитывает ‎ведомого ‎за ‎отсутствие‏ ‎планшета‏ ‎(резолюцию ‎на‏ ‎рапорт ‎с‏ ‎просьбой ‎приходится ‎накладывать ‎на ‎футбольном‏ ‎мяче),‏ ‎как ‎когда-то‏ ‎отчитывали ‎и‏ ‎самого ‎Титаренко. ‎Новые ‎«желторотики» ‎остаются‏ ‎на‏ ‎земле‏ ‎дожидаться ‎возвращения‏ ‎старших ‎товарищей.‏ ‎

Из ‎очередного‏ ‎боя‏ ‎тяжело ‎раненым‏ ‎возвращается, ‎но ‎умирает, ‎посадив ‎самолёт,‏ ‎Ромео. ‎Когда‏ ‎Маэстро,‏ ‎Макарыч ‎и ‎Кузнечик‏ ‎приходят ‎на‏ ‎аэродром ‎женского ‎полка ‎сообщить‏ ‎Маше‏ ‎эту ‎весть,‏ ‎они ‎узнаю́т,‏ ‎что ‎полк ‎улетел, ‎а ‎Маша‏ ‎вместе‏ ‎с ‎напарницей‏ ‎Зоей ‎тоже‏ ‎погибли. ‎Макарыч ‎и ‎Титаренко ‎садятся‏ ‎у‏ ‎могилы‏ ‎девушек ‎и‏ ‎обещают ‎вернуться‏ ‎сюда, ‎когда‏ ‎окончится‏ ‎война, ‎чтобы‏ ‎снова ‎спеть ‎«Смуглянку» ‎от ‎начала‏ ‎и ‎до‏ ‎конца.‏ ‎В ‎финале ‎фильма‏ ‎идут ‎титры‏ ‎«Не ‎вернувшимся ‎из ‎боевых‏ ‎вылетов‏ ‎посвящается» ‎и‏ ‎звучит ‎песня‏ ‎«За ‎того ‎парня» ‎в ‎исполнении‏ ‎Льва‏ ‎Лещенко.

Сценарий

Леонид ‎Быков‏ ‎в ‎молодости‏ ‎мечтал ‎стать ‎лётчиком, ‎но ‎из-за‏ ‎приписанного‏ ‎возраста‏ ‎и ‎маленького‏ ‎роста ‎(на‏ ‎тот ‎момент‏ ‎—‏ ‎163 ‎см)‏ ‎не ‎был ‎принят ‎в ‎криворожской‏ ‎лётное ‎училище‏ ‎КРАУС.‏ ‎После ‎того ‎как‏ ‎в ‎начале‏ ‎1970-х ‎годов ‎Быков ‎перебрался‏ ‎из‏ ‎Ленинграда ‎в‏ ‎Киев, ‎он‏ ‎решил ‎свой ‎первый ‎фильм ‎на‏ ‎новом‏ ‎месте ‎снять‏ ‎именно ‎про‏ ‎военных ‎лётчиков. ‎В ‎соавторстве ‎с‏ ‎двумя‏ ‎сценаристами‏ ‎— ‎Евгением‏ ‎Оноприенко ‎и‏ ‎Александром ‎Сацким‏ ‎—‏ ‎им ‎был‏ ‎написан ‎сценарий, ‎основанный ‎на ‎подлинных‏ ‎событиях ‎времён‏ ‎Великой‏ ‎Отечественной ‎войны, ‎но‏ ‎с ‎частым‏ ‎в ‎искусстве ‎применением ‎метода‏ ‎«художественного‏ ‎синтеза», ‎сведения‏ ‎в ‎единое‏ ‎целое ‎этих ‎событий, ‎в ‎реальности‏ ‎происходивших‏ ‎порознь, ‎в‏ ‎различных ‎авиационных‏ ‎частях, ‎летавших ‎на ‎различных ‎типах‏ ‎самолётов.

Во‏ ‎время‏ ‎работы ‎Быков‏ ‎проконсультировался ‎с‏ ‎большим ‎количеством‏ ‎ветеранов,‏ ‎в ‎результате‏ ‎чего ‎многие ‎персонажи ‎получили ‎реальные‏ ‎прообразы. ‎Например,‏ ‎прототипом‏ ‎командира ‎эскадрильи ‎гвардии‏ ‎капитана ‎Титаренко‏ ‎стали ‎сразу ‎несколько ‎человек:‏ ‎командир‏ ‎270-го ‎истребительного‏ ‎авиационного ‎полка‏ ‎Герой ‎Советского ‎Союза ‎майор ‎Василий‏ ‎Меркушев,‏ ‎дважды ‎Герой‏ ‎Советского ‎Союза‏ ‎Виталий ‎Попков, ‎Герой ‎Советского ‎Союза‏ ‎Иван‏ ‎Лавейкин,‏ ‎а ‎фамилия‏ ‎Титаренко ‎и‏ ‎позывной ‎«Маэстро»‏ ‎—‏ ‎были ‎взяты‏ ‎Быковым, ‎после ‎того ‎как ‎он‏ ‎узнал ‎о‏ ‎Дмитрии‏ ‎Титоренко ‎— ‎ведомом‏ ‎трижды ‎Героя‏ ‎Советского ‎Союза ‎Ивана ‎Кожедуба,‏ ‎эпизоды‏ ‎из ‎биографии‏ ‎которого ‎были‏ ‎включены ‎в ‎фильм. ‎Так ‎же‏ ‎появился‏ ‎в ‎сценарии‏ ‎и ‎Вано‏ ‎— ‎в ‎память ‎о ‎фронтовом‏ ‎друге‏ ‎и‏ ‎первом ‎непосредственном‏ ‎командире ‎(ведущем‏ ‎пары) ‎Кожедуба‏ ‎на‏ ‎фронте, ‎отважном‏ ‎грузинском ‎лётчике ‎младшем ‎лейтенанте ‎Вано‏ ‎Габуния, ‎героически‏ ‎погибшем‏ ‎при ‎таране ‎немецкого‏ ‎истребителя ‎Ме-109.

Считается,‏ ‎что ‎прототипом ‎«Смуглянки» ‎стал‏ ‎Виктор‏ ‎Щевронок, ‎друг‏ ‎детства ‎Леонида‏ ‎Быкова, ‎с ‎которым ‎они ‎вместе‏ ‎поступали‏ ‎в ‎лётное‏ ‎училище, ‎и‏ ‎который ‎погиб ‎в ‎апреле ‎1945‏ ‎года‏ ‎при‏ ‎освобождении ‎Чехословакии.‏ ‎Но ‎Виктор‏ ‎Михайлович ‎Щедранов‏ ‎(не‏ ‎«Щевронок» ‎и‏ ‎не ‎«Щедронов») ‎погиб ‎17 ‎апреля‏ ‎1945 ‎года.‏ ‎Погиб‏ ‎кавалеристом ‎— ‎гвардии‏ ‎казаком ‎42-го‏ ‎гвардейского ‎казачьего ‎кавалерийского ‎полка‏ ‎10-й‏ ‎гвардейской ‎кавалерийской‏ ‎Кубанско-Слуцкой ‎Краснознамённой‏ ‎орденов ‎Суворова, ‎Кутузова ‎и ‎Богдана‏ ‎Хмельницкого‏ ‎дивизии. ‎В‏ ‎донесении ‎о‏ ‎потерях ‎адрес ‎его ‎матери ‎в‏ ‎Краматорске‏ ‎указан‏ ‎в ‎том‏ ‎же ‎посёлке‏ ‎Октябрьский ‎—‏ ‎дом‏ ‎№ ‎125‏ ‎(Быковы ‎жили ‎в ‎доме ‎№‏ ‎130, ‎кв.‏ ‎№‏ ‎8). ‎Прообразом ‎Зои‏ ‎стала ‎Герой‏ ‎Советского ‎Союза ‎Надежда ‎Попова,‏ ‎заместитель‏ ‎командира ‎эскадрильи‏ ‎46-го ‎гвардейского‏ ‎женского ‎полка ‎ночных ‎бомбардировщиков. ‎Сцена‏ ‎знакомства‏ ‎с ‎девушками,‏ ‎когда ‎лётчики‏ ‎с ‎удивлением ‎обнаруживают, ‎что ‎у‏ ‎гостей‏ ‎больше‏ ‎орденов ‎и‏ ‎медалей, ‎чем‏ ‎у ‎них,‏ ‎действительно‏ ‎имела ‎место,‏ ‎а ‎кукла ‎в ‎военной ‎форме,‏ ‎которую ‎держит‏ ‎одна‏ ‎из ‎девушек, ‎была‏ ‎у ‎штурмана‏ ‎женского ‎полка ‎ночных ‎бомбардировщиков‏ ‎Галины‏ ‎Докутович. ‎В‏ ‎отличие ‎от‏ ‎своей ‎героини, ‎Надежда ‎Попова ‎прошла‏ ‎всю‏ ‎войну ‎и‏ ‎позже ‎вышла‏ ‎замуж ‎за ‎Героя ‎Советского ‎Союза‏ ‎Семёна‏ ‎Харламова,‏ ‎который ‎выступил‏ ‎главным ‎консультантом‏ ‎фильма.

Прообразом ‎лейтенанта‏ ‎Александрова‏ ‎(«Кузнечик») ‎стал‏ ‎летавший ‎на ‎Як-1 ‎гвардии ‎лейтенант‏ ‎Борис ‎Киселёв‏ ‎—‏ ‎отображенный ‎в ‎фильме‏ ‎эпизод ‎описан‏ ‎в ‎книге ‎Дважды ‎Героя‏ ‎Советского‏ ‎Союза ‎Сергея‏ ‎Луганского ‎«На‏ ‎глубоких ‎виражах», ‎где ‎Б. ‎Киселёв‏ ‎фигурирует‏ ‎под ‎именем‏ ‎«Иван ‎Мокрый».‏ ‎Воспоминания ‎С. ‎Луганского ‎легли ‎в‏ ‎основу‏ ‎большинства‏ ‎других ‎эпизодов‏ ‎фильма. ‎Использовались‏ ‎в ‎сценарии‏ ‎и‏ ‎воспоминания ‎дважды‏ ‎Героя ‎Советского ‎Союза ‎Арсения ‎Ворожейкина,‏ ‎дважды ‎Героя‏ ‎Советского‏ ‎Союза ‎Владимира ‎Лавриненкова‏ ‎и ‎заслуженного‏ ‎лётчика ‎СССР ‎Анатолия ‎Иванова.

