Александр Лапшин с докладом «Трёхмерная геометрия Минковского и Бервальда-Моора на тройных числах» на VII научно-практическом семинаре «Пирамиды и время».
Нижегородская область, Навашинский район, поселок Судострой, парк-отель «Перемиловы горы», 1–7 июля 2022 г.
🧮 Наши книги с автографом: https://project.lah.ru/merch
Проект: шаг в 3D
Я практически случайно начал свой путь в 3D-графике.
В самом начале у меня возникло множество вопросов, на которые было сложно найти ответы самостоятельно. Некоторые проблемы даже не осознавались. Множество обучающих материалов только запутывали.
Поэтому я решил систематизировать свои знания и, возможно, помочь тем, кто пойдёт по моему пути — пути самообучения. В интернете есть много отличных туториалов, но многим не хватает совета от более опытного человека.
Если есть возможность, рекомендую найти ментора. Это поможет ускорить путь в 3D x10.
Я решил сделать подписки платными по одной причине: бесплатное мы, люди, не ценим. Так уж мы устроены.
Будет всего два уровня подписки: общий для всех и второй — для более заинтересованных. Количество подписчиков на втором уровне будет ограничено 10 людьми.
Дорогие друзья и коллеги! Я решил временно притормозить здесь проект школы. Все уроки буду публиковать на своём сайте School-3D-Land. Там же вы можете найти сборники моделей, заготовок и других материалов для ландшафтного проектирования, а ещё блог с новостями и копилку идей. До встречи на сайте.
С уважением, Вячеслав.
Легко научись 3D моделированию в свободном САПР FreeCAD на Платформе plvideo/@freecad Подписывайтесь и смотрите.
Модели практически идентичны, но тем не менее вопрос какую именно делать встает в полный рост).
Как можете видеть концепты не мои потому модель будет изготовлена исключительно для портфолио.
Опрос завершён 22 дня назад
Введение
Шейдинг в 3D-графике играет ключевую роль в создании реалистичных и визуально привлекательных изображений. Это процесс определения цвета и интенсивности света на поверхности объектов в зависимости от различных факторов, таких как угол освещения, текстура и материал. Современные технологии шейдинга позволяют создавать высокодетализированные сцены, которые практически неотличимы от реальных фотографий. В этой статье рассмотрим основные принципы шейдинга, различные техники и их применение в 3D-моделировании и анимации.
Основы шейдинга
Шейдинг основывается на моделировании взаимодействия света с поверхностью объекта. Наиболее распространенные модели освещения включают:
Техники шейдинга
В 3D-графике используются различные техники шейдинга для достижения нужного визуального эффекта:
Применение
Шейдинг находит применение в различных областях, таких как:
Современные технологии шейдинга
Современные графические движки и программное обеспечение для 3D-моделирования, такие как Unity, Unreal Engine, Blender и Autodesk Maya, предлагают широкий спектр инструментов для шейдинга. Они поддерживают продвинутые техники, такие как физически корректный рендеринг (PBR), который учитывает физические свойства материалов для создания максимально реалистичных изображений.
Заключение
Шейдинг в 3D-графике — это сложный, но невероятно важный процесс, который позволяет создавать реалистичные и захватывающие изображения. С развитием технологий шейдинга возможности художников и дизайнеров продолжают расширяться, открывая новые горизонты для творчества и инноваций. Независимо от того, работаете ли вы над видеоигрой, анимацией или архитектурным проектом, понимание основ и техник шейдинга поможет вам достичь выдающихся результатов.
The Book of the Vanquished Dragon
https://www.artstation.com/artwork/kNE3OK
Не все получилось, но кто пробует тот рано или поздно преуспеет.
NURBS были разработаны в 1950–1960-х годах в рамках проектов по совершенствованию методов представления геометрии. Главной целью было создание более гибкого и точного способа моделирования сложных форм по сравнению с полигональными моделями и сплайнами.
NURBS (Non-Uniform Rational B-Splines) — это технология, которая активно применяется в CAD (Computer-Aided Design) для создания точных и гибких 3D-моделей. Эти модели можно легко модифицировать, что делает NURBS особенно полезными при проектировании автомобилей, самолётов, кораблей и других промышленных изделий.
В компьютерной графике NURBS используются для создания сложных поверхностей, таких как лица персонажей, тела животных и другие органические формы. Недавно разработанная программа Plasticity — это одна из таких CAD-программ, которая особенно удобна для моделирования сложных объектов.