Нотный‏ ‎стан‏ ‎на ‎истребителе‏ ‎Титаренко ‎был‏ ‎выполнен ‎по ‎аналогии ‎со ‎штурмовиком‏ ‎Героя‏ ‎Советского ‎Союза‏ ‎Василия ‎Емельяненко

Быков‏ ‎писал ‎сценарий, ‎стараясь ‎не ‎слишком‏ ‎отходить‏ ‎от‏ ‎действительных ‎событий.‏ ‎Так, ‎«поющая»‏ ‎эскадрилья ‎действительно‏ ‎существовала‏ ‎в ‎летавшем‏ ‎на ‎Ла-5 ‎5-м ‎гвардейском ‎истребительном‏ ‎авиационном ‎полку,‏ ‎которым‏ ‎командовал ‎Попков. ‎«Поющей»‏ ‎эскадрилья ‎была‏ ‎названа, ‎потому ‎что ‎в‏ ‎ней‏ ‎имелся ‎собственный‏ ‎хор, ‎а‏ ‎два ‎самолёта ‎были ‎подарены ‎фронту‏ ‎оркестром‏ ‎Леонида ‎Утёсова.‏ ‎Кроме ‎того,‏ ‎что ‎за ‎мужество ‎и ‎героизм‏ ‎в‏ ‎боях‏ ‎11 ‎из‏ ‎14 ‎лётчиков‏ ‎эскадрильи ‎были‏ ‎удостоены‏ ‎звания ‎Героя‏ ‎Советского ‎Союза, ‎большое ‎внимание ‎уделялось‏ ‎и ‎культурной‏ ‎жизни.‏ ‎На ‎освобождённых ‎территориях‏ ‎хор ‎давал‏ ‎пользовавшиеся ‎огромной ‎популярностью ‎концерты,‏ ‎а‏ ‎в ‎1944‏ ‎году, ‎в‏ ‎Краматорске, ‎на ‎один ‎из ‎таких‏ ‎попал,‏ ‎будучи ‎подростком,‏ ‎Леонид ‎Быков.‏ ‎В ‎тот ‎день ‎местные ‎подростки‏ ‎отблагодарили‏ ‎лётчиков‏ ‎собственным ‎концертом,‏ ‎и ‎Быков‏ ‎был ‎в‏ ‎составе‏ ‎хора.

Многие ‎другие‏ ‎детали ‎сценария ‎также ‎были ‎взяты‏ ‎из ‎жизни.‏ ‎Рисунок‏ ‎нотного ‎стана ‎на‏ ‎фюзеляже ‎истребителя‏ ‎«Маэстро» ‎был ‎сделан ‎по‏ ‎аналогии‏ ‎со ‎штурмовиком‏ ‎Ил-2 ‎Василия‏ ‎Емельяненко, ‎служившем ‎в ‎230 ‎(130)‏ ‎авиационном‏ ‎полку. ‎Имели‏ ‎место ‎и‏ ‎трагическая ‎история ‎любви ‎узбекского ‎лётчика‏ ‎(настоящая‏ ‎фамилия‏ ‎— ‎Марисаев)‏ ‎и ‎русской‏ ‎девушки ‎(в‏ ‎отличие‏ ‎от ‎своей‏ ‎героини, ‎она ‎не ‎была ‎лётчицей,‏ ‎и ‎погибла‏ ‎при‏ ‎бомбёжке ‎столовой), ‎привычка‏ ‎механика ‎крестить‏ ‎перед ‎вылетом ‎самолёты, ‎попадание‏ ‎Маэстро‏ ‎в ‎плен‏ ‎к ‎своим‏ ‎и ‎фраза ‎«Я ‎бы, ‎товарищ‏ ‎командир,‏ ‎ещё ‎больше‏ ‎фрицев ‎сбил,‏ ‎да ‎вы ‎своим ‎нижним ‎бельём‏ ‎всех‏ ‎фрицев‏ ‎распугали» ‎(последние‏ ‎два ‎эпизода‏ ‎также ‎приведены‏ ‎в‏ ‎книге ‎С.‏ ‎Луганского). ‎Ветераны ‎особого ‎отдельного ‎434-го‏ ‎истребительного ‎полка‏ ‎утверждали,‏ ‎что ‎эпизод ‎из‏ ‎фильма, ‎когда‏ ‎Титаренко ‎возвращается ‎в ‎полк‏ ‎после‏ ‎боя ‎не‏ ‎на ‎самолёте,‏ ‎а ‎на ‎лошади ‎(«махнул ‎не‏ ‎глядя!»)‏ ‎— ‎взят‏ ‎из ‎реальной‏ ‎жизни: ‎под ‎Сталинградом ‎был ‎сбит‏ ‎и‏ ‎вернулся‏ ‎ночью ‎на‏ ‎коне ‎лётчик‏ ‎из ‎их‏ ‎полка‏ ‎Александр ‎Александров.‏ ‎Точно ‎так ‎же ‎ветераны ‎1-й‏ ‎гвардейской ‎авиадивизии‏ ‎поведали,‏ ‎что ‎когда ‎в‏ ‎фильме ‎показывают,‏ ‎как ‎Титаренко ‎обнаруживает ‎замаскированные‏ ‎под‏ ‎копнами ‎сена‏ ‎немецкие ‎танки,‏ ‎то ‎имеется ‎в ‎виду ‎их‏ ‎боевой‏ ‎товарищ ‎и‏ ‎командир ‎—‏ ‎Герой ‎Советского ‎Союза ‎гвардии ‎майор‏ ‎Степан‏ ‎Прутков.‏ ‎Название ‎фильму‏ ‎дала ‎традиция‏ ‎лётчиков ‎не‏ ‎пускать‏ ‎сразу ‎в‏ ‎воздушный ‎бой ‎вновь ‎прибывшее ‎пополнение,‏ ‎давая ‎им‏ ‎возможность‏ ‎«налетать» ‎опыт. ‎Например,‏ ‎сам ‎Виталий‏ ‎Попков, ‎прибыв ‎на ‎фронт‏ ‎в‏ ‎1941 ‎году,‏ ‎начал ‎совершать‏ ‎боевые ‎вылеты ‎только ‎в ‎1942.

В‏ ‎41-м‏ ‎году ‎пришёл‏ ‎в ‎полк‏ ‎к ‎командиру ‎дивизии ‎генерал-полковнику ‎Михаилу‏ ‎Михайловичу‏ ‎Громову,‏ ‎впоследствии ‎ставшему‏ ‎командующим ‎3-й‏ ‎воздушной ‎армией.‏ ‎Сидело‏ ‎нас ‎около‏ ‎сотни, ‎и ‎Громов ‎спрашивает: ‎«Ну,‏ ‎у ‎кого‏ ‎есть‏ ‎боевые ‎вылеты?» ‎Все‏ ‎молчат. ‎А‏ ‎для ‎справки ‎сообщу, ‎что‏ ‎у‏ ‎Хартмана, ‎лучшего‏ ‎лётчика ‎фашистской‏ ‎Германии, ‎перед ‎началом ‎войны ‎было‏ ‎600‏ ‎часов ‎боевых‏ ‎налётов. ‎У‏ ‎меня ‎был ‎один ‎боевой ‎вылет‏ ‎—‏ ‎будучи‏ ‎инструктором ‎Батайской‏ ‎школы, ‎я‏ ‎летал ‎на‏ ‎прикрытие‏ ‎моста ‎в‏ ‎Ростове-на-Дону ‎— ‎1 ‎час ‎34‏ ‎минуты, ‎но‏ ‎я‏ ‎храбро ‎поднял ‎руку.‏ ‎«Понятно, ‎—‏ ‎сказал ‎комдив, ‎— ‎в‏ ‎бой‏ ‎идут ‎одни‏ ‎„старики“». ‎Вот‏ ‎и ‎Кузнечик ‎в ‎конце ‎фильма,‏ ‎невзирая‏ ‎на ‎протесты‏ ‎новичков, ‎говорит‏ ‎перед ‎полётом ‎эту ‎самую ‎фразу.‏ ‎Киношники‏ ‎р-раз‏ ‎её ‎—‏ ‎и ‎в‏ ‎название ‎фильма.

— дважды‏ ‎Герой‏ ‎Советского ‎Союза‏ ‎Виталий ‎Попков.

Законченный ‎сценарий ‎был ‎отвергнут‏ ‎чиновниками ‎Госкино,‏ ‎так‏ ‎как ‎был ‎признан‏ ‎«негероическим». ‎Тогда‏ ‎Быков ‎стал ‎зачитывать ‎отдельные‏ ‎куски‏ ‎сценария ‎во‏ ‎время ‎гастролей‏ ‎в ‎разных ‎городах ‎Советского ‎Союза.‏ ‎Это‏ ‎неизменно ‎вызывало‏ ‎у ‎зрителей‏ ‎восторг, ‎что ‎убедило ‎Быкова ‎в‏ ‎своей‏ ‎правоте.‏ ‎Постепенно ‎за‏ ‎сценарий ‎стали‏ ‎вступаться ‎участники‏ ‎Великой‏ ‎Отечественной. ‎В‏ ‎частности, ‎14 ‎ноября ‎1972 ‎года‏ ‎на ‎киностудию‏ ‎Довженко‏ ‎прислал ‎письмо ‎начальник‏ ‎штаба ‎войсковой‏ ‎части ‎№ ‎55127 ‎полковник‏ ‎Лезжов,‏ ‎который ‎охарактеризовал‏ ‎сценарий ‎как‏ ‎«честный ‎рассказ ‎о ‎войне ‎и‏ ‎о‏ ‎людях, ‎которые‏ ‎добыли ‎в‏ ‎ней ‎победу».

Леонид ‎Быков ‎о ‎фильме

Почему‏ ‎героями‏ ‎мы‏ ‎выбрали ‎именно‏ ‎лётчиков? ‎Трудно‏ ‎сказать. ‎Может‏ ‎быть,‏ ‎потому ‎что‏ ‎сам ‎я ‎учился ‎в ‎авиационном‏ ‎училище, ‎мечтал‏ ‎о‏ ‎полётах ‎и ‎до‏ ‎сих ‎пор‏ ‎восхищаюсь ‎представителями ‎этой ‎героической‏ ‎профессии.‏ ‎Разговаривая ‎с‏ ‎лётчиками, ‎участниками‏ ‎боёв, ‎мы ‎поняли ‎одну ‎очень‏ ‎важную‏ ‎для ‎нас‏ ‎вещь. ‎В‏ ‎жестоком ‎горниле ‎войны, ‎в ‎беспощадном‏ ‎её‏ ‎пламени‏ ‎старшие ‎опытные‏ ‎товарищи ‎стремились,‏ ‎где ‎это‏ ‎было‏ ‎возможно, ‎сберечь‏ ‎молодых ‎и ‎неопытных ‎соколят. ‎В‏ ‎этом ‎была‏ ‎высшая‏ ‎мудрость ‎— ‎забота‏ ‎о ‎будущем,‏ ‎извечное ‎право ‎и ‎долг‏ ‎сильных‏ ‎охранять, ‎растить‏ ‎и ‎воспитывать‏ ‎— ‎себе ‎смену. ‎Так ‎родилась‏ ‎тема‏ ‎«В ‎бой‏ ‎идут ‎одни‏ ‎„старики“». ‎И ‎другая ‎— ‎не‏ ‎менее‏ ‎дорогая‏ ‎нам. ‎Известная‏ ‎мудрость ‎гласит:‏ ‎«Когда ‎говорят‏ ‎пушки,‏ ‎музы ‎молчат».‏ ‎Мы ‎же ‎хотели ‎доказать, ‎что‏ ‎в ‎годы‏ ‎испытаний‏ ‎побеждают ‎те, ‎кто‏ ‎остаётся ‎людьми‏ ‎в ‎самых ‎жестоких ‎условиях,‏ ‎кто‏ ‎берёт ‎с‏ ‎собой ‎в‏ ‎бой ‎всё ‎светлое, ‎человечное, ‎за‏ ‎что‏ ‎и ‎ведёт‏ ‎битву ‎с‏ ‎врагом. ‎А ‎что ‎может ‎быть‏ ‎прекраснее‏ ‎музыки?‏ ‎Недаром ‎герои‏ ‎«второй, ‎поющей‏ ‎эскадрильи» ‎любят‏ ‎повторять:‏ ‎«Войны ‎преходящи,‏ ‎музыка ‎вечна!» ‎Злобе, ‎человеконенавистничеству ‎фашизма‏ ‎наши ‎герои‏ ‎противопоставили‏ ‎высокий ‎гуманизм, ‎творческое‏ ‎созидательное ‎начало,‏ ‎заложенное ‎в ‎человеке. ‎Нам‏ ‎хотелось‏ ‎создать ‎этот‏ ‎фильм ‎в‏ ‎память ‎о ‎тех, ‎кто ‎не‏ ‎вернулся‏ ‎с ‎войны,‏ ‎и ‎в‏ ‎благодарность ‎живым, ‎выстоявшим ‎эту ‎жестокую‏ ‎битву.‏ ‎Поэтому‏ ‎с ‎особой‏ ‎трепетностью ‎и‏ ‎волнением ‎показываем‏ ‎мы‏ ‎свою ‎картину‏ ‎ветеранам ‎войны. ‎И ‎лучшая ‎награда‏ ‎для ‎нас,‏ ‎когда‏ ‎они ‎говорят: ‎«Да,‏ ‎это ‎было‏ ‎так».

Подбор ‎актёров

Сначала ‎меня ‎назначили‏ ‎на‏ ‎другую ‎роль,‏ ‎а ‎на‏ ‎Смуглянку ‎утвердили ‎Толю ‎Матешко. ‎И‏ ‎вдруг‏ ‎Быков ‎подходит‏ ‎и ‎говорит‏ ‎(он ‎медленно ‎говорил): ‎«Читай ‎сценарий,‏ ‎переодевайся,‏ ‎сбрасывай‏ ‎с ‎погон‏ ‎одну ‎звёздочку,‏ ‎заштукатурься ‎и‏ ‎через‏ ‎15 ‎минут‏ ‎— ‎на ‎площадку. ‎Играешь ‎Смуглянку».‏ ‎У ‎меня‏ ‎подкосились‏ ‎ноги, ‎и ‎я…‏ ‎залёг ‎в‏ ‎пшеницу ‎(фильм ‎снимался ‎под‏ ‎Черниговом).‏ ‎Там ‎через‏ ‎час ‎и‏ ‎нашёл ‎меня ‎Талашко…

— Сергей ‎Подгорный.

20 февраля ‎1973‏ ‎года‏ ‎фильм ‎был‏ ‎запущен ‎в‏ ‎подготовительный ‎период. ‎Работа ‎была ‎сопряжена‏ ‎с‏ ‎большим‏ ‎количеством ‎трудностей.‏ ‎Например, ‎Быкову‏ ‎с ‎трудом‏ ‎удалось‏ ‎утвердить ‎кандидатуру‏ ‎Алексея ‎Смирнова ‎на ‎роль ‎механика‏ ‎Макарыча. ‎Ленинградский‏ ‎актёр‏ ‎был ‎известен ‎зрителю‏ ‎исключительно ‎как‏ ‎артист ‎комедийного ‎плана, ‎поэтому‏ ‎чиновники‏ ‎отказались ‎утверждать‏ ‎его ‎на‏ ‎роль. ‎В ‎ответ ‎Быков ‎заявил,‏ ‎что‏ ‎откажется ‎снимать‏ ‎фильм, ‎если‏ ‎в ‎нём ‎не ‎будет ‎Смирнова,‏ ‎и‏ ‎рассказал‏ ‎о ‎боевой‏ ‎биографии ‎актёра,‏ ‎участника ‎Великой‏ ‎Отечественной,‏ ‎кавалера ‎трёх‏ ‎орденов. ‎Другая ‎проблема ‎возникла ‎с‏ ‎Анатолием ‎Матешко,‏ ‎исполнителем‏ ‎одной ‎из ‎ключевых‏ ‎ролей ‎фильма‏ ‎— ‎Смуглянки. ‎За ‎месяц‏ ‎до‏ ‎начала ‎съёмок‏ ‎студия ‎заняла‏ ‎Матешко ‎в ‎другом ‎фильме. ‎Леонид‏ ‎Быков‏ ‎в ‎срочном‏ ‎порядке ‎отобрал‏ ‎Сергея ‎Подгорного ‎из ‎группы ‎студентов-первокурсников‏ ‎Киевского‏ ‎театрального‏ ‎института. ‎Образ‏ ‎оказался ‎настолько‏ ‎точным, ‎что‏ ‎после‏ ‎выхода ‎фильма‏ ‎Подгорного ‎разыскала ‎мать ‎настоящего ‎Виктора‏ ‎Щевронка ‎и‏ ‎поблагодарила‏ ‎словами: ‎«Спасибо, ‎Витя».

По‏ ‎изначальному ‎замыслу‏ ‎Быкова ‎роль ‎Скворцова ‎должен‏ ‎был‏ ‎исполнять ‎Леонид‏ ‎Филатов. ‎Владимир‏ ‎Талашко, ‎в ‎итоге ‎исполнивший ‎роль‏ ‎ведомого‏ ‎Титаренко, ‎позже‏ ‎сказал, ‎что‏ ‎если ‎это ‎и ‎было ‎так,‏ ‎то‏ ‎Быков‏ ‎о ‎таких‏ ‎подробностях ‎умолчал,‏ ‎чтобы ‎не‏ ‎ранить‏ ‎коллегу. ‎По‏ ‎словам ‎Талашко, ‎хотя ‎иногда ‎в‏ ‎кино ‎срабатывали‏ ‎знакомства,‏ ‎связи ‎и ‎учитывалась‏ ‎степень ‎популярности‏ ‎артиста, ‎у ‎Быкова ‎был‏ ‎один‏ ‎критерий: ‎подходит‏ ‎или ‎нет.‏ ‎Даже ‎Смирнов, ‎которого ‎он ‎так‏ ‎отстаивал,‏ ‎проходил ‎пробы‏ ‎наравне ‎со‏ ‎всеми. ‎Роль ‎Скворцова ‎Талашко ‎называет‏ ‎самой‏ ‎значимой‏ ‎в ‎своей‏ ‎жизни.

На ‎роль‏ ‎«Кузнечика» ‎Быков‏ ‎планировал‏ ‎пригласить ‎Владимира‏ ‎Конкина. ‎Быков ‎сообщил ‎Конкину, ‎что‏ ‎у ‎того‏ ‎есть‏ ‎комедийный ‎талант, ‎и‏ ‎дал ‎прочесть‏ ‎сценарий. ‎Конкин ‎согласился ‎на‏ ‎роль‏ ‎Кузнечика, ‎но‏ ‎в ‎тот‏ ‎период ‎он ‎был ‎занят ‎в‏ ‎фильме‏ ‎«Как ‎закалялась‏ ‎сталь» ‎Николая‏ ‎Мащенко, ‎и ‎режиссёр ‎не ‎отпустил‏ ‎его‏ ‎на‏ ‎съёмки ‎к‏ ‎Быкову. ‎В‏ ‎этом ‎плане‏ ‎больше‏ ‎повезло ‎Рустаму‏ ‎Сагдуллаеву, ‎который ‎одновременно ‎снимался ‎в‏ ‎фильме ‎«Мой‏ ‎добрый‏ ‎человек», ‎для ‎чего‏ ‎актёру ‎приходилось‏ ‎постоянно ‎летать ‎в ‎Ташкент,‏ ‎где‏ ‎проходили ‎съёмки.‏ ‎Кстати, ‎по‏ ‎этой ‎же ‎причине ‎Ромео ‎проводит‏ ‎большую‏ ‎часть ‎фильма‏ ‎в ‎шлемофоне‏ ‎или ‎пилотке, ‎чтобы ‎его ‎длинные‏ ‎волосы,‏ ‎нужные‏ ‎для ‎другой‏ ‎роли, ‎не‏ ‎нарушали ‎достоверности‏ ‎образа‏ ‎лётчика ‎времён‏ ‎Великой ‎Отечественной ‎войны.

Фильм ‎стал ‎кинодебютом‏ ‎Евгении ‎Симоновой‏ ‎и‏ ‎одной ‎из ‎самых‏ ‎известных ‎её‏ ‎ролей: ‎трогательный ‎образ ‎молодой‏ ‎лётчицы‏ ‎Маши ‎запомнился‏ ‎многим ‎зрителям.‏ ‎На ‎тот ‎момент ‎Симонова ‎была‏ ‎совсем‏ ‎юной ‎(18‏ ‎лет) ‎студенткой‏ ‎второго ‎курса ‎Щукинского ‎училища, ‎и‏ ‎на‏ ‎площадке‏ ‎коллеги ‎относились‏ ‎к ‎ней‏ ‎с ‎большой‏ ‎нежностью.‏ ‎Сама ‎актриса‏ ‎впоследствии ‎называла ‎работу ‎с ‎Леонидом‏ ‎Быковым ‎«потрясающим‏ ‎подарком‏ ‎судьбы», ‎а ‎его‏ ‎самого ‎—‏ ‎своим ‎«крёстным ‎отцом ‎в‏ ‎кино».

Съёмки

Большой‏ ‎и ‎неожиданной‏ ‎проблемой ‎для‏ ‎Быкова ‎стало ‎полное ‎отсутствие ‎в‏ ‎СССР‏ ‎самолётов ‎времен‏ ‎Второй ‎мировой‏ ‎войны. ‎Не ‎сохранилось ‎ни ‎одного‏ ‎истребителя‏ ‎Ла-5ФН,‏ ‎на ‎котором‏ ‎воевали ‎лётчики‏ ‎5-го ‎гвардейского‏ ‎истребительного‏ ‎авиаполка. ‎Аналогичная‏ ‎ситуация ‎была ‎и ‎с ‎немецкими‏ ‎истребителями. ‎Пригодный‏ ‎к‏ ‎полётам ‎По-2 ‎(так‏ ‎с ‎1944‏ ‎года ‎назывался ‎У-2) ‎обнаружить‏ ‎удалось‏ ‎лишь ‎в‏ ‎Польше.