Архитекторы используют NURBS для создания сложных форм зданий и других структур, обеспечивая высокую точность и гибкость проектирования.
Гибкость: возможность создания как простых, так и очень сложных форм.
Точность: высокий уровень контроля над формой благодаря использованию весов и контрольных точек.
Универсальность: возможность представления как плоских, так и трёхмерных объектов
Недостатки:
Сложность: требуют больше вычислительных ресурсов по сравнению с другими методами моделирования.
Требовательность к данным: необходимость управления множеством параметров может усложнить процесс моделирования.Технологические аспекты
Существуют различные программы, поддерживающие NURBS моделирование, такие как Rhino, Autodesk Maya, 3ds Max, и другие.
Важными аспектами являются алгоритмы, применяемые для расчёта NURBS-кривых и поверхностей. Среди них — алгоритмы де Бура, которые обеспечивают быстрое и точное вычисление.
С развитием вычислительных мощностей и алгоритмов NURBS моделирование продолжит развиваться, предоставляя еще более мощные и гибкие инструменты для проектирования и моделирования.
Интеграция NURBS с другими методами моделирования, такими как полигональное и воксельное представление, позволяет создавать гибридные модели, которые объединяют преимущества различных подходов.
В своё время NURBS рассматривали как альтернативу традиционным методам моделирования, но лучший результат достигается именно при сочетании разных подходов.
NURBS моделирование является мощным инструментом для создания точных и гибких геометрических моделей, находящим применение в различных областях от инженерного проектирования до компьютерной графики. Несмотря на свои сложности, оно предоставляет уникальные возможности для точного контроля и модификации форм, что делает его незаменимым инструментом для профессионалов в различных сферах.
Спецэффекты в 3D: что такое VFX?
VFX — это сокращение от «визуальные эффекты». Это процесс создания или изменения изображений, которые не были сняты во время реальной съёмки. VFX используются при производстве фильмов, телешоу, рекламы и видеоигр для создания иллюзий, которые делают повествование более захватывающим и зрелищным.
VFX могут быть простыми, например, замена фона, или сложными, такими как симуляция разрушений или магические заклинания. Они помогают создателям контента воплотить в жизнь невероятные и фантастические миры, которые невозможно снять на камеру.
Композитинг
Композитинг — это процесс объединения различных визуальных элементов из разных источников в одно изображение. В результате создаётся иллюзия, что все элементы находятся в одной сцене. Для этого могут использоваться различные материалы: отснятый материал, цифровые изображения, 3D-модели или Matte Painting.
Основные задачи композитинга: корректировка цвета, добавление различных эффектов и создание глубины сцены. Всё это необходимо для достижения максимально правдоподобного результата.
В композитинге готовое изображение состоит из нескольких слоёв, подобно торту. В классической анимации это фон с небом и облаками, затем — трава и деревья, объекты на переднем плане и сам персонаж.
Композитинг используется для создания анимированного эффекта без необходимости отрисовки каждого кадра. Для этого достаточно заменить лишь минимальное количество слоёв. Он применяется как в кино, так и при редактировании статичных изображений, чтобы привлечь внимание зрителя и создать эффектную визуальную составляющую.
Чаще всего технология совмещения изображений используется при съёмках блокбастеров, чтобы создать максимально эффектную визуальную составляющую при минимальных затратах.
Современные способы и техники композитинга включают хромакей и зелёный экран. Хромакей позволяет заменить фон на запланированный режиссёром и отказаться от сложных декораций. Зелёный экран позволяет создать уникальный кадр с любым фоном.
Matte Painting
Matte Painting — это техника создания фонов и декораций, которая использует рисунки или цифровые изображения. С её помощью можно воплотить в жизнь фантастические или реалистичные пейзажи, которые невозможно (или очень дорого) создать в реальности.
Раньше матовые картины создавались вручную на стеклянных или тканевых поверхностях. Сегодня этот процесс осуществляется с помощью компьютерных технологий, что значительно ускоряет работу и улучшает качество изображений.
Нас же интересует компьютерная графика, а не матовые картины в целом.
Компьютерная графика в Matte Painting
В компьютерной графике Matte Painting — это создание цифровых изображений окружения, персонажей, предметов или эффектов. Для этого используются различные средства цифрового искусства, такие как фотографии, 3D-модели, виртуальная реальность, цифровая живопись на планшете, статичные кадры из анимации и даже скриншоты из Google Maps.
Все эти инструменты позволяют добиться высокой детализации и ускорить работу цифрового художника.