Большую ‎помощь‏ ‎в ‎работе ‎над ‎фильмом ‎оказал‏ ‎маршал‏ ‎авиации, ‎трижды‏ ‎Герой ‎Советского‏ ‎Союза ‎Александр ‎Покрышкин, ‎который ‎в‏ ‎своё‏ ‎время‏ ‎10 ‎лет‏ ‎отслужил ‎в‏ ‎Киеве ‎и‏ ‎не‏ ‎раз ‎бывал‏ ‎на ‎киностудии ‎имени ‎Довженко. ‎Быков‏ ‎уже ‎просил‏ ‎Покрышкина‏ ‎выделить ‎для ‎съёмок‏ ‎настоящие ‎самолёты‏ ‎времен ‎войны, ‎но ‎маршал‏ ‎поначалу‏ ‎отнёсся ‎к‏ ‎этой ‎просьбе‏ ‎настороженно, ‎так ‎как ‎в ‎те‏ ‎годы‏ ‎выходило ‎много‏ ‎«проходных» ‎фильмов‏ ‎о ‎войне. ‎Ознакомившись ‎со ‎сценарием‏ ‎буквально‏ ‎за‏ ‎одну ‎ночь,‏ ‎Покрышкин ‎распорядился‏ ‎выдать ‎съёмочной‏ ‎группе‏ ‎сразу ‎пять‏ ‎самолётов: ‎четыре ‎спортивно-пилотажных ‎самолёта ‎Як-18П‏ ‎и ‎чехословацкий‏ ‎спортивно-пилотажный‏ ‎Zlin ‎Z-326 ‎«Акробат»,‏ ‎внешне ‎очень‏ ‎отдалённо ‎похожий ‎на ‎немецкий‏ ‎Me-109‏ ‎(хотя ‎роль‏ ‎догорающего ‎немецкого‏ ‎истребителя, ‎сбитого ‎Кузнечиком, ‎«сыграл» ‎планер‏ ‎КАИ-12‏ ‎«Приморец»). ‎Машины‏ ‎доставили ‎на‏ ‎киевский ‎аэродром ‎«Чайка», ‎где ‎их‏ ‎перекрасили‏ ‎и‏ ‎придали ‎им‏ ‎вид ‎истребителей‏ ‎Ла-5 ‎(впрочем,‏ ‎из‏ ‎диалогов ‎в‏ ‎фильме ‎вытекает, ‎что ‎лётчики ‎полка‏ ‎дерутся ‎на‏ ‎истребителях‏ ‎«Як»). ‎Для ‎этого‏ ‎у ‎Як-18П‏ ‎пришлось ‎снять ‎переднюю ‎стойку‏ ‎шасси‏ ‎и ‎приделать‏ ‎хвостовое ‎колесо.‏ ‎Для ‎создания ‎задней ‎центровки ‎фюзеляж‏ ‎загрузили‏ ‎балластом ‎—‏ ‎мешками ‎с‏ ‎песком. ‎По-2 ‎съёмочной ‎группе ‎выделил‏ ‎начальник‏ ‎Военно-воздушной‏ ‎академии ‎им.‏ ‎Ю. ‎А.‏ ‎Гагарина, ‎маршал‏ ‎авиации‏ ‎Сергей ‎Руденко.‏ ‎При ‎академии ‎был ‎создан ‎музей-выставка‏ ‎авиационной ‎техники‏ ‎ВВС‏ ‎(ныне ‎— ‎Центральный‏ ‎музей ‎Воздушно-Космических‏ ‎Сил ‎Российской ‎Федерации) ‎и‏ ‎Руденко‏ ‎— ‎в‏ ‎нарушение ‎всех‏ ‎инструкций, ‎на ‎свой ‎страх ‎и‏ ‎риск‏ ‎— ‎одолжил‏ ‎биплан ‎для‏ ‎съёмок.

Съёмки ‎фильма ‎начались ‎22 ‎мая‏ ‎1973‏ ‎года‏ ‎в ‎павильоне‏ ‎студии ‎Довженко‏ ‎в ‎декорациях‏ ‎«блиндаж‏ ‎КП» ‎и‏ ‎«блиндаж ‎комбата», ‎после ‎чего ‎переместились‏ ‎на ‎натуру.‏ ‎В‏ ‎конце ‎мая ‎начались‏ ‎съёмки ‎сцен‏ ‎воздушных ‎боёв. ‎По ‎воспоминаниям‏ ‎оператора‏ ‎Виталя ‎Кондратьева,‏ ‎для ‎удобства‏ ‎воздушных ‎съёмок ‎он ‎придумал ‎особое‏ ‎устройство,‏ ‎которое ‎крепилось‏ ‎между ‎первой‏ ‎и ‎второй ‎кабинами ‎и ‎позволяло‏ ‎брать‏ ‎кадр‏ ‎крупным ‎планом‏ ‎прямо ‎во‏ ‎время ‎полёта‏ ‎(данные‏ ‎воспоминания, ‎однако,‏ ‎вызывают, ‎мягко ‎говоря, ‎очень ‎большие‏ ‎сомнения, ‎поскольку‏ ‎на‏ ‎Як-18П ‎второй ‎кабины‏ ‎просто ‎нет‏ ‎— ‎это ‎одноместный ‎самолёт.‏ ‎Вероятно‏ ‎имелась ‎ввиду‏ ‎другая ‎модификация:‏ ‎Як-18 ‎или ‎Як-18А, ‎там ‎такая‏ ‎возможность‏ ‎есть). ‎Но‏ ‎утверждается, ‎что‏ ‎изобретение ‎Кондратьева ‎очень ‎понравилось ‎Быкову,‏ ‎который,‏ ‎якобы,‏ ‎тут ‎же‏ ‎начал ‎его‏ ‎использовать ‎в‏ ‎деле:

Пилот‏ ‎выписывал ‎в‏ ‎небе ‎«бочки» ‎и ‎«мёртвые ‎петли»,‏ ‎а ‎Леонид‏ ‎Фёдорович‏ ‎включал ‎камеру, ‎давил‏ ‎на ‎гашетку‏ ‎и ‎кричал ‎в ‎объектив:‏ ‎«Серега,‏ ‎прикрой! ‎Атакую!»‏ ‎После ‎нескольких‏ ‎дублей ‎самолёт ‎садился, ‎я ‎менял‏ ‎кассету‏ ‎с ‎плёнкой,‏ ‎и ‎машина‏ ‎снова ‎поднималась ‎в ‎небо. ‎В‏ ‎конце‏ ‎съёмочного‏ ‎дня ‎Быков‏ ‎буквально ‎вывалился‏ ‎из ‎самолёта‏ ‎и‏ ‎плюхнулся ‎на‏ ‎зелёную ‎траву ‎аэродрома. ‎«Ну, ‎как‏ ‎дела?» ‎—‏ ‎спросил‏ ‎я, ‎подбежав ‎к‏ ‎нему, ‎и‏ ‎услышал ‎в ‎ответ: ‎«Проявим‏ ‎плёнку‏ ‎— ‎увидим!»

— Виталь‏ ‎Кондратьев, ‎оператор‏ ‎фильма.

В ‎начале ‎июня ‎начали ‎снимать‏ ‎эпизоды‏ ‎«на ‎аэродроме»,‏ ‎натурой ‎для‏ ‎который ‎был ‎выбран ‎придеснянский ‎луг‏ ‎между‏ ‎селами‏ ‎Шестовица ‎и‏ ‎Слабин ‎Черниговского‏ ‎района ‎Черниговской‏ ‎области.‏ ‎Лётчики ‎ДОСААФ‏ ‎занимались ‎пилотированием ‎самолётов ‎с ‎аэродрома‏ ‎Количевка, ‎но‏ ‎поскольку‏ ‎Быков ‎не ‎любил,‏ ‎когда ‎его‏ ‎дублировали, ‎все ‎трюки ‎он‏ ‎старался‏ ‎делать ‎сам.‏ ‎За ‎время‏ ‎съёмок ‎Быков ‎неплохо ‎освоил ‎управление‏ ‎самолётами;‏ ‎в ‎воздух‏ ‎он ‎их‏ ‎не ‎поднимал, ‎но ‎зато ‎самостоятельно‏ ‎запускал‏ ‎двигатель‏ ‎и ‎рулил‏ ‎по ‎аэродрому.‏ ‎Как-то ‎он‏ ‎не‏ ‎смог ‎рассчитать‏ ‎курс, ‎и ‎правое ‎колесо ‎попало‏ ‎в ‎яму‏ ‎от‏ ‎пиротехнического ‎взрыва. ‎Самолёт‏ ‎(с ‎нарисованными‏ ‎нотами ‎и ‎скрипичным ‎ключом‏ ‎на‏ ‎борту) ‎клюнул‏ ‎носом, ‎сломались‏ ‎лопасти ‎пропеллера, ‎а ‎заднее ‎колесо‏ ‎отломилось‏ ‎вместе ‎со‏ ‎стойкой. ‎Поскольку‏ ‎везти ‎самолёт ‎для ‎ремонта ‎в‏ ‎Киев‏ ‎значило‏ ‎потерять ‎большое‏ ‎количество ‎времени,‏ ‎восстановление ‎проводилось‏ ‎на‏ ‎месте. ‎Запасные‏ ‎лопасти, ‎который ‎привёз ‎предусмотрительный ‎механик,‏ ‎установили ‎прямо‏ ‎на‏ ‎съёмочной ‎площадке, ‎а‏ ‎для ‎того,‏ ‎чтобы ‎приварить ‎стойку ‎заднего‏ ‎шасси,‏ ‎Виталь ‎Кондратьев‏ ‎поехал ‎в‏ ‎Чернигов, ‎к ‎друзьям-техникам. ‎В ‎течение‏ ‎суток‏ ‎самолёт ‎был‏ ‎восстановлен.

В ‎начале‏ ‎сентября ‎отсняли ‎финальную ‎сцену, ‎в‏ ‎которой‏ ‎Маэстро,‏ ‎Макарыч ‎и‏ ‎Кузнечик ‎находят‏ ‎могилу ‎Маши‏ ‎и‏ ‎Зои. ‎Эмоциональная‏ ‎тяжесть ‎сцены ‎оказалась ‎чрезмерной ‎для‏ ‎Алексея ‎Смирнова.‏ ‎Во‏ ‎время ‎репетиции ‎актёр‏ ‎схватился ‎за‏ ‎сердце, ‎и ‎его ‎увезла‏ ‎машина‏ ‎скорой ‎помощи.‏ ‎Через ‎несколько‏ ‎дней ‎Смирнов ‎вернулся ‎и ‎сказал,‏ ‎что‏ ‎«второй ‎раз‏ ‎так ‎не‏ ‎смогу, ‎просто ‎умру», ‎после ‎чего‏ ‎Леонид‏ ‎Быков‏ ‎оставил ‎в‏ ‎картине ‎тот‏ ‎дубль.

Ещё ‎через‏ ‎несколько‏ ‎дней ‎съёмочная‏ ‎группа ‎перебазировалась ‎на ‎киностудию ‎имени‏ ‎Довженко, ‎где‏ ‎предстояло‏ ‎отснять ‎сцены ‎в‏ ‎павильонах. ‎Так,‏ ‎20—24 ‎сентября ‎снимался ‎эпизод‏ ‎в‏ ‎декорации ‎«столовая»,‏ ‎когда ‎победоносному‏ ‎«Кузнечику» ‎товарищи ‎устраивают ‎торжественный ‎приём‏ ‎по‏ ‎поводу ‎сбитого‏ ‎«Мессершмитта». ‎В‏ ‎эти ‎же ‎дни ‎был ‎отснят‏ ‎и‏ ‎другой‏ ‎«столовый» ‎эпизод:‏ ‎поминки ‎по‏ ‎Смуглянке. ‎В‏ ‎последующие‏ ‎несколько ‎дней‏ ‎были ‎отсняты ‎эпизоды ‎в ‎декорациях:‏ ‎«хата ‎девчат»,‏ ‎«палатка»,‏ ‎«хата ‎2-й ‎эскадрильи».‏ ‎Параллельно ‎снимались‏ ‎воздушные ‎бои, ‎хотя ‎поначалу‏ ‎молодые‏ ‎актёры ‎разочаровали‏ ‎консультанта ‎фильма‏ ‎Харламова, ‎так ‎как ‎«с ‎перекошенными‏ ‎лицами»‏ ‎после ‎первых‏ ‎полётов ‎явно‏ ‎не ‎походили ‎на ‎лётчиков ‎Великой‏ ‎Отечественной.