Цифровые эффекты
Цифровые эффекты — это различные способы обработки изображений с помощью компьютерных программ. Они позволяют создавать спецэффекты, которые невозможно получить традиционными методами, а также улучшать уже существующие кадры.
Примеры цифровых эффектов включают:
— ретушь и коррекция изображений;
— моделирование и анимацию трёхмерных объектов;
— создание сложных визуальных эффектов, таких как огонь, дым, вода и другие физические явления.
Ретушь и коррекция
Ретушь и коррекция — это процессы, которые применяются для улучшения качества изображений.
Ретушь позволяет удалить нежелательные объекты или дефекты на кадре, сгладить текстуры и улучшить внешний вид персонажей. Коррекция включает в себя цветокоррекцию, коррекцию экспозиции и контраста, а также балансировку цветов. Всё это делается для того, чтобы создать нужную атмосферу и стиль.
Симуляция физики
Симуляция физики — это процесс использования компьютерных алгоритмов для создания реалистичных моделей различных физических явлений в виртуальном пространстве. Это может включать в себя анимацию воды, огня, дыма, взрывов и разрушений.
Симуляции физики часто применяются в кинематографе для создания сцен, которые невозможно снять в реальной жизни из-за их опасности, сложности или высокой стоимости. Благодаря постоянному развитию технологий симуляции, мы можем наблюдать всё более правдоподобные результаты.
Звуковые эффекты
Хотя звуковые эффекты сами по себе не являются частью визуальных эффектов, они играют важную роль в создании атмосферы и усилении впечатлений от визуального ряда.
Звуковые эффекты включают в себя создание, запись и обработку звуков, которые сопровождают визуальные элементы. Они помогают усилить эмоциональное воздействие от просмотра фильма или игры, делая его более захватывающим и реалистичным.
В сочетании с визуальными эффектами (VFX), звуковые эффекты создают полное и погружающее зрительское восприятие.
В этом материале мы рассмотрели основные направления работы VFX и их применение в современной индустрии развлечений. Визуальные эффекты играют ключевую роль в создании современных фильмов и видеоигр, позволяя режиссерам и художникам воплощать свои самые смелые и креативные идеи.
Практически везде проникли технологии 3D в том или ином виде, и знание основ будет полезно в любом случае.
Как с помощью клавиши М в инструменте поли-линия можно облегчить построение эскиза в Sketcher-FreeCAD.
Руководство по настройке FreeCAD и его клонов. Часть 1. Видео с разъяснениями и pdf с переводом страниц. Разбираем первый пункт основных настроек. Как изменить тему интерфейса программы. Бонусом - как сделать прозрачную Комбо-панель в версии 0.22 , Link Branch и Ondsel.
Как с нуля выполнить симуляцию поведения воздушных пузырьков в сосуде с водой. Построение модели, анализ и другие хитрости работы в верстаке OpenFoam. Этот перевод выполнен нейросетью. Скачать перевод можно в прикреплённом видео. Оригинал можно посмотреть по ссылке в тексте поста.
На этом уроке вы начнёте строить свою первую модель. Кто-то лепит пончики, а вы будете делать табуретки. Это не мастер-класс по моделированию какой-то конкретной табуретки. Это показ технологии моделирования вообще. Другими словами - это закрепление теоретических знаний на практике. Как всегда текст в PDF плюс видео самого урока и видео построения табурета со всеми разъяснениями.
Урок 02. Ставить воксельные кубики в нужные места - это просто. Удалять ненужные кубики - ещё проще. Как всегда всё в виде PDF и короткого видео. Это базовые операции и они выработаются у вас до автоматизма. А изучив следующий урок вы сможете сделать простую, а может быть и не самую простую табуретку. Blender часто изучают по пончику. А Goxel можно изучить по табуретке.
Кратко знакомимся с некоторыми элементами интерфейса и учимся управлять рабочим пространством. Первый урок - самый скучный, но он же и самый короткий. На следующем уроке уже начнём играть в "кубики" Урок в виде PDF файла и короткого пояснительного видео.
В простом воксельном редакторе Goxel можно строить вот такие не самые простые 3D модели.
3D Graphics. Unlike 2D this technique is connected only with 3D objects: creation of 3D objects, their animation and visualization. The more complicated the task the more 3D tools will be used. For better understanding of work with 3D graphics we need to point out main tools (techniques) that are used by CG artists:
- modeling;
- 3D animation;
- 3D tracking;
- rendering (shading, lighting and etc.);
Vkontakte
Twitter
Одноклассники