Актёр‏ ‎Вано‏ ‎Янтбелидзе ‎вспоминает‏ ‎об ‎очень‏ ‎тёплой ‎и‏ ‎дружеской‏ ‎обстановке ‎на‏ ‎съёмочной ‎площадке ‎и ‎об ‎отеческом‏ ‎отношении ‎Леонида‏ ‎Быкова‏ ‎к ‎молодым ‎актёрам:

Вот‏ ‎представьте, ‎мне‏ ‎только ‎18 ‎лет ‎исполнилось,‏ ‎я‏ ‎только ‎поступил‏ ‎на ‎первый‏ ‎курс ‎театрального ‎института, ‎и ‎вдруг‏ ‎приглашение‏ ‎сниматься. ‎Я‏ ‎переживал, ‎что‏ ‎не ‎умею ‎самолёт ‎водить! ‎Ничего‏ ‎же‏ ‎не‏ ‎знал ‎о‏ ‎профессии! ‎Думал:‏ ‎раз ‎лётчика‏ ‎буду‏ ‎играть, ‎то‏ ‎надо ‎сразу ‎летать ‎уметь… ‎И‏ ‎вот ‎я‏ ‎в‏ ‎Киеве. ‎Машиной ‎меня‏ ‎встречают! ‎В‏ ‎гостинице ‎селят! ‎Всё ‎вокруг‏ ‎меня‏ ‎крутится! ‎На‏ ‎грим ‎ведут,‏ ‎костюм ‎подбирают. ‎Такое ‎сладкое ‎ощущение:‏ ‎все‏ ‎тебе ‎рады,‏ ‎впереди ‎жизнь‏ ‎замечательная! ‎И ‎мы ‎сдружились. ‎Скучали,‏ ‎если‏ ‎уезжали,‏ ‎подарки ‎друг‏ ‎другу ‎возили.‏ ‎Я ‎чачу‏ ‎привозил,‏ ‎Рустам ‎—‏ ‎дыню. ‎Помню, ‎Рустама ‎Сагдуллаева ‎в‏ ‎Борисполе ‎встречаем,‏ ‎а‏ ‎он ‎прямо ‎с‏ ‎трапа ‎штук‏ ‎тридцать ‎дынь ‎вниз ‎бросает!‏ ‎Эпизод‏ ‎снимали, ‎когда‏ ‎сбили ‎героя‏ ‎Быкова. ‎Мы ‎бежали, ‎обнимали, ‎целовали‏ ‎его‏ ‎и ‎плакали‏ ‎от ‎счастья,‏ ‎что ‎он ‎рядом. ‎Понимаете? ‎Не‏ ‎по‏ ‎герою‏ ‎плакали, ‎как‏ ‎по ‎сценарию‏ ‎было ‎написано,‏ ‎а‏ ‎по ‎человеку.‏ ‎Сколько ‎он ‎нам ‎тогда ‎о‏ ‎жизни ‎говорил,‏ ‎об‏ ‎искусстве! ‎Как ‎с‏ ‎детьми ‎своими‏ ‎говорил…

Помимо ‎режиссуры ‎и ‎участия‏ ‎в‏ ‎фильме, ‎Быкову‏ ‎приходилось ‎бороться‏ ‎с ‎нерадивыми ‎директорами ‎картины. ‎По‏ ‎воспоминаниям‏ ‎Рустама ‎Сагдуллаева,‏ ‎за ‎время‏ ‎съёмок ‎у ‎ленты ‎сменилось ‎три‏ ‎директора,‏ ‎и‏ ‎каждый ‎из‏ ‎них ‎пытался‏ ‎мешать ‎рабочему‏ ‎процессу.‏ ‎Например, ‎забывали‏ ‎реквизит, ‎тайком ‎от ‎Быкова ‎отзывали‏ ‎со ‎съёмок‏ ‎массовку‏ ‎или ‎просто ‎не‏ ‎выполняли ‎своих‏ ‎обязанностей. ‎Сам ‎факт ‎завершения‏ ‎съёмок‏ ‎Сагдуллаев ‎впоследствии‏ ‎назвал ‎«настоящим‏ ‎чудом». ‎Но, ‎несмотря ‎на ‎эти‏ ‎сложности,‏ ‎на ‎съёмочной‏ ‎площадке ‎царила‏ ‎атмосфера ‎дружелюбия ‎и ‎взаимопонимания. ‎Быков‏ ‎подмечал‏ ‎интересные‏ ‎детали ‎в‏ ‎характерах, ‎поведении‏ ‎молодых ‎актёров‏ ‎и‏ ‎вносил ‎их‏ ‎в ‎сценарий. ‎Режиссёр ‎просил ‎молодых‏ ‎актёров ‎не‏ ‎учить‏ ‎роли ‎наизусть, ‎а‏ ‎говорить ‎своими‏ ‎словами. ‎По ‎мнению ‎Быкова,‏ ‎прообразы‏ ‎героев ‎фильма‏ ‎«улетали, ‎и‏ ‎многие ‎не ‎возвращались. ‎Но ‎они‏ ‎об‏ ‎этом ‎не‏ ‎знали. ‎Они‏ ‎так ‎же ‎жили, ‎так ‎же‏ ‎любили,‏ ‎так‏ ‎же ‎смеялись,‏ ‎так ‎же‏ ‎прыгали» ‎как‏ ‎и‏ ‎те, ‎кто‏ ‎их ‎сыграл ‎в ‎кино.

Выход ‎в‏ ‎прокат

Съёмки ‎фильма‏ ‎закончились‏ ‎в ‎середине ‎октября,‏ ‎после ‎чего‏ ‎начался ‎монтаж, ‎длившийся ‎до‏ ‎6‏ ‎декабря. ‎В‏ ‎конце ‎месяца‏ ‎состоялась ‎премьера ‎ленты ‎в ‎Госкино.‏ ‎На‏ ‎неё ‎были‏ ‎приглашены ‎не‏ ‎только ‎высокие ‎чины ‎украинского ‎кинематографа,‏ ‎но‏ ‎и‏ ‎лётчики-фронтовики, ‎среди‏ ‎которых ‎был‏ ‎и ‎Александр‏ ‎Покрышкин.‏ ‎Лента ‎его‏ ‎буквально ‎потрясла. ‎Когда ‎в ‎зале‏ ‎зажгли ‎свет,‏ ‎Покрышкин,‏ ‎с ‎трудом ‎справляясь‏ ‎с ‎чувствами,‏ ‎произнёс: ‎«Всё ‎так, ‎как‏ ‎было…».‏ ‎Но ‎несмотря‏ ‎на ‎восторженную‏ ‎реакцию ‎и ‎его ‎и ‎других‏ ‎ветеранов‏ ‎(премьеру ‎фильма‏ ‎посетили ‎лётчики‏ ‎8-й ‎отдельной ‎армии ‎ПВО, ‎которой‏ ‎командовал‏ ‎дважды‏ ‎Герой ‎Советского‏ ‎Союза, ‎генерал-полковник‏ ‎авиации ‎Владимир‏ ‎Лавриненков),‏ ‎представителям ‎Министерства‏ ‎культуры ‎Украины ‎фильм ‎не ‎понравился‏ ‎и ‎был‏ ‎отправлен‏ ‎«на ‎полку». ‎Тогда‏ ‎за ‎ленту‏ ‎вступились ‎зрители ‎и ‎ветераны,‏ ‎в‏ ‎числе ‎которых‏ ‎был ‎и‏ ‎член ‎ЦК ‎КПСС, ‎главнокомандующий ‎ВВС,‏ ‎Главный‏ ‎маршал ‎авиации‏ ‎Герой ‎Советского‏ ‎Союза ‎Павел ‎Кутахов. ‎Заступаться ‎за‏ ‎картину‏ ‎лично‏ ‎ходил ‎на‏ ‎приём ‎к‏ ‎министру ‎культуры‏ ‎Украины‏ ‎и ‎дважды‏ ‎Герой ‎Советского ‎Союза ‎генерал-лейтенант ‎авиации‏ ‎Виталий ‎Попков.‏ ‎Окончательное‏ ‎решение ‎выпустить ‎фильм‏ ‎в ‎широкий‏ ‎прокат ‎было ‎принято ‎благодаря‏ ‎успеху‏ ‎«Стариков» ‎на‏ ‎VII ‎Всесоюзном‏ ‎кинофестивале ‎в ‎Баку, ‎где ‎картина‏ ‎Быкова‏ ‎получила ‎две‏ ‎первые ‎премии‏ ‎— ‎за ‎лучший ‎фильм ‎и‏ ‎исполнение‏ ‎мужской‏ ‎роли ‎и‏ ‎специальный ‎приз‏ ‎от ‎министерства‏ ‎обороны‏ ‎СССР ‎(по‏ ‎другой ‎версии, ‎главный ‎приз ‎фестиваля‏ ‎взяла ‎«Калина‏ ‎красная»).‏ ‎Также ‎фильм ‎был‏ ‎хорошо ‎принят‏ ‎на ‎фестивале ‎в ‎Колумбии.

Во‏ ‎многом‏ ‎именно ‎благодаря‏ ‎хорошим ‎отзывам‏ ‎бывших ‎фронтовиков, ‎успевших ‎посмотреть ‎фильм‏ ‎до‏ ‎его ‎выхода‏ ‎на ‎широкий‏ ‎экран, ‎Госкино ‎СССР ‎приняло ‎решение‏ ‎поощрить‏ ‎премией‏ ‎создателей ‎картины.‏ ‎Также ‎сказалось‏ ‎и ‎то,‏ ‎что‏ ‎лента ‎была‏ ‎снята ‎с ‎большой ‎экономией ‎средств:‏ ‎из ‎отпущенных‏ ‎на‏ ‎её ‎постановку ‎381‏ ‎тысячи ‎рублей‏ ‎было ‎потрачено ‎325 ‎тысяч.‏ ‎В‏ ‎числе ‎поощрённых‏ ‎было ‎39‏ ‎человек. ‎При ‎награждении ‎особо ‎выделили‏ ‎режиссёра-постановщика‏ ‎Леонида ‎Быкова:‏ ‎ему ‎выплатили‏ ‎200 ‎рублей ‎премии ‎и ‎присвоили‏ ‎звание‏ ‎«режиссёра-постановщика‏ ‎1-й ‎категории»,‏ ‎тогда ‎как‏ ‎актёрам ‎Алексею‏ ‎Смирнову,‏ ‎Владимиру ‎Талашко‏ ‎и ‎Сергею ‎Иванову ‎выплатили ‎по‏ ‎50 ‎рублей.‏ ‎Руководство‏ ‎киностудии ‎имени ‎Довженко‏ ‎сочло ‎сумму‏ ‎вознаграждения ‎главным ‎создателям ‎фильма‏ ‎недостаточной,‏ ‎но ‎ходатайство‏ ‎перед ‎Госкино‏ ‎СССР ‎об ‎увеличении ‎гонорара ‎авторам‏ ‎сценария‏ ‎с ‎6‏ ‎тысяч ‎рублей‏ ‎до ‎максимального ‎— ‎8 ‎тысяч‏ ‎—‏ ‎осталось‏ ‎неудовлетворённым. ‎Чиновники‏ ‎Госкино ‎посчитали,‏ ‎что ‎«работа‏ ‎коллектива‏ ‎поощрена ‎достаточно‏ ‎убедительно ‎и ‎увеличение ‎гонорара ‎не‏ ‎представляется ‎целесообразным».

На‏ ‎широкий‏ ‎экран ‎фильм ‎вышел‏ ‎12 ‎августа‏ ‎1974 ‎года. ‎Уже ‎к‏ ‎концу‏ ‎года ‎лента‏ ‎собрала ‎на‏ ‎своих ‎сеансах ‎44 ‎миллиона ‎300‏ ‎тысяч‏ ‎зрителей, ‎заняв‏ ‎четвёртое ‎место‏ ‎в ‎прокате. ‎Такой ‎успех ‎стал‏ ‎большой‏ ‎неожиданностью‏ ‎как ‎для‏ ‎создателей ‎фильма,‏ ‎так ‎и‏ ‎для‏ ‎Госкино, ‎так‏ ‎как ‎к ‎тому ‎времени ‎фильмы‏ ‎о ‎Великой‏ ‎Отечественной‏ ‎войне ‎такой ‎кассы‏ ‎практически ‎не‏ ‎собирали. ‎Несмотря ‎на ‎это,‏ ‎дополнительные‏ ‎поощрения ‎от‏ ‎Госкино ‎создатели‏ ‎фильма ‎не ‎получили.

По ‎воспоминаниям ‎Владимира‏ ‎Талашко,‏ ‎Быкову ‎предлагали‏ ‎снимать ‎вторую‏ ‎часть ‎картины: ‎«Но ‎он ‎говорил:‏ ‎как‏ ‎я‏ ‎буду ‎снимать,‏ ‎если ‎у‏ ‎меня ‎нет‏ ‎„Кузнечика“,‏ ‎нет ‎„Джульетты“,‏ ‎нет ‎капитана ‎Зои? ‎Даже ‎уже‏ ‎была ‎придумана‏ ‎легенда,‏ ‎что ‎мой ‎герой‏ ‎Скворцов ‎не‏ ‎разбился, ‎а ‎попал ‎в‏ ‎концлагерь‏ ‎и ‎бежал.‏ ‎Но ‎потом‏ ‎честность ‎и ‎порядочность ‎Леонида ‎Фёдоровича‏ ‎не‏ ‎позволили ‎ему‏ ‎снимать ‎продолжение‏ ‎— ‎он ‎понимал, ‎что ‎этой‏ ‎темой‏ ‎спекулировать‏ ‎нельзя.»

Музыка

 «Визитной ‎карточкой»‏ ‎фильма ‎является‏ ‎песня ‎«Смуглянка».‏ ‎Леонид‏ ‎Быков ‎рассказывал‏ ‎Владимиру ‎Талашко, ‎что ‎эту ‎песню‏ ‎он ‎хотел‏ ‎включить‏ ‎в ‎фильм ‎с‏ ‎самого ‎детства.‏ ‎Будучи ‎подростком, ‎Быков ‎с‏ ‎друзьями‏ ‎катался ‎на‏ ‎подножках ‎проходящих‏ ‎теплушек. ‎В ‎одном ‎из ‎таких‏ ‎вагонов‏ ‎он ‎увидел‏ ‎лётчика, ‎пехотинца‏ ‎и ‎артиллериста, ‎которые ‎ехали ‎с‏ ‎фронта‏ ‎через‏ ‎Донбасс ‎и‏ ‎пели ‎«Смуглянку».‏ ‎«И ‎в‏ ‎тот‏ ‎момент ‎я‏ ‎решил, ‎что, ‎если ‎буду ‎снимать‏ ‎кино ‎о‏ ‎лётчиках,‏ ‎она ‎там ‎обязательно‏ ‎будет ‎звучать»,‏ ‎— ‎говорил ‎Быков. ‎В‏ ‎начале‏ ‎фильма ‎«Смуглянка»‏ ‎звучит ‎в‏ ‎исполнении ‎певца ‎Мурада ‎Садыкова.

Также ‎в‏ ‎фильме‏ ‎звучат ‎песни‏ ‎«Вечерний ‎звон»,‏ ‎«Ніч ‎яка ‎місячна» ‎(в ‎исполнении‏ ‎Николая‏ ‎Кондратюка),‏ ‎«Эх, ‎дороги…»,‏ ‎«За ‎того‏ ‎парня» ‎(в‏ ‎исполнении‏ ‎Льва ‎Лещенко),‏ ‎«В ‎землянке» ‎и ‎мелодия ‎танго‏ ‎«Утомлённое ‎солнце».‏ ‎Некоторые‏ ‎песни, ‎исполняемые ‎персонажами‏ ‎в ‎кадре,‏ ‎поют ‎сами ‎актёры. ‎Песня‏ ‎«За‏ ‎того ‎парня»‏ ‎(слова ‎Роберта‏ ‎Рожденственского, ‎музыка ‎Марка ‎Фрадкина) ‎была‏ ‎специально‏ ‎написана ‎и‏ ‎уже ‎до‏ ‎этого ‎звучала ‎в ‎художественном ‎фильме‏ ‎«Минута‏ ‎молчания»‏ ‎(Киностудия ‎имени‏ ‎Горького, ‎1971).‏ ‎Тем ‎не‏ ‎менее,‏ ‎в ‎фильме‏ ‎«В ‎бой ‎идут ‎одни ‎„старики“»‏ ‎она ‎исполняется‏ ‎вновь.

Колоризация‏ ‎фильма

Изначально ‎Леонид ‎Быков‏ ‎хотел ‎снять‏ ‎фильм ‎в ‎цвете, ‎но‏ ‎ему‏ ‎не ‎дали‏ ‎дефицитную ‎тогда‏ ‎цветную ‎плёнку. ‎Однако, ‎просмотрев ‎окончательный‏ ‎вариант,‏ ‎Быков ‎решил,‏ ‎что ‎в‏ ‎чёрно-белом ‎варианте ‎фильм ‎получился ‎более‏ ‎реалистичным.

К‏ ‎2009‏ ‎году ‎фильм‏ ‎был ‎колоризирован‏ ‎и ‎отреставрирован,‏ ‎военная‏ ‎хроника ‎в‏ ‎фильме ‎была ‎очищена ‎от ‎царапин‏ ‎и ‎ей‏ ‎также‏ ‎придан ‎цвет. ‎Режиссёр‏ ‎колоризации ‎—‏ ‎Игорь ‎Лопатёнок. ‎При ‎колоризации‏ ‎ничего‏ ‎не ‎убиралось‏ ‎и ‎не‏ ‎добавлялось. ‎«Картина ‎до ‎фрейма ‎соответствует‏ ‎исходному‏ ‎материалу, ‎—‏ ‎подчеркнул ‎И.‏ ‎Лопатенок. ‎— ‎Я ‎несу ‎за‏ ‎это‏ ‎юридическую‏ ‎ответственность».

Работы ‎были‏ ‎организованы ‎компанией‏ ‎Grading ‎Dimension‏ ‎Pictures‏ ‎(США). ‎Бюджет‏ ‎проекта ‎— ‎около ‎500 ‎тыс.‏ ‎долларов ‎(то‏ ‎есть‏ ‎около ‎5,5 ‎тыс.‏ ‎долларов ‎за‏ ‎минуту ‎фильма). ‎Колоризация ‎проводилась‏ ‎на‏ ‎американской ‎студии‏ ‎Legend ‎Films‏ ‎и ‎в ‎Индии. ‎При ‎колоризации‏ ‎постарались‏ ‎воспроизвести ‎цвета‏ ‎советской ‎плёнки‏ ‎1973 ‎года. ‎Специфическую ‎сложность ‎картины‏ ‎представляло‏ ‎обилие‏ ‎оттенков ‎зелёного‏ ‎цвета ‎(до‏ ‎27 ‎в‏ ‎одном‏ ‎кадре). ‎Кроме‏ ‎того, ‎пришлось ‎переделать ‎60% ‎уже‏ ‎готовой ‎работы,‏ ‎когда‏ ‎выяснилось, ‎что ‎просветы‏ ‎на ‎погонах‏ ‎полевой ‎формы ‎лётчиков ‎на‏ ‎съемках‏ ‎были ‎не‏ ‎голубые ‎(как‏ ‎полагалось ‎в ‎Советской ‎армии ‎после‏ ‎войны),‏ ‎а ‎красные.

Премьера‏ ‎цветной ‎версии‏ ‎фильма ‎состоялась ‎на ‎Первом ‎канале‏ ‎(Россия)‏ ‎и‏ ‎телеканале ‎«Украина»‏ ‎(Украина) ‎9‏ ‎мая ‎2009‏ ‎года‏ ‎в ‎честь‏ ‎Дня ‎Победы. ‎Также ‎был ‎проведён‏ ‎показ ‎фильма‏ ‎для‏ ‎ветеранов ‎в ‎кинотеатре‏ ‎киностудии ‎им.‏ ‎А. ‎Довженко.

По ‎мнению ‎дочери‏ ‎Леонида‏ ‎Быкова ‎Марьяны‏ ‎и ‎председателя‏ ‎Государственной ‎службы ‎кинематографии ‎Министерства ‎культуры‏ ‎и‏ ‎туризма ‎Украины‏ ‎Анны ‎Чмиль,‏ ‎колоризация ‎нарушила ‎авторские ‎права ‎киностудии‏ ‎им.‏ ‎Довженко,‏ ‎демонстрация ‎фильма‏ ‎была ‎незаконной.‏ ‎В ‎мае‏ ‎2011‏ ‎года ‎Голосеевский‏ ‎районный ‎суд ‎Киева ‎вынес ‎вердикт,‏ ‎согласно ‎которому‏ ‎колоризация‏ ‎фильма ‎была ‎произведена‏ ‎незаконно, ‎и‏ ‎запретил ‎её ‎прокат. ‎По‏ ‎словам‏ ‎адвоката ‎Ивана‏ ‎Картавого, ‎цель‏ ‎Марьяны ‎Быковой ‎в ‎суде ‎—‏ ‎выполнить‏ ‎волю ‎автора‏ ‎фильма. ‎А‏ ‎моральный ‎ущерб ‎был ‎оценён ‎в‏ ‎принципиальную‏ ‎одну‏ ‎гривну. ‎Отрицательно‏ ‎отнесся ‎к‏ ‎колоризации ‎и‏ ‎актер‏ ‎Владимир ‎Талашко‏ ‎(сыграл ‎Скворцова), ‎утверждавший, ‎что ‎Быков‏ ‎снял ‎фильм‏ ‎черно-белым‏ ‎из-за ‎черно-белой ‎документальной‏ ‎военной ‎хроники,‏ ‎которая ‎была ‎бы ‎несовместима‏ ‎с‏ ‎цветным ‎фильмом‏ ‎(в ‎ходе‏ ‎колоризации ‎фильма ‎хроника ‎тоже ‎была‏ ‎раскрашена).

«Баллада ‎о‏ ‎доблестном ‎рыцаре ‎Айвенго» ‎— ‎советский‏ ‎художественный ‎фильм‏ ‎по‏ ‎мотивам ‎романа ‎шотландского‏ ‎писателя ‎Вальтера‏ ‎Скотта ‎«Айвенго», ‎снятый ‎режиссёром‏ ‎Сергеем‏ ‎Тарасовым ‎в‏ ‎1982 ‎году.‏ ‎Лидер ‎проката ‎1983 ‎года: ‎9‏ ‎место,‏ ‎28,4 ‎млн‏ ‎зрителей.

Фильм ‎продолжает‏ ‎цикл ‎лент ‎кинорежиссёра ‎Сергея ‎Тарасова‏ ‎о‏ ‎средневековой‏ ‎Англии, ‎начатый‏ ‎«Стрелами ‎Робин‏ ‎Гуда». ‎Робин‏ ‎Гуд‏ ‎в ‎исполнении‏ ‎Бориса ‎Хмельницкого ‎и ‎его ‎шайка‏ ‎благородных ‎разбойников‏ ‎перешли‏ ‎в ‎данный ‎фильм‏ ‎без ‎изменений‏ ‎в ‎качестве ‎второстепенных ‎персонажей.

Сюжет

XII‏ ‎век,‏ ‎Англия. ‎К‏ ‎ночному ‎костру,‏ ‎возле ‎которого ‎расположился ‎саксонский ‎феодал‏ ‎Седрик‏ ‎из ‎Ротервуда‏ ‎со ‎свитой‏ ‎и ‎племянницей ‎леди ‎Ровеной, ‎подъезжает‏ ‎рыцарь-командор‏ ‎Ордена‏ ‎Тамплиеров ‎Бриан‏ ‎де ‎Буагильбер.‏ ‎Седрик ‎даёт‏ ‎ему‏ ‎место ‎возле‏ ‎костра, ‎а ‎также ‎ещё ‎и‏ ‎подошедшему ‎пилигриму,‏ ‎вернувшемуся‏ ‎из ‎Святой ‎Земли.‏ ‎В ‎ходе‏ ‎беседы ‎между ‎Седриком ‎и‏ ‎Буагильбером‏ ‎выясняется, ‎что‏ ‎оба ‎они‏ ‎едут ‎на ‎турнир ‎в ‎Ашби‏ ‎(англ.)рус..‏ ‎Буагильбер ‎рассказывает‏ ‎о ‎своём‏ ‎участии ‎в ‎Крестовом ‎походе ‎и‏ ‎хвастается‏ ‎тем,‏ ‎что ‎тамплиеры‏ ‎были ‎самыми‏ ‎сильными ‎в‏ ‎войске‏ ‎крестоносцев. ‎Пилигрим‏ ‎возражает ‎и ‎рассказывает ‎о ‎трёх‏ ‎рыцарях, ‎победивших‏ ‎на‏ ‎турнире ‎храмовников. ‎Пилигрим‏ ‎называет ‎двух,‏ ‎а ‎про ‎третьего ‎говорит,‏ ‎что‏ ‎имени ‎его‏ ‎не ‎помнит.‏ ‎Тогда ‎Буагильбер ‎признаёт, ‎что ‎тот‏ ‎рыцарь‏ ‎победил ‎его‏ ‎самого, ‎и‏ ‎зовут ‎рыцаря ‎Айвенго, ‎который ‎является‏ ‎к‏ ‎тому‏ ‎же ‎сыном‏ ‎Седрика. ‎Буагильбер‏ ‎заявляет, ‎что‏ ‎при‏ ‎случае ‎в‏ ‎следующий ‎раз ‎он ‎обязательно ‎победит‏ ‎Айвенго.

На ‎рыцарском‏ ‎турнире‏ ‎в ‎Ашби, ‎организованном‏ ‎принцем ‎Джоном‏ ‎и ‎тремя ‎рыцарями-зачинщиками, ‎рыцарь,‏ ‎чье‏ ‎лицо ‎скрыто‏ ‎забралом, ‎вызывает‏ ‎на ‎поединок ‎острым ‎оружием ‎одного‏ ‎из‏ ‎зачинщиков ‎турнира‏ ‎— ‎Бриана‏ ‎де ‎Буагильбера ‎и ‎повергает ‎его,‏ ‎но‏ ‎по‏ ‎требованию ‎организаторов‏ ‎турнира ‎не‏ ‎добивает ‎соперника.‏ ‎Неизвестным‏ ‎рыцарем ‎оказался‏ ‎Айвенго, ‎оруженосец ‎короля ‎Англии ‎Ричарда‏ ‎Львиное ‎Сердце,‏ ‎вернувшийся‏ ‎из ‎Крестового ‎похода.‏ ‎Также ‎в‏ ‎нём ‎можно ‎узнать ‎давешнего‏ ‎пилигрима.‏ ‎Однако ‎Седрик‏ ‎совершенно ‎не‏ ‎рад ‎своему ‎сыну, ‎которого ‎он‏ ‎считает‏ ‎виновным ‎в‏ ‎пленении ‎короля.‏ ‎Тут, ‎в ‎Англии, ‎в ‎результате‏ ‎козней‏ ‎подлого‏ ‎де ‎Буагильбера,‏ ‎все ‎считают‏ ‎Айвенго ‎предателем.‏ ‎Тем‏ ‎не ‎менее,‏ ‎когда ‎выясняется, ‎что ‎Айвенго ‎ранен,‏ ‎по ‎настоянию‏ ‎леди‏ ‎Ровены, ‎возлюбленной ‎опального‏ ‎рыцаря, ‎Седрик‏ ‎берёт ‎Айвенго ‎с ‎собой.

Возвращаясь‏ ‎с‏ ‎турнира, ‎обоз‏ ‎Седрика ‎(сам‏ ‎Седрик, ‎его ‎люди, ‎племянница ‎Седрика‏ ‎леди‏ ‎Ровена, ‎раненый‏ ‎на ‎турнире‏ ‎Айвенго) ‎попадает ‎в ‎засаду. ‎Их‏ ‎захватывают‏ ‎в‏ ‎плен ‎люди‏ ‎Бриана ‎де‏ ‎Буагильбера, ‎переодетые‏ ‎разбойниками.‏ ‎Пленников ‎отвозят‏ ‎в ‎замок ‎Торкилстон, ‎резиденцию ‎нормандского‏ ‎барона ‎Реджинальда‏ ‎Фрон‏ ‎де ‎Бефа, ‎второго‏ ‎из ‎трёх‏ ‎рыцарей ‎— ‎зачинщиков ‎турнира.‏ ‎Однако‏ ‎одному ‎человеку‏ ‎из ‎обоза‏ ‎— ‎шуту ‎Седрика ‎Вамбе ‎удаётся‏ ‎незаметно‏ ‎улизнуть. ‎Он‏ ‎оказывается ‎на‏ ‎свободе ‎и ‎вскоре ‎в ‎лесу‏ ‎встречается‏ ‎с‏ ‎людьми ‎Робин‏ ‎Гуда, ‎которого‏ ‎шут ‎узнал‏ ‎сразу,‏ ‎так ‎как‏ ‎видел ‎казнь ‎сэра ‎Ральфа, ‎шерифа‏ ‎Ноттингемского. ‎Робин‏ ‎Гуд,‏ ‎выслушав ‎историю ‎шута‏ ‎о ‎захвате‏ ‎пленников, ‎решает ‎пойти ‎на‏ ‎благородное‏ ‎дело ‎и‏ ‎вызволить ‎пленников.

Робин‏ ‎Гуд ‎приходит ‎в ‎хижину ‎монаха‏ ‎Тука,‏ ‎где ‎в‏ ‎это ‎время‏ ‎гостит ‎некий ‎человек, ‎называющий ‎себя‏ ‎Чёрным‏ ‎Рыцарем,‏ ‎и ‎предлагает‏ ‎монаху ‎с‏ ‎незнакомцем ‎принять‏ ‎участие‏ ‎в ‎вызволении‏ ‎пленников ‎из ‎лап ‎Бриана ‎де‏ ‎Буагильбера. ‎Они‏ ‎без‏ ‎раздумий ‎соглашаются.

В ‎это‏ ‎время ‎в‏ ‎замке ‎с ‎пленниками ‎не‏ ‎церемонятся.‏ ‎Седрику ‎предлагают‏ ‎оплатить ‎крупный‏ ‎выкуп, ‎но ‎только ‎за ‎своё‏ ‎собственное‏ ‎освобождение ‎—‏ ‎леди ‎Ровена‏ ‎должна ‎остаться, ‎Бриан ‎де ‎Буагильбер‏ ‎решает‏ ‎завоевать‏ ‎её. ‎Седрик‏ ‎отказывается. ‎По‏ ‎приказу ‎Фрон‏ ‎де‏ ‎Бефа ‎его‏ ‎приковывают ‎к ‎железной ‎решётке ‎с‏ ‎очагом ‎для‏ ‎огня‏ ‎внизу. ‎Айвенго ‎заточают‏ ‎в ‎глухом‏ ‎подземелье, ‎где ‎скоро ‎должен‏ ‎догореть‏ ‎факел, ‎единственный‏ ‎источник ‎света‏ ‎в ‎его ‎камере. ‎Ровену ‎приводят‏ ‎в‏ ‎комнату, ‎в‏ ‎которой ‎вскоре‏ ‎появляется ‎Бриан ‎де ‎Буагильбер ‎и‏ ‎начинает‏ ‎пытаться‏ ‎томными ‎словами‏ ‎найти ‎ключ‏ ‎к ‎её‏ ‎сердцу.‏ ‎Но ‎Ровене‏ ‎он ‎противен, ‎так ‎как ‎он‏ ‎предал ‎всё,‏ ‎во‏ ‎что ‎верят ‎рыцари‏ ‎и ‎его‏ ‎Орден.

Начинается ‎штурм ‎замка. ‎Чёрный‏ ‎Рыцарь‏ ‎смертельно ‎ранит‏ ‎в ‎поединке‏ ‎Реджинальда ‎Фрон ‎де ‎Бефа. ‎Пленница‏ ‎Ульрика,‏ ‎дочь ‎бывшего‏ ‎хозяина ‎замка‏ ‎Торкиля ‎Вольфгангера, ‎в ‎разговоре ‎с‏ ‎умирающим‏ ‎Реджинальдом‏ ‎«требует ‎отчёта»‏ ‎за ‎преступления,‏ ‎совершённые ‎им‏ ‎и‏ ‎его ‎родом‏ ‎против ‎неё ‎и ‎её ‎семьи,‏ ‎после ‎чего‏ ‎барон‏ ‎гибнет ‎в ‎огне‏ ‎подожжённой ‎ею‏ ‎башни. ‎Вскоре ‎замок ‎оказывается‏ ‎заполнен‏ ‎штурмующими. ‎Бриан‏ ‎де ‎Буагильбер‏ ‎во ‎второй ‎раз ‎входит ‎к‏ ‎Ровене‏ ‎и ‎говорит,‏ ‎что ‎из‏ ‎замка ‎они ‎уйдут ‎только ‎вместе.‏ ‎Ровена‏ ‎понимает,‏ ‎что ‎единственный‏ ‎выход ‎для‏ ‎неё ‎—‏ ‎это‏ ‎выброситься ‎из‏ ‎окна. ‎Но ‎в ‎это ‎время‏ ‎в ‎комнате‏ ‎появляется‏ ‎Айвенго, ‎сумевший ‎освободиться‏ ‎из ‎заточения‏ ‎в ‎подземелье. ‎Между ‎Айвенго‏ ‎и‏ ‎Брианом ‎де‏ ‎Буагильбером ‎происходит‏ ‎поединок, ‎в ‎результате ‎которого ‎последний‏ ‎побеждён.‏ ‎Айвенго ‎спасает‏ ‎и ‎отца,‏ ‎уже ‎изрядно ‎обожжённого.

На ‎поляне ‎около‏ ‎поверженного‏ ‎замка‏ ‎Чёрный ‎Рыцарь‏ ‎созывает ‎общий‏ ‎сбор ‎и‏ ‎открывает‏ ‎всем, ‎кто‏ ‎он ‎есть ‎на ‎самом ‎деле.‏ ‎Оказывается, ‎это‏ ‎сам‏ ‎король ‎Ричард ‎Львиное‏ ‎Сердце, ‎инкогнито‏ ‎вернувшийся ‎в ‎Англию. ‎Все,‏ ‎кроме‏ ‎Бриана ‎де‏ ‎Буагильбера, ‎преклоняют‏ ‎колено ‎перед ‎своим ‎королём ‎(тамплиеры,‏ ‎будучи‏ ‎слугами ‎лишь‏ ‎Господа, ‎не‏ ‎преклоняются ‎перед ‎монархами). ‎Ричард ‎в‏ ‎присутствии‏ ‎всех‏ ‎обвиняет ‎Айвенго‏ ‎в ‎предательстве.‏ ‎Но ‎Айвенго‏ ‎удаётся‏ ‎доказать ‎королю,‏ ‎что ‎он ‎не ‎предатель,— ‎его‏ ‎оклеветали, ‎и‏ ‎оклеветал‏ ‎не ‎кто ‎иной,‏ ‎как ‎Бриан‏ ‎де ‎Буагильбер. ‎Последний ‎подтверждает‏ ‎это‏ ‎перед ‎королём.‏ ‎Ричард ‎не‏ ‎убивает ‎Бриана ‎де ‎Буагильбера, ‎а‏ ‎отпускает‏ ‎с ‎условием,‏ ‎что ‎тот‏ ‎тут ‎же ‎покинет ‎Англию, ‎так‏ ‎как‏ ‎«лев‏ ‎падалью ‎не‏ ‎питается». ‎Ричард‏ ‎предлагает ‎Робину‏ ‎Гуду‏ ‎поступить ‎к‏ ‎нему ‎на ‎службу, ‎но ‎тот‏ ‎отказывается, ‎хотя‏ ‎и‏ ‎получает ‎королевское ‎помилование‏ ‎за ‎разбойничью‏ ‎деятельность ‎в ‎Шервуде.

Тут ‎же‏ ‎король‏ ‎Ричард ‎и‏ ‎Седрик ‎благословляют‏ ‎Айвенго ‎и ‎леди ‎Ровену ‎на‏ ‎брачный‏ ‎союз. ‎Затем‏ ‎Ричард ‎вместе‏ ‎с ‎Айвенго ‎уезжает ‎«навестить» ‎своего‏ ‎брата‏ ‎Джона‏ ‎— ‎претендента‏ ‎на ‎престол.

Интересные‏ ‎факты

Съёмки ‎многих‏ ‎батальных‏ ‎сцен ‎проходили‏ ‎в ‎Хотинской ‎крепости ‎(УССР), ‎возведённой‏ ‎в ‎конце‏ ‎XV‏ ‎века ‎по ‎указу‏ ‎молдавского ‎господаря‏ ‎Стефана ‎Великого.

При ‎изготовлении ‎оборонительного‏ ‎вооружения‏ ‎рыцарей, ‎в‏ ‎частности, ‎шлемов‏ ‎Реджинальда ‎Фрон ‎де ‎Бефа, ‎Бриана‏ ‎де‏ ‎Буагильбера, ‎Уилфреда‏ ‎Айвенго, ‎монаха‏ ‎Тука ‎и ‎Чёрного ‎рыцаря ‎(Ричарда‏ ‎Львиное‏ ‎Сердце),‏ ‎оружейники ‎и‏ ‎художники ‎по‏ ‎костюмам ‎пользовались‏ ‎материалами‏ ‎справочного ‎французского‏ ‎издания ‎1977 ‎года: ‎Лилиан ‎и‏ ‎Фред ‎Функен.‏ ‎«Энциклопедия‏ ‎вооружения ‎и ‎военного‏ ‎костюма. ‎Средние‏ ‎века ‎и ‎Возрождение. ‎VIII—XV‏ ‎вв.»‏ ‎(Le ‎costume,‏ ‎l`armure ‎et‏ ‎les ‎armes ‎au ‎temps ‎de‏ ‎la‏ ‎chevalerie. ‎Le‏ ‎siecle ‎de‏ ‎la ‎Renaissance) ‎(рус. ‎пер. ‎2002‏ ‎г.)

Оценки

В‏ ‎журнале‏ ‎«Советский ‎экран»‏ ‎отмечалось, ‎что‏ ‎создатели ‎фильма‏ ‎«любовно‏ ‎постарались ‎перенести‏ ‎на ‎экран» ‎роман ‎В. ‎Скотта‏ ‎с ‎его‏ ‎романтической‏ ‎восторженностью ‎и ‎наивностью.‏ ‎По ‎мнению‏ ‎рецензента, ‎в ‎фильме ‎«передан‏ ‎сам‏ ‎дух ‎мятежной‏ ‎эпохи». ‎Большинство‏ ‎актёрских ‎работ, ‎по ‎мнению ‎рецензента‏ ‎В.‏ ‎Туровского, ‎«будто‏ ‎персонифицируют ‎эпоху».‏ ‎Лишь ‎Тамара ‎Акулова ‎в ‎роли‏ ‎леди‏ ‎Ровены‏ ‎напомнила ‎ему‏ ‎современницу ‎в‏ ‎старинном ‎костюме,‏ ‎а‏ ‎главный ‎герой‏ ‎в ‎исполнении ‎Петериса ‎Гаудиньша ‎показался‏ ‎ему ‎«фигурой‏ ‎почти‏ ‎проходной, ‎нужной ‎лишь‏ ‎для ‎увязывания‏ ‎сюжетных ‎коллизий». ‎Было ‎указано,‏ ‎что‏ ‎«истинным ‎украшением‏ ‎фильма ‎стали‏ ‎баллады ‎Владимира ‎Высоцкого».

В ‎подробной ‎рецензии‏ ‎в‏ ‎журнале ‎«Искусство‏ ‎кино» ‎А.‏ ‎Шемякин, ‎признавая ‎за ‎авторами ‎осознанный‏ ‎выбор‏ ‎жанра‏ ‎и ‎серьёзную‏ ‎попытку ‎выдержать‏ ‎его ‎основные‏ ‎принципы,‏ ‎был ‎более‏ ‎строг ‎к ‎фильму. ‎По ‎его‏ ‎мнению, ‎в‏ ‎результате‏ ‎отказа ‎от ‎воспроизведения‏ ‎на ‎экране‏ ‎конкретного ‎временного ‎контекста ‎«был‏ ‎утрачен‏ ‎единственно ‎возможный‏ ‎внутренний ‎критерий,‏ ‎способствующий ‎достижению ‎истинного ‎правдоподобия ‎и‏ ‎достоверности‏ ‎происходящих ‎на‏ ‎экране ‎событий»,‏ ‎и ‎это ‎«привело ‎к ‎некой‏ ‎жанровой‏ ‎эклектике‏ ‎в ‎развитии‏ ‎действия, ‎которое‏ ‎склоняется ‎то‏ ‎в‏ ‎сторону ‎самоценной‏ ‎эксцентрики, ‎то ‎в ‎сторону ‎зловещей‏ ‎„готической“ ‎таинственности,‏ ‎то‏ ‎к ‎душещипательной ‎сентиментальности,‏ ‎то ‎к‏ ‎героической ‎патетике». ‎«Финал ‎фильма‏ ‎патетичен,‏ ‎— ‎писал‏ ‎критик, ‎—‏ ‎и ‎тут ‎даже ‎юмористические, ‎несколько‏ ‎„репризные“‏ ‎интермедии ‎с‏ ‎монахом ‎Туком‏ ‎не ‎нарушают ‎патетики».

А. ‎Шемякин ‎также‏ ‎отмечал‏ ‎большое‏ ‎значение ‎для‏ ‎фильма ‎баллад‏ ‎В. ‎Высоцкого,‏ ‎но‏ ‎упрекал ‎создателей‏ ‎фильма ‎в ‎том, ‎что ‎«патетика‏ ‎экранного ‎действия‏ ‎трогает‏ ‎нас ‎в ‎гораздо‏ ‎меньшей ‎степени,‏ ‎чем ‎суровая ‎образность ‎песен‏ ‎Высоцкого».‏ ‎Он ‎считал,‏ ‎что ‎«использовав‏ ‎в ‎картине ‎песни ‎Высоцкого ‎с‏ ‎их‏ ‎неподдельным, ‎щемящим‏ ‎драматизмом, ‎с‏ ‎их ‎нервом, ‎авторы ‎поставили ‎самих‏ ‎себя‏ ‎в‏ ‎довольно ‎неловкое‏ ‎положение, ‎ибо‏ ‎в ‎сравнении‏ ‎с‏ ‎песнями ‎(а‏ ‎сравнение ‎это ‎постоянно ‎происходит ‎даже‏ ‎помимо ‎воли‏ ‎зрителя)‏ ‎действие ‎подчас ‎решительно‏ ‎проигрывает». ‎В‏ ‎ряде ‎случаев, ‎«когда ‎чувства‏ ‎лишь‏ ‎обозначаются ‎на‏ ‎экране, ‎между‏ ‎тем ‎как ‎размышление ‎о ‎них‏ ‎перепоручается‏ ‎песенному ‎комментарию‏ ‎Высоцкого, ‎эмоциональная‏ ‎полнота ‎оскудевает, ‎характеры ‎бледнеют, ‎интрига‏ ‎кажется‏ ‎не‏ ‎простой, ‎а‏ ‎наивной».